Share
Wat je gaat creërenDeze zelfstudie is oorspronkelijk in november 2011 gepubliceerd als een tutorial voor Tuts + Premium. Het is nu gratis te bekijken. Hoewel deze zelfstudie niet de nieuwste versie van Adobe Photoshop gebruikt, zijn de technieken en het proces nog steeds relevant.
In deze tutorial zullen we verschillende stockfoto's combineren om een artistiek, abstract portret van een vrouw te maken. Laten we beginnen!
Te weinig tijd? Overweeg een van onze verbluffende abstracte Photoshop-acties van GraphicRiver en Envato Elements om prachtige artistieke portretten te maken in seconden!
De volgende items zijn gebruikt tijdens het maken van deze zelfstudie:
Open een nieuwe document van 2000 x 2850 px grootte en 300 px resolutie, met een transparante achtergrond, en open vervolgens het beeld van de vrouw en sleep het naar daar.
Kies het Verfemmergereedschap (G), houden alt om over te schakelen naar de Pipet, en proef de lichte achtergrondkleur van de afbeelding van het meisje. Vul vervolgens de transparante achtergrondlaag met deze kleur (2e afbeelding hieronder).
Grijp vervolgens de Penseel, instellen van de Stroom naar 50% en Hardheid naar 100%, en selecteer vervolgens een zwarte kleur. Voeg een ... toe Laagmasker naar de laag van de vrouw en haar lichaam uitwissen zoals aangegeven in de derde afbeelding hieronder.
Grijp de Lasso-tool (L) en teken een selectie rond die blauwe elementen op haar hoofd. Probeer haar of haar niet in de selectie op te nemen. Kopiëren plakken het geselecteerde onderdeel, gebruik Controle-T om het goed te roteren, en plaats het in het gewiste lichaamsdeel (1e afbeelding hieronder). Verander zijn Overvloeimodus naar Vermenigvuldigen-dit zal u helpen om een betere verbinding te maken met het object en de achtergrond. Herhaal vervolgens hetzelfde en bedek meer van de gewiste delen.
We hebben dit deel ruwweg op de achtergrond gesneden, dus gebruiken Vermenigvuldigen modus is mogelijk niet voldoende om het correct te mengen. Dus als er iets mis is en je krijgt toch bijvoorbeeld slecht uitziende randen, gebruik dan Afbeelding> Aanpassingen> Niveaus en verbeter de witten (2e afbeelding hieronder).
OK, herhaal hetzelfde proces (1e afbeelding hieronder), maar deze keer nauwkeuriger en laat alleen het blauwe element achter - geen huid / achtergrond / haar erin (2e afbeelding hieronder). Plaats het dan op haar huid, ergens boven haar kin (met Normale mengmodus).
We zullen wat meer elementen op haar huid plaatsen, dus wees geduldig. Laten we dit één stuk daar gewoon hebben.
Open vervolgens het bloembeeld en pas de volgende aanpassingen toe:
Dit komt goed overeen met alle andere blauwe elementen, dus je kunt zelfs een aantal duplicaten maken en deze op een paar andere plaatsen plaatsen. Dit is een alternatieve oplossing die u kunt toepassen in plaats van elementen uit de vorige stappen te kopiëren / plakken. In principe kun je alles met een lichte achtergrond gebruiken en het veranderen in iets dat lijkt op die blauwe bloemen. Het doel is om een mooie abstractie overal om haar heen te creëren.
Open nu de aquarel splat-afbeelding. Sleep het twee keer naar onze illustratie en verander de Meng opties naar Vermenigvuldigen. Vervolgens van toepassing op elke Afbeelding> Aanpassingen> Niveaus en verbeter de witten (eerste afbeelding hieronder). Raadpleeg vervolgens Paragraaf 1, Stap 1, met dezelfde instellingen voor de Penseel en het verwijderen van storende delen van de splats Laagmaskers (2e afbeelding hieronder).
