Hoe ontwerp je een verweerde illustratieve logo-set in Adobe Illustrator

Wat je gaat creëren

In deze tutorial laat ik je een mogelijk proces zien voor het benaderen van een eenvoudig illustratief logo-ontwerpproject. We nemen de stappen door die u kunt nemen om ideeën te ontwikkelen, uw logowerk te verfijnen en te experimenteren met verschillende looks voor een logo.

Ik zal je onderweg een paar tips geven over enkele technieken die je in Adobe Illustrator kunt gebruiken met een Wacom-tablet, en geweldige handgetekende afbeeldingen met drukgevoelige penselen kunt maken.

1. Schetsen

Door een aantal ruwe concepten te schetsen, kunt u verschillende ideeën voor een logo uitwisselen en een paar visuele richtingen verkennen.

Veel ontwerpers zullen een notitieblok pakken en ideeën met de hand tekenen, maar een fantastische manier om de snelheid van uw werk te verbeteren, is door met een tablet rechtstreeks in Adobe Illustrator te schetsen. Uw schetsen zijn vector-klaar, u kunt ze als een referentie in uw definitieve document plaatsen en met veel drukgevoeligheid is er geen detail verloren.

Stel uw schetsdocument in

Ik raad aan te beginnen met een A4-formaat artboard in Adobe Illustrator, zodat je gemakkelijk je roughs kunt afdrukken als je ze aan een klant moet laten zien.

Als u de Artboard-tool (Shift-O), nadat u uw document hebt gemaakt, kunt u behouden alt en sleep op het eerste tekengebied om het te dupliceren. Op deze manier hebt u meer ruimte om mee te werken en kunt u elk tekengebied als een eigen pagina afdrukken.

Selecteer het tekengebiedtool (Shift-O) en houd Alt ingedrukt om het tekengebied te slepen en te dupliceren

Gebruik van drukgevoelige penselen voor schetsen

Ik heb een drukgevoelige borstel opgezet om te schetsen, zodat ik een beetje controle heb over het gewicht van mijn lijnen. ik gebruik de Blob Brush Tool (Shift-B) voor dit soort schetswerk in Illustrator.

U kunt een nieuwe penseel maken door de Borstels paneel (Venster > Borstels) en klik op de Nieuw penseel icoon.

kiezen Kalligrafische borstel in de dialoog die verschijnt.

Om de gevoeligheid van de borsteldruk te geven, moeten we selecteren Druk uit de vervolgkeuzelijst naast de Grootte schuif.

Definieer vervolgens de hoeveelheid variatie op de grootte van de penseel. Voor schetsen vind ik het beter om minder variatie te hebben, om nauwkeuriger te simuleren met een pen of potlood.

Hier ziet u hoe mijn document in de buurt komt om enkele ideeën te schetsen met de tablet met behulp van de Blob Brush Tool (Shift-B) en de drukgevoelige borstel:

2. Schetsen verfijnen en een concept verkennen

Nadat je een heleboel ideeën hebt geschetst, is het tijd om een ​​bepaald concept te verfijnen en te onderzoeken.

In dit geval ben ik gegaan met een idee opgebouwd rond illustraties van gebakken goederen. Afhankelijk van het product, zou de verpakking een andere illustratie hebben.

Aan de hand van de eerste schetsen heb ik het type weggerukt en een lay-out vastgesteld.

3. Illustreren van de logo's

Nu zullen we de logo's illustreren. Met Adobe Illustrator kunt u, net als Photoshop, verschillende penseelparameters toewijzen aan verschillende typen tabletinvoer.

Stel een penseel in

We hebben een dikkere borstel nodig om de complete logo's te tekenen. Maak een nieuw Kalligrafische borstel dezelfde stappen uit de vorige sectie gebruiken, deze keer de grootte instellen op 30pt en de drukvariatie tot 12pt.

Teken de pictogrammen

Ik heb de illustratiestijl los en ruig gehouden. Voor elk illustratief logo gebruik ik de Blob Brush Tool (Shift-B) om de basisvorm te maken. Dan draai ik mijn tabletpen om en gebruik ik de Wisser (Shift-E), of de Mes gereedschap om de vorm te verfijnen en details uit te snijden.

Je kunt deze video bekijken om te zien hoe ik de tablet met drukgevoelige penselen heb gebruikt om de pictogrammen te tekenen:

Nadat ik elk pictogram heb getekend, heb ik een opruiend effect toegevoegd om randen een karakter te geven. Je zult het vinden ruw maken effect onder Effect> Vervormen & Transformeren> Ruwen. De instellingen die ik heb gebruikt zijn:

  • Grootte: 2pt, absoluut
  • Detail: 12 / in
  • punten: Glad

Na het opruwen zien de illustraties er zo uit:

4. Verschillende kleurbehandelingen en lay-outs

Nadat u de basisitems voor uw logowerk hebt gemaakt, kunt u experimenteren met verschillende kleurbehandelingen en -lay-outs.

Omdat alles wat we tot nu toe hebben gedaan vector is, is het triviaal om de kleuren aan te passen en de positionering aan te passen.

Conclusie

Wanneer je ontwerpopdracht vraagt ​​om visuals die handgemaakt en huiselijk aanvoelen, hoef je de veelzijdigheid van vectoren voor textuur en grunge niet op te offeren. U kunt gereedschappen die al in Illustrator bestaan ​​en de kracht van een tablet gebruiken om uw werk leven en karakter te geven.