Accentsconagua
Share
Als ontwerper wil je misschien op een andere manier texturen fotograferen dan een fotograaf zou doen. Hoewel een fotograaf mogelijk gefocust is op zaken als compositie en visuele interesse, ben je misschien op zoek naar veelzijdigheid en symmetrie. Het is misschien een mix van deze dingen, maar wat je ook nodig hebt om texturen te fotograferen, dit artikel geeft je alle informatie die je nodig hebt om eropuit te gaan en je eigen te maken.
Texturen zijn nuttig voor een hele reeks werkzaamheden in zowel ontwerp als fotografie. Misschien wilt u texturen opnemen in uw eigen ontwerpen, voor gebruik als achtergrond of als onderdeel van een mock-up, bijvoorbeeld.
Texturen zijn nuttig voor zoveel dingen en maken ook echt interessante foto's. Je zou kunnen besluiten om niet met het fotograferen van texturen te beginnen totdat je er echt een nodig hebt, maar als je het kunt, dan is het vaak handig om ze weg te halen terwijl je ze vindt en jezelf een beetje bibliotheek te bouwen..
Schaafsel, stukjes metaalwerk en roest zijn meestal te vinden op elke werkplaats of autokerkhofZoals je zou verwachten, is textuur overal aanwezig en als je de alledaagse dingen, zoals bakstenen muren, boomschors en dergelijke, hebt gefotografeerd, wil je misschien gaan nadenken over het vastleggen van een aantal ongewone texturen of over structuren die niet overal in de buurt zijn de tijd, zoals ijskristallen.
Op sommige ongewone plaatsen verschijnen vaak geweldige, origineel ogende structuren. Ik heb eens een treinstation bezocht met achteraan een ontginningshof, vol met roestende treinen en andere parafernalia. Het was een paradijs voor textuurfotografen, dus op jacht naar plaatsen zoals die in uw omgeving kunnen winst maken.
Soms is het vinden van een goede textuur net zo eenvoudig als naar beneden kijken, zoals dit schot van de grondEen van de belangrijkste dingen die je moet doen om een textuur te fotograferen, is om van dichtbij te komen. Bij DSLR's ligt de minimale focusafstand tot uw onderwerp tussen die en het focusvlak op de camerabody, zodat een lens niet kan scherpstellen op afstanden korter dan de minimale focusafstand. Maak je geen zorgen, je hoeft geen epische hoeveelheden wiskunde te doen om het uit te werken, aangezien het nuttig is dat het op de lens is geschreven.
Macro-lenzen zijn ontworpen om u van dichtbij te laten scherpstellen. Ze zijn ook wat bekend staat als vlak veld lenzen, wat betekent dat wanneer u zich dicht bij een voorwerp bevindt om het te fotograferen, u uw beeldcurve niet zou moeten zien zoals wanneer u een gewone lens zou gebruiken. Dit zou een scherpere focus op uw foto moeten betekenen.
Macro-lenzen zijn meestal prime-lenzen met een vaste brandpuntsafstand in plaats van een zoomlens. Dit betekent dat ze over het algemeen scherper, sneller zijn en minder vaak breken! Voor een budget macrolens, raad ik ten zeerste het Tamron 90mm f / 2.8. EEN 50mm is nog goedkoper en zal een leuke klus zijn, maar je zult niet zo dicht bij je onderwerp komen als bij een macrolens.
Als u nog niet klaar bent om een DSLR- en / of macrolens te kopen, wilt u dit waarschijnlijk onderzoeken macro modus op je camera. Dit wordt meestal aangeduid met een klein bloempictogram en stelt je in staat dichterbij te gaan dan je normaal zou doen. Wees echter op uw hoede - het vertelt uw camera meestal ook dat u op een lager diafragma moet fotograferen, en dat kan resulteren in zachtere beelden. Ik zal hier binnenkort op ingaan.
Zoals met vrijwel alle aspecten van fotografie, is verlichting cruciaal om een goed imago te krijgen. Er zijn een aantal belangrijke punten om te overwegen met verlichting.
Water kan lastig zijn door reflecties en bewegingAls uw onderwerp niet voldoende is verlicht, kan uw camera de ISO, lawaai maken. Misschien moet u nadenken over het gebruik van een off-camera licht, vooral als u binnenshuis fotografeert.
Als u iets reflecterend opneemt, moet u voorkomen dat direct zonlicht erop schijnt en ook ongewenste reflecties.
Als u binnenshuis bent en er is weinig licht, plaats dan eventuele externe lampen zijdelings, schuin, om natuurlijk zonlicht zo nauwkeurig mogelijk na te bootsen. Eén enkele lichtbron is genoeg voor een groot deel van de tijd, maar als je merkt dat je harde schaduwen maakt, dan moet je misschien een extra licht plaatsen om het uit te balanceren.
Dit kan allemaal afhangen van wat je wilt, maar als je bijvoorbeeld tijdens het gouden uur fotografeert, kan je textuur verschillen van kleur. Gouden uur is over het algemeen een favoriete tijd voor fotografen om foto's te maken, omdat de kwaliteit van het licht prachtig is.
Hard licht kan de textuur van roest of stenen mooi weergeven, maar zou niet zo goed werken voor water.
