Profiel Karakter leren kennen met cartoonist George Coghill

Van slechte moppen tot zwoele duivelsmeisjes, Cartoon Character Designer George Coghill weet hoe hij wat plezier in het leven kan injecteren. Hij heeft wat tijd vrijgemaakt om met ons te praten over alles, van het belang om te weten hoe een bedrijf te runnen tot hoe het is om zijn karakters tot leven te zien komen.

"Een man kijkt verwoed onder een eenzame lamp die een donkere straat verlicht ..."

Dit klinkt misschien als het begin van een stripverhaal of een stripverhaal, maar het is in feite het begin van een van de slechte grappen. Freelance cartoonist & cartoonillustrator George Coghill beweert dat hij bekend staat om.

Coghill, afkomstig uit Kent, Ohio, wist al op jonge leeftijd dat hij tekenfilms en andere illustraties wilde maken. Zijn ouders leerden dit ook na een reis naar het Cleveland Museum of Art en vonden hem omringd door een groep kinderen die tekenen waarvan zijn moeder dacht dat iets ongepast was. Wees echter niet bang. Coghill tekende alleen een ridder op een paard. De saucier-illustraties komen vele jaren op de weg.

"... Een politieagent komt langs om te vragen wat het probleem is, en de man vertelt hem dat hij op zoek is naar zijn sleutels ..."

Coghill ging naar de Kent State University om zijn Bachelor of Arts-graad te behalen omdat hij dat gelooft

tekenvaardigheden worden geleerd, geen aangeboren talent.

Aanvankelijk studeerde hij in het illustratie- en ontwerpprogramma, maar ontdekte al snel dat het illustratieprogramma niet zo geavanceerd was als hij aanvankelijk dacht. Daarna ging hij naar het Fine Arts-programma, haalde zijn diploma, kocht zijn eerste Mac en sloeg de spreekwoordelijke weg.

In het begin van zijn carrière werkte Coghill voor een stripfiguurontwikkelingsbedrijf, waar hij The Kooties ontwikkelde, zowel de personages als het back-verhaal. Deze waren bedoeld om te worden gebruikt als originele karaktergroepen voor de licentie-industrie. Deze karakters werden uiteindelijk opgepikt door een pluche poppenfabrikant en test op de markt gebracht voor Keds.

Deze onderneming leidde ertoe dat hij in zee ging met een filmproductiebedrijf dat geïnteresseerd was in het maken van een live-action fi lm, gebaseerd op de personages. Helaas werd het project echter op de lange baan geschoven vanwege een aantal factoren binnen het productiebedrijf. Dat weerhield Coghill er echter niet van zijn droom na te streven. "Die ervaring heeft in mij de mogelijkheden doen ontstaan ​​om geld te verdienen met het maken van stripfiguren, en in die tijd kon ik niet alleen mijn bestaande Photoshop-vaardigheden verbeteren, maar ook Adobe Illustrator leren, wat vandaag mijn belangrijkste creatieve hulpmiddel is."

"... De politieagent begint hem dan te helpen kijken ..."

Een ding dat Coghill niet van Kent State te weten kwam, was iets over het runnen van je eigen bedrijf. In feite is dat een van de grootste adviezen die hij geeft aan degenen die beginnen.

Neem zakelijke lessen, vooral als je voor jezelf wilt gaan werken. Ik wou dat ik in zaken zou zijn gegaan. Het zou een groot voordeel zijn geweest voor mij als zelfstandig kunstenaar vandaag, en zou misschien hebben kunnen helpen de zaken sneller op gang te brengen tot een zelfstandige kunstenaar.

Als kind was Coghill verlegen en introvert. Zijn doel opgroeien was om voor MAD Magazine te werken of om albumhoezen voor heavy metal te maken. Hij crediteert de eerste voor zijn vroege inspiratie om te tekenen. Hij zegt dat hij tot op zekere hoogte nog steeds verlegen is, maar heeft geleerd het beter te verbergen. Het is zelfs moeilijk om een ​​hint van die verlegen jongen te vinden in een van zijn illustraties, die hij karakteriseert als 'leuk'. Neem zijn serie "Devil Girl", bijvoorbeeld. Als een van de meest bekeken afbeeldingen op zijn Flickr-pagina en de best verkochte afbeeldingen in zijn Zazzle-winkel, wilde Coghill dingen veranderen. "Veel van de duivelse meisjeskunst die ik door de jaren heen heb gezien, is erg riskant, en toen ik mijn duivelsmeiderkarakter creëerde, wilde ik dat ze sexy was, maar niet op een trashy of NC-17 manier. Ik probeer de duivel te tekenen meisje en pinup meisjes op een manier die aantrekkelijk is voor zowel mannen als vrouwen. " Hij gaat vervolgens verder met te zeggen dat de sleutel tot het tekenen van pinup-meisjes "overdrijving" is. Ik vroeg hem natuurlijk niet om daar verder op in te gaan.

