Share
Het menselijk oog heeft een veel groter vermogen om het verschil tussen tonen te bepalen dan de meeste camera's. Onze ogen zijn ongelooflijk flexibel: ze kunnen worden aangepast om schaduw- en hooglichtdetails in dezelfde scène te bekijken. Uw camera is niet op dezelfde manier flexibel. Op een zonnige dag kijk je uit een raam en zie je nog steeds het interieur van de kamer waarin je zit. Als je een afbeelding probeerde te maken die overeenkomt met wat je ogen zien, blaas je de luchtbelichtingen naar wit (overbelichting) of verpletter de details in de kamer tot zwart (onderbelichting).
Dynamisch bereik is de maat voor het vermogen van een fotografische sensor om een verscheidenheid aan tonen op te nemen, van zwart naar wit. Camera's met de mogelijkheid om details vast te leggen met een groter verschil tussen maximaal zwart en wit, Dmin en Dmax, hebben een hoger dynamisch bereik. En digitale camera's hebben gestaag dynamisch bereik en betrouwbaarheid gekregen. Toch wordt elke camera beperkt door de kwaliteiten van de sensor.
High Dynamic Range-of HDR-fotografie is een van de meest populaire soorten computationele fotografie en is ontworpen om de dynamische bereiklimieten van digitale camera's te overbruggen. U combineert meerdere beelden van dezelfde scène, elk enigszins anders belicht, om het dynamische bereik van uw camera uit te breiden. De highlight-details worden bijvoorbeeld van de ene belichting of plaat genomen en de schaduwdetails worden van de andere gehaald.
Een HDR-foto die ik heb gemaakt tijdens het blauwe uur.Het maken van een HDR-afbeelding is een proces in twee stappen. Eerst moet je de meervoudige belichtingen nemen en dan moet je ze samenvoegen met behulp van computersoftware zoals Adobe Photoshop, Adobe Photoshop Lightroom of Photomatix.
HDR-fotografie kan behoorlijk controversieel zijn. Als het slecht gedaan is, kunnen de resulterende afbeeldingen er ongelooflijk onnatuurlijk uitzien, waardoor sommige fotografen het hele proces uit de hand laten lopen. HDR-fotografie hoeft echter niet slecht te worden uitgevoerd. Als u dit met zorg en aandacht benadert, kunt u verbluffende beelden maken van scènes die zonder dit niet kunnen worden vastgelegd.
Andrew Childress en Ben Lucas hebben beide de controverse rond het HDR-fotografie-idee nader onderzocht. Als je denkt dat HDR niet goed kan worden gedaan, bekijk dan hun tutorials.
Er is een tijd en een plaats voor HDR-fotografie. Het is een geweldige techniek als je landschapsfoto's maakt in dynamische lichtomstandigheden, maar als je een portret in een studio probeert te maken, dan zal het niet erg nuttig zijn. Een van de belangrijkste vaardigheden om te ontwikkelen voor HDR-fotografie is het herkennen wanneer het nodig is en wanneer dat niet het geval is.
Om dit te doen, moet u het toonbereik van de scène die u probeert vast te leggen, kunnen beoordelen. Je moet erover nadenken hoe donker de schaduwen zijn, hoe helder de hoogtepunten zijn, hoe je ze wilt laten verschijnen in de uiteindelijke afbeelding en of je camera ze naar tevredenheid zal kunnen vastleggen. Als dat niet het geval is, is het misschien tijd om HDR te gebruiken.
Diana Eftaiha heeft gekeken naar het analyseren van het toonbereik van een scène en hoe de beelden vooraf kunnen worden gevisualiseerd. Haar zelfstudie is essentieel voor iedereen die op zoek is naar HDR-fotografie.
Het maken van HDR-afbeeldingen is in theorie heel eenvoudig. Je neemt een paar foto's van exact dezelfde scène die de belichting van elke scène verandert.
De meest standaard HDR-afbeeldingen combineren normaal gesproken drie platen elk een enkele stop een deel; in één plaat stel je bloot voor de schaduwen (blaas je hoogtepunten), in een andere stel je bloot voor je hoogtepunten (je schaduwen verpletteren), en in de derde plaats je bloot voor de middentonen. Als het dynamische bereik van de scène groter is dan wat drie afbeeldingen kunnen vastleggen, kunt u vijf, zeven of zelfs meer gebruiken.