Vermijd het gebruik van je flitser, want hard, direct licht zoals dit is zelden vleiend en zal een doffe, platte look geven aan je textuur. Hoewel bepaalde schaduwen moeten worden vermeden, moet je nog steeds een element van schaduw / schaduw in je afbeelding hebben om te voorkomen dat het er plat uitziet.
De macromodus werkt mogelijk niet goed voor u als uw camera ervoor kiest om wijd open te schieten, dat wil zeggen bij een lager diafragma. Als u niet comfortabel kunt fotograferen terwijl de camera is ingeschakeld Met de hand, dan wennen Opening Prioriteit modus (meestal aangegeven met een EEN) is de volgende beste weddenschap.
Deze opname is aan de randen enigszins zacht. Fotograferen met kleine diafragma's zal meer van je beeld scherpstellen, maar het zal je licht ook beperken.Probeer tenminste te schieten f / 8 of hoger om alles scherp te houden en een ondiepe scherptediepte te vermijden. Dit heeft echter een domino-effect met andere instellingen. Als u bijvoorbeeld een redelijk zwak licht heeft en een laag diafragma gebruikt, kan uw camera de instelling aanpassen sluitertijd, het vertragen en daardoor je schot vervagen, of een wandeling maken naar de ISO en voeg ruis toe aan je afbeelding. Je kunt dit bestrijden door een statief te gebruiken en te experimenteren met een langere sluitertijd.
Wanneer u een statief gebruikt en de camera aanraakt om te triggeren, kan de sluiter zelf een beweging veroorzaken. Als u geen sluiterontspanning op afstand hebt, probeer dan de timer van uw camera te gebruiken om de gemaakte foto te vertragen.
Meestal zullen ontwerpers eisen dat het fotograferen van een onderwerp rechtdoor gaat, om het meest bruikbaar te zijn. Beperk jezelf echter niet en wees niet bang om met verschillende invalshoeken te experimenteren. Je kunt altijd terugvallen op je straight-on shot als dat het beste werkt, maar je hebt in ieder geval de keuze. Je leert in de loop van de tijd welke hoeken het beste werken met welke texturen.
Hout is geweldig omdat het allemaal verschillende kleuren, texturen en tonen kan zijn. Planken zijn handig omdat je ze kunt omdraaien en je voorste lijnen de andere kant op kunnen laten gaan.Als ontwerper weet u hoe waardevol het is om pakketten met vergelijkbare items te gebruiken als texturen of zelfs penselen. Als je een geweldige textuur ziet, kun je later een mooi pakketitem maken door het vanuit verschillende hoeken of zelfs op verschillende tijdstippen te fotograferen.
Als je camera kan opnemen RAW, dan is het altijd raadzaam om dat te doen. RAW behoudt veel meer beeldgegevens dan a JPEG, maar misschien moet u extra software installeren om uw te verwerken RAW bestanden.
Compactcamera's hebben soms een RAW + JPEG instellen, wat betekent dat u in beide indelingen kunt opnemen en vervolgens kunt beslissen welke bestanden u later wilt verwerken.
Als het gaat om nabewerking, is zo veel of zo weinig als je prettig vindt, prima. Je probeert de textuur niet te veranderen in iets dat het niet is. Als je je foto's hebt gemaakt RAW, ze kunnen er een beetje vlak en saai uitzien, dus misschien wil je erover nadenken om dingen te stimuleren zoals verzadiging, contrast,en scherpte.
Hopelijk heb je genoeg recht in de camera om aan te geven dat je schot goed is en kun je eenvoudig eventuele onvolkomenheden opruimen met vlek verwijdering of kloon hulpmiddelen.
Als je redelijk zeker bent van het verwerken van foto's na de verwerking, kun je een beetje verwarren door kleuren uit te wisselen, reflecties te verbeteren of zelfs meerdere texturen te combineren..
Hoeveel of hoe weinig je doet hangt af van wat je wilt bereiken als je eindresultaat.
Als je echt geen zin hebt om je eigen texturen te fotograferen, of als er dingen zijn die lastig te fotograferen zijn, maak je dan geen zorgen. Er zijn tal van geweldige afbeeldingen beschikbaar van stock-sites zoals onze zustersite GraphicRiver.
Jeans Texture Backgrounds door Ufydesign en Envato MarketJeans kunnen echt snel vervaagd lijken. Deze selectie denimstructuren biedt u een verscheidenheid aan opties, allemaal in een hoge resolutie.
6 packs Kunstgrastextuur van Keattikorn en Envato MarketAls je netjes, gedessineerd gras wilt hebben, moet je idealiter ergens vinden dat goed voor hun gazon zorgt, zoals een golfbaan, en dan van bovenaf fotograferen. Dit pakket biedt een selectie van graspatronen - veel gemakkelijker!
6 High Resolution Metal Textures van Riddy en Envato MarketMetalen zijn erg moeilijk om goed te fotograferen. Ongewenste reflecties, onvolkomenheden en glans maken het lastig om een afbeelding geschikt te maken voor gebruik als een textuur, dus u kunt de moeite nemen met deze handige set van zes.
Fotografie en design gaan op verschillende manieren hand in hand en het fotograferen van je eigen texturen is een geweldige manier om je vaardigheden te verbeteren, iets nieuws te proberen of zelfs om je volledige controle en inspiratie te geven.
Hier zijn enkele belangrijke punten om te onthouden bij het fotograferen van uw eigen materiaal:
