Fotografie heeft alles te maken met licht, maar wat doe je als er geen licht is??
In dit artikel leer je over de esthetische en technische uitdagingen van 's nachts fotograferen en de strategieën en technieken om ze te overwinnen. De vaardigheid om 's nachts te fotograferen, is handig voor journalistiek, documentaire, openluchtbruiloften, donkere binnenlocaties of wanneer je niet kunt zien maar nog steeds een foto moet maken.
Om u een idee te geven van ons startpunt, hier is wat de scène in ons voorbeeld eruit ziet bij 6400 ISO, verlicht door een enkele zaklamp.
Het gelukkige bruidspaar wilde een verlovingsportret in een park omsloten door bomen. De plek die we kozen was zo ingesloten dat we de straatverlichting niet eens konden zien. Het was bijna helemaal donker.
Ik zette een flits op met een schoonheidsgerecht op een paar meter van mijn onderwerpen en maakte de foto hierboven. Ze bevinden zich midden op een open plek in het park, maar ze kunnen net zo goed op een zwarte achtergrond zijn. Er is geen context.
Het probleem is de omgekeerde, vierkante wet. Terwijl licht reist vanaf een punt, zoals je flits, spreidt het zich uit in een golf in alle richtingen. Wanneer het licht dicht bij het onderwerp wordt geplaatst, is de afstand die het licht moet afleggen om de rest van de scène te bereiken en dan terug te stuiteren naar de camera relatief ver in vergelijking met de afstand die het moet afleggen om van de mensen terug te stuiteren naar de camera.
Wat dit betekent is dat de hoeveelheid licht die terugkaatst van de achtergrond in een dergelijke situatie relatief laag is, waardoor een contrastrijke belichting ontstaat zoals je hierboven ziet. Hiermee isoleert u het onderwerp van de achtergrond. Het is een look die goed werkt voor dramatische sportportretten, documentaire of fotojournalistiek, maar het was niet de zachte romantische verlichting waar ik voor ging.
Vervolgens verplaatste ik het licht 20 voet terug en verhoogde het vermogen. Nu is de relatieve afstand van het licht tot het onderwerp en het licht tot de achtergrond veel dichterbij. De onderwerpen zijn nog steeds meer verlicht dan de achtergrond, maar de verlichting is beter uitgebalanceerd.
In het bovenstaande voorbeeld zou het licht achter het paar gemakkelijk maanlicht kunnen zijn, en het ziet ernaar uit dat ze aan de voorkant worden verlicht door die lamp die ze hebben meegebracht. Het opnemen van een lichtbron in de foto op deze manier kan het oog doen denken dat het werd verlicht met omgevingslicht, terwijl het in feite niet zo was.
Aan de linkerkant leg ik een flits op de grond bij de lamp, net buiten beeld, met een oranje gel om ze op te laten lichten met warm gekleurd licht van de 'lamp'.
Als je een tweede licht op de achtergrond plaatst, in het kader van je slag, kun je het nep doen lijken op maanlicht of zelfs zonlicht. Dit heb ik aan de rechterkant gedaan. Wees voorzichtig om het te plaatsen waar de maan een scène realistisch zou verlichten. Retoucheer dan eenvoudig de lichtstatief en laat de lichtflits achter.
RAW-foto zonder contrast en schaduwen versterkt zodat u het licht kunt zien. Ik heb oplichtende aanpassingen toegevoegd om te zien waar ik moest klonen. Alleen omdat het misschien te zwart wordt, wil nog niet zeggen dat iemand het later niet zal zien. Kleine punt op de achtergrond is de echte maan.Bewerk met kleurtonen, sta gekloond uit en een maanafbeelding met mijn transparantie van 10% opaciteit.Het bovenstaande voorbeeld was extreem. In de meeste situaties is er waarschijnlijk nog steeds omgevingslicht in uw scène. Als je licht in je omgeving ziet, wees dan niet bang om de ISO aan te zetten en het bestaande licht als je hoofdbron en je flitser te gebruiken om actie te stoppen of dingen een beetje in te vullen. In het onderstaande voorbeeld maakte ik gebruik van kerstverlichting en licht van de straatverlichting. Het paar wordt volledig verlicht door omgevingslicht.
