Een tuinscène maken met penselen in Illustrator

In de tutorial van vandaag laat ik je zien hoe je deze tuintafereel maakt met behulp van het paneel Uiterlijk, Art- en Scatter-penselen. Onderweg zul je zien hoe Color Guides en het gebruik van de Rectangular Grid Tool je kunnen helpen bij het samenstellen van een compositie.


Middelen

De stockfoto's die ik ga gebruiken, zijn te vinden op Photodune van hier en hier.


Stap 1

Begin met het maken van een nieuw document met een portretoriëntatie.

Houd in de werkbalk op het lijnsegment-gereedschap om toegang te krijgen tot de andere tools in de tool. Je hebt de Rechthoekige raster-tool nodig. Dubbelklik hierop om de opties Rechthoekig raster te openen. Verander de Horizontale en Verticale Verdelers in "2" en klik op OK.


Trek met het gereedschap Rechthoekig raster over het canvas. Dit zal alleen als richtlijn dienen.



Stap 2

Ga naar Bestand> Plaats ... en plaats de referentieafbeelding op het canvas onder het raster. Gebruik het gereedschap Vrije transformatie (E) om het referentiebeeld in het raster te schalen en te positioneren. Het raster zelf zal worden gebruikt als een leidraad voor de "Rule of Thirds".

Dus ik heb de referentie zo geplaatst dat de boog door het midden gaat en elk van de gebieden heeft een bepaald brandpunt. Ik wil niet te druk zijn, dus ik zal een aantal elementen verwijderen en andere gebieden uitbalanceren om de kijker niet te verwarren.



Stap 3

Ik ga mijn lagen organiseren in het deelvenster Lagen. Het referentiebeeld bevindt zich in de map "Referentie" -laag. Maak vervolgens een nieuwe laag en dubbelklik erop om de naam "BG" te wijzigen. In deze laagmap zal ik een witte vulling rechthoek (M) tekenen met 50% dekking. Het rechthoekige raster bevindt zich dan in een nieuwe laag met de naam "Grid".

Ik begin met het toevoegen van vormen aan de illustratie in een andere laagmap, die ik de naam "Bases" zal geven.



Stap 4

Gedurende de tutorial zal ik kleuren gebruiken die te vinden zijn in de Swatch-bibliotheken in Illustrator. Om toegang te krijgen ga je naar het drill down menu en ga je naar Open Swatch Library> Nature en selecteer je "Foliage". Je zult merken dat dit op zijn beurt een drill-down menu van zijn eigen heeft, dus ga daar in en tik op "Persistent". Hiermee kunt u tegelijkertijd meerdere bibliotheken openen.

Eenmaal aangevinkt, opent u de bibliotheken "Landscape" en "Flowers".


Ik ga het gereedschap Rechthoek (M) gebruiken om drie vormen te tekenen om de compositie te verdelen. Een lichtblauw voor de lucht, donkergroen voor de achtergrond en het lichtgroene voor op de voorgrond. Eens gedaan, groepeer deze vormen samen (Command + G).

Als je op de schermafbeelding ziet, heb ik de "Grid" -laagmap bovenop de "Bases" verplaatst. Ik zal dat van tijd tot tijd doen om me te helpen met het plaatsen van elementen in plaats van alleen het referentiebeeld te gebruiken.



Stap 5

Maak een nieuwe sublaag in de "Bases" -laagmap en hernoem het "Fence".

Gebruik het gereedschap Rechthoek (M) om een ​​lange slanke rechthoek met een vaalwitte vulling te tekenen.


Voeg een punt toe aan de bovenkant van het midden. Gebruik vervolgens het gereedschap Direct selecteren (V) om het punt naar boven te verplaatsen om een ​​pijlpunt te maken. Klik in het Appearance Panel op FX en ga naar Stileer> Ronde hoeken, zet dan de waarde "2pt" in en klik op OK.



Stap 6

Ga naar het drill down menu en het item dupliceren. Sleep het nu onder de gebroken witte vulling. Ik ga nog een effect toepassen, deze keer van Vervormen & Transformeren> Transformeer Effect. Ik wil een klein 3D-effect creëren, dus ik zal de vorm Horizontaal met "0,5pt" verplaatsen en ik zal er 4 exemplaren van maken.

Pas een lineaire gradiënt toe op deze vulling, met een grijs accentuering naar de plaats waar de hoek is.