Drie belichtingen van dezelfde scène, elk een stop apart.Over het algemeen blijven bij HDR-afbeeldingen het diafragma en ISO constant terwijl de sluitertijd wordt gebruikt om de belichting van het frame te regelen. Het is mogelijk om HDR-opnamen te maken met uw camera in de hand, maar een statief maakt het gemakkelijker om de scène tussen elk frame hetzelfde te houden, waardoor u langere sluitertijden kunt gebruiken.
Hoewel je de belichtingsveranderingen zelf kunt berekenen, is het veel gemakkelijker om je camera, een externe intervalmeter of zelfs je smartphone het voor je te laten doen. Het betekent dat u uw camera niet hoeft aan te raken terwijl deze de foto's maakt die bewegingsonscherpte voorkomt en uw afbeeldingen scherp houdt.
Bij Envato Tuts + hebben we veel van de technische aspecten van het vastleggen van HDR-afbeeldingen behandeld. Peter Tellone heeft een volledig overzicht van het proces gemaakt, David Appleyard heeft de belichtingsbracketing goed bekeken en ik heb het gehad over het besturen van je camera met je smartphone om HDR-afbeeldingen te maken.
Sommige camera's kunnen automatisch een aantal frames samenvoegen tot een HDR-afbeelding; helaas krijg je niet veel controle over het proces. Het is het beste om de tijd te nemen om de verschillende platen zelf te combineren met Photoshop, Lightroom of een speciale app zoals Photomatix of HDR Effex Pro.
Het exacte proces voor het combineren van de verschillende afbeeldingen hangt af van welk programma u gebruikt, hoewel het grotendeels geautomatiseerd is. De software die u gebruikt, neemt de gebieden met de meeste details uit uw frames en combineert ze tot een samengesteld beeld. Je kunt bepalen hoe realistisch of surrealistisch je wilt dat de uiteindelijke foto is. Zodra u de verschillende platen tot één afbeelding hebt gecombineerd, kunt u deze op dezelfde manier bewerken als elke andere foto.
We hebben het maken van HDR-afbeeldingen in een paar verschillende toepassingen behandeld. Martin Perhiniak keek een paar jaar geleden naar Photoshop, terwijl Andrew Childress begin vorig jaar met Lightroom omging. Simon Plant ging met zijn twee-deler op Photomatix het meest gedetailleerd in.
Welke software u wilt gebruiken, is aan u. Alle verschillende apps kunnen produceren door uw verschillende platen te combineren in geweldige HDR-afbeeldingen.
Naarmate HDR-fotografie zich heeft ontwikkeld, zijn gerelateerde velden populairder geworden. Met name HDR-fotografie met lange belichtingstijden, HDR-time-lapses en monochrome HDR-fotografie. Deze stijlen van HDR combineren de technieken met een hoog dynamisch bereik met andere delen van de fotografie.
Door HDR-technieken te nemen en ze te gebruiken in andere fotografische disciplines, is het mogelijk om echt interessante resultaten te produceren. Op Envato Tuts + heb ik gekeken hoe je HDR-foto's met een lange belichtingstijd kunt maken en Stefan Surmabojov heeft betrekking op het maken van HDR-time-lapes.
HDR-fotografie is een geweldige manier om scènes met dynamische belichting vast te leggen die u anders niet zou kunnen fotograferen. Slechte HDR-afbeeldingen zijn erg voor de hand liggend en hebben de hele discipline en onverdiende slechte naam gegeven.
Een HDR-afbeelding is een composiet van meerdere frames van dezelfde scène, elk met een iets andere belichting. Het vastleggen van de vereiste afbeeldingen gebeurt normaal gesproken door de sluitertijd tussen elke opname te wijzigen. Elk gewenst aantal afbeeldingen kan samengevoegd worden om de uiteindelijke foto te maken, maar drie is de meest voorkomende. Zowel Photoshop als Lightroom kan overweg met de samenvoeging, hoewel er ook speciale apps zoals Photomatix zijn.
HDR-fotografie beperkt zich niet alleen tot landschappen: je kunt de technieken combineren met bijna elke andere vorm van fotografie! HDR-time-lapses kunnen vooral verbluffend zijn.
Accentsconagua