Share
Parijse Illustrator blindSALIDA is net als zijn kunst vol leven en beweging. Hier vertelt deze drukke ontwerper over het belang van het vinden van uw persoonlijke stijl ... zelfs als dat babyflessen en ijslollys omvat.
Op basis van zijn kunst, waarvan hij zegt dat hij geïnspireerd is door 'surrealisme en psychedelische situaties', zou je waarschijnlijk niet verrast zijn te weten dat hij een hyperactief kind was. Hij beschrijft zijn illustraties als 'explosief' en dat is op zijn zachtst gezegd een enorm understatement. Zijn naam is Sadi Yann en de wereld kent hem als blindSALIDA.
Op zijn 28e wil Yann alleen maar meer illustraties maken die de kijker raken. Oh en word rijk. En niet noodzakelijk in die volgorde. Hij heeft het grootste deel van zijn carrière met uitzendbureaus gewerkt en daarom is zijn werkstroom netjes en behoorlijk van tevoren uitgestippeld. Op de vraag welke hulpmiddelen hij gebruikt om zijn illustraties te maken, zegt hij eenvoudig 'Illustrator'. In feite zei hij dat drie keer. Met veel uitroeptekens.
Wonen in Parijs, het is gemakkelijk voor Yann om zichzelf te omringen met kunst. Hij vergeet de meer traditionele kunstenaars die vaak in die stad worden gevonden voor het werk van ontwerpers zoals Leslie David en Brosmind Studio. Hij zegt ook dat hij "in het verleden" genoten heeft van het werk van Storm Thorgerson, de ontwerper die bekend staat om zijn werk met Pink Floyd. Zijn talent voor het maken van surrealistische illustraties komt ongetwijfeld voort uit het bestuderen van deze briljante kunstenaar.
"Ik ben gepassioneerd door natuurlijke, fluctuerende vormen zoals explosies en vloeistoffen. Om illustraties met leven en bewegende objecten te maken, voeg ik deze vormen vaak toe aan mijn afbeeldingen. Die objecten zijn op een vreemde en ongerijmde manier gerangschikt met, bijvoorbeeld, babyflessen die losbarsten van de aarde, benen die in een woestijn lopen ... "
Het kan geruststellend zijn om te weten dat Yann niet kan tekenen wat hij in zijn hoofd ziet en daarom ziet het uiteindelijke resultaat er nooit zo goed uit als in zijn geestesoog. Interessant genoeg beschouwt hij dit als zijn favoriete deel van het creatieve proces. Ongeacht het eindresultaat, zijn aandacht voor elk klein detail, bijvoorbeeld het gebruik van kleur, varieert enorm en is altijd gekoppeld aan een emotie.
Yann woont in een klein, gehuurd appartement in Parijs. In tegenstelling tot zijn kunst is zijn appartement schaars gedecoreerd met een paar dingen zoals een reproductie van een Zao Wou-Ki-creatie, een zeefdruk van Steven Harrington en twee Starck-stoelen. Een verre schreeuw van zijn wilde kunst die hier en daar afbeeldingen van babyflessen, ijslolly's en een willekeurige oogbol bevat.
In tegenstelling tot zijn ontwerpen leeft hij een redelijk rustig leven dat geen koffie of junkfood (!), Veel salades, af en toe Bloody Mary en frequente pistes door Boulogne Forest omvat. Zijn gebrek aan ondeugden is waarschijnlijk de reden waarom hij zo'n positieve kijk heeft op het leven en het werk waar hij van houdt. "Ik heb nog nooit moeilijke projecten gehad, gewoon verschillende projecten", zegt hij,
alle projecten fascineren me, om verschillende redenen, maar ik werk nog steeds alsof het mijn laatste of belangrijkste taak is.
Hoewel hij altijd wist dat hij iets creatiefs wilde doen als carrière, was zijn eerste liefde muziek waarvan hij toegeeft dat hij er nooit goed in was. Verrassend begon hij zijn carrière met Flash als animatieprogrammeur. Daarna was hij art director bij een communicatiebureau, waar hij werkte aan campagnes voor Estee Lauder en Les Galeries Lafayettes. Vandaag vindt hij het werken in een bureau met klanten zoals Orange, Peugeot, Quick en Gillette.
Yann geeft toe dat zijn schema en workload sterk fluctueren, maar hij neemt het allemaal op de voet, omdat hij iets nieuws ontdekt in elk kunstwerk dat hij maakt. Hij ziet nooit iets waarvan hij illustreert dat het slecht is, maar in plaats daarvan een nieuwe manier om zijn eigen stijl te ontdekken. Een van de belangrijkste dingen voor hem is: "probeer naïviteit, jeugdigheid en onschuld te bewaren."
Het grootste advies dat hij geeft aan ontwerpers die net zijn begonnen,
Vergeet [de] technische en vind uw persoonlijke stijl! Wees niet bang om ongelijk te hebben en aarzel niet om iets te doen
Immers, wat je in je hoofd ziet, is misschien niet wat er op het papier terechtkomt. Het is misschien nog beter.
Accentsconagua