Ik ga dan de gebroken witte vulling wijzigen in een subtiel lineair verloop en vervolgens een 3pt in de streek toepassen. Sla de paneelinstellingen van het Uiterlijk op door naar het paneel Grafische stijlen te gaan en op "Nieuwe grafische stijl" te klikken.



Stap 7

Dupliceer de vorm om het hek te maken, groepeer het in twee secties (Command + G).



Stap 8

Maak een nieuwe sublaag en hernoem deze "Arch". Gebruik de Arc Tool om een ​​boog te maken aan de bovenkant van de boog.


Gebruik het gereedschap Pen (P) om het onderste punt te selecteren en teken vervolgens een rechte lijn naar de onderkant van het canvas. Stel de slag in op 20pt.



Stap 9

Selecteer beide boogvormen en ga naar Object> Uitvouwen, zodat u niet met lijnen maar met vormen te maken krijgt.

Pas de grafische stijl toe die u voor de afrastering hebt gemaakt en pas het transformatie-effect aan om "50" te kopiëren en wijzig de gradiënten dienovereenkomstig.



Stap 10

Ik ga dezelfde grafische stijl gebruiken die voor het hek is gemaakt om latten aan het hek en de poort toe te voegen. Ik zal de richting van de verlopen echter wijzigen. Deze vormen moeten worden geplaatst onder de bestaande verticale hekvormen.



Stap 11

Nu om de lamellen tussen de boog te maken. Dit zal de nieuw aangepaste grafische stijl van de omheining gebruiken en ik zal het Transform Effect opnieuw gebruiken om de lamellen onder de boog te dupliceren. Ik verplaats ze verticaal door "50pt" en maak 15 kopieën.


Ik moet de vormen voor de boog kopiëren en plakken (zoals hieronder weergegeven).



Stap 12

Dupliceer de twee groepen voor de hekken en vervolgens Object> Vouw ze uit en gebruik Pathfinder> Verenigen. Ontkoppel de groep die zojuist is gemaakt (Command + Shift + G) zodat u twee samengestelde paden hebt.

Teken een ovaal (L) en gebruik Pathfinder> Minus voor om het uit de vorm van het hek te verwijderen.


Verlaag nu de dekking naar 10% en zet de mengmodus op vermenigvuldigen om een ​​boogschaduw op de poort te maken.



Stap 13

Mijn favoriete bloemen zijn tulpen en daarom zou ik die graag in de illustratie opnemen. Specifiek hou ik van de donkerpaarse variant. Dus ik ga een paarse tint selecteren uit het "Bloemen" -staal. Ik heb echter wat donkere en lichtere tinten nodig.

Ga naar het deelvenster Kleurengids en naar het vervolgkeuzemenu en u hebt toegang tot een groot aantal vergelijkbare paletten om dergelijke dilemma's te helpen. Specifiek kijk ik naar het gebruik van kleuren uit de Shades Color Guide.


Met de Ellipse Tool (L) en de Direct Selection Tool (V), ga ik een slanke eivorm creëren voor de tulpenbloemblaadjes. Ik geef het een paarse radiale verloopvulling met kleuren uit de Shades Color Guide en dan een 1pt slaggewicht ingesteld op de mengmodus Vermenigvuldigen en dekking 50%.



Stap 14

Dupliceer de eivorm twee keer en gebruik het Vrije transformatiehulpmiddel (E) om het te verkleinen en te draaien. Gebruik vervolgens de borstel Breed profiel 5 (die kan worden gemaakt / gedownload vanuit deze zelfstudie), Mengmenging mengschermlijnen naar boven en Overvloeimodus Vermenigvuldigen naar de bodem trekken.


Groepeer alle elementen (Command + G) en dupliceer ze vervolgens over het gebied voor de tulpen. Ik heb het gereedschap Vrije transformatie (E) gebruikt om ze te roteren, schalen en om te draaien zodat ze er iets anders uitzien.



Stap 15

Ik ga het paneel Uiterlijk gebruiken om de stelen te maken, door drie tinten groen te gebruiken met de Stroke Weights van 6pt, 4pt en 2pt.



Stap 16

Met behulp van de penseel die ik heb gemaakt voor de Bamboo Leaves in deze tutorial, ga ik bladeren toevoegen aan de tulpen, achter en vooraan.



Stap 17

Dan ga ik alle elementen samen groeperen (Command + G) en ze dupliceren. Gebruik het gereedschap Vrije transformatie (E) om ze te schalen, omdraaien en positioneren.



Stap 18

Dupliceer beide sets tulpen en ga vervolgens naar Object> Uitbreiden. Gebruik Pathfinder> Verenigen om één vorm te maken. Plaats deze vorm als schaduw op het hek.


Verifieer het samengestelde pad voor het hek en gebruik Pathfinder> Intersect. Verander de vulling in zwart en stel de overvloeimodus in op Vermenigvuldigen en Dekking op 10%.



Stap 19

Binnen de tulpengroepen heb ik de bladeren achterin gedupliceerd en Object> uitgebreid. Ik heb ze gevuld met een transparant radiaal verloop en zet deze op Mengmodus Vermenigvuldigen, dekking op 50% om verschillende tinten aan de bladeren toe te voegen.



Stap 20

Ik ga een Clematis maken die door de poort loopt. Eerst ga ik een scatterpenseel maken voor de bladeren. Hier is een snelle tip over het maken van een blad:

Teken een ovaal met het ellipsgereedschap (L) en gebruik het als een gids om gekartelde randen eromheen te tekenen met het gereedschap Pen (P). Met Smart Guides ingeschakeld (Command + U), kunt u moeiteloos een bladvorm maken in seconden!



Stap 21

Net als bij de stengel van de tulpen, heb ik hetzelfde effect gebruikt, maar in plaats van de slagkracht van de stelen te veranderen, gebruik ik het offset-pad. Gebruik min-figuren om de vorm overeenkomstig in lichtere kleuren samen te trekken. Gebruik vervolgens Pathfinder> Minus Front om de linkerkant in twee te splitsen.


Daarna heb ik de borstel Breed profiel 5 gebruikt om aders aan het blad toe te voegen. Ik gebruikte het gereedschap Lijnsegment (\) om vloeiende, rechte lijnen te krijgen en stel het vervolgens in op het overvloeimodusscherm met dekking 50%.


Kopieer tenslotte de oorspronkelijke vorm en maak een schaduw met Mengmodus Vermenigvuldigen en Dekking 10% met een zwarte vulling. Als u klaar bent, groepeert u alle elementen samen (Command + G).



Stap 22

Selecteer in het deelvenster Penseel Nieuw penseel en kies voor spreidingspenseel. De linkerkant wordt gebruikt voor Clematis-bladeren dus stel de opties in zoals hieronder wordt weergegeven:


Met het gereedschap Penseel (B) heb ik verschillende lijnen tussen de twee bogen getekend om een ​​klimmend clematiseffect te creëren.



Stap 23

De bloem voor de clematis is vrij eenvoudig te maken. U kunt de Polygoontool en vervolgens het effect Pucker & Bloat gebruiken om de bloembladen te maken.


In het deelvenster Uiterlijk heb ik een aan de binnenkant uitgelijnde lijn en een verloop aan de bloembladen toegevoegd.



Stap 24

Met het penseel Width Profile 1 heb ik vouwen in het midden van de bloembladen aangebracht en vervolgens met een gele transparante radiale gradiënt een stuifmeelcentrum met de Ellipse Tool (L) toegevoegd.


Ik heb de bloem vervolgens gegroepeerd (Command + G) en gedupliceerd tussen de clematisvleugels. Het gereedschap Vrije transformatie gebruiken (E) Ik heb ze geschaald en gepositioneerd langs de boog.



Stap 25

Ik heb het Klodderpenseel (Shift + B) met een zwarte lijn gebruikt en ingesteld op Mengmodus Vermenigvuldigen, Dekking 20% ​​om een ​​schaduw onder de bladeren te maken.



Stap 26

Ik ga nog een bladpenseel maken, echter deze keer met een gewijzigde Ellipse (L). Deze vorm komt vaker voor bij rozenstruiken. Ik heb het blad echter in het zwart bewaard en dit komt door de kleurmodus in de penseelopties.


Wanneer u een nieuw penseel maakt, kunt u de kleurmodus selecteren als "Tinten". Zolang de oorspronkelijke vulkleur van uw penseelvorm zwart is, neemt deze elke kleur over die u als uw lijnkleur selecteert.




