Share
Fotomanipulatietechnieken kunnen moeilijk meester zijn, maar niet moeilijk om mee te experimenteren. Als je het eenmaal onder de knie hebt, kan iedereen zijn dromen via Photoshop naar het computerscherm verplaatsen. Voor beginners in dit veld zijn er tien belangrijke punten die u moet overwegen bij fotomanipulatie. Laten we deze bekijken om u te helpen bij het maken van succesvolle op foto-manipulatie gebaseerde illustraties.
Foto-manipulatietechnieken worden door veel ontwerpers gebruikt om uiterst creatieve kunstwerken te maken. Het is enorm populair bij de meeste grafische ontwerpers die ervoor kiezen om Photoshop te gebruiken. En het mooie is; Zodra je de belangrijkste aandachtspunten in de fotomanipulatie begrijpt, kun je alles maken waarvan je kunt dromen.
De wildste beelden van het eenvoudigste idee kunnen via Photoshop worden overgebracht met behulp van fotomanipulatie. Laten we tien focuspunten bekijken voor succesvolle fotomanipulatie en revisiekoppelingen naar professionele kunstenaars voor fotomanipulatie. Deze tien voorbeelden zijn niet in een bepaalde volgorde van belang.
We weten allemaal dat fotomanipulaties verschillende afbeeldingen maken (voorraadafbeeldingen of foto's die u zelf hebt gefotografeerd) en ze samenvoegen met anderen op een Photoshop-canvas. Laten we nu zeggen dat we een boom nodig hebben, en we moeten hem verwijderen en naar een plek brengen waar we hem kunnen gebruiken voor manipulatie. Wel als dat het geval is, dan zullen we het moeten wegknippen, maar een boom is niet het gemakkelijkste om uit te knippen, er zijn bladeren, takken en schaduwen die de vorm verknoeien..
De meeste mensen die bekend zijn met Photoshop gebruiken het gereedschap Pen om er afbeeldingen uit te knippen, maar als de afbeelding ongelooflijk moeilijk te verwijderen is, zal zelfs het gereedschap Pen u niet helpen. U zou dus kunnen overwegen om een programma genaamd Vertus Fluid Mask te gebruiken. Met dit programma kunt u binnen enkele minuten afbeeldingen renderen met speciale maskeergereedschappen die u niet kunt vinden in Photoshop.
We kunnen geen afbeeldingen in onze fotomanipulatie hebben met ruige randen of delen ervan met een oude achtergrond. Daarom raad ik aan dit programma te gebruiken. Hieronder zijn enkele voorbeelden van de resultaten van rendering met het programma.
Ik zal dit in dit artikel meer dan eens benadrukken, zodat je kunt begrijpen hoe belangrijk dit is voor een geslaagde fotomanipulatie. Als je er een wilt maken, wil je dat het zo realistisch mogelijk is; en ik bedoel niet realistisch in de manier waarop je vliegende auto's of magische draken ziet. Ik bedoel realistisch in de manier waarop elk item een schaduw heeft als het er één nodig heeft en elk item evenredig is met al het andere op je canvas.
Fotomanipulaties zijn gemaakt zodat u dingen naar voren kunt brengen die nooit in de echte wereld zouden gebeuren. Schaduwen zijn onze volgende focus en de tweede techniek die u moet kennen voordat u een project voor fotomanipulatie start.
Hieronder is een kunstwerk gemaakt voor een slashTHREE-kunstpakket. Het is een goed voorbeeld van hoe schaduwen kunnen bijdragen aan het realisme van je fotomanipulatie, zelfs als het een fantasiescène is.
Kijk goed naar het beeld en merk op dat de vliegtuigen schaduwen onder zich hebben. De kwast, het potlood en de verfemmer hebben allemaal schaduwen eronder, die allemaal bijdragen aan het realisme van de fotomanipulatie.
Het maken van schaduwen is een hele andere discussie, maar een eenvoudige manier om ze te maken is door je originele voorraad te dupliceren waar je de schaduw voor nodig hebt. Draai het dan volledig zwart. Voeg er vervolgens een Gaussiaanse vervaging aan toe. Dan kunt u het verkleinen en op de juiste plaats zetten.
Kunstenaar: mOsk - Artwork: Afterlife
Nu is verhoudingsgewijs waarschijnlijk een van de belangrijkste dingen die een persoon moet begrijpen als hij fotomanipulaties wil doen. Je kunt je hond niet groter laten zijn dan je huis, of je paard groter dan je auto.
Als je een ontwerp gaat maken dat extreem vergezocht is, dan moet je het er realistisch uit laten zien en maakt het aandeel een groot verschil in hoe realistisch je kunst eruit ziet. Je moet onthouden waar je je afbeeldingen wilt plaatsen. Hieronder ziet u een voorbeeld van een goede dosering. Je kunt zien dat er een kasteel helemaal achteraan in de afbeelding staat en merk hoe klein het is.