"... Na een uur zoeken, vraagt ​​de agent de man of hij zeker weet dat hij zijn sleutels hier kwijt is ..."

Hoewel zijn creaties speels en leuk zijn, is Coghill serieus bezig met zijn bedrijf. In feite is een van de belangrijkste lessen die hij heeft geleerd, het bepalen van de prijs van je services: "Wees realistisch over met wie je werkt en je niveau van vaardigheid en bekendheid, maar de meeste creatievelingen rekenen niet genoeg op voor wat ze doen. shoppen op prijs zal altijd denken dat je 'te veel bent' en degenen die op kwaliteit winkelen, beseffen dat je krijgt waar je voor betaalt, en dat zijn altijd de beste klanten om mee te werken. '

Als het op klanten aankomt, heeft Coghill de eerste stappen in het creatieve proces naar een wetenschap. "Ik heb een gedetailleerd contactformulier op mijn website voor nieuwe vragen en voor mijn recente website-redesign heb ik mijn uiterste best gedaan om de typische vragen en zorgen over het proces vooraf te beantwoorden." Deze eerste vraag en antwoord is belangrijk omdat "de schetsfase het beste is om concepten over te brengen en de eerste antwoorden een lange weg gaan in het vermijden van het tekenen van nutteloze concepten." Hij voegt eraan toe dat de meeste van zijn klanten bij hem komen, wetend in feite wat ze willen. Dat betekent niet dat Coghill immuun is voor af en toe een creatief blok, dat hij overwint door te bladeren door artiestenportfolio's op internet en via Twitter contact te maken met collega-artiesten. Lezers kunnen ook op de hoogte blijven van wat hij doet door zijn blog te lezen.

De typische klanten van Coghill zijn kleine bedrijven die op zoek zijn naar een stripfiguur mascotte of logo. Logos, interessant genoeg, is iets dat Coghill wenst dat hij beter zou kunnen doen. "Telkens wanneer ik een heel slim ontwerpgebaseerd logo zie, vooral een logo dat letters en negatieve ruimte op een ingenieuze manier bevat, krijg ik een steek van jaloezie." Ongeacht hoe hij denkt over zijn vermogen om logo's te creëren, bevat de portfolio van Coghill nog steeds een aantal indrukwekkende klanten, waaronder Saatchi & Saatchi, Cleveland Scene, Cleveland Free Times, Time Out NY, het Akron Art Museum en Hiram College.

Maar wie de klant ook is, er zijn delen van het proces waar Coghill van houdt, "[Mijn favoriete deel van] personageontwerp - het is een gooi-up tussen de schetsfase - specifiek dat punt waar het allemaal" samenkomt "- en de schaduwstadium van de vectorkunstcreatie waar het personage echt tot leven komt. "

Coghill doet het grootste deel van zijn schetsen op laserschermen met een dikke 5,6 mm loodhouder die hij vervolgens inscant en opruimt met behulp van Photoshop. Op dat moment finaliseert hij het als met de hand gemaakte vectorkunst in Illustrator. "Sinds Creative Suite 4 ben ik het grootste deel van het proces behoorlijk digitaal geworden, ik werk op een Mac en gebruik een Wacom Intuos 4 Medium-tablet.Videomonitors zijn een must!"

"... De man antwoordt:" Nee, ik ben ze in de straat kwijt maar het licht is hier veel beter! "

Tegenwoordig vindt Coghill een aantal projecten, waaronder de ontwikkeling van stripfiguren voor een pretpark in Georgië - een piraat en een alligator om precies te zijn. Hij zegt dat hij door zijn online netwerken ontdekt heeft dat hij een groot talent voor creatieve software heeft en het ook uitlegt aan andere mensen. Hoewel hij zijn cartoons nooit zal opgeven, is dit een richting die hij overweegt om zijn bedrijf uit te breiden.

Je kunt zoveel leren als tekenen, het meeste is oefening en doorzettingsvermogen. Tools kunnen daarentegen de sleutel zijn om diepere niveaus van creativiteit te ontsluiten zoals ze dat voor mij hebben gedaan, en ik denk dat ik het leuk vind om dat te delen met anderen die willen leren.