Share
Vorige maand, in 'Hoe je foto's bewerkt en beoordeelt', zette Amy Touchette haar proces voor het bewerken van foto's uiteen. In deze zelfstudie nemen we een andere blik op principes en werkwijzen voor het bewerken van foto's, maar vanuit een oogpunt van digitaal activabeheer. U leert hoe u uw bewerking plant, beoordelingen gebruikt en het potentieel van de subjectiviteit gebruikt om uw postproductiestrategie lean, effectief en leuk te houden.
Veel digitaal activabeheer (DAM) houdt in hoe u uw bestanden organiseert, waar ze worden opgeslagen en wanneer u een back-up van hen maakt. Een goed ontworpen DAM-systeem bespaart u echter ook tijd en energie door u te concentreren op de beelden die uw inspanningen waard zijn. Editing, fase drie van onze workflow voor digitaal activabeheer, houdt in dat u uw foto's na de opname opnieuw bekijkt en bepaalt wat u ermee gaat doen. Bewerken is misschien maar een van de zes stadia in het beheren van digitale assets, maar het is ook de fase die u onmiddellijk rendement op uw investering in tijd geeft.
Bewerken houdt ook in dat je je afbeeldingen organiseert en ze markeert met trefwoorden, maar in deze tutorial richten we ons alleen op rangorde - hoe we beslissen welke afbeeldingen moeten worden verwerkt in verwerking en afdrukken of publiceren. We gaan kijken naar welke afbeeldingen u veilig kunt afwijzen en hoe u het kaliber van de resterende afbeeldingen kunt evalueren. Maar voordat we dat kunnen doen, moeten we nadenken over hoe we ons werk zien en hoe dat de evaluatie van onze eigen beelden beïnvloedt.
Doe een internetzoekopdracht over het onderwerp van subjectiviteit in fotografie en je komt met eindeloze pagina's, van de eenvoudigste observatie tot het meest filosofische. Het is interessant om te lezen, maar voor ons doel, zal ik dit allemaal tot in de basis doorsnijden.
Subjectief zijn betekent iets evalueren op basis van of beïnvloed door onze persoonlijke gevoelens, smaak, ideeën, waarden of meningen. Camera's kunnen objectieve visuele recorders zijn, maar fotografie is zeer subjectief. Wat een camera vangt, wordt gevormd door de persoon die de camera gebruikt. Wat uit de afbeelding wordt geproduceerd, wordt gevormd door de persoon die de verwerking uitvoert. Wat op de uiteindelijke foto wordt gezien, wordt gevormd door de persoon die het uiterlijk aan het maken is. Er is een diepe rivier van ervaringen, kennis en meningen in ieder van ons, die onze beslissingen vormgeeft, of we die nu willen of niet.
De realiteit laat veel over aan je verbeelding. -John Lennon
Bij het evalueren van afbeeldingen in fotografie, met name bij het evalueren van onze eigen afbeeldingen, speelt subjectiviteit zich af in lagen:
Hoe kunnen we ons daaruit een weg banen om te beslissen welke van onze afbeeldingen onze tijd en moeite waard zijn? Eenvoudig bewust zijn van onze subjectieve aard en hoe het onze beslissingen beïnvloedt, is een geweldige eerste stap. Een paar trucjes en methodische beoordeling zullen ons meer helpen.
Om enige objectiviteit te krijgen bij het beoordelen van uw afbeeldingen, probeer tijdens het beoordelingsproces een of meer van deze technieken te gebruiken. Alle technieken werken goed bij het maken van je eerste selectie van afbeeldingen. Sommige van de technieken helpen ook bij de selectie van afbeeldingen in de tweede en derde ronde. Als u eenmaal een goed evaluatieproces voor uw workflow hebt uitgewerkt, moet het leuk zijn om in elke fase opnieuw met de afbeeldingen te werken.