Je moet onthouden dat afbeeldingen die ver weg moeten zijn, kleiner moeten zijn dan degenen die dichter bij je staan. Merk op hoe het tweede kasteel aan de rechterkant is geproportioneerd om er groot maar niet te groot uit te zien, omdat het in de buurt van de paarden is. De bergen zijn geproportioneerd om groot genoeg te zijn om voor het kasteel te gaan. De bomen zijn correct evenredig aan de grootte van de paarden. Onthoud dus dat elke afbeelding die u gebruikt, in proportionele harmonie moet worden gebruikt.
Kunstenaars: brodi en Phektion - Artwork: Equidae
Nu voegen texturen niet noodzakelijkerwijs toe aan het realisme van je kunst, maar ze voegen een mooie kick toe om al je afbeeldingen gelijkmatig te vermengen. Blenden is een groot deel van de fotomanipulatie, dus texturen zijn iets dat je zorgvuldig moet uitzoeken.
Texturen toevoegen aan de diepte van uw kunst. Als je probeert om te gaan voor een fotomanipulatie die donker en vies uitziet, kun je een ruw oppervlak gebruiken als achtergrondstructuur; of als u op zoek bent naar iets gelijkmatiger, kunt u papier of een muurtextuur gebruiken. Er zijn veel texturen die je kunt gebruiken voor je kunst, en een website met links naar veel texturen is Blue Vertigo. Ze hebben links naar veel sites die gratis texturen verspreiden.
Hieronder is een fotomanipulatie met een grungy en donkere uitstraling. Het gebruikt een mooie gebarsten oppervlaktetextuur. De driedimensionale elementen die de kunstenaar heeft gebruikt, hebben ongeveer dezelfde kleur als de textuur, zodat ze mooi overvloeien. Onthoud dat als je geen achtergrond hebt voor je fotomanipulatie, je een textuur moet gebruiken die past bij de stemming die je in je kunst wilt instellen.
Kunstenaars: nemuis en Destiny952 - Artwork: Wake
Het selecteren van voorraadafbeeldingen is het eerste wat u moet doen nadat u uw idee al hebt. Je moet onthouden dat je niet altijd elke voorraad die je perfect hebt eruit kunt knippen, omdat sommige stock afbeeldingen soms gewoon in slechte hoeken zijn genomen of een lichte wazigheid hebben, dus je kunt ze niet gebruiken.
Laten we verschillende voorbeelden van stockfoto's bekijken die in uw manipulaties moeten worden gebruikt. Laten we ook kijken naar voorbeelden van die moeten worden gebruikt. Ten eerste een geweldige plek om goede gratis stockfoto's te vinden is Stock.xchng.
Dus kijk hieronder en zie afbeelding 1, die niet mag worden gebruikt, omdat deze voor onze doeleinden te wazig is. Het is een mooie foto voor andere doeleinden, maar niet voor fotomanipulatie. Deze afbeelding zou moeilijk zijn om op te werken bovenop een gekleurde achtergrond of over een textuur heen.
Als u nu op zoek bent naar een afbeelding van een goed autokerkhof, is nummer 2 perfect om te gebruiken, omdat het erg groot is en u duidelijk elke hoek en vorm van de auto kunt zien. Plus dit beeld zou perfect gaan met een mooie grungy textuur achtergrond.
Zie afbeelding 3. Deze afbeelding zou moeilijk te gebruiken zijn. Het zou een gedoe zijn om dit wazige beeld weer te geven, en zelfs als je dat wel doet, worden de auto's niet zo goed gezien. Het is moeilijk om met een wazig beeld te werken in fotomanipulaties en het is beter om scherpe afbeeldingen te kiezen.
Laten we tot slot kijken naar afbeelding 4. Dit is een schone afbeelding die we gemakkelijk kunnen renderen en gebruiken voor elke vorm van manipulatie.
Niet elke afbeelding die je gebruikt, komt overeen met je achtergrond, je textuur of zelfs je andere afbeeldingen. Dat is waar kleurenmenging bij komt kijken. Dingen als Fotofilters en Verloopkaarten worden in Photoshop gebruikt om kleur aan uw afbeeldingen toe te voegen of weg te nemen. Dit geeft een bepaald beeld een kleine kleurvergroting of neemt die extra kleur weg. Dit helpt de beelden met elkaar versmelten en vooral een mooi samenhangend kunstwerk vormen.
Een uitstekend voorbeeld van kleurenmenging wordt hieronder getoond. We zien heel veel verschillende bloemen door het hele stuk. Zelfs met een grote hoeveelheid smelten ze nog steeds erg mooi samen tot een geheel.
