Share
In deze tutorial zullen we vexel-technieken gebruiken om een intense, vloeiende illustratie te creëren met abstracte vormen. Laten we beginnen!
De volgende items zijn gebruikt tijdens het maken van deze zelfstudie.
Laten we een nieuw document maken in Photoshop. Ga naar Bestand> Nieuw. Ik heb een omgekeerde A3-maat gebruikt, maar onthoud dat je een andere kunt gebruiken. Denk er ook aan om met een hoge resolutie (300 DPI of hoger) te werken om een hoge beeldkwaliteit te hebben als u wilt dat uw werk wordt afgedrukt.
Plaats uw voorraad op het canvas. Aangezien we gaan werken met de stroom van haar haar, houdt u meer ruimte aan de rechterkant dan aan de linkerkant.
Maak een nieuwe laag en gebruik een grote witte borstel om enkele delen rond het gezicht van het meisje te vullen. Maak vervolgens een nieuwe laag en gebruik een harde penseel om je ideeën te schetsen. Dit is het beste deel. Ga gewoon wild en wees niet bang om een aantal slagen te maken. Het maakt niet uit of u met muis of tablet werkt, dit wordt slechts een referentie.
Om de Pen-tool goed te gebruiken, moeten we eerst een aantal eigenschappen aan de Brush Tool geven. Selecteer het penseel (B) en verander de instellingen volgens uw voorkeur. Het tikken van "Shape Dynamics" zal zeer nuttig zijn voor het laatste deel van deze tutorial. Wijzigingen in deze stap zijn erg belangrijk als u verschillende effecten wilt bereiken met de Pen-tool, maar we gaan in deze zelfstudie niet dieper in.
Selecteer het gereedschap Pen (P) en kruis het symbool "Paden" aan. In deze stap kunt u ook kiezen tussen het activeren of niet van de rubberen band. Het helpt je om te zien hoe je trace eruit zal zien, zolang de muiscursor over het scherm beweegt.
Als een recensie zou ik willen dat u het proces onthoudt wanneer u tracing (met deze techniek) maakt met behulp van de Pen Tool. Volg met het pentool, klik met de rechtermuisknop en selecteer Lijn volgen. Daarna gaat een klein venster open. Als u "Druk simuleren" hebt aangevinkt, kunnen randen vervagen (of het effect dat u in stap 4 aan het penseel hebt toegevoegd). Als je dat niet doet, krijg je een sterk spoor, erg handig voor het soort lijntekeningen dat we gaan maken.
Ik vind het leuk om de lijntekeningen te starten vanuit de grote vormen naar de kleine. In dit geval is haar silhouet een grote vorm. Laten we beginnen! Volg het blauwe patroon op de eerste plaats totdat je iets krijgt als de tweede foto. De kleur die ik heb gebruikt? # 7f0000.
Laten we beginnen met de ogen te werken. Verlaag gewoon de dekking van de voorraadlaag en traceer een nieuwe laag. Mogelijk moet u de penseelgrootte wijzigen voor meer informatie. Ik heb een afgeronde borstel van 8 px gebruikt. Ik tikte "Simuleer prothese" aan voor wimpers en maakte het los voor de oogomtrek. Ook enkele details toegevoegd. Kies voor de neus, in plaats van "Stroke Path", "Fill Path". Een nieuw venster wordt geopend, controleer de eigenschappen en druk op OK.
Voor het binnenste deel van de ogen heb ik vier cirkels gemaakt. Hun eigenschappen worden getoond op de volgende afbeelding. Het is vrijwel hetzelfde als de vorige stappen, maar vergeet niet om "Cirkel (Diameter of Straal Rekenen)" aan te vinken als je perfecte afgeronde cirkels wilt maken. Kopieer het en plaats ze, wis alles wat niet nodig is. Misschien wil je ook wat wenkbrauwen toevoegen.
Ik voegde haar lippen en basishaar toe. Ik wilde haar lippen heel simpel houden, omdat ik wist dat ik het ging kleuren met rood (vergelijkbaar met de lijntekeningen).
