Tintype-foto's zijn meer dan alleen een zwart-witfoto met een grunge-laag eroverheen. Echte tintype foto's werden ontwikkeld onder unieke omstandigheden met specifieke apparatuur. De film die in het tijdperk van het tintype werd gebruikt, vereiste bijvoorbeeld dat het onderwerp probeerde stil te blijven zitten omdat de film tot 20 seconden moest worden belicht. Het resultaat is dat het onderwerp (of de camera) vaak, althans een beetje, bewoog, wat een wazig effect veroorzaakte. In deze zelfstudie laten we u zien hoe u deze voorwaarden in Photoshop kunt reproduceren om een tintype-effect te creëren. Laten we beginnen!
De volgende items zijn gebruikt tijdens het maken van deze zelfstudie.
Dit is de originele foto door Aaron Hoegenauer. Het is een verwijzing naar de tijdsperiode van tintypes, het heeft alleen een make-over nodig om het vierkant in het verleden te plaatsen. Denk er bij het kiezen van een foto aan dat de meeste tintypes semi-formele portretten waren, maar je kunt deze effecten toepassen op vrijwel alles, of je nu probeert een echt periodestuk te maken of niet.
De eerste stap na het openen van de foto is het toevoegen van een tint / verzadigingsaanpassing
laag. Door de laag toe te voegen in plaats van de foto rechtstreeks te bewerken, is dat waar
niet-destructieve bewerking gebruiken.
Er zijn vier dingen te doen in tint en verzadiging. Controleer de inkleuring
om de foto in een afbeelding met één kleur te wijzigen. Kies vervolgens een tint. Hoewel sommige
tintypes zijn sepia, de veroudering brengt vaak interessante kleurtemperaturen met zich mee. ik
koos een cool blauw. Ten derde, verzadig het beeld bijna volledig, laat het een hint achter
van kleur om het weg te houden van echt zwart en wit. Gebruik ten slotte de lichtheid
schuif om de afbeelding een beetje donkerder te maken. Dit is de minst belangrijke stap zoals daar
zijn verschillende manieren om het te bereiken.
Vervolgens gaan we verschillende vervagingseffecten toevoegen om slechte focus te simuleren en
beweging van het onderwerp door lange belichtingstijd. Begin met het converteren van de basislaag
voor slimme filters.
De twee effecten die we zullen gebruiken zijn een bewegingsvervaging en een
Surface Blur.
Dit is een afbeelding vóór vervaging ter vergelijking.
Het doel van de Surface Blur is om huidtextuur en details te elimineren. Deze
ontbreken op de meeste foto's van het type tin en zijn essentieel voor het reproduceren van het periode-effect.
Houd de bewegingsvervaging tot een minimum beperkt. De hoek moet meestal zij-aan-zij zijn. Probeer voor een complexere bewerking verschillende niveaus van onscherpte op verschillende onderwerpen.
Vervolgens gaan we de helderheid / contrastaanpassingslaag gebruiken om uit te blazen
de hoogtepunten en verdonkeren de duisternis.
Door wat helderheid toe te voegen, kun je het contrast zo hoog opvoeren als jij
willen. Het doel is om het beeld bijna