Als u foto's wilt scheiden van de ervaring dat u zich op het moment bevindt dat u de foto's maakt, kunt u uw afbeeldingen een paar dagen of zelfs een week of langer laten staan voordat u ze bewerkt. Gewoonlijk zal je emotionele gehechtheid aan een afbeelding vervagen naarmate de herinnering aan het moment van opname verdwijnt. Als u uw afbeeldingen meteen wilt of wilt bewerken, probeer dan een week of een maand later terug te komen. Je zult verrast zijn hoe anders je collectie zal zien.
Een andere truc is het snel maken van je eerste selectieronde. Bekijk uw afbeeldingen één voor één in een zo groot mogelijk formaat met minimale achtergrondruis. Als u Adobe Lightroom gebruikt, zou u dit gebruiken loupe bekijken (E) met Lichten uit (L, L). Plaats uw vingers van uw rechterhand op de voorwaartse en achterste cursortoetsen en zwiep door de afbeeldingen, waarbij u slechts enkele seconden nodig hebt om elk beeld te bekijken. Ga heen en weer als dat nodig is, maar pauzeer een afbeelding niet. Houd uw linkerhand zo dat u de toets raakt die u nodig hebt om een beeld te beoordelen. In Lightroom zou dit zijn 1. Als u een positief of gemengd antwoord op de afbeelding voelt, markeert u dit als een selectie.
Een derde methode is om de afbeeldingen 180˚ te draaien, zodat u de afbeeldingen ondersteboven kunt bekijken. Dit is een omslachtig proces, maar het is een effectieve manier om dingen op te schudden als je vastzit. Het werkt zowel bij het bewerken als bij het evalueren van een enkele afbeelding tijdens de verwerking. Eenmaal ondersteboven wordt een afbeelding gereduceerd tot grafische elementen in een compositie. De verdeling van elementen wordt gemakkelijker te zien, net als het gebruik van lijn, kleur, textuur en licht. U ziet ook snel het brandpunt van een afbeelding, zelfs als dit niet het gewenste centrum van belang is.
Als u in Lightroom werkt, kunt u een aantal afbeeldingen tegelijk roteren vanuit de rooster bekijken (G). Selecteer alle afbeeldingen die u wilt bekijken en roteer ze allemaal met Commando- of Controle-Bracket ([ of ]). Als u klaar bent met uw beoordeling, herhaalt u de rotatie om uw afbeeldingen weer rechtop te plaatsen.
Nog een truc om uw objectiviteit te verbeteren tijdens het bewerken, is om de afbeeldingen in zwart-wit te bekijken. Dit is ook een omslachtig proces, maar net als roterende afbeeldingen is het effectief voor het verkrijgen van enig perspectief. Het risico is dat kleuren soms de foto maken. Als u echter meer dan één methode gebruikt (en u zou meer dan één methode moeten gebruiken), bent u in goede vorm.
Als u Lightroom gebruikt en een aantal afbeeldingen tegelijk wilt converteren om ze in zwart-wit te bekijken, moet u opnieuw werken rooster bekijken (G). Selecteer alle afbeeldingen die u wilt bekijken. Onder Snel ontwikkelen> Opgeslagen presets, selecteer een van de zwarte en witte presets. Om de afbeeldingen weer in hun oorspronkelijke kleur te converteren, selecteert u de afbeeldingen opnieuw in rooster bekijken (G), en onder Snel ontwikkelen> Opgeslagen presets, kiezen Standaardinstelling. Wees geduldig voor alle afbeeldingen om te zetten; Afhankelijk van het aantal afbeeldingen dat je hebt geselecteerd, kan het een minuut of twee duren voordat Lightroom ze allemaal heeft verwerkt.
Voordat u begint met het beoordelen van uw afbeeldingen, voert u eerst een beoordeling uit voor afwijzingen. Dit is een snelle en gemakkelijke fase; je bent alleen op zoek naar duidelijke technische storingen. Dit zijn de misbaksels, opgeblazen belichtingen, onmogelijk over- of onderbelichte afbeeldingen, gehakte of gekeerde hoofden, gapende monden of andere verwrongen expressies, gebrek aan focus, onverwachte obstakels, enzovoort.
Als het beeldformaat groot genoeg is wanneer uw afbeeldingen in een raster worden weergegeven, kunt u deze eerste beoordeling voltooien zonder elke afbeelding één voor één te doorlopen. Als het probleem niet bij u opkomt wanneer u naar de afbeeldingen in een raster kijkt, is de technische storing waarschijnlijk niet groot genoeg om de afbeelding te weigeren.
Markeer uw technische storingen zoals afgewezen. (Gebruik in Lightroom de Verworpen vlag (X).) Of u deze afbeeldingen verwijdert, is aan u. Meestal verwijder ik de mijne, maar pas als ik helemaal klaar ben met het verwerken van die shoot en dan pas nadat ik een tweede keer heb gekeken naar wat ik als afgewezen heb gemarkeerd. Voordat u doorgaat met uw beoordeling, wilt u in elk geval uw afbeeldingen filteren zodat de afwijzingen niet meer in uw verzameling worden weergegeven. (Filter in Lightroom uw verzameling op Attribuut en selecteer het pictogram voor niet-geslaagde afbeeldingen.)
Technische storingen zijn meestal zichtbaar, zelfs in een rasterweergave. In dit geval is het ene beeld hopeloos onderbelicht. Het andere beeld heeft grote gebieden met geblazen hoogtepunten plus uitsnede van de hoek van de lenskap.Het beoordelen van afbeeldingen om die te selecteren die u wilt verwerken en publiceren is niet hetzelfde als het evalueren van afbeeldingen voor een kritiek. Veel van dezelfde principes zijn van toepassing, maar de doelen en methoden zijn anders. Een beeldkritiek is handig als u op zoek bent naar manieren om uw werk te verbeteren of als u zich afvraagt welke van een paar geselecteerde afbeeldingen u aan een portfolio of presentatie wilt toevoegen. Dat niveau van analyse zal echter het bewerken als onderdeel van digitaal activabeheer belemmeren, niet verbeteren. In DAM is het doel om uw evaluatieveld snel en effectief te verkleinen om afbeeldingen te identificeren die geschikt zijn voor uw klant of project.
Voordat u het beoordelingsproces start, moet u uzelf afvragen wat u met de foto's van plan was. Het is gemakkelijk om te zeggen dat je de beste afbeeldingen wilt kiezen, maar wat het beste is, hangt af van je doel. Als u een record van een evenement wilt maken, bijvoorbeeld een bruiloft, wilt u foto's met duidelijke onderwerpen die onherhaalbare momenten vastleggen, een verhaal vertellen of een relatie uitdrukken. Als u aan de andere kant foto's wilt selecteren voor zelfexpressie, wilt u foto's die een emotionele reactie oproepen of visuele elementen op ongewone en intrigerende manieren weergeven.
Wees niet te pedant in het identificeren van het doel van uw afbeeldingen. Als je een afbeelding evalueert voor een kritiek of probeert te kiezen tussen vergelijkbare afbeeldingen, wil je precies weten wat de bedoeling is. In dit stadium is een algemeen gevoel voor uw intentie echter voldoende.
Houd rekening met het doel van uw foto's en maak uw eerste keuzes door de algemene structuur van een afbeelding en uw emotionele reactie op het beeld te beoordelen. Besteed niet veel tijd aan overleg over welke afbeeldingen in deze selectie moeten worden opgenomen. Dit is een snelle beoordeling op hoog niveau die bedoeld is om elke afbeelding te vangen die in de volgende bewerkingsronde misschien een tweede blik waard is. Onzekerheid is een goede zaak hier: als u in dit stadium niet zeker bent van een afbeelding, is dat een aanwijzing dat de foto een onopgelost potentieel heeft.
Maar waarom zou je algemene structuur en emotie gebruiken als de beoordelingsnorm op dit eerste niveau? Digitale fotografie heeft een verwachting van technische perfectie in onze beelden bevorderd, maar dat is niet wat we als eerste opmerken of beantwoorden als we naar een afbeelding kijken. Om te zien wat ik bedoel, moet u eens kijken naar enkele foto's van Henri Cartier-Bresson. Veel van hen hebben technische fouten - zachte focus of verloren details in schaduwen, bijvoorbeeld - maar we vieren ze nog steeds en houden ervan omdat de algemene structuur werkt. Het verhaal is er.
We reageren instinctief op krachtige organisatie in een afbeelding. We hebben de Rule of Thirds, de gulden snede en de gouden driehoek, en de Fibonacci-spiraal geleerd, maar dit zijn geen regels die impact creëren. Integendeel, de regels verwoorden hoe de natuur is georganiseerd en hoe we aangeboren reageren op visuele organisatie. We leren deze regels zodat we opzettelijk een foto kunnen samenstellen om te profiteren van onze intuïtieve betrokkenheid bij deze composities. Let op deze compositorische structuren om u te helpen bij het selecteren van afbeeldingen die de aandacht van kijkers zullen wekken. Dit zijn foto's die uw tijd en energie waard zijn.
Gebruik verschillende bijsnijdingsoverlays wanneer u met afbeeldingen werkt, zodat u bewust kunt zien waar u intuïtief op reageert.Omdat we aangeboren reageren op de algemene organisatie van een afbeelding, moet je aandacht besteden aan je emotionele reactie bij deze eerste beoordeling van afbeeldingen. We reageren ook emotioneel op de aanwezigheid van een verhaal en goede foto's vertellen op het eerste gezicht verhalen. Net als bij de compositie, zijn het niet de regels van de narratieve structuur die emoties creëren. Integendeel, de regels geven aan hoe we verhalen van nature herkennen. We leren en gebruiken selectief deze verhalende structuren om beelden samen te stellen die onze onbewuste reactie op het verhaal aangaan.
Vertrouw op uw intuïtie bij deze eerste beoordeling. Als u onmiddellijk wordt aangetrokken door een afbeelding of als de afbeelding een queryantwoord van u oproept - de afbeelding laat u twee keer kijken en de waarde ervan in twijfel trekken - markeer dan de afbeelding zoals geselecteerd. Je kunt de reden voor je emotionele betrokkenheid later in het beoordelingsproces evalueren.
U hebt al afbeeldingen uitgeschakeld die voor de hand liggende technische storingen zijn. Deze tweede beoordeling is om de technische kwaliteit te evalueren van afbeeldingen waarvan je hebt vastgesteld dat ze de structuur of het verhaal mogelijk maken. Deze beoordelingsfase is opzettelijk om een meer objectieve evaluatie van de beelden te forceren. Je zult merken dat je afbeeldingen vergelijkt en heen en weer gaat door je selectie.
Begin met het beperken van uw selectie tot alleen die afbeeldingen die u in de eerste beoordelingsronde heeft gekozen. (Als u Lightroom gebruikt, filtert u uw verzameling op Attribuut en selecteer het pictogram voor één ster.) U moet uw afbeeldingen zo groot bekijken als uw monitor toestaat. Mogelijk moet u ook in en uitzoomen op een afbeelding. Soms bekijkt u één afbeelding per keer; soms wilt u twee of meer afbeeldingen samen bekijken voor vergelijking en keuze.
Neem de tijd om de focus en beeldkwaliteit te onderzoeken, een ander gewas te visualiseren en te anticiperen op het eindresultaat van de verwerking. Raak echter niet te kieskeurig over uw beoordeling. U kunt een afbeelding altijd verwijderen als u later besluit dat deze uw beoordeling niet heeft geblokkeerd. Evenzo kunt u een afbeelding in deze groep van dichterbij bekijken en zich afvragen waarom u deze ooit hebt verplaatst via de eerste selectie. Als dat het geval is, hoeft u alleen de beoordeling te verwijderen en de afbeelding terug te laten vallen in de groep ongebruikte afbeeldingen.
Wanneer u de technische voordelen van afbeeldingen evalueert, moet u opnieuw het doel van uw afbeeldingen oproepen en kijken naar focus, belichting en belichting. Overweeg ook de technische basisprincipes van compositie. Deze keer zoek je naar redenen om uitsluiten een afbeelding. Als de afbeelding technisch mislukt, gaat u verder. Als de afbeelding technisch verantwoord is, markeert u deze voor uw selectie met een tweede ster (2 in Lightroom).
Hier is wat te zoeken in deze fase:
Het vergelijken van afbeeldingen kan helpen om technische problemen te onthullen. De afbeelding aan de linkerkant heeft een paar technische problemen die niet kunnen worden gecorrigeerd tijdens de verwerking: (1) De verlichting faalt het gezicht van het model voldoende te verlichten en scheidt haar van de achtergrond. (2) De focus op het gezicht van het model is zacht. (3) De stalborden worden samengevoegd met het gezicht van het model. (4) Het gezicht van het model is te ver in het profiel gedraaid.Afhankelijk van het doel van je foto's, kan deze tweede beoordelingsronde zoveel als nodig zijn om je selectie van afbeeldingen te verkleinen voor correctie en aanpassing voordat je deze publiceert. Als u echter selectiever wilt zijn, moet u doorgaan naar een ander beoordelingsniveau. Maar voordat je het doet, of het nu gaat om uitvoer of verdere bewerking, zorg dan voor een andere belangrijke taak: label de beelden die deze tweede ronde van beoordeling hebben doorlopen met trefwoorden.
Nu u afbeeldingen hebt die goed zijn opgebouwd en technische waarde hebben, bekijkt u de afbeeldingen op artistieke sterkte. Dit is een moeilijkere beoordeling om te maken, maar het wordt gemakkelijker met oefenen. Oefenen op andermans foto's en die fotograaf voorzien van feedback is een geweldige manier om kracht te ontwikkelen bij het beoordelen van je eigen afbeeldingen.
Begin met het beperken van uw selectie tot alleen die afbeeldingen die door uw tweede beoordelingsronde zijn gekomen. (Als u Lightroom gebruikt, filtert u uw verzameling op Attribuut en selecteer het pictogram voor twee sterren.) Deze keer wilt u misschien de afbeeldingen bekijken op een formaat waarmee u de details kunt zien terwijl u nog voldoende afstand voor perspectief krijgt.
Neem de tijd, ga heen en weer en vergelijk afbeeldingen. Probeer het eindresultaat van het verwerken van je afbeelding te visualiseren. Als u in software werkt die u in staat stelt niet-destructieve bewerkingen uit te voeren, probeer dan een paar snelle bewerkingen of basisaanpassingen van het beeld als dat helpt. Houd je recensie echter kort: veel tijd besteden aan het beoordelen van een afbeelding is contraproductief als je de afbeelding eenvoudig in dezelfde hoeveelheid tijd kunt verwerken.
In deze beoordeling zoekt u naar redenen om omvatten de afbeelding in uw selectie. De volgende lijst met overwegingen is niet volledig, maar het is een plaats om te beginnen. En niet alle overwegingen zijn van toepassing op alle afbeeldingen. Nogmaals, het hangt af van je intentie voor de afbeeldingen. Onthoud ook dat je de afbeelding niet evalueert voor een kritiek; eerder, u beoordeelt het beeld om te bepalen of het de moeite waard is om te verwerken en te publiceren.
Fotografen hebben elk hun eigen systeem voor het beoordelen, markeren en markeren van afbeeldingen. U kunt ervoor kiezen vier en vijf sterren of vlaggen of kleurlabels te gebruiken om afbeeldingen voor verschillende doeleinden te identificeren, en een consistent systeem te bouwen dat past bij de manier waarop u uw digitale activa beheert. Je mag nooit verder gaan dan afgewezen vlaggen en een of twee sterren gebruiken. Gebruik wat werkt voor jou.
Ik kies ervoor vier en vijf sterren te gebruiken als een manier om mijn verzameling geselecteerde afbeeldingen verder te verfijnen; Ik voer deze beoordeling echter uit nadat ik de afbeeldingen die ik heb geselecteerd, heb verwerkt met twee of drie sterren. Voordat ik een fotoarchief archiveer, ga ik terug door de voltooide foto's en markeer ik de afbeeldingen waarvan ik denk dat ze bijzonder opvallen met vier sterren. Dit zijn niet alleen afbeeldingen die ik leuk vind, maar ook afbeeldingen die ik trots ben om aan anderen te laten zien en die anderen als hoge kwaliteit zouden herkennen. Ik voeg deze afbeeldingen toe aan mijn verzameling voor zelfpromotie, gebruik ze op mijn website, in voorbeeldalbums en in promotiemateriaal. Ik vind geen 4-sterrenbeelden bij elke opname.
Enige tijd later, nadat ik de selectie van afbeeldingen voor zelfpromotie een beetje heb laten zitten, doorloop ik mijn 4-sterrencollectie en typ uitzonderlijke foto's met vijf sterren. De afbeeldingen geselecteerd voor vijf sterren zijn afbeeldingen die verder gaan dan voorspelbaar. Ze zijn uniek, tonen het onderwerp op buitengewone manieren, drukken mijn visie uit en zingen met technische en artistieke waarde. Ik plaats deze afbeeldingen opzij in een verzameling voor mijn portfolio, salonexposities en wedstrijdinzendingen. Dit zijn de afbeeldingen die ik wil organiseren voor een fotoboek of koesteren via een hoofdafdrukproces. Af en toe vind ik een foto met vijf sterren in een fotoshoot. Vaker, zal ik een 5-sterren afbeelding niet vinden in verschillende opnames en dan een paar in een shoot vinden. Deze 5-sterrenbeelden zijn zeldzame vondsten en als ze worden gevonden, zijn ze het waard om te vieren.
Het kan meerdere opnamen duren om een verzameling 4-sterrenafbeeldingen te verzamelen en in die verzameling mag er maar één 5-sterrenafbeelding zijn - een vondst die het waard is om te vieren.Leer om verschillende redenen hoe u uw foto's kunt beoordelen. Bij digitaal activabeheer controleert u uw foto's op efficiëntie. Besteed geen energie aan afbeeldingen die u geen rendement op uw inspanningen geven. Anders doen vertraagt je, ondermijnt je zelfvertrouwen en steelt kostbare tijd die je zou kunnen besteden aan het maken van nieuwe en betere afbeeldingen.
Maar stop daar niet. Oefen met het beoordelen van uw afbeeldingen op kwaliteitscontrole en zelfverbetering. U wilt ervoor zorgen dat uw klanten werk krijgen waardoor ze terugkomen voor meer. Je wilt ook geen slechte afbeeldingen verspreiden die voor altijd bij je naam horen. Terwijl u uw afbeeldingen bekijkt voor digitaal activabeheer en voor kwaliteitscontrole, maakt u van de gelegenheid gebruik om te bepalen hoe u uw fotografie kunt verbeteren. Het oefenen van beoordeling maakt u efficiënter, beter verkoopbaar en een betere fotograaf.
Notitie van de auteur: Ik verwijs naar Lightroom-acties in dit artikel, maar alles wat ik bespreek, is beschikbaar als een functie in de meeste beeldbeheersoftware. Raadpleeg het volgende voor meer informatie over het beheren van afbeeldingen in Lightroom en over het gebruik van andere beeldbeheersoftware:
Accentsconagua