Share
Authentieke, retro ogende T-shirtontwerpen zijn tegenwoordig allemaal rage - dus in de tutorial van vandaag nemen we een zware dosis inspiratie uit de jaren 70 en creëren we een coole, surf-achtige afbeelding met tonnen retro-aantrekkingskracht.
Deze zelfstudie laat ook zien hoe een verouderd en verweerd uiterlijk kan worden geïntegreerd om de slijtage van de wasmachine na te bootsen.
We weten allemaal dat het bedrukken van vierkleurenillustraties duur is en meer geschikt voor grote hoeveelheden - dus in het laatste deel zult u zien hoe eenvoudig het is om uw ontwerpen op speciaal opstrijkpatronen af te drukken en het op een T- shirt, wat een ideale oplossing is als u slechts een handvol nodig hebt voor uw plaatselijke club of vrienden. Surf is op, dus laten we erop slaan!
Je zult enkele bestanden in de "bron" map vinden. Je hebt ook de volgende stockfoto's en het volgende lettertype nodig om deze tutorial te voltooien.
Voordat u een grafische stijl probeert te creëren, is het belangrijk om wat tijd te besteden aan het onderzoeken van uw onderwerp. Een snelle Google-zoekopdracht moet u voldoende informatie bieden om uw creatieve sappen te laten vloeien. Zeefdrukken in de jaren '70 was niet zo geavanceerd als het nu is. UV-inkten werden pas in de late jaren 70 geïntroduceerd en op dat moment hadden maar heel weinig printers de apparatuur om de inkten te genezen. Pas halverwege de jaren 80 werden UV-inkten door een groot aantal zeefdrukkers gebruikt en geaccepteerd. Het is ook vermeldenswaard dat T-shirtontwerpen uit de jaren 70 meestal het hoofdontwerp aan de achterkant hadden en een kleiner logo, of een afbeelding die op het gebied aan de voorkant was aangebracht..
Uiteindelijk drukken we ons ontwerp af op een en een A4-vel, dus maak een overeenkomstig, RGB Photoshop-document op 300 dpi met de achtergrondinhoud ingesteld op Wit.
Opmerking: als je geluk hebt en een A3-printer hebt, stel je kunstwerk dan in proportie in, maar zorg ervoor dat je ontwerp niet te groot is voor je kledingstuk!
Ga naar Beeld> Nieuwe gids, vink vervolgens de knop Verticaal aan en voer 10.5 in. cm in het veld Positie. Druk nu op Shift + Command / Ctrl + puntkomma om gidsen te vergrendelen.
Gebruik het uitvouwmenu rechtsboven in het palet Stalen om te navigeren en laad de "Retro_swatches.aco" uit de map "source" en stel vervolgens je voorgrondkleur in op "Middenblauw" (gebruik het vervolgmenu om Lijst te selecteren als je moet). Selecteer het vormgereedschap (U) en markeer de vormlagen, nieuwe vormlaag en ovaal-pictogrammen op de optiesbalk. Klik nu op de pijl Geometrieopties, selecteer vervolgens Vaste grootte en voer 15,5 in. cm voor de breedte en 17,5 voor de hoogte, controleer ook de optie Van Center. Klik vervolgens om de vorm, positie boven aan het canvas toe te voegen en klik op de middelste gids. Hernoem de laag "Ellipse".
Selecteer nu het pictogram Aftrekken van vormgebied en voeg nog een ellips toe die iets kleiner is dan de eerste (15 cm x 17 cm). Maak je geen zorgen als het een beetje uit het midden ligt - we zullen het daarna oplossen.
Pak het padselectiegereedschap (A) en houd Shift ingedrukt terwijl u klikt om beide paden te activeren (u ziet nu dat de vectormaskerminiatuur is gemarkeerd) en klik vervolgens op zowel de verticaal uitlijnen als de horizontale uitlijning in de optiebalk..
Om de blauwe rand iets dikker te maken, selecteert u uw innerlijke pad en drukt u vervolgens op Command / Ctrl + T om Transform te activeren. Selecteer vervolgens het middelste vierkant in het vak Locatie referentiepunt en voer 99% in zowel de breedte- als de height-velden in. Houd het pad actief voor de volgende stap.
