Share
Het kenmerk van elke grote kunstenaar is de vastberadenheid om te groeien. Dus als je meer inspiratie nodig hebt in je leven, ga dan een nieuwe uitdaging aan. Werk samen met een andere kunstenaar om je werk in een heel ander licht te zien.
Maar waarom samenwerken? En hoe? In dit artikel heb ik het belang van samenwerking aangepakt door verschillende kunstenaars en illustratoren te interviewen over hun eigen ervaringen.
Laten we een kijkje nemen en leren van hun advies hieronder.
Het is niet de bedoeling dat je alleen bent. Hoeveel tijd besteedt u aan het ontwikkelen van uw vaartuig, wat als iemand anders de antwoorden heeft op al uw grootste vragen?
Dat is waar samenwerking binnenkomt. Door jezelf te koppelen aan een andere ontwerper of artiest, kun je exponentiële groei ervaren door je vaardigheden, technieken of zelfs je aanwezigheid op sociale media te ontwikkelen..
Hier is een overzicht van waarom het belangrijk is om ideeën te delen met uw mede-creatieven.
Zou je wat meer organisatie in je leven kunnen gebruiken? Soms is de beste manier om een slechte gewoonte te doorbreken, om in de workflow van iemand anders te kijken.
Digitaal kunstenaar en fotomanipulator extraordinaire, Daniela Owergoor, deelde haar ervaring met het leren van essentiële organisatorische vaardigheden van haar creatieve kameraad. Ze zei:
"Door een samenwerking te hebben met de grote kunstenaar Daniel Berard, heb ik geleerd mijn psd-bestand te organiseren en meer wispelturig te zijn tijdens het werken met maskers. Hij is niet alleen een geweldig persoon en een artiest, maar hij houdt zijn psd-bestand supergeorganiseerd!"
Digitale kunst van Daniela Owergoor en Daniel Berard.We werken allemaal anders. Ik wed dat mijn favoriete Photoshop-sneltoetsen anders zijn dan de jouwe. En ongeacht uw niveau van deskundigheid, we kunnen allemaal zeker van elkaar leren.
Samenwerken opent je ogen voor nieuwe processen. En neem het niet alleen van mij aan - hier zijn meer verhalen van deze ongelooflijke artiesten. Stephanie Lee, ook bekend als GreyRadian op DeviantArt, noemt een interessant punt over het leren van iets nieuws. Ze zei:
"Een van de dingen die me echt hebben beïnvloed, was het oplossen van problemen. Het hielp me ook mijn aanpassingsvermogen in stijl en het werken met verschillende soorten mensen te trainen. Omdat ik een artiest ben die hopelijk op een dag in een game zou werken / filmstudio, ik denk dat dit soort oefening belangrijk voor me is. "
Fan art van Stephanie Lee en Anokazue.Wanneer we alleen werken, bekijken we de wereld vanuit één oogpunt. Krijg de opbouwende kritiek die je nodig hebt door met een artiest uit een andere stijl of medium te werken.
Illustrator Nana van NakanoArt legt dit beter uit met haar unieke ervaring:
"Persoonlijk was mijn grootste samenwerking het maken van een stripboek met een schrijver, zelfs niet-illustratieve typen kunnen vanuit een ander gezichtspunt waardevolle inzichten delen.We hebben veel samen brainstormd en ik kreeg veel goede feedback die me hielp het verhaal over te brengen beter door beeldspraak, vooral met betrekking tot mijn compositie en gezichtsuitdrukkingen! "
Digitale kunst van Nakanoart.Kunstenaars zijn als Pokemon. Als je er genoeg van uitgaat, kom je er uiteindelijk een tegen. Hier is waar je ze kunt vinden.
Er is geen vriend zoals een artiest. En aangezien we meestal in packs reizen, kun je zeker rekenen op je goede vrienden om aan nieuwe projecten te werken. Stimuleer altijd een uitnodiging aan iemand die je kent en steun de lokale kunstgemeenschap.
Illustrator Mitch Frey, die voornamelijk werkt met art directors en andere artiesten, is bekend met dit soort teamwork. In zijn ervaring vertelde hij ons:
"Het werken met mijn (nu) oude vriend Cindy Classen was een belangrijke ervaring voor mij, ze huurde me in '94 in, en ontwerpt publicaties terwijl ik de illustraties maak en haar man, Michael Durham, doet de fotografie. ontwerp en lay-outkeuzes en vice versa. In '97 nam Enron het over en vroeg ons om meer zaken te gaan doen, dus bedacht ik een nieuwe stijl die paste en Cindy deed hetzelfde op haar einde. Verbazingwekkend, ze lieten me een nieuwe pitchen stijlrichting in elk van hun verschillende fasen. Omdat Cindy en ik deze dingen samen hebben bedacht, was het een vruchtbare samenwerking. "
Digitale kunst door Mitch Frey.De schoonheid van samenwerken met vrienden is dat grote gevoel van vertrouwdheid. Al die nervositeit gaat de deur uit en je kunt je concentreren op de pure creatie van je werk.
Wees nu geen heremiet! Probeer af en toe eens een nieuwe verbinding te maken. Het internet is een enorm wonderland van ongelooflijke inspiratie met artiesten uit alle verschillende stijlen binnen handbereik.
Hier is een lijst met sites om aan de slag te gaan:
Kunstcollectieven zijn ook een geweldige manier om deel te worden van een aantal fantastische samenwerkingen. Door kunstenaars uit de hele wereld bij elkaar te brengen, maken deze internationale en regionale groepen regelmatig collecties die zijn toegespitst op specifieke thema's. Word lid van een kunstcollectief en ontdek het potentieel van je werk gekoppeld aan een andere stijl.
Dus hoe benader je een kunstenaar voor een samenwerking? Hier zijn enkele algemene regels en etiquettetips om te volgen:
U hebt dus iemand om mee samen te werken, maar wat nu? Samenwerkingen kunnen net zo gemakkelijk eindigen als ze beginnen. Een goede manier om ervoor te zorgen dat alles op zijn plaats valt, is om een basisplan te hebben.
Wil je kunst maken op basis van een specifieke kleur, woord of film? Het starten van een thema voor uw project is een trefzekere manier om de voltooiing ervan te verzekeren. Met thema's kunnen we de noodzakelijke details voor onze composities visualiseren. Dus kies een thema en blijf er zo goed mogelijk aan werken.
Als je eenmaal een thema hebt, hoe kom je erachter wie wat doet? Bespreek uw sterke en zwakke punten en wijs taken toe voor meer organisatie. Laat een persoon de lijntekeningen maken terwijl de andere schildert, of wijs de taak toe die het beste werkt.
Zelfs als je een plan hebt, is het belangrijk om je kunst te laten ademen. Hier beschrijft digital artist Falk hun ervaring met creëren in vrijheid:
"In de samenwerkingen die ik deed, spraken we altijd af om zo min mogelijk regels te hebben en dat alles was toegestaan. We zonden stappen heen en weer en voor elke stap was je vrij om te veranderen wat je maar wilt, ongeacht de persoon deed in de vorige stap. Hoeveel respect je hebt voor het werk van de andere persoon is aan jou in dat proces, en ook de manier waarop je omgaat met het gevoel als iets dat je leuk vond in de vorige stap werd vernietigd.
Door samenwerking vullen de verschillende vaardigheden en sterke punten van elke partner elkaar aan en vormen ze samen om iets moois te creëren. "
Digitale kunst van Falk en Gerwell.Hier bij Envato Tuts + zijn we ook geen onbekende in samenwerkingen. Van vector naar digitale schilderijen en meer, bekijk deze samenwerkingen om geïnspireerd te raken van onze prachtige instructeurs hieronder!
Ik wil graag alle fantastische artiesten bedanken die hun advies en wijsheid hebben uitgeleend die jullie allemaal kunnen lezen. Volg gerust hun werk hieronder:
Heb je een verhaal over samenwerking? Deel het met ons, samen met je werk!
Je bent een stap dichter bij langdurige banden, verbeterde techniek en een getransformeerde workflow. Dus waarom niet vandaag beginnen? Stel jezelf voor in de reacties hieronder en maak een link met andere artiesten hier op Envato Tuts+.
Accentsconagua