Cartoon Fundamentals hoe kinderen tekenen

Als een cartoonist en een recente vader (van een mooie zes maanden oude prinses), krijgt het tekenen van baby's en kinderen een nieuwe betekenis voor mij.

Het verschil tussen de tekening van een volwassene en een tekening van een baby, een kind of een tiener is direct gerelateerd aan hun anatomische proporties. Maar in cartoonstijl is het niet alleen datgene dat je karakter definieert. Er zijn een aantal specifieke gedragingen en manieren in deze fase van het leven waardoor je personage een groter beroep kan doen op het publiek.

Vandaag zal ik uitleggen wat deze geheimen zijn, zodat je gemakkelijk die mooie baby (of dat ondeugende kind!) Kunt tekenen..

Het is belangrijk om te weten dat een volwassene (ouder dan 18 jaar) ongeveer acht hoofden meet. Bekijk de afbeelding hieronder:

Uit deze verhoudingen weten we precies waar de armen moeten worden geplaatst of waar de benen beginnen enzovoort. Nou, wanneer je tekeningen in cartoon-stijl maakt (overdreven en intens), werken dergelijke verhoudingen niet zoals het zou moeten, toch?

Zulke berekeningen zijn vrij ingewikkeld in cartoon! Mijn eerste tip is dat je losjes probeert te tekenen en de nodige functies toevoegt volgens de behoeften van het personage. Allereerst wil ik u daarom aanmoedigen uw schetsvaardigheden zoveel mogelijk te oefenen, zodat u geen reeks richtlijnen op een stuk papier hoeft te maken wanneer u een stripfiguur tekent (omdat - laten we eerlijk zijn) - het is een uiterst saaie taak!).

Met dat gezegd, zijn verhoudingen nog steeds een uiterst belangrijke leidraad om te weten (zelfs als het alleen in je eigen specifieke wereld werkt). Laten we de afbeelding hieronder eens bekijken:

Vergelijking van verhoudingen tussen de belangrijkste leeftijden: Het kleine kind; de tiener en de volwassene.

Zoals u kunt zien, is het eenvoudig om de geschatte leeftijd van elk karakter te bepalen met behulp van de techniek om de verhoudingen te meten. Merk op dat hoe meer je ouder wordt, je hoofd op dezelfde maat blijft, maar je benen groeien, je borst wordt breder en je nek wordt sterker. In cartoon kunnen kleine kinderen zelfs grotere hoofden hebben dan de volwassenen. De schouders zijn bijna even groot als de breedte van hun hoofd en de benen zijn ongeveer even groot als de armen.

Laten we de essentiële functies eens nader bekijken om cartoonkinderen te tekenen met de regels die ik onderweg heb geleerd (wat best goed werkt!)

De basisprincipes van het kind

Afgeronde hoofden en kleine kinnen

Een van de belangrijkste technieken die ik heb geleerd bij het ontwerpen van het hoofd van een kind is dat ze groot moeten zijn met minder definitie. Dit betekent dat de botten van het gezicht minder duidelijk zijn dan het volwassen hoofd. Let op de afbeelding hieronder:

Een ander ding dat je moet weten is ten opzichte van de kin: hij is veel minder uitspringend dan de volwassenen en vaak bijna onzichtbaar. Dit komt omdat kinderen van nature kleinere kaken hebben dan de volwassenen in vergelijking met de schedelomvang. Deze techniek zorgt ervoor dat het gezicht er donziger uitziet en de wangen meer naar voren komen.

Groot, GROOT voorhoofd!

Als je op internet naar een röntgenbeeld van het hoofd van een kind zoekt, is het ding dat je aandacht meteen opvraagt, hoe groot hun hoofd is ten opzichte van de kaak! Merk hieronder op dat het voorhoofd meer vooraf moet worden geprojecteerd dan het volwassen voorhoofd. Laten we de afbeelding hieronder bekijken in de profielweergave:

Zodra kinderen grotere voorhoofden hebben, moeten hun ogen ook onder de denkbeeldige lijn worden geplaatst die wordt gebruikt om de hoogte van de ogen van een volwassene in te stellen:

Over ogen gesproken ...  

