Share
Ik ging onlangs naar de James River in Virginia om een locatieopname te maken met Ryan, een van de modellen waarmee ik werk terwijl ik mijn commerciële visie nastreef. Omdat we er allebei naar streven om meer leefstijl toe te voegen aan ons arsenaal en ik toch op zoek was naar een locatieopname, was het een win-win situatie. In deze tutorial ga ik kijken naar wat levensstijl eigenlijk is, de preproductie die in de shoot is gegaan en hoe ik de locatie op de dag heb gebruikt om meerdere looks te krijgen, evenals de vele beslissingen die tijdens het fotograferen nodig zijn. bij zo'n shoot.
Lifestyle-fotografie kan een vaag genre lijken. Het kan immers letterlijk alles betekenen, en tot op zekere hoogte wel. Deze overkoepelende term kan lijken alsof het zinloos is, als het alles betekent, en dus dacht ik altijd. Maar na verloop van tijd ben ik gaan denken dat wanneer het vanuit de juiste hoek wordt beschouwd, het een doel dient.
Een 'levensstijl' in dit advertentiescenario is een specifieke reeks omstandigheden waarin iemand verkiest te leven of probeert te bereiken. Dus het is niet alleen "wat mensen doen", maar "welke mensen willen te doen. "Commerciële levensstijlfotografie wordt dus in wezen gedefinieerd als" het weergeven van een commercieel belang als een gewenste activiteit ".
Zodra we deze definitie hebben, is het gemakkelijk om erachter te komen wat levensstijl is. De elektronische apparaten die mensen willen gebruiken, de supermarkten waar ze willen winkelen, de toeristische bestemmingen die ze willen bezoeken. Het uiteindelijke doel is om een product, of een losse definitie van 'product', als een noodzaak te presenteren om te bereiken wat de personages die in het beeld zijn afgebeeld hebben. Met andere woorden, het is mensenmarketing.
Het concept voor deze shoot was vanaf het begin een werk in uitvoering en niets werd tot het moment van de shoot zelf vastgezet. Het algemene idee was om een relatief groot uitstapje te maken, maar verdubbelde het uiterlijk om de reistijd meer de moeite waard te maken.
Omdat we een landelijke locatie in gedachten hadden, wilde ik een soort van wandelen / fietsen / vogels kijken naar buiten. Ryan vond het een goed idee en zei dat hij iets kon bedenken, dus liet ik hem aan zijn lot over.
Mijn andere idee was sport. Hoewel Ryan aanvankelijk niet geïnteresseerd was in sportmodellering, traint hij om een personal trainer te worden en houdt van sporten, dus ik dacht dat het goed zou passen in zijn portfolio. Ik was niet zo op zoek naar actie hier, misschien een beetje joggen. Aangezien het in het algemeen de bedoeling is dat sport-lifestyle fotografie sportkleding verkoopt, vroeg ik of hij kon komen met een outfit met één merk en ging hij kijken wat hij kon doen.
Zoals later bleek, had hij een urban-jeans en modern gesneden geruit overhemd bedacht voor het outdoor-achtervolgingsaspect ervan. Niet wat ik verwachtte, maar ik hield echt van de juxtapositie van de stedelijke draai aan traditionele buitenkleding tegen de werkelijke buitenomgeving. Het zou prima werken voor marketingmaterialen van een warenhuis of stedelijke kledingwinkels.
De sportgarderobe is fantastisch goed verlopen. Ik weet niet hoeveel hij heeft besteed aan de voorbereidingen voor deze shoot versus hoeveel hij al in bezit had, maar Ryan sloeg hem uit het park met een grijze joggingbroek en hoodie-combinatie, Rocky-stijl, een compressie-shirt, lange shorts en hardloopschoenen . Hij was van top tot teen in Nike. Ik stelde Nike, Adidas of Under Armour voor, wat dan ook goedkoper en gemakkelijker was.
Het concept was dus vrij eenvoudig en de kledingkast werkte. Maar terwijl Ryan aan het jagen was op de kast, moest ik een locatie zoeken.
Voer Google Maps in. Met StreetView, een satellietweergave van 45 graden, ingesloten foto's en de mogelijkheid om direct honderden kilometers te reizen, is dit de perfecte tool voor voorbereidende verkenningen. Uiteindelijk was dit de enige scouting voor deze shoot, omdat noch ik noch Ryan de tijd hadden om het uur of zo de weg naar de locatie af te reizen.
Ik heb een paar dagen rond Roanoke en Lynchburg rondgezien op interessante locaties, zowel in de stad als op het platteland. Toen Ryan zei dat hij eens in de James River was geweest en dacht dat het een goede locatie zou zijn, keek ik er naar. Het is ongeveer 400 mijl lang, maar ik keek specifiek naar het gebied in de bergen.