Maak een horizontale gids op het geselecteerde pad. Zet je Voorgrond wit en voeg een kleinere nieuwe vormlaag toe onder de "Ellips". Gebruik het gereedschap Padselectie (A) om het naar uw hulplijnen te knippen en geef het vervolgens de naam "Knipmasker". Plaats deze laag in een groepsmap met de naam "ILLUSTRATION".
Plaats bovenaan een nieuwe laag in de map en geef deze de label "Sky grad". Verander je voorgrondkleur opnieuw in "Middenblauw", zet dan het Verloopgereedschap (G) op Voorgrond op Transparant en houd Shift ingedrukt en sleep een Lineair verloop van de bovenkant van je canvas zoals weergegeven. Klik vervolgens op Option - klik op de cursor tussen deze laag en de laagminiaturen "Knipmasker" om het verloop te knippen.
Zet je voorgrondkleur op "lichtgeel" en voeg een nieuwe vormlaag en positie toe zoals getoond. Noem deze laag "Zon" en gebruik dezelfde techniek om deze te knippen op de laag "Hemellaag".
Command / Ctrl-klik op de "Sun" -laagminiatuur om deze als selectie te laden. Voeg een conventionele laag erboven toe en label het "Sun grad". Zet je voorgrondkleur op "Lichtoranje" en schuif een 45 graden Lineair verloop (Shift) in de selectie - opnieuw met de Voorgrond naar Transparant voorinstelling. Deze laag kan nu ook worden bijgesneden.
Laten we verder gaan met het uitpakken van de elementen om de illustratie te maken. Omdat elke afbeelding anders is, gebruiken we een combinatie van technieken. Open de afbeelding van het tropische eiland en bijsnijden (C) zoals weergegeven. Schakel over naar het tabblad Kanalen en doorloop elk kanaal om beurten om te zien welke het meeste contrast tussen land en lucht heeft - in dit geval is dit het blauwe kanaal. Sleep de miniatuur over het pictogram Nieuw kanaal maken aan de voet van het palet om het te dupliceren. Druk nu op Command / Ctrl + L om het dialoogvenster Niveaus te openen en stel de Input-schuifregelaars in zoals getoond.
Wit werkt standaard als selectieve kanaalgebieden, dus druk op Command / Ctrl + I om het kanaal om te keren in negatief.
Command / Ctrl-klik op de kanaalminiatuur om het als een selectie te laden. Activeer het bovenste RGB-composietkanaal en ga terug naar het tabblad Lagen. Dubbelklik op de laag om de transparantie ervan vrij te maken. Druk nu op D om je voorgrond- / achtergrondkleur in zwart / wit te herstellen en druk vervolgens op Option + Delete / Backspace om de selectie met zwart te vullen. Druk vervolgens op Shift + Command / Ctrl + I om de selectie te Negeren en druk op delete. Deselecteer en kies Afbeelding> Aanpassingen> Drempel en voer de maximumwaarde van 255 in.
Pak nu een middelgrote harde borstel en verwijder eventuele resterende gaten.
Sleep de laagminiatuur naar uw werkbestand bovenaan de stapel in de map "ILLUSTRATIE" en verander de grootte / positie zoals getoond.
Snijd de eerste palmboom bij en pas een drempelwaarde van 150 direct toe op de afbeelding. Gebruik nu een middelgrote harde borstel om de resterende achtergrond te verwijderen. Maak vervolgens de laagtransparantie vrij en stel vervolgens het toverstafgereedschap (W) in op een tolerantie van 5 en aansluitend niet aangevinkt in de optiebalk. Selecteer nu de witte achtergrond en klik op Verwijderen.
Plaats als nieuwe laag binnen dezelfde map, Horizontaal spiegelen en formaat / positie wijzigen zoals getoond.
Snijd de tweede palmboom bij en herhaal het kanaalmaskeerproces om de boom van de achtergrond te isoleren.
Importeer het als een nieuwe laag binnen dezelfde map en formaat / positie zoals getoond.
Houd Shift ingedrukt en klik om deze drie lagen miniaturen te markeren en druk op Command / Ctrl + E om Lagen samen te voegen. Knip nu de resulterende laag en noem deze "Palms".
Laad de laag als een selectie en vul hem met "Middenblauw". Houd de selectie actief, zet je voorgrond op "Donkerblauw" en gebruik een grote, zachte penseel om de boven- en rechterkant donkerder te maken.
Open de vogels, zet het toverstaf-gereedschap (W) op een tolerantie van 50 en schakel het selectievakje Aaneengesloten uit. Selecteer nu de achtergrond. Draai de selectie om en ga vervolgens naar Selecteren> Wijzigen> Inkrimpen en voer 3 px in.
Vul de selectie met "Middenblauw" en vervolgens Kopiëren> Plakken als nieuwe laag binnen dezelfde map. Noem deze laag "Vogels" en plak deze op de laag eronder.
Open de surfer en pak de Pen Tool (P). Zorg ervoor dat de opties Pad en Pad toevoegen aan pad zijn geselecteerd en teken vervolgens een gesloten pad net binnen de huid van de surfer zoals aangegeven in rood. Dubbelklik op de padminiatuur en noem deze "Pad 1".
Opmerking: u kunt uw pad op elk moment nauwkeurig instellen door op Command / Ctrl te drukken om het gereedschap Direct selecteren (A) te gebruiken om individuele richting / ankerpunten aan te passen zoals vereist.
Klik op het pictogram Nieuw pad maken aan de voet van het palet en label het pad 2 en teken vervolgens een pad rond de surfplank uit.
Pas nu een Threshold-instelling van 114 toe om het toonbereik te elimineren.
Maak de transparantie van de laag los en noem deze "Surfer". Stel de toverstaf (W) in op een tolerantie van 1 en schakel de optie Aaneengesloten uit. Selecteer nu de zwarte gebieden en vul met "Middenblauw". Wissel de selectie in en druk op delete om het wit te verwijderen.
Command / Ctrl-klik op je miniatuur "Pad 1" om het als een selectie te laden, voeg dan een nieuwe laag toe onder de "Surfer" en vul met "Lichtgeel". Noem deze laag "Surfer fill".
Voeg nog een onderste laag toe en vul een selectie uit "Pad 2" met "Bleek oranje". Label deze "Surfboard".
Markeer alle drie de miniaturen en sleep ze naar de map "ILLUSTRATIE". Voor de duidelijkheid: verlaag de laagdekking van de "surfer" -laag tijdelijk tot ongeveer 50%, en beweeg dan met alle drie de lagen actief, vergroot en draai met de klok mee om de ellips te bedekken.
Als je tevreden bent met de positionering, zet je de "Surfer" -laag terug op 100% dekking en knip je alle lagen vast.
Vervolgens moeten we wat witte spray introduceren. Voeg een masker toe aan de laag "Surfer" en verwijder vervolgens gebieden met een middelgrote harde borstel. Gebruik vervolgens een op lagen gebaseerde selectie uit de "Palms" -laag om de overlap te verbergen en ten slotte te verven in een selectie uit de "Surfer" -laag rechtsonder. Mijn masker wordt afzonderlijk aan de onderkant van de screengrab weergegeven.
Voeg een masker toe aan de laag "Surfer fill". Laad nu de penselen "Spray_brushes.abr" uit de map "source" en gebruik ze op een manier om te stempelen om onderdelen te verbergen. Als u dit onderdeel overdrijft, gebruikt u gewoon een witte sproeipenseel om het masker te herstellen.
Herhaal de vorige stap op de "Surfboard" -laag.
Knip een nieuwe laag boven de "Birds" en noem deze "Spray". Voeg nu wat witte spray toe aan de rand van de golf en rond de surfer.
Knip een nieuwe laag boven de "Surfer" en label deze "Lichttonen". Genereer een op lagen gebaseerde selectie van de "Surfer" en verf vervolgens in de selectie met een zachte penseel met "Lichtblauw" op de getoonde gebieden; als je te ver gaat, maskeer dan zoals vereist. Noem deze laag "Lichte tonen"
Opmerking: als u de "marsmieren" vervelend vindt, drukt u op Command / Ctrl + H om de zichtbaarheid van de selectie te verbergen - onthoud dat u de selectie ongedaan maakt als u klaar bent.
Herhaal de vorige stap op een andere geknipte laag met de naam "Donkere tonen" met "Donkerblauw". Alle donkere halo's kunnen nu worden verwijderd op het masker "Surfer".
Om de zaken op te ruimen, plaatst u de laag 'Ellipse' bovenaan de stapel in de groepsmap. Voeg nog een bovenste laag toe en noem deze "Ring grad". Zet je Voorgrondkleur op "Donkerblauw" en schuif een Voorgrond langzaam naar Transparant Lineair Verloop (G) naar beneden.
De illustratie is bijna voltooid, dus controleer deze en voer eventuele aanpassingen uit; Als u besluit een laaginhoud te verplaatsen, koppelt u de maskers van tevoren los. Als laatste aanpassing past u een mediane en onscherpe maskerfilters rechtstreeks toe op de laag "spuiten", evenals de maskers "Surfboard" en "Surfer fill".
In het volgende deel gebruiken we Illustrator om het type te maken, maar eerst moeten we de stalen exporteren naar een Illustrator-vriendelijk formaat. Gebruik het uitvouwmenu (bovenaan in het deelvenster Stalen om Stalen voor uitwisseling opslaan te selecteren.
Plak in het volgende dialoogvenster "Retro_swatches.ase", navigeer en sla ze op in uw Illustrator-map Stalen (Toepassingen> Illustrator> Voorinstellingen> en_US> Stalen).
Start Illustrator en maak een nieuw RGB, A4-document. Pak het tekstgereedschap (T) en voeg twee gespreide regels met zwarte tekst toe die in dit lettertype zijn ingesteld. Kopieer de tekenopmaak zoals hieronder getoond, plaats vervolgens je typecursor tussen de bovenste woorden en draai de tekenspatiëring aan tot -400.
Selecteer beide tekstregels en druk op Shift + Command / Ctrl + O om contouren te maken. Kies nu Object> Envelopvervorming> Maken met verdraaien (Option + Shift + Command / Ctrl + W), kopieer deze instellingen en druk op OK.
Gebruik hetzelfde menu om Uitvouwen te kiezen (Object> Envelopvervorming> Uitbreiden). Breng nog een Warp-stijl aan en vouw nogmaals uit.
Gebruik nu het selectiegereedschap (V) om de tekst tot ongeveer 100 mm omlaag te drukken.
Selecteer het ellipstool (L) en voeg een zwarte cirkel toe en plaats dan een paar gecentreerde tekst in een ander lettertype. Ik heb een systeemlettertype genaamd Cooper Black gebruikt. Selecteer nu beide objecten en klik op de knop Horizontaal uitlijnen in het palet Besturing om beide objecten te centreren en de tekst vervolgens verticaal op het midden te centreren.
Vervolgens maken we de kleine witte decoraties. Markeer de ellipstool (L), klik op uw tekengebied en voer deze dimensies in.
Pak het Pen-gereedschap (P), druk op Shift + C, laat de toetsen los en klik op het onderste ankerpunt om een hoekpunt te maken. Plaats nu een verticale middengeleider en plet de vorm om op het bloemblad van een bloem te lijken.
Selecteer het gereedschap Roteren (R) en klik vervolgens op Option om het rotatiepunt van het object naar het basisstation te verplaatsen. Stel in het volgende venster de hoek in op 45 graden en druk op Kopiëren.
Blijf op Command / Ctrl + D drukken om het rotatiecommando te herhalen totdat je een volledige bloemvorm hebt.
Selecteer alle bloembladvormen en kies Maak samengestelde vorm en druk vervolgens op de knop Uitvouwen in het Pathfinder-palet.
Voeg een centrale horizontale gids toe en gebruik vervolgens het gereedschap Rechthoek (M) om een effen zwarte vorm over de onderste helft te plaatsen.
Selecteer beide vormen en klik vervolgens op de knop Minus voorzijde in het palet Pathfinder.
Kleur de vorm wit, verklein en centreer het over de bovenkant van uw type. Dupliceer, draai en plaats onderaan zoals getoond. Vervolgens voegen we wat kleur toe en passen we een witte lijn toe.
Gebruik het fly-outmenu op het palet Stalen om uw "Retro_swatches.ase" te vinden die u in stap 19 hebt opgeslagen.
Selecteer de zwarte gebieden, inclusief de cirkel en kies Object> Samengestelde baan> Maken (opdracht / Ctrl + 8).
Gebruik uw "Donkerblauwe" en "Middenblauwe" stalen om een verloopvulling te maken. Pas de vulling toe op het samengestelde pad en gebruik vervolgens het gereedschap Verloop (G) om de annotatorbalk van het verloop aan te passen, zoals weergegeven.
Terwijl het samengestelde pad nog steeds is geselecteerd, gaat u naar Object> Pad> Offsetpad en voert u de volgende instellingen in.
Vul nu het offset-pad met wit. Selecteer Alles (Commando / Ctrl + A) en Kopieer naar het klembord.
Schakel terug naar uw Photoshop-projectbestand en plak boven de groepsmap. Controleer in het volgende venster de optie Slim object, plaats centraal zoals getoond en druk op Return om de opdracht te accepteren.
Geen enkel surfontwerp is compleet zonder wat tropisch hibiscus bloemen, dus open de eerste bloem en dupliceer het rode kanaal (meest contrast).
Pas een niveauregeling toe op het duplicaatkanaal en kopieer deze instellingen.
Gebruik nu een klein, hardgerand penseel om resterende achtergronddetails te verwijderen zoals aangegeven door de witte toets.
Opmerking: om deze stap gemakkelijker te maken, schakelt u de zichtbaarheid van het bovenste RGB-composietkanaal terwijl u werkt - zorg er alleen voor dat de "Rode kopie" het doel (gemarkeerd) kanaal is voordat u gaat schilderen.
Laad het kanaal als een selectie en kies vervolgens Selecteren> Wijzigen> Inkrimpen en voer 2 px in. Druk nu op Command / Ctrl + J om de selectie naar een nieuwe laag te kopiëren. U kunt nu de originele laag verwijderen.
Hernoem de laag "Bloemdetail" en pas dan een Threshold-instelling van 196 toe.
Maak een op lagen gebaseerde selectie, voeg onderaan een laag toe en vul op dit moment met "Middengeel". Noem deze laag "Bloemvulling".
Stel het toverstaf-gereedschap (W) in op een tolerantie van 1 en schakel Aaneengesloten uit. Richt de bovenste laag, selecteer de zwarte en vul met "Lichtgeel". Houd de selectie actief voor de volgende stap.
Wissel de selectie in en druk op Wissen. Je zou nu een tweekleurige bloem als deze moeten hebben.
Plaats beide lagen in een map en noem deze "BLOEM 1". Als u het bestand netjes wilt houden, gaat u naar Afbeelding> Knippen en verwijdert u de overtollige transparante achtergrond. Bewaar dit bestand opzij tot stap XX.
Omdat de tweede bloem een groter contrast over de achtergrond heeft, gebruiken we een eenvoudigere extractietechniek. Stel het gereedschap Snelle selectie (W) in op Toevoegen aan selectie, schakel Auto-verbetering in en selecteer de bloem.
Sluit de selectie met 4 px, kopieer vervolgens naar een nieuwe laag en verwijder het origineel en pas een Threshold-instelling van 182 toe.
Herhaal het laatste deel van de vorige stap om nog een bloem met twee tinten te maken.
Sleep alle vier bloemenmappen naar uw werkbestand onder de laag 'Logo'. Richt om de beurt op elke mapminiatuur en transformeer / positioneer zoals getoond, en voel je ook vrij om te draaien en draaien zoals vereist. U kunt nu maskers toevoegen aan mappen die overlappingen verborgen moeten hebben.
Breid je eerste bloemenmap uit en laad een selectie uit de laag "Bloemendetail". Plaats een nieuwe laag erboven en gebruik "Rood" uit de stalen om wat Voorgrond naar Transparante lineaire hellingen binnen de selectie te slepen. Noem deze laag "Flower grad".
Ga door met het toevoegen van verloopvullingen op afzonderlijke lagen in uw overgebleven bloemenmappen.
Dupliceer en Transformeer je bloemenmappen een paar keer, en rangschik vervolgens hun stapelvolgorde totdat je tevreden bent met de compositie.
Het is nu tijd om nog last-minute aanpassingen uit te voeren. Ik vond dat de zon meer intensiteit nodig had, dus herhaal het laatste deel van stap 4 en knip een "rode" gradiëntlaag naar de "zonneglans" en noem het "zon grad 2".
Vervolgens voegen we een subtiel halftooneffect toe om het vierkleurenschermafdrukproces te repliceren. Plaats een lege laag boven al je groepsmappen en label het "Samengevoegde halftone". Kies nu Afbeelding> Afbeelding toepassen, vink de mengmodus aan op Normaal en druk op OK om een samengestelde laag te maken. Plaats deze laag in een nieuwe groepsmap genaamd "WORN PRINT FX".
Selecteer Filter> Pixelate> Color Halftone, voer een straal van 4 px in, maar behoud de resterende velden als standaard. Verander nu de lagen Mengmodus in Zacht licht en verminder de dekking tot 70%.
Als u de kleuren een licht vervaagd uiterlijk wilt geven, klikt u op Option en vervolgens op het pictogram Kleuring / verzadiging in het deelvenster Aanpassingen. Schakel in het volgende venster de optie Knipmasker uit en kopieer de volgende instellingen. Omdat deze aanpassingslaag niet is geknipt voor een specifieke laag, heeft deze invloed op alle onderliggende lagen.
Open de verfrommelde papieren foto en kies Afbeelding> Beeldrotatie> 90% CW en vervolgens Horizontaal spiegelen. Selecteer alles en kopieer naar het klembord. Schakel over naar het tabblad Kanalen in uw werkbestand en klik op het pictogram Nieuw kanaal maken aan de voet van het palet. Plak nu je selectie in het kanaal en vergroot deze om het canvas te vullen. Pas vervolgens de Niveaus-aanpassing op het kanaal toe en stel de Input-schuifregelaars in zoals hieronder.
Command / Ctrl-klik op het kanaal om de witte gebieden als een selectie te laden, schakel dan de zichtbaarheid ervan uit, richt het bovenste RGB-composietkanaal en ga terug naar het tabblad Lagen. Voeg bovenaan een nieuwe laag toe in de map "WORN PRINT FX" en noem deze "Distress 1". Ga naar Selecteren> Wijzigen> Uitvouwen> 2 px en vul de selectie met wit.
Wijzig de mengmodus in Zacht licht, voeg een masker toe en gebruik vervolgens een grote, zachte penseel om gebieden te verbergen die u niet wilt. Dupliceer deze laag en hernoem deze "Distress 2", laat vervolgens de dekking op 43% vallen om het effect te verminderen.
Vervolgens maken we het kleine logo voor het voorvak. Herlees uw Illustrator-tekst opnieuw en verander het formaat van een kopie van het originele opschrift tot ongeveer 80 mm breed en Kopieer> Plak (accepteer de Klembord-preset) in een nieuw Photoshop-document. Gebruik vervolgens hetzelfde halftooneffect als uitgelegd in stap 33, sleep vervolgens over de lagen "Hue / Saturation", "Distress 1" en "Distress 2" vanuit uw hoofdprojectbestand en wijzig de distress-maskers overeenkomstig.
Als u wilt besparen op overdrachtspapier, importeert u een afgevlakte versie van het logo op een A4-tekenpapier en dupliceert u vervolgens gelijkmatig de ruimte met de knoppen voor uitlijnen op de balk met opties..
Het is altijd een goede gewoonte om een mock-up van je voltooide ontwerpen te maken om de grootte en plaatsing aan te geven voordat je transferpapier verspilt. Dit is mijn visuele ervaring..
Nu voor het leuke gedeelte! Pak een goede kwaliteit transferpapier en een effen wit katoenen overhemd (het opstrijkproces is alleen compatibel met lichtgekleurde stoffen). Stel uw ontwerpen in op de maximale resolutie in het afdrukdialoogvenster; zorg er ook voor dat u de opties "Transfer Paper" of "Mirror Image" selecteert en druk ze vervolgens af.
Gebruik een schaar of een knutselmes om beide ontwerpen zorgvuldig te trimmen met een rand van 5 mm, raadpleeg dan de instructies van uw transferpapier over de strijktijd en temperatuurinstellingen enz..
Koel het rugpapier voorzichtig af om het eindresultaat te onthullen.
Ik hoop dat deze tutorial je op stal heeft gebracht en je heeft geïnspireerd om een eerbetoon te brengen aan die coole retro T-shirts van weleer!
Accentsconagua