Als je op zoek bent naar mogelijkheden om het omgevingslicht te gebruiken, zul je ze zeker vinden. Sfeerverlichting kan een heerlijk casual, natuurlijk gevoel creëren. Het is niet perfect, maar dat is een deel van de charme. Het is natuurlijk het beste om een nachtopname te plannen waarbij je je comfortabel voelt met je flitser, voor het geval dat, maar als je lichtmogelijkheden vindt die de extra opstelling niet nodig hebben, des te beter.
Kleurbeheersing is een belangrijk onderdeel van het creëren van een overtuigend nachtportret. Flitskoppen zenden licht uit in het daglichtspectrum, normaal in het bereik van ongeveer 5000 tot 6500 Kelvin. De meeste lichtbronnen 's nachts zijn veel warmer of oranje. Gebruik verlichtingsgels om de kleur aan te passen van de lichtbron die u kunt bedienen, uw flitser, om overeen te stemmen met degene die u niet kunt gebruiken.
De juiste focus krijgen wanneer je niet kunt zien, is een echte pijn. Vrijwel iedereen vertrouwt vandaag op autofocus, maar de meeste camera's autofocus niet goed in situaties met weinig licht en weinig contrast. Wat is er te doen?
Ten eerste kunt u de liveweergave op uw LCD-scherm gebruiken. Als u een statief gebruikt, werkt deze methode redelijk goed. Zoom in op het LCD-scherm en pas je focus aan totdat het goed is.
Ten tweede, gebruik een zaklamp. Ik heb verschillende kleine zaklantaarns die altijd in mijn cameratas zitten. Als je een zaklantaarn op het onderwerp richt, kan je camera goed scherpgesteld worden en kun je wegvuren. Als je de flitser gebruikt, heeft een kleine zaklamp zoals degene die ik heb, geen invloed op de uiteindelijke belichting, dus je hoeft hem niet eens uit te zetten. Als u de flitser niet gebruikt, klikt u erop wanneer u hulp nodig heeft en schakelt u uit voordat u de foto maakt.
Hier is een foto die een assistent van me nam op een bruiloft met dezelfde techniek. Ik houd het licht vast om mijn 200mm-lens in evenwicht te brengen zoals een politieagent dat zou doen als hij zowel een zaklantaarn als een pistool vasthoudt. De enige lichten in deze zaal waren de blauwe oplichten rond de randen van de dansvloer. Het paar was pikzwart. Voor deze foto leg ik een licht achter hen met een blauwe gel naar me gericht en een normale flits op de camera die tegen het plafond stuitert.De derde methode om de juiste focus te krijgen, is de motoraandrijvingsmethode. Deze methode werkt in een mum van tijd en werkt alleen in situaties met constant licht. Sta met je voeten uit elkaar en ga naar waar je denkt dat je onderwerp scherp is. Leun op je voorste voet tot je weten het onderwerp is onscherp. Houd nu je sluiter ingedrukt en maak een serie foto's terwijl je naar je achterste voet schudt, en dan weer terwijl je naar voren leunt, totdat je zeker weet dat je een scherp frame hebt. Het is zeker niet ideaal, maar het werkt in een mum van tijd.
De vierde focusmethode is om je flitser te gebruiken. De meeste moderne speedlights (en flitscommando's) hebben een "autofocus-assist" -functie: de flitser laat een lichtstraal rood of infrarood licht uit wanneer u de ontspanknop half indrukt. Deze straal creëert een raster van licht op uw scène dat de autofocussensoren van de camera kunnen oppikken. Dit werkt meestal het beste in de autofocus-modus (AF-S).
Als u de focus-assist wilt gebruiken, maar de flits niet wilt gebruiken, hebben de meeste eenheden een manier om de modus in te stellen op alleen scherpstellen.
Natuurlijk moet je eindigen met de eerste kus om middernacht onder het vuurwerk!We hebben een aantal verschillende manieren besproken om uw onderwerpen 's nachts te verlichten, evenals een paar verschillende manieren om ze scherp te stellen en een aantal van de esthetische aspecten van het gebruik van de flitser om alles in uw scène te verlichten. Naar mijn mening is kunstverlichting het beste wanneer het minimaal wordt gemengd met omgevingslicht. Vind manieren om slim te zijn en laat uw compositie eruitzien als omgevingslicht en uw foto's zullen veel meer samenhang vertonen.
De cursus van Pedro Isztin, Environmental Portraiture, is een geweldige kennismaking met naturalistische portretten met omgevingslicht. Sterk aanbevolen.
Tot slot volgen hier nog een paar tutorials over portretverlichting in omgevingssituaties: