Share
Stillevensillustraties kunnen een goede oefening zijn voor iedereen die wil leren hoe levensechte illustraties te maken. In deze tutorial leggen we uit hoe een fotorealistisch gefrituurd ei uit een referentie te maken. Laten we beginnen!
De volgende items zijn gebruikt tijdens het maken van deze zelfstudie.
De block-in fase. Leg de basiskleur van het ei vast met een eenvoudige, harde Photoshop-borstel met vormdynamiek en afstand tot nul. Ik kom altijd precies in beeld zonder voorafgaande schetsen of lijnwerk. Het is gemakkelijker voor mij om te denken in termen van grote vormen en kleuren, in tegenstelling tot lijnen. Deze keer dacht ik dat ik zou beginnen met een kleur als hoofdthema voor de basis van het schilderij.
Ga door met schilderen met een harde borstel, die een mooie harde rand heeft, dit zal van pas komen tijdens de eerste fasen van het definiëren van de vormen met licht en schaduw. Leg een plat rood en enkele andere kleuren neer. Ga niet te overboord en probeer het hier allemaal te schilderen; klein beginnen zoals ik deed. Verf in de algehele kleur voor het ei, doe er de verschillende tinten dooier en eiwit in en markeer dit nog niet.
Leg meer kleuren rond de vorm die we in de vorige stappen hebben vastgelegd. Leg een paar zachte, heldere slagen naar beneden met een veeggereedschap en veeg het bakje een beetje in de oven. Omdat we fotostructuren direct op de pan plaatsen om de tijd te besparen, maakt het niet uit hoe je dit gebied schildert, schilder het gewoon samen met een ander deel van de afbeelding.
Leg wat meer effen kleuren neer en gebruik het veeggereedschap om de afbeelding schoner te maken voor de volgende stap.
Blijf vegen om de kleuren bij elkaar te laten komen.
Begin met het toevoegen van een kleur aan de rechterkant van de afbeelding om de afbeelding in evenwicht te brengen. Voeg ook wat geel rond de dooier toe om semi-transparante lagen eieren aan te geven.
Zoals u kunt zien, hebben we een lichtbron en dominante kleur van de illustratie gedefinieerd. Nu moeten we ervoor zorgen dat de kijker naar het brandpunt richt. U kunt dit doen door hoogtepunten op de juiste plaatsen toe te voegen.
Begin met het hoofdbrandpunt, meestal het helderste gebied in de afbeelding. Uw oog wordt waarschijnlijk naar de onderkant van de illustratie getrokken, evenals naar de textuur van de pan onder het helderste punt.
De zwarte pijlen vertegenwoordigen de niveaus van de beoogde oogbeweging. Hoewel er afzonderlijke paden kunnen zijn om af te breken, ontmoeten ze elkaar altijd aan het begin van het schilderij. De cirkels vertegenwoordigen de eerste opvallende gebieden van de compositie.
Voeg hoogtepunten toe op het pad dat in de vorige stap is aangegeven om de aandacht van de kijker te trekken. Smeer vervolgens rond de rand van het ei en het andere deel van het beeld hier en daar. Het vlekproces verloopt via de hele tutorial. Om een vloeiende overgang te maken, moeten we alles wat we op het canvas aanbrengen, vegen met een eenvoudige, harde Photoshop-borstel. Nu hebben we alle belangrijke vormen in en de kleuren ingesteld, dus alles wat we moeten doen is verfijnen, verfijnen, verfijnen.
Dit is misschien een goed moment om een pauze te nemen. Zet dit beeld een tijdje weg en kom er dan weer op terug en bekijk het met frisse ogen. Meestal ziet u dingen die moeten worden hersteld of gewijzigd die u nog niet eerder had opgemerkt. Frisse ogen zijn van cruciaal belang wanneer u aan details werkt.
Werk aan de details in het brandpunt waar deze de meeste hoogtepunten en semi-transparante materialen heeft.
Smudge het eiwit.
Schaduw de rand om hem meer volume te geven en voeg een hoogtepunt toe, zoals hieronder aangegeven, om meer diepte in de reflecterende gebieden te laten zien.
Maak deze blauwe delen helderder voor meer contrast, deze kleine verandering zal een groot verschil maken.
Tot nu toe werken we nog aan details. Een manier om u hierbij te helpen is om uitvergroot te schilderen of in dubbele weergave te schilderen met twee verschillende zoomniveaus. Dit zal je helpen je imago op te poetsen. Dit komt omdat sommige details er anders uitzien dan ingezoomd zijn.
Op dit punt kunnen we teruggaan naar de dooier en een gouden rand rond de rand toevoegen om de aandacht van de kijker terug te leiden naar het brandpunt. Voeg ook enkele hoogtepunten toe aan de linkerkant van de illustratie.
Plaats nu de textuur die we van de metalen pan hebben voorzien zoals afgebeeld.
Hoewel de veegpenseel een vloeiende overgang maakt, kunnen de gemaakte kleuren enigszins saai zijn. Gebruik de RGB-schuifregelaars om enkele subtiele kleurvariaties te introduceren zodat deze er realistischer uitziet.
Het ei en het eiwit moeten wat delicate transparantie vertonen. We moeten dus voorzichtig kleine hoogtepunten (blauwe gebieden) toepassen op de dooier en het eiwit. Deze hoogtepunten impliceren dat er diepte is in het eiwit, dat door de bovenste lagen schijnt. Dus wees voorzichtig met de lichtheid van deze heldere stippen. Laat ze het primaire focuspunt niet overmeesteren en kijkers afleiden.
Accentsconagua