Gebruik dezelfde technieken als hiervoor, kies gewoon een harde borstel van 10 px en verwijder "Simulate Pressure" na het traceren. In deze stap volg je gewoon de schets die je in stap 3 hebt gemaakt. Ik gebruikte dezelfde kleur als eerder: # 7f0000. Houd er rekening mee dat het erg handig zou zijn als u deze sporen in een nieuwe laag zou maken en vermijd het mengen van verschillende soorten lijnen in dezelfde laag.
Ik dacht dat het er interessant uit zou zien als er een wisselwerking was tussen haar haar en de achtergrond. Begin dus met het vinden van een aantal solide vormen vol beweging en drama. Vergeet niet om in te zoomen en uit te zoomen telkens wanneer je het nodig hebt.
Laten we beginnen met het kleurendeel! Dit deel is helemaal aan jou. Je kunt elke gewenste kleur kiezen en je kunt de techniek die je het leukst vindt gebruiken. In dit geval heb ik solide vormen gebruikt. Werk altijd met lagen onder de lagen van de lijnen (als je je lijntekeningen schoon wilt houden).
Ga door met kleuren. Probeer voor het paarse deel je laag onder de algemene lijntekeningen te plaatsen, maar dan over de haarvormen. Voeg een verloop toe aan de blauwe cirkel. Ook begon ik te testen met schaduwen en voegde ik een toe voor de paarse vorm, met behulp van de lijntekeningkleur en de dekking ervan te wijzigen in 45%. Merk ook op dat ik wat cirkels achter het gezicht van het meisje heb toegevoegd.
Laten we schaduwen en hooglichten toevoegen. Ik raad je aan om je vaste vorm te volgen (donker voor schaduwen, helder voor hooglichten). Hierna, in plaats van direct te wissen, "verberg" met een laagmasker. Klik op het pictogram "Laagmasker toevoegen" of ga naar Laag> Laagmasker> van transparantie. Gebruik een grote zwarte zachte borstel in het laagmasker, dit zou u helpen om een "verloop" -effect te bereiken. Voor de Hoogtepunten gebruikte ik # 000000 (laagdekking: 30%) en voor de schaduwen # 7f0000 (laagdekking: 40%). In essentie herhaal je deze stap voor de rest van de abstracte vormen. Het resultaat hangt af van je vaardigheden met de pentool en hoe creatief je was met je vormen.
Voor het meisje tekende ik een grote vorm die zou werken als een schaduw. Ik heb wat ruimte aan de rechterkant leeg gelaten, om het een achtergrondverlichting te geven. Je kunt de schaduwen van de originele voorraad volgen of de jouwe maken volgens de sfeer die je wilt. Ik heb de laagstijl gewijzigd met de volgende eigenschappen.
Voor haar ogen heb je alleen maar schaduw en cirkels nodig die als sprankelend werken in de lege ruimtes die de ogen hadden. Dit is ongeveer wat we de hele tutorial hebben gedaan, het toevoegen van vormen. Opaciteit en kleuren voldoen aan je smaak.
Voor haar lippen voegen we een solide schaduw toe met # a30000. En voor de hoogtepunten voegde ik een witte vorm toe met een dekking van 5% en een andere met een ondoorzichtigheid van 25%. In de andere afbeelding kun je zien dat ik nog een laag vol circless heb toegevoegd die zal werken als sparkles (10% ondoorzichtigheid) en een andere met een kleine witte vorm (25% transparantie).
Voor de lichten vulde ik enkele vormen met wit (laagdekking: 20%). Daarna heb ik kleine details in wit toegevoegd (laagdekking: 55%). Vergeet niet om geen licht en schaduwen te mengen.
Volg enkele lijnen met behulp van het gereedschap Pen. Voor deze lijnen gebruiken we een 30-punts hard rounded penseel. Vergeet niet om "Druk simuleren" aan te vinken na het selecteren van "Stroke Path". Ik heb # ffa300 gebruikt. Met zoveel lijnen en details die u in deze stap toevoegt, zou het er koeler uitzien.
Op dit moment merkte ik dat ik sommige vormen miste, dus besloot ik om een paar andere vormen toe te voegen (hooglichten en schaduwen). Vergeet niet dat je volledig vrij bent om te doen wat je wilt met je werk: je kunt zelfs delen wissen, meer tekenen, texturen toevoegen ... je beslist wanneer je kunstwerk klaar is!
Accentsconagua