Toen ik merkte dat de Blue Ridge Parkway de rivier doorsneed, voelde het alsof ik de plek had gevonden; Ik was vrijwel zeker van een schietplek binnen een paar mijl. Ik kon de exacte locatie niet zien vanwege de beperkingen van de toegang tot de StreeView-auto, maar ik bekeek het vanuit een aantal hoeken van verschillende nabijgelegen wegen en verkende de omgeving zoveel mogelijk. Ik was redelijk overtuigd. Het meest veelbelovende aspect was het zien dat de brug oost-west loopt, waardoor ik een sterk achtergrondlicht krijg voor opnamen op de brug.
We deden een snelle verkenner bij aankomst bij de schietpartij een stukje op en neer en een korte wandeling door het kleine park bij de brug vóór Ryan's eerste verandering. We hebben verschillende geschikte gebieden gevonden en een volgorde bedacht om ze neer te schieten.
Eerst zouden we het hek bij het water doen, omdat het het dichtst bij was, dan bij het beekje af, terwijl we wachtten tot de zon wat meer zou vallen, dan op de brug om de lage zon in ons voordeel te gebruiken, dan op sommige treden omdat het niet specifiek directe verlichting nodig heeft.
Nadat Ryan naar zijn auto was teruggekeerd om zijn eerste blik te krijgen, gingen we op weg naar een mooi, rustiek hek langs enkele bomen bij de rivier.
Ik had al besloten om ultra-licht te reizen voor deze shoot, en had alleen een speedlight, paraplu en standaard. Ik wilde het nog niet gebruiken, omdat ik er geen CTO-gel voor had meegenomen, zodat het vreselijk zou botsen met de zon, waardoor het warme effect van de herfstgloed dat ik zocht werd verpest..
Omdat ik geen reflector of assistent had om het bij me te houden, zou dit natuurlijk licht zijn. Ik zorgde ervoor dat mijn camera kon meten in de spotmodus, zodat ik in de extreme lichtomstandigheden exacte belichtingsinformatie kon krijgen en een paar standaard hoofd-en-schouderportretten kon maken om de sessie te verlichten.
Ik besefte al snel dat diafragmaprioriteit niet zou werken. Het verplaatsen van de middelste scherpstelpunt weg van het deel van het gezicht dat ik correct wilde belichten, maakte de camera wild onder of boven het hoofd, en als ik eerst de belichtingsvergrendeling zou aanraken, zou ik die kritieke momenten in houding en expressie missen waar ik naar op zoek ben. Dus ik kreeg mijn reading van het verlichte deel van zijn gezicht en stapte over op de rest van de shoot.
Ik was op zoek naar het gebruik van de lijn van het hek als een gids door het frame, met een sterke vorm en textuur, met Ryan geplaatst rond de gulden snede om onbewust een positief, comfortabel gevoel in de kijker te creëren. De warme tonen in het omliggende gebladerte zouden hier ook toe bijdragen.
We liepen naar het beekje in de buurt en liepen langs de oever tot we een goede plek vonden om bij het water te komen. Het gevlekte licht dat hier door de overkapping kwam, de weerspiegelingen in het water en een interessante boom droegen allemaal bij aan een goede opeenvolging van opnamen terwijl ik rondliep op zoek naar interessante hoeken in de omgeving.
Net als de rest van deze shoot was het, ondanks dat het knap was, nog steeds erg moeilijk te vangen vanwege het extreme dynamische bereik in de scène en de drukke omgeving.
Voor een paar definitieve opnamen gingen we naar de brug zelf. De weg erboven was drukker dan ik had gedacht dat het in het midden van nergens zou zijn, maar we hebben geluk gehad en ondervonden dat er een voetgangersbrug onder hangt. Dit gaf me nog betere geometrie om mee te werken, omdat ik nu niet alleen de zijhekjes had om mee te werken, maar ook een "dak" hierboven, allemaal in dezelfde richting en toevoegend aan het perspectief.
De zon was nog steeds hoog genoeg om semi-direct te zijn en produceerde wat zijflits in de lens op dit punt, dus ik gebruikte dat in mijn voordeel voor deze look. Toen het eenmaal begon te bewegen, belde ik de tijd voor deze look.
Na een korte rit terug naar de auto om Ryan in de sportuitrusting te laten overschakelen en ik om de verlichting te pakken, keerden we terug naar de brug. Er waren mensen toen we terugkwamen, dus we wachtten tot het voetverkeer was gedaald terwijl ik wat testopnames maakte om mijn nieuwe belichting te krijgen.
Dit werd uiteindelijk niet relevant met de nog extremere lichtomstandigheden onder de brug. Ik probeerde tegelijkertijd tegelijkertijd de lucht, de onderkant van de brug en het model bloot te leggen, wat een behoorlijk onmogelijke taak bleek te zijn. Het zou HDR vereisen, waarvoor ik niet was opgezet en die ik toch niet echt wilde gebruiken voor de specifieke opname die ik wilde maken.
Omdat de lucht toch niet zo interessant was, besloot ik dat ik gewoon een luchtverversing in de post zou doen en me concentreerde op het perfectioneren van de verlichtingsverhouding tussen Ryan en de onderkant van de wegbrug. De voetbrug was sowieso goed verlicht door de ondergaande zon, dus daar hoefde ik me geen zorgen over te maken.
Toen ik eenmaal de blootstelling aan de onderkant van de brug had uitgedokterd, zou niet al te fel of de uitgeblazen lucht overal bloeden. Ik moest ook de details behouden als ik in de post werd geduwd. Ik zou me kunnen concentreren op de blootstelling van Ryan. Met een redelijke hoeveelheid hemellicht zou ik de flitser kunnen gebruiken om schaduwen te vullen om details te behouden. Ik wilde het geen strobistportret maken, dus moest zijn afstand tot de snelheidsverlichting zorgvuldig worden gehandhaafd.
Nadat sommige houdingen waren gedaan, probeerden we een beetje te joggen, maar mijn slepen met de sluiter naar de schaduwen onder de brug betekende dat deze altijd wazig uitkwamen, ongeacht hoe zwaar het optillen van de flits was. Omdat ik niet echt een hardcirkel op de brug nodig had, besloot ik het in te pakken. Dus daarmee besloten we om verder te gaan met de volgende look.
Aanvankelijk probeerde ik een aantal "opwarmende" stationaire portretten, die eruitzagen als voorbereiding op het begin van een trailrun. Er liep echter een reling door de achterkant die ik niet leuk vond. De achtergrond deed niets voor me, ik was beperkt tussen een klif omhoog en een klif omlaag, en het schaarse gebladerte zorgde voor een luidruchtige middenweg. Ik voelde het gewoon niet.
Dus met deze, omdat het licht snel aan het verdwijnen was en we de dag bijna inpakten, besloot ik het gewoon helemaal uit te duwen en een gruizige actie neer te schieten op de trappen op de heuvel. Ik schakelde over van ISO200 naar ISO800, opende de lens van f / 4 tot f / 2.8 en hoopte dat het genoeg zou zijn voor mij om minstens één goede foto uit de reeks te halen. Het was behoorlijk moeilijk om bewegingsonscherpte op het LCD-scherm van de camera ter plaatse te zien zonder te stoppen om elk afzonderlijk beeld te chimpsen.
Vanaf de bovenkant van de trap kon ik de paraplu instellen als een extra opsteker voor de lucht, en kreeg ik een behoorlijke hoek op de trap die naar beneden draaide en die ik niet van de bodem kon krijgen. Ik liet Ryan een paar trappen omhoog rennen, die nog moeilijker bleken te zijn dan normaal omdat ze onregelmatige maten hadden. Omdat ik een echte blik van pijn en vastberadenheid nodig had, liet ik hem hem steeds opnieuw uitvoeren, ongeveer twee of drie schoten per run.
De eerste paar runs voltooide ik nog steeds mijn uitkijkpunt, waarbij ik de beste plek op zijn run bepaald om de sluiter te raken en de flits in evenwicht te houden, dus ik besteedde geen aandacht aan expressie of zo. Zes of zeven runs in, dingen verbeterden, maar waren er nog steeds niet helemaal.
Misschien 16 of 17 jaar later, ik was er vrij zeker van dat ik had wat ik nodig had in het blik, dus stuurde ik hem nog twee runs naar beneden! Hij was op dit punt in de stemming en begon te lachen, dus met het licht dat zo goed als dood was, belde ik het voor vandaag en we gingen terug naar de auto.
Ik heb al deze afgehandeld, behalve degene die ik ga demonstreren in Post Photoshop hieronder.
Ik wilde hierin kijken of ik een samengesteld sportbeeld kon maken zonder afzonderlijke achtergrond- en modelplaten te schieten. Ik denk dat ik hier redelijk succesvol ben geweest.
Ik hoop dat je deze kijk op enkele van de beslissingen achter het hele proces van het tot stand brengen van een afbeelding hebt gewaardeerd. Ik vond het heel leuk om uit de studio te komen!
Vragen? Opmerkingen? Sla de reacties hieronder op!
Accentsconagua