Open de andere afbeelding van de bloem en pak deze uit met de Pen gereedschap of Toverstaf. Plaats de geëxtraheerde bloem in ons hoofddocument. Gebruik het nu om het goed te mengen Wisser met 100% hardheid en wis het hele onderste deel van deze plant. Dit past hier niet (2e afbeelding hieronder).
Vervolgens gaan we de bloem op haar haar leggen. Gebruik hiervoor de Penseel met 5% stroom en 0% hardheid. Maak een nieuwe laag onder deze bloem en verander deze Overvloeimodus vermenigvuldigen. Neem een donkerbruine kleur van haar haar (aangegeven met een rode cirkel in de derde afbeelding hieronder) en schilder met een zachte borstel onder de bloem (aangegeven met een rode pijl in de derde afbeelding hieronder).
Oké, laten we wat leven in deze bloem ademen. Maak een nieuwe laag erboven, druk op Ctrl-Alt-G voor een Knipmasker, en verander zijn Overvloeimodus naar Vermenigvuldigen. Probeert u nu, zoals u eerder deed, een kleur uit de cirkel (de eerste afbeelding hieronder) en schilder enkele schaduwen waar de groene pijlen aangeven (1e afbeelding hieronder). Die schaduwen zijn een beetje willekeurig, dus voeg er een klein beetje aan toe.
Maak vervolgens een nieuwe laag erboven, opnieuw slaan Ctrl-Alt-G voor Knipmasker, en verander zijn Overvloeimodus naar bedekking. Kies een heel lichtgele kleur, zoals # fff0c1, en verf op de bladeren (zoals aangegeven in de 2e afbeelding hieronder).
Laten we nu kijken hoe ze haar gezicht corrigeert. De originele foto was veel te fel over haar huid, dus ik besloot om een deel van de kleur terug te brengen. Zet je penseel ergens tussenin 4-10% stroom en 100% hardheid (probeer de penseelinstellingen te onthouden, want we willen ze later misschien gebruiken).
Maak een nieuwe laag boven de gezichtslaag en wijzig de laag Overvloeimodus naar Vermenigvuldigen. Kijk naar de vergelijking in de eerste afbeelding hieronder en pak de Penseel (B) en gebruik de Pipet (houd Alt ingedrukt) om wat lichtbruine kleur van haar huid te nemen en te schilderen waar aangegeven (groene pijlen). Je kunt zien in de 1e afbeelding hieronder (foto rechts) dat er een zichtbaar toonverschil is.
Maak vervolgens nog een nieuwe laag hierboven, kies een witte kleur en voeg een vleugje licht toe waar dit van nature zou moeten zijn (2e afbeelding hieronder). Al met al, help jezelf met een zachte gum om een mooie zachte overgang te krijgen tussen poetsen en huid.
Als je een tablet hebt, kun je die hier zeker gebruiken. Maar ik schilderde dit allemaal met een muis en het was goed voor mij. Ik noem ook geen specifieke kleuren voor het schilderen van het gezicht, want als je een andere foto krijgt, zal de kleur variëren, dus je moet ze uit de afbeelding samplen die je hebt.
Gebruik nu dezelfde techniek als eerder. Maar laten we deze keer over haar ogen en de blauwe elementen op haar haar schilderen. Gebruik dezelfde penseelinstellingen en schilder op een nieuwe laag erboven. We moeten de originele fototextuur verbergen - daarom is al het poetsen voltooid.
Wees ook flexibel om dit te doen. Als je denkt dat die blauwe elementen een lichtblauwe kleur nodig hebben, kun je deze gewoon uit de illustratie samplen en verven. Als je denkt dat ze meer levendigheid nodig hebben, verander dan gewoon de nieuwe laagjes Overvloeimodus naar bedekking, en gebruik wit of heel lichtblauw en schilder dan op die elementen. Probeer hier wat mee te spelen en je kunt fantastische resultaten behalen.
In de eerste afbeelding hieronder liet ik je zien waar ik over haar heen schilderde. En ik gebruikte een lichtblauwe kleur met laag Overvloeimodus ingesteld op normaal. In de 2e afbeelding hieronder heb ik je laten zien hoe ik over haar ogen schilderde. Ze lijken te fotografisch in de originele afbeelding, dus wat je eigenlijk moet doen is de pupil corrigeren (met andere woorden, probeer het midden van het oog opnieuw te maken met een penseel).