Kleuren zoals roze, wit, geel en oranje gaan gemakkelijk samen. Dus dat is waar je eerst naar moet kijken; kleuren die al versmelten. Gebruik vervolgens de fotofilters of de verloopmappen van Photoshop om de kleuren van de afbeeldingen goed te laten overvloeien.
Kunstenaar: Fiorinox - Artwork: Spring
Maak bij het maken van een kunstwerk een gebied als belangrijkste focus. Je wilt kijkers ogen naar die plek trekken. Er zijn meerdere technieken om dat te doen. Eén manier is om te werken aan het richten van de aandacht op het meest levendige, kleurrijke of scherpe gebied in het ontwerp.
Een goed voorbeeld van nadruk op een bepaald deel van een ontwerp in de onderstaande illustraties. Het vuur is het eerste dat je in de gaten houdt. Het vuur is het meest levendige en helderste deel van het beeld, dus het valt meteen op. En dat is precies wat je wilt, je wilt dat iets plotseling opvalt als iemand naar je kunstwerk kijkt.
Kunstenaars: timic en eigeni - Artwork: Leave In Style
Afbeeldingen zijn als ontbrekende puzzelstukjes, zonder deze kun je de puzzel nooit helemaal voltooien. Dus kies ze zorgvuldig. Mogelijk moet u naar meerdere stockfoto's kijken voordat u de juiste voor uw compositie kiest.
Je moet je compositie plannen. Maak voordat je Photoshop opent een stuk papier en een potlood. Schets vervolgens uw ontwerp. Als je alleen een ruwe schets maakt, duurt het hoogstens twee minuten. Overweeg waar de voorraadafbeeldingen naartoe gaan als u schetst. Bepaal de soorten afbeeldingen die je moet vinden.
Een voorbeeld van veel gebruik van stockfoto's is hieronder. Ik ben dol op dit stuk omdat je kunt zien dat er verschillende afbeeldingen worden gebruikt. Let op alles in de compositie. Kijk bijvoorbeeld naar het achtergronddecor, de bloem en cassettebandjes.
Er is een overvloed aan afbeeldingen in dit kunstwerk, maar de compositie behoudt zijn coherentie. In uw ontwerp kunt u een veelheid aan afbeeldingen gebruiken, maar ze moeten allemaal goed doorvloeien en in uw voordeel worden gebruikt.
Kunstenaar: ishbu - Artwork: Dancers Odyssey
Niet iedereen die Photoshop gebruikt, weet welke C4D-bestanden zijn. Dus laat me een korte introductie geven. C4D's zijn 4D-beelden gemaakt van een programma met de naam Cinema 4D.
Het zijn vaak deze abstracte werken. Ze kunnen worden gebruikt om het gevoel van uw werk te verbeteren en het een nog leukere uitstraling te geven. Laten we eens kijken hoe C4D een beeld treft en prachtig combineert.
Het onderstaande voorbeeld toont twee schepen op de rand van zinken. We hebben een diepe en lange achtergrond gevuld met een eindeloze hoeveelheid lucht en water. De C4D combineert geweldig met de boten en geeft een mooi effect door het te laten lijken alsof het uit de oceaan komt.
Het gebruik van C4D-kunst of 3D-renderers kan uw fotomanipulatie verbeteren. In dit geval gaf het een leuk futuristisch en abstract effect dat moeilijk te bereiken is met normale stockfoto's.
Kunstenaar: Exile - Artwork: At Worlds End
Nu laat onze laatste techniek zien hoe u een aandelenbeeld in uw voordeel kunt verbeteren. Voorraadafbeeldingen zijn vaak gewoon. Het is jouw taak om ze in iets aantrekkelijks voor het oog te veranderen. Dit is waar voorraadverbetering in het spel komt.
Het onderstaande voorbeeld laat zien hoe een eenvoudige bonsaiboomp kan worden omgezet in een torenhoge eik. De uiteindelijke compositie heeft meer vertakkingen en niveau en interesse. De voorraad is getransformeerd.
De ontwerper nam een afbeelding van een normale bonsai-boom en dupliceerde deze, veranderde de grootte, manipuleerde de zijkanten en voegde meer boomvoorraden toe. Dit maakte het indrukwekkend. Let op de originele voorraad onder de bijgesneden afbeelding van de compositie - een dramatisch verschil.
Kunstenaar: pkw - Artwork: Eternal Inferno
Onthoud deze tien technieken. Ga er een paar keer overheen en probeer vervolgens een volgende uw fotomanipulatie te maken, omdat dit uitstekende punten zijn om te overwegen. Doe dit en ik garandeer je dat er deze keer een groot stuk van de kunst uitkomt. Concentreer je op deze punten en je zult uitblinken in foto-manipulatiekunst.
Accentsconagua