Speel met de afstand tussen hen! Dit blijft het duidelijkst bij baby's (meer hieronder) maar in cartoontekeningen hebben kinderen van elke leeftijd de neiging om een ​​grotere ruimte tussen de ogen te hebben. Dit is geen regel, maar er zijn goede kansen om groot succes te behalen met dit concept.

Houd er rekening mee dat deze concepten kunnen verschillen afhankelijk van uw tekenstijl, cultuur, enzovoort. Dit zijn slechts tips die werken als u op zoek bent naar een soort snelkoppeling om een ​​onmiddellijke identificatie met de kijker te maken.

Grote oren en kleine neus

Het is heel gebruikelijk dat oudere mensen grote oren en grote neuzen hebben. In de cartoon worden deze eigenschappen enigszins geaccentueerd om een ​​vervorming van de werkelijkheid te creëren en een grotere visuele interesse in het personage te verschaffen. Een gemeenschappelijk kenmerk bij kinderen is echter dat ze grote oren ook naar voren hebben geprojecteerd, maar met kleine neuzen. Het gebruik van deze technieken is bijna unaniem onder tekenaars.

Dit zijn slechts artistieke manieren om te profiteren van het natuurlijke groeiproces van het lichaam van een kind: ze bevinden zich nog in de ontwikkelingsfase en sommige leden groeien in verschillende tijdsintervallen met verschillende grootten. Als ze tieners worden tot ze volwassen zijn, ziet de meerderheid er ook een beetje vreemd uit. Weet hoe je van deze functies kunt profiteren ten gunste van je personage.

Reus haar

Een andere techniek die veel wordt gebruikt in cartoon tekenen is om te spelen met de grootte van het haar. Nogmaals, een bijna unanieme houding onder kunstenaars, is om kinderen met groot haar te tekenen, meestal met veel beweging en een eigen leven.

Met het ouder worden verliezen mannen haar. In de kindertijd is het gebruikelijk voller haar te hebben - en soms een beetje rebels - met een koele pony.

Haar is een uitgebreid onderwerp. Nogmaals, ze kunnen variëren afhankelijk van raciale, culturele en stijlkenmerken. Sommige kunstenaars geven er de voorkeur aan om verschillende gedetailleerde lijnen te tekenen om het haar van het personage weer te geven, terwijl anderen alleen de hoofdlijnen rondom het hoofd gebruiken. Het is jouw keuze welke stijl je moet volgen.

Het gehele lichaam en baby's

Zoals ik al in mijn vorige tutorials zei, volgt de tekenfilmlichamen een conventie die het peervormige lichaam wordt genoemd (of een boonvormig lichaam, als je dat liever hebt). Het succes van je personages hangt af van je artistieke vaardigheden door deze functies te combineren met afgeronde vormen.

Zoals eerder vermeld, veranderen de verhoudingen van het menselijk lichaam drastisch van geboorte tot volwassenheid. Kleine baby's - vooral pasgeborenen - zijn behoorlijk raar: ze hebben geen nek, hun hoofd is enorm, ze hebben geen tanden en hun armen en benen zijn vrijwel even groot.

Baby's met slechts één tand (of geen enkele) helpen om identificatie met de kijker te creëren.

Merk op dat fragiliteit en onschuld de brandpunten zijn van deze periode van het leven. Baby's kruipen, ze weten niet hoe ze moeten opstaan, ze eten niet alleen en gaan niet alleen naar de badkamer. Ze zijn - in principe - afhankelijk van volwassenen. In de omgang met cartoon verhindert niets ons echter om uitdrukkingen te overdrijven en de werkelijkheid te verstoren:

Slechte baby ... Wat is hij van plan nu??!