Het volgende dat we gaan doen is de tonen een beetje "vlak maken" en haar gezicht inkleuren. Met "afvlakking" bedoel ik wat meer algemene lichtheid. Dus pak de Penseel (B) nogmaals, maar stel deze keer de Hardheid naar 0% en Stroom naar 3%. Maak vooral een nieuwe laag en begin eenvoudig met heel zacht wit over haar hele gezicht te borstelen (zoals aangegeven in de 1e afbeelding hieronder). In de 2e afbeelding hieronder heb je het resultaat.
Ga nu naar het inkleuringdeel en maak een nieuwe laag erboven. Verander zijn Overvloeimodus naar bedekking. Gebruik nu een paar felgele / groene kleuren zoals # aab84b en voeg een mooie kleur toe aan bijvoorbeeld haar wenkbrauwen / elementen / haar, etc. (3e afbeelding hieronder).
Je kunt ook andere kleuren gebruiken om haar gezicht op die manier in te kleuren, maar denk er aan om heldere kleuren te gebruiken.
Het is tijd om een patroon aan haar gezicht toe te voegen. Open de afbeelding van het ornament en sleep het naar ons hoofdprojectdocument. Verander zijn Overvloeimodus naar Vermenigvuldigen en plaats het op het gezicht.
Pas het aan met Control-T> Warp om het gezicht te evenaren (1e afbeelding hieronder). Breng vervolgens twee aanpassingen aan op dit ornament: eerst levels en dan Tint verzadiging-de volgorde is belangrijk! (2e afbeelding hieronder).
OK, dit begint er echt cool uit te zien (3e afbeelding hieronder). Maar het is nog steeds niet wat we willen bereiken. Het effect lijkt niet helemaal realistisch en het lijkt er nu meer op alsof het op haar gezicht is "geverfd" dan echt "gebeeldhouwd".
Dus het eerste dat je hoeft te doen is om alleen een geschikt deel van het ornament te onthullen. Selecteer hiervoor de ornamentlaag en ga naar Laag> Laagmasker> Alles verbergen. Grijp de Penseel (B) met een zachte witte kleur en verf op een masker zoals aangegeven in de 1e afbeelding hieronder.
Dit ziet er nog steeds "geschilderd" uit op haar gezicht (2e afbeelding hieronder), maar we hebben alle ongewenste kanten verwijderd en nu zit het beter op haar gezicht. Dus als je daarmee klaar bent, dupliceer je de ornamentlaag en desatureer je deze nieuwe gedupliceerde laag met Besturing Shift-U (3e afbeelding hieronder). Verander zijn Overvloeimodus naar bedekking (4e afbeelding hieronder).
Zoals je ziet, ziet het er nu veel beter uit, maar het kan nog steeds enkele correcties gebruiken, vooral aan de zijkanten van het gezicht. We zullen dat snel behandelen, dus laten we nu naar de volgende stap gaan.
Nu zullen we de algehele schaduwen / lichten van het gezicht verbeteren. Dit zal ook helpen om het ornament eruit te laten springen.
Maak vooral een nieuwe laag en vul deze met grijze kleur zoals # 737373. Verander zijn Overvloeimodus naar bedekking.
Raadpleeg nu de afbeeldingen hieronder:
1e) Het is een basis waar je schaduwen kunt toevoegen.
2e) Hier is een handleiding voor het schilderen en hoe uw grijze laag moet zorgen voor het toevoegen van schaduwen (de weergave is ingeschakeld Normale mengmodus). Maar ja, omdat we nog steeds op de Overvloeimodus overlappen het is niet zichtbaar. Dus wat je gaat doen is de Burn Tool en voeg schaduwen toe zoals aangegeven en schakel vervolgens over naar de Dodge Tool en voeg lichten toe zoals aangegeven. Al met al ziet je grijze laag er ongeveer zo uit.
3e) En dat is het resultaat van het schilderen van schaduwen / lichten op de grijze laag - hoop dat je iets soortgelijks kunt krijgen. Zoals je kunt zien, heb ik in feite de lichten op haar gezicht en de randen van haar huid verbeterd.
Herhaal de vorige stap opnieuw in dezelfde volgorde. Maak een nieuwe grijze laag ingesteld op bedekking, en beschilder het met de Dodge / Burn Tool.
Besteed aandacht aan de eerste afbeelding hieronder. Je moet de schaduwen van het ornament voorzichtig verbeteren met de Burn Tool. Er zullen veel kleine penseelstreken zijn zoals je daar kunt zien. De lichte delen vereisen minder werk, maar sommige hebben nog steeds aandacht nodig, dus zorg ervoor dat al die convexe vormen goed worden verbeterd.
In de 2e afbeelding hieronder kun je zien hoe en waar het ontwijken / branden goed moet worden geschilderd (het is alleen voor demonstratiedoeleinden). In de derde afbeelding hieronder heb je het resultaat van het toegepaste effect.
Als je eenmaal het idee hebt hoe dit werkt, geloof ik dat je het zult kunnen doen met je eigen oordeel en smaak. Dus zorg ervoor dat je hier niets overdrijft, en als je je zet wilt wissen, schilder je gewoon over de vervuilde plaats met een # 737373 kleur van de borstel.
Pak nu de Lasso-tool en teken een paar willekeurige vormen over de blauwe elementen (ik hoop dat je de selecties ziet in de 1e afbeelding hieronder). Om een selectie aan een bestaande toe te voegen, tekent u met de Verschuiving sleutel gehouden.
Druk vervolgens op Besturing Shift-C (samengevoegd kopiëren) en druk op Ctrl-V om al die elementen boven alle lagen te plakken. Nu we ze allemaal in één laag krijgen, gebruik dan opnieuw het Lasso-tool en verspreid ze allemaal rond (houd vast Controle, selecteer een stuk en verplaats het waar je maar wilt), zoals te zien is in de 3e en 4e afbeeldingen hieronder.
Omdat onze achtergrond solide en zeer helder is, kunnen we een leuke, eenvoudige truc gebruiken om die geplakte elementen wat dieper te maken. Kies verschillende kleinere stukjes en wis willekeurig hun zijden (4e afbeelding hieronder). U kunt de Wisser of a Laagmasker.
Er cool uitzien! Nu zullen we wat splat-effecten toevoegen aan haar haar. Open het beeld van de rode aquarel spetters en om alles beter te zien, verlaagt u tijdelijk de dekking. Dupliceer het en plaats beide aquarellen om haar haar zodat ze het haar imiteren (1e afbeelding hieronder).
Gebruik vervolgens Controle-I (Omkeren) op beide lagen (2e afbeelding hieronder). Verander dan hun Overvloeimodi naar Lineaire Dodge (3e afbeelding hieronder). Ga vervolgens naar Laag> Laagmasker> Alles verbergen en onthul hun maskers enigszins met een witte borstel. Verf meestal op de bodem waar de splats op haar lijken (4e afbeelding hieronder).
Laten we verder gaan met de abstracte look. Open de afbeelding van de muur en sleep deze opnieuw naar ons project met Vermenigvuldig de mengmodus (1e afbeelding hieronder).
Gebruik indien nodig levels om het licht te verbeteren (2e afbeelding hieronder). Dit is iets dat ons zal helpen de transparante look voor het witte deel van de muur te bereiken, en de gele delen zal laten knallen. Ga vervolgens naar Laag> Laagmasker> Alles verbergen en onthul zijn masker lichtjes met een witte borstel. Verf voorzichtig om wat mooie, harde randen te krijgen van de gele muur (3e afbeelding hieronder).
Herhaal en pas het proces toe op nog enkele plekken rond haar hoofd (4e afbeelding hieronder).
OK, open nu het volgende bloemenbeeld. Laat het in het document vallen en desatureer met Besturing Shift-U (1e afbeelding hieronder). Verander dan de laag Overvloeimodus naar bedekking (2e afbeelding hieronder).
Nogmaals ga naar Laag> Laagmasker> Alles verbergen en probeer het masker alleen op het haar te onthullen waar het het beste past (in de derde afbeelding hieronder heb ik aangegeven welk deel ik wilde vullen). U kunt een zachte of harde borstel gebruiken. In de 4e afbeelding hieronder heb je het resultaat van dit effect.
Je kunt er nog wat meer aan haar haar toevoegen, maar probeer te observeren wanneer het er het beste uitziet. In de vijfde afbeelding hieronder heb ik iets aangegeven dat echt mijn aandacht trok. Blijkbaar hebben die bloemen mooie gaten gemaakt (aangegeven met pijlen) die bij haar passen. Dus besloot ik er wat meer van te maken.
Open nu de volgende twee afbeeldingen van splatters. Verander hun Overvloeimodi naar Vermenigvuldigen en plaats er een boven het hoofd van het meisje, en de tweede hieronder (1e afbeelding hieronder). We willen hier gewoon wat afwisseling creëren, dus het zou niet slim zijn om alle splatters op één plek te plaatsen. Het is zelfs beter om ze te verspreiden en zelfs wat kleur toe te voegen.
Ik heb hun kleuren niet gewijzigd - ik heb alleen de groene tint verbeterd en de zichtbare randen van het papier verwijderd door het aanbrengen levels en Tint verzadiging (2e afbeelding hieronder).
Het volgende ding om te doen is gewoon een harde gebruiken Eraser Tool (E) en wis enkele storende delen van de splatter (3e afbeelding hieronder). U kunt ook de Laagmasker-dit is zelfs een gesuggereerde oplossing, omdat je hierdoor deze splatters kunt corrigeren wanneer je maar wilt.
Probeer een bepaalde vorm te bereiken wanneer je die splatters verwijdert. Je kunt in de derde afbeelding hieronder zien dat ik daarmee experimenteerde en een nieuw uitziende splat uit de oorspronkelijke afbeelding kreeg. En het is gewoon door goed te wissen!
Open nu het eerste beeld van de vlinder. Pak het uit met de Pen gereedschap (P) en plak het boven alle lagen in ons hoofdproject (1e afbeelding hieronder). Proef vervolgens de bruine kleur uit de vleugels, maak een nieuwe laag boven de vlinder en gebruik a Knipmasker (Ctrl-Alt-G). Verander de lagen Overvloeimodus naar Vermenigvuldigen, selecteer een zachte borstel en schilder met de gesamplede kleur zoals aangegeven (2e afbeelding hieronder).
Let nu op de derde afbeelding hieronder en maak een nieuwe laag hierboven, verander de Overvloeimodus naar bedekking en gebruik a Knipmasker nog een keer (Ctrl-Alt-G). Pak vervolgens een zachte witte borstel en verf zoals aangegeven (groene pijlen).
Maak vervolgens een nieuwe laag erboven en gebruik a Knipmasker nog een keer (Ctrl-Alt-G). Neem een doffe blauwe kleur van een plek ergens onder de vlinder (aangegeven met rode cirkel) en verf een beetje erop (aangegeven met groene pijlen) met een zeer zachte borstel van 2-3% stroom (4e afbeelding hieronder). Het doel van deze actie is om de vlinder tonisch met haar haar te mengen.
Let ten slotte op de vijfde afbeelding hieronder en deze keer opnieuw een nieuwe laag erboven maken, deze veranderen Overvloeimodus naar Vermenigvuldigen en gebruik a Knipmasker (Ctrl-Alt-G). Neem een donkerblauwe kleur van de plek ergens onder de vlinder (aangegeven met een rode cirkel) en verf dan onder de poten om schaduw te simuleren.
Open de andere afbeelding van de vlinder en herhaal in principe hetzelfde proces als eerder. Ik zal je een snelle gids geven wat je moet doen:
Zoals te zien is in de eerste afbeelding hieronder, extraheer je de vlinder en plak je deze boven alle lagen. Gebruik vervolgens een nieuwe laag (met Overvloeimodus ingesteld op Vermenigvuldigen en Knipmasker toegepast). Voorbeeld donkerblauw en verf op de onderste vleugel om wat willekeurige schaduwen te geven, zoals te zien is in de 2e afbeelding hieronder.
Een nieuwe laag gebruiken (met Overvloeimodus ingesteld op bedekking en Knipmasker toegepast), proef een lichtblauwe kleur of kies gewoon een witte kleur en schilder op de bovenste vleugel om wat licht in te stellen, zoals te zien is in de 3e afbeelding.
Houd vervolgens, zoals weergegeven in de 4e afbeelding, vast Controle en klik op de miniatuur van de eerste vlinderlaag om de selectie op te roepen en houd vervolgens ingedrukt Ctrl-Shift en klik op de miniatuur van de tweede vlinderlaag.
Tot slot, zoals getoond in de 5e afbeelding, ga naar de Lagen paneel en voeg nieuwe aanpassingslagen toe boven alle lagen. Stel de Verloopkaart zoals getoond (dit zal zijn masker automatisch aanpassen aan de selectie die je eerder hebt opgeroepen).
OK, alsjeblieft geen paniek nu. De eerste afbeelding hieronder ziet er misschien een beetje verwarrend uit, dus laat me het even uitleggen. Open het beeld van de spray en sleep het naar ons hoofdprojectdocument. Verander zijn Overvloeimodus naar Vermenigvuldigen (1e afbeelding hieronder). Laat het dan de meeste harde randen verliezen door het toe te voegen levels (2e afbeelding hieronder).
Bekijk nu de derde afbeelding hieronder. Ik heb plekken aangegeven waar de achtergrond van de spuittextuur volledig verdwenen is en de spray bijna perfect is gemengd met de achtergrond van het project. Dus ga naar Laag> Laagmasker> Alles verbergen, en schilder dan met een zachte witte borstel op de aangegeven plekken (4e afbeelding hieronder) om de spray te onthullen.
Zie nu sectie 5 en doe in principe hetzelfde (kopieer / plak de blauwe elementen), zoals getoond in de 1e afbeelding hieronder. Op dit moment is ons doel om een aantal van die elementen op haar gezicht te zetten. Dit zorgt voor een beter effect en geeft ook uitdrukking aan haar gezicht.
Het volgende dat je moet doen, is om een nieuwe laag onder alle blauwe elementen te maken, deze te veranderen Overvloeimodus naar Vermenigvuldigen en selecteer de Penseel (B). Zet het op een heel zachte en proef de huidskleur van haar gezicht en schilder op deze laag (zoals aangegeven in de 2e afbeelding hieronder).
Als u vindt dat de te bemonsterde kleur te licht is, kunt u deze van elders op haar gezicht (vanaf een donkere plek) samplen en opnieuw schilderen. Zo bouw je een goede schaduw op - het is bijna altijd een combinatie van een paar tonen (van licht tot donker).
Ga vervolgens naar de onderkant van de Lagen paneel, maak een nieuwe laag helemaal onderaan en pak dan de Ellipse Tool (U) en maak een mooie grote, regelmatige cirkel met #ebebeb kleur (1e afbeelding hieronder).
Je kunt zien dat we na het maken van de cirkel een aantal niet-gewiste delen hebben gezien die afkomstig zijn van andere afbeeldingen (aangeduid met groene pijlen). We gaan dus niet helemaal over die lagen heen en zoeken welke laag nu gemaskeerd moet worden. Voeg gewoon een toe Laagmasker naar de laag van de cirkel die je zojuist hebt gemaakt en verwijder deze storende plekken (2e afbeelding hieronder).
Kopieer vervolgens deze cirkel (Besturing J), verlaag de Vullen naar 0%, en ga dan naar de Meng opties, kiezen Beroerte en gebruik de volgende instellingen in de derde afbeelding hieronder. Dit voegt een leuke, kleine slag toe aan de cirkel, waardoor deze completer wordt. Eindelijk kun je de slaglaag een paar keer dupliceren en groter maken met Controle-T (4e afbeelding hieronder). Hiermee vult u de lege ruimte van onze afbeelding meer in.
We hebben nu nog wat laatste aanpassingen, maar die zijn behoorlijk belangrijk. Zoals je kunt zien in de eerste vier afbeeldingen hieronder, kies je heldere kleuren: roze, geel, blauw, groen. Onthoud al die kleuren, want we zullen nu van de ene naar de andere overschakelen. Plaats je penseel zoals getoond in de 5e afbeelding hieronder. Als u een tablet heeft, is het een goed moment om deze nu te gebruiken, omdat het voor u veel gemakkelijker zal zijn om dit met een tablet te doen.
Zoals je kunt zien in de zesde en zevende afbeelding hieronder, moet je schilderen met een borstel met een zeer kleine diameter (zoals 1-2 px) en probeer de aangegeven gebieden in te kleuren. Wissel van kleur wanneer u daar zin in hebt. Het is allemaal een kwestie van je eigen smaak. Ik probeerde in principe een groter penseel over haar gezicht en kleiner over haar haarelementen te schilderen. Wissel altijd van kleur om meer variatie te geven.
Voeg tot slot enkele aanpassingslagen toe boven alle lagen, zodat alles beter samenwerkt. Dus ga naar de Lagen paneel en voeg toe Kleur balans (1e afbeelding hieronder) en voeg vervolgens toe Selectieve kleur (2e afbeelding hieronder). En je zou een vergelijkbaar resultaat moeten krijgen zoals te zien is in de derde afbeelding hieronder.
Het is altijd goed om een paar laatste aanpassingslagen toe te voegen - dit brengt alle kleuren op een mooie manier samen en maakt een soort "afvlakking" van de algehele afbeeldingindruk.
Ga nu naar de top van Lagen paneel. Maak een Nieuwe laag, vul het met # e9ede5 en ga naar Filter> Ruis> Ruis toevoegen (1e afbeelding hieronder). Die waarden zijn afhankelijk van hoe groot uw document is. Verander deze laag's Overvloeimodus naar Vermenigvuldigen en ga naar Laag> Laagmasker> Alles verbergen. Gebruik vervolgens een zachte witte borstel om deze in de hoeken van de afbeelding te onthullen (2e afbeelding hieronder).
Nu slaan Controle-A (selecteer canvas) en vervolgens Besturing Shift-C (Samengevoegd kopiëren) en Ctrl-V (Pasta). Zorg ervoor dat je op de bovenste laag staat om dit te plakken. Volgende slag Besturing Shift-U om de geplakte afbeelding te desatureren (3e afbeelding hieronder).
Eindelijk verander het Overvloeimodus naar Zacht licht en ga naar Afbeelding> Aanpassingen> Schaduwen / Hoogtepunten-gebruik vergelijkbare instellingen als de mijne (4e afbeelding hieronder). Deze aanpassing werkt nu in realtime (vanwege de Soft Light-mengmodus), dus in principe kun je observeren wat je aan het doen bent.
De laatste stap is optioneel, maar als u een beetje een vigneteffect wilt toevoegen, maakt u de algemene afbeelding vlak en neemt u de Burn Tool (ingesteld op middentonen) en verdonkeren alle hoeken van het uiteindelijke beeld (vijfde afbeelding hieronder).
Bedankt voor het lezen van dit vermoeiende stuk. Ik hoop dat je het helemaal tot het einde hebt gehaald en hebt genoten van de zelfstudie en de gebruikte technieken. Nu, veel succes met je eigen projecten, en onthoud dat elk stuk een degelijke verscherping nodig heeft voor de release!
Wil je een portret maken met slechte effecten in een kwestie van seconden? Grijp dan een van onze fantastische Photoshop-acties van GraphicRiver om je fotografie om te zetten in prachtige abstracte kunst.
Fantastische werken van abstracte kunst maken met deze leuke Photoshop-actie. Inbegrepen in dit pakket is een acti
Accentsconagua