Stap 27

Op de achtergrond heb ik de Rose Scatter-borstel gebruikt om bladeren aan de randen van de donkergroene vorm toe te voegen met de Paintbrush Tool (B).


Ik heb dan Object> De penseelstreken uitgebreid en vervolgens Pathfinder> Verenigde met de donkergroene rechthoek. Ik heb de vulling veranderd in een subtiel lineair verloop.



Stap 28

Vervolgens heb ik achter het samengestelde pad 0.5pt slag-gewichtstreken toegevoegd met een lichtere kleur en vervolgens dezelfde donkergroene kleur gebruikt in het verloop vóór het penseel. Dit is om de illusie van dichtheid in de struik te geven.


Ten slotte heb ik een paar lichtere groene blaadjes toegevoegd aan de bovenkant, ingesteld op Mengmodusscherm en dekking 25%.



Stap 29

Ik heb de vulling aangepast naar de blauwe rechthoek voor de hemel door een grijs tot lichtblauw radiaal verloop toe te voegen en het Verloopgereedschap (G) te gebruiken om het te positioneren.



Stap 30

Ik ga wat pampagras toevoegen aan het gedeelte onder de boog. Dit is een ander element dat ik kan maken met behulp van Art-penselen, maar ik maak er twee verschillende uit om variatie aan het gras van de pampa toe te voegen.

Met de borstel Breed profiel 5 heb ik gele en twee verschillende groene lijnen bovenop een uniforme basislijn toegevoegd, zoals hieronder weergegeven.



Stap 31

Toen ik de nieuwe kunstpenseel maakte, heb ik de optie "Uitrekken tussen hulplijnen" rond de stengel van het pampagras geselecteerd. Wat dit zal doen is het bloeiende gras aan de bovenkant ongewijzigd laten wanneer het op een streek wordt aangebracht, maar het zal de stengel langs de lengte van de lijn rekken zoals elk ander kunstpenseel.



Stap 32

Ik heb het pampagras in een nieuwe sublaag onder de "boog" toegevoegd.


Gebruik nu onze Bamboo Leaf-kunstpenseel om 5-tig slaglijnlijnen bovenop de stelen toe te voegen om het effect te voltooien.



Stap 33

Met een smaragdgroen transparant radiaal verloop heb ik schaduw tussen de bladeren en stelen toegevoegd om wat diepte toe te voegen. Deze worden ingesteld op Mengmodus Vermenigvuldigen met dekking 50%.



Stap 34

Om de compositie af te maken, zal ik een kleine vogelillustratie toevoegen.

Eerst ga ik een nieuwe sublaag maken bovenop de "Fence" en File> plaats de stockfoto in de map. Gebruik vervolgens het gereedschap Vrije transformatie (E) om onze vogel op het hek te plaatsen.



Stap 35

Gebruik het gereedschap Pipet (I) om kleuren uit de hoofdgebieden van de vogel te selecteren en de basislagen te tekenen.



Stap 36

Gebruik nu het penseel Width Profile 1 om overvloeimodi in het overvloeimodusbereik toe te voegen aan de gele gebieden om highlights toe te voegen. Breng vervolgens de overvloeimodus aan. Vermenigvuldig slagen naar het hoofd en de vleugel om daar details toe te voegen. Als u klaar bent, groepeert u alle elementen (Command + G).



Stap 37

Met behulp van het "Grid" als een leidraad, heb ik besloten om de vogel te verplaatsen, zodat deze zich in de buurt van het midden van een van de secties bevindt. Je kunt hier ook zien hoe elk vierkant een ander element heeft om ook je ogen te tekenen.



Stap 38

Ten slotte voeg ik een aantal verlopen toe om verschillende delen van de afbeelding te verzachten. De eerste is ingesteld op de mengmodus Vermenigvuldigen met dekking 80%.


Voeg nu een lichtgrijs tot blauw radiaal verloop toe ingesteld op Overvloeimodus Kleur Dodge, Opaciteit 60%, gepositioneerd over de randen van de bladeren om een ​​schittering van licht in de hoek toe te voegen.



Conclusie

Ik hoop dat je de Premium-zelfstudie van vandaag hebt genoten en nieuwe manieren hebt geleerd om de penselen Art and Scatter te gebruiken. Ik heb het vaak gezegd, ze zijn mogelijk mijn favoriete tools binnen Adobe Illustrator, omdat ze onbeperkte opties hebben!