Baby's zitten vol met plooien, simpelweg omdat ze meer huid beschikbaar hebben om de botten te bedekken dan volwassenen. Hierdoor lijken ze mollig en schattig (en ook een beetje gekreukt). Probeer bij het tekenen van baby's te schetsen met meer cirkelvormige lijnen in plaats van rechte lijnen:

Terwijl baby's in het echte leven hele kleine en gesloten ogen hebben, zijn ze in cartoon erg expressief en groot om een ​​betere harmonie te creëren met de grote kop. Deze techniek werkt met elk personage dat probeert de indruk te geven schattig te zijn, dus het is meer een kwestie van stijl en smaak dan van een regel.

Hoe meer u investeert in verschillende vormen om uw karakters persoonlijkheid te geven, hoe efficiënter en gevarieerder uw kunst wordt. Ga dus altijd op zoek naar subtiele verschillen tussen personages, ook als ze dezelfde leeftijd hebben.

Kleren, gedrag en persoonlijkheid

Kleding is niet alleen een onmisbaar item voor je personage, maar helpt ook om verschillende kenmerken tussen de geslachten te benadrukken. Zorg ervoor dat de kleding van je personage ook geschikt is voor hun persoonlijkheid:

Cartoongekte: Kleine jongens dragen over het algemeen grote schoenen terwijl gedroeg meisjes kleine voeten hebben.

Gaat nog verder

In tegenstelling tot volwassenen, zijn oudere kinderen, en met name tieners, nog steeds onder de verklaringsfase. Ze proberen hun plaats in de wereld te vinden, ze willen graag hun populariteit testen (op school of in het huis), ze willen geaccepteerd worden in sociale groepen (in de echte of virtuele wereld) en hun persoonlijkheid in principe laten splitsen tussen: extravert, introvert en rebellen. Dit is te wijten aan de overgang tussen de kindertijd en de volwassenheid en het resultaat van dit proces wordt gekenmerkt door ernstige veranderingen in zowel de fysieke als sociale status.

Om de kenmerken van deze fase duidelijk te maken, is het essentieel dat je observeert hoe deze kinderen zich in het echte leven gedragen: welk soort kleding willen ze het liefst gebruiken? Naar wat voor soort muziek luisteren ze? Van welke groepen willen ze thuis horen? Wat zijn de belangrijkste verschillen tussen geslachten? En dit proces omvat ook de culturele en temporele analyse: tegenwoordig is er een hele markt van gebruiksvoorwerpen en accessoires afgestemd op kinderen en vroege tieners. In het verleden was het anders en het was heel gebruikelijk om kinderen volwassen kleding te zien zien (kijk eens naar de oude foto's van je grootouders of overgrootouders). Daarom kunnen we bevestigen dat het tekenen van kinderen ook de investering van je tijd in onderzoek inhoudt. Dit zal je als professional onderscheiden. Wees er zeker van.

Probeer een verhaal te vertellen met je tekeningen: wie is je personage trouwens? Kun je dat aan anderen laten zien zonder tekst te gebruiken? Geweldig ... Je hebt net een aantal punten behaald!

Laatste gedachten

Het tekenen van kinderen is een geweldige manier om terug te gaan en een van hen te zijn, het creëren van de juiste aantrekkingskracht vergt oefening, tijd en veel observatie. Merk op hoe hun lichaam reageert op externe prikkels, hoe hun emoties tot uiting komen en hoe zij de wereld anders zien: met onschuld, oprechtheid en intensiteit. Dit is het grootste geheim van allemaal.

Als laatste woord is het uiterst belangrijk dat u in het begin de regels van de verhoudingen opslaat, om te voorkomen dat uw karakter altijd gebaseerd is op maatregelen van "hoofden". Op die manier vermijd je een mechanisch ontwerp en wordt het vloeiender (en krijg je ook meer tijd om te tekenen, als beloning). Denk eraan: kinderen hebben kleine benen, hoofden met dezelfde breedte als de schouders, groot voorhoofd, kleine kin en heel weinig nek. Als je deze basisregels kunt houden, ben je op het goede pad in het ontwikkelen van je eigen schattige personages. Veel plezier!