Share
Nog niet zo lang geleden was ik in de niet-benijdenswaardige positie om alleen een camera, lens en flitser te hebben. Hoewel de populariteit van tutorials en dvd's met één licht laat zien dat het heel goed mogelijk is om uitstekende resultaten te behalen met deze beperking, wat gebeurt er als je verder wilt gaan naar complexere looks terwijl je vaardigheden vooruitgaan??
De meesten zouden gewoon zeggen "hey, niemand heeft je ooit verteld dat fotografie goedkoop zou worden", en terwijl ik het met hen eens was, wat zou je dan moeten doen als je eenmaal je enige licht onder de knie hebt, maar je nog niet kunt betalen? of een tweede, derde, vierde rechtvaardigen? In dit artikel ga ik kijken naar het toepassen van enige vindingrijkheid op basisverlichtingsmethoden om uw verlichtingsmogelijkheden te verbeteren.
Het grootste deel van het werk met verlichting lijkt te bestaan uit het regelen en uitsnijden van licht van waar we het niet willen, het versterken of verspillen. Maar als uw verlichting beperkt is, is het logisch dat uw licht de volle kracht heeft. Laten we kijken naar manieren om het licht op een andere manier te besturen.
Als u een standaard moderne studiostroboscoop neemt met een uitstekende flitsbuis en / of frosted dome, krijgt u een zeer brede lichtstraal. Met een speedlight die is uitgerust met een zoomkop, kun je nog steeds een mooie grote lichtuitvoer krijgen.
De vraag is hoe je dit licht door een studio kunt verplaatsen zonder de flitskop daadwerkelijk te verplaatsen. Ervan uitgaande dat je een enkele, harde bron hebt, om het te verplaatsen, heb je twee opties: reflecteren en diffuus. Of liever, gedeeltelijke reflectie en diffusie. Visualiseer het splitsen van de brede lichtbundel in meerdere delen om te worden verplaatst waar je ze nodig hebt. Het enige dat u nodig heeft, zijn enkele huishoudelijke artikelen.
Ten eerste reflecteren we het licht van onze puntbron naar waar het naartoe moet gaan. Daar zijn drie opties voor: een helderwit oppervlak, een zilveren oppervlak of een spiegel. De spiegel is efficiënter en behoudt meer vermogen van je flitser. Het zal echter een moeilijk licht zijn, alsof het rechtstreeks van de flits zelf afkomstig was.
De andere optie is een wit oppervlak. Dit kan van alles zijn, een foamboard, een tafelkleed, een witte tafel. Dit zal minder licht reflecteren en het verspreiden over een groter gebied, maar het licht zal een aangenamere, diffuusere kwaliteit hebben.
De laatste optie is om een diffuser te gebruiken, maar dit kan het licht niet omleiden, het alleen in een rechte lijn van de flitser verzachten. Dit is handig om sleutellichten te maken, omdat we het over een deel van de lichtverspreiding kunnen plaatsen en de buitenste randen ergens anders kunnen gebruiken, zoals ik in een later voorbeeld zal laten zien.
Een andere belangrijke vraag die je jezelf moet stellen is, vooral voordat je een diffuus materiaal gebruikt: "moet ik hier een flits gebruiken?" Kijk naar wat natuurlijk licht beschikbaar is, en de kwaliteit van dat licht. Als het groot en diffuus (of diffuus) is, gebruik dat dan in plaats van de helft van de output van je flitser te verspillen aan een diffusiezijde. Harde zonnestralen die door een raam naar binnen snellen of in de gordijnen snijden, kunnen ook een rol vervullen, waardoor er iets anders voor de flitser vrij komt.
Gebruik je flits alleen voor die elementen die het absoluut nodig hebben, en het leven zou eenvoudiger moeten zijn.
Nu dat ik de algemene theorie heb behandeld, laten we duiken en zien wat er mogelijk is met apparatuur zonder apparatuur wanneer we het combineren met goedkope artikelen en huishoudelijke voorwerpen. Ik nam een middag experimenteren rond het huis met een paar snelschijnwerpers om te zien wat voor portretverlichting setups ik kon toveren. Ik fotografeerde zelfportretten, waardoor de reflectiehoeken iets harder werden. Als je je onderwerp op zijn plaats kunt laten zitten terwijl je aan de hoeken werkt, zou het soepeler moeten verlopen.
Laten we eerst beginnen met het eenvoudig maken van een eenvoudige tweevoudige cross-setup.
Gebruik de spiegel in plaats van een reflector om hem verder terug te plaatsen, wat enige flexibiliteit biedt bij het inlijsten. Dit resulteerde in het volgende portret.
Niet slecht, maar de vlakke grijze achtergrond voelt een beetje saai voor me. Nu moest ik het licht oplichten om een betere achtergrond te krijgen.
Door de lichtstraal in drie te splitsen, kunnen we een heldere gegradueerde achtergrond krijgen, een zachte toetsverlichting aan één kant van het gezicht en een opvulling met een reflector.
Dit is meer een traditioneel portret met een sleutellicht, een invullicht en een ander licht op de achtergrond.
Laten we, met de basis uit de weg, eens wat interessantere looks proberen. Allereerst een van mijn favorieten: soft-key light gecombineerd met randverlichting:
Ik liet de belichting vallen om hier een ondiepe scherptediepte te krijgen; ongeveer 1/16 kracht.
Dit was een beter resultaat dan ik verwachtte met zo'n minimale uitrusting. Normaal om dezelfde look te krijgen, trek ik de schoonheidssalon en stripboxes eruit. Laten we eens kijken of we nog verder kunnen verbeteren.
Hier ontdekte ik dat een plastic tafelkleed van een dollar een fantastische zijde is met 9 x 4,5 voet mooie diffusie, perfect voor een achtergrondlichtbron voor een high key-opname. De onderste clamshell-reflector werd onder een hoek op de micastatief gemonteerd, de bovenste reflector zat op een bankschroef geklemd op een lichtstatief, onder een hoek naar beneden door hem te laten vliegen vanuit een vetervaatje dat tussen de bovenkant van de reflector en de nop op de tape was vastgemaakt lamp standaard.
Het resultaat is voorspelbaar mooi licht van ongeveer $ 15 aan dingen, een paar lichtstatieven en een flits.
Natuurlijk licht wordt een grote besparing, omdat we het op vrijwel elke manier kunnen gebruiken voor elke vorm van zachte verlichting. Ik gebruik het hier om een prachtig gouden sleutellicht te geven terwijl de achtergrond met een flits van rechts is opgelaaid, een symmetrische rand toevoegt die me aan het vorige beeld doet denken.
Het licht is zo goed als de beschrijving impliceert.
Dit is de high-key versie, een Chiaroscuro-effect kan eenvoudig worden bereikt door het onderwerp verder van de achtergrond naar voren te bewegen.
Natuurlijk geeft ons gebruik van twee flitsen wat meer flexibiliteit. Of men kan een enkel licht worden dat moeilijk zou zijn door stuiteren, of ze kunnen beide worden vermenigvuldigd, zoals de situatie voorschrijft.
Ik zou de voorverlichting aanvankelijk verzachten, maar ik besloot in de geest van het experiment van de middag om te kijken wat er gebeurt als het hard wordt gelaten. Creëert het rommelige schaduwen, of zorgt de gelijkwaardige kracht met reflectoren voor een onverwacht resultaat?
Het is interessant, bijna als een ringlicht-look. Het licht is gelijkmatig en helder met goed modelleren, maar zonder sterke schaduwen. Is het iets dat ik opnieuw zou gebruiken? Waarschijnlijk niet, maar het is handig om te weten voor de run-and-gun-zak vol trucs.
De combinatie van alle drie geeft ons de ultieme flexibiliteit die beschikbaar is in deze ultra-tight low-gear situatie. Ik heb het hier eigenlijk heel subtiel bewaard, waarbij ik het gebruikte als een plafondbounced-lampje in plaats van te proberen een kleine spiegel boven het hoofd te laten vliegen.
Ik verliet de spiegel die ik gebruikte als reflector hiervoor in de opname en scheidde het onderwerp van de achtergrond met randlicht en een ondiepe scherptediepte voor een meer naturalistisch portret in plaats van een studioopstelling.
Dus daar heb je het. Een paar verrassende beelden, denk ik, van een bijna niet-bestaand budget. Het optellen van alles wat ik in deze shoot gebruikte, komt uit op minder dan $ 200. Als je alleen de één-licht-setups gebruikt en voorzichtiger bent over achtergronden en dergelijke, kun je uitkomen voor minder dan $ 100.
Beperking van je vaardigheden kan soms de sleutel zijn tot groei als kunstenaar. Toegang hebben tot alles, het leven gemakkelijk maken, kan leiden tot een creatief plateau of stagnatie. Het weghalen van het mooie nieuwe speelgoed kan de sleutel zijn tot zelfverbetering, tot het verbeteren van je ogen en brein, waardoor je inspiratie kunt opdoen.
Ik ontdekte dat een aantal interessante lichtscenario's veel gemakkelijker te bereiken zijn dan ik aanvankelijk dacht, en dat ik van plan ben om in komende shoots te werken, of een tijdje in de zak met trucs te storten..
Omarm beperkingen. Ze maken ons beter. Vragen? Opmerkingen? Sla de reacties hieronder op!
Accentsconagua