Share
In deze zelfstudie laat ik je zien hoe je professioneel uitziende foto's van glas met minimale fotoapparatuur kunt vastleggen en nabewerken. U zult leren om prachtige foto's te maken met professionele verlichting en een stijlvolle achtergrond.
Voor beide foto's gebruik je dezelfde achtergrond en rekwisieten, maar verschillende camera-instellingen. Eerst zal ik gemeenschappelijke onderdelen voor beide foto's beschrijven, daarna zal ik je vertellen hoe je elke foto kunt vastleggen en de stappen van de nabewerking in Photoshop beschrijven.
Voordat we beginnen, moet je volgende dingen voorbereiden:
Voordat we beginnen met het maken van echte foto's, moet je het glas breken dat je hebt voorbereid en er scherven van maken. Dat is waarom je een hamer en plastic zakken nodig hebt. Omdat je deze scherven zeker niet overal wilt hebben, doe je het glas in de zak (of twee, als je er zeker van wilt zijn dat ze binnen blijven) en dan meerdere keren met de hamer slaan.
Hieronder ziet u de grootte van de scherf waarnaar we streven:
In deze stap zullen we de achtergrond maken. Zwart is een goede keuze omdat het de zichtbaarheid van het glas vergroot.
Als u twee zwarte vellen als achtergrond gebruikt, plakt u ze samen met de tape aan de lange zijde. Neem nu je achtergrond en plaats deze zoals op de volgende foto:
Om de scène te verlichten, gebruiken we natuurlijk licht vanuit het raam en licht van uw lamp. U kunt alleen natuurlijk licht gebruiken, maar de bureaulamp geeft het glas een mooie glans. Op de onderstaande foto kun je zien hoe ik mijn lichten heb ingesteld:
Zoals u kunt zien, komt natuurlijk licht van achter en biedt een zacht, diffuus licht. Het licht van de tafellamp komt van boven.
De compositie spijkeren is erg belangrijk als je een krachtige foto wilt maken. Aangezien dit geen artikel over compositie is, raad ik u aan dit artikel te lezen - Master The Art of Photographic Composition, als u meer wilt weten over basisbeginselen.
Als u goed naar de afbeelding kijkt, ziet u het gebruik van lijnen die de kijker naar het brandpunt van de afbeelding, de regel van derden en de scherptediepte leiden om de aandacht te vestigen op het belangrijkste deel van de foto.
Zorg ervoor dat het hoofdobject van de scène (in dit geval de armband) de scherpste is.
Ik zou aanraden dat je je belichting handmatig instelt. Omdat u op een zwarte achtergrond fotografeert, zal de software in uw camera waarschijnlijk uw foto overbelichten. Voor mijn foto van armband waren de EXIF-gegevens:
Dit biedt alleen algemene richtlijnen - u zult waarschijnlijk de waarden enigszins moeten aanpassen om het beste resultaat te krijgen.
Zoals je kunt zien, heb ik een vrij klein diafragma gebruikt. Ik wilde de meeste shreds scherp in beeld hebben en omdat ik van heel dichtbij fotografeerde, was de DOF erg klein. Een diafragma van f4 hield alleen de armband scherp en dit was niet de look die ik probeerde te bereiken.
Er is hier niet zo veel te zeggen! Ik raad je aan om veel foto's met verschillende composities te maken. Het helpt je om te ontdekken welke hoeken het beste werken, en je kunt het beste resultaat kiezen uit een breed scala aan verschillende composities. Hieronder ziet u het onbewerkte resultaat:
Nu zal ik je laten zien hoe je je camera kunt instellen om foto's te maken, zoals de voorbeeldafbeelding hieronder. Je zult dezelfde rekwisieten en achtergrond gebruiken. Op deze foto werken we met een lange sluitertijd, daarom hebt u een statief of een andere stabiele plek nodig om uw camera te ondersteunen.
Zoals ik al eerder zei, voor deze foto heb je een langere sluitertijd nodig dan in de vorige opname. Dit betekent dat u minder licht nodig heeft. Ik zou je aanraden te wachten op een bewolkte dag, of het eerste schemeringsuur gebruiken. Gebruik de bureaulamp nog steeds om het glas "glanzend" te maken. Je zou kunnen fotograferen met alleen kunstlicht, maar ik heb niet het gevoel dat het resultaat zo zacht of natuurlijk is.
Omdat je met een lange belichting fotografeert, is het belangrijk om een statief te gebruiken om onscherpte te voorkomen. Als uw camera een opnamestand heeft die een zelfontspanner en continu-opnamen combineert, is dat ideaal. Schakel in dat geval uw camera over naar die modus en stel het aantal foto's in één reeks in op ongeveer vijf. Als je camera alleen continu foto's maakt, zal het iets moeilijker, maar niet onmogelijk zijn.
Ter informatie zijn hier de EXIF-gegevens voor mijn foto:
Als u een lange sluitertijd wilt hebben, stelt u uw ISO in op de laagste waarde die u kunt (op de meeste DSLR is dit 100) en het f-getal op een hoge waarde.
Zoals je op de voorbeeldfoto kunt zien, willen we de beweging van de armband laten schieten. Als u een zelfontspanner plus een continue opnamestand hebt, stelt u de timer in. Eén of twee seconden voordat het aftellen eindigt, draai je de armband op de achtergrond.
Als je deze opnamemodus niet hebt, draai dan aan de armband en begin met fotograferen.
Het is goed om continu te fotograferen, omdat je op deze manier foto's krijgt die de hele beweging weergeven, niet alleen vanaf het begin of het einde. Net als bij de vorige afbeelding, schiet veel foto's op, zodat je aan het eind een breed bereik hebt om uit te kiezen.
Hieronder ziet u het onbewerkte resultaat van deze opname:
Nu is het tijd om je foto's iets scherper te maken, het contrast te verhogen en de blauwe tinten toe te voegen. Ik zal dit proces beschrijven in Adobe Photoshop, maar de stappen zijn vergelijkbaar in andere software. Open uw foto in het grafische programma en laten we aan de slag gaan!
Als je denkt dat je foto er beter uitziet met een hoger contrast, voeg dan een nieuwe aanpassingslaag toe voor niveaus en speel een beetje met donkere kleuren en licht. Als u de hele foto lichter of donkerder wilt maken, past u de middentonen aan. Hieronder kunt u zien wat ik bedoel:
Het is goed om uw foto's met aanpassingslagen te wijzigen, omdat deze wijzigingen niet-destructief zijn en u ze op elk gewenst moment opnieuw kunt aanpassen. Hieronder kunt u zien hoe de knop "Nieuwe opvul- of aanpassingslaag maken" eruitziet in Photoshop:
Hieronder kunt u zien hoe Niveaus werkt op mijn foto. Ik heb de ingangswaarden ingesteld op 23; 1; 200.
Nu maak je je fotobits scherper. Nogmaals, we gebruiken een niet-destructieve techniek. Ga naar Filters> Overig> Hoog passen en stel de straal in zodat je de randen van je foto kunt zien. Hieronder ziet u een voorbeeld:
En verander nu de overvloeimodus in "Overlay". De grijze kleur verdwijnt, maar je foto wordt scherper. De overvloeimodus die je kunt vinden in het bovenste deel van je palet Lagen.
De laatste aanpassing die we zullen maken is het toevoegen van een blauwe toon, die een koude, ijzige stemming oproept. Voeg een nieuwe aanpassingslaag toe "Kleurbalans" en stel deze in op wat u hieronder kunt zien:
Vergeet niet dat als u op glas fotografeert, een zwarte achtergrond goed werkt voor zichtbaarheid en contrast. Probeer bovendien tijdens de postverwerkingstappen alleen niet-destructieve aanpassingen, zoals aanpassingslagen, te gebruiken om deze wijzigingen op een later tijdstip te kunnen bewerken.
Ik hoop dat je in deze tutorial iets nieuws hebt geleerd en enkele interessante technieken hebt opgedaan die van toepassing zijn op je eigen fotografiewerk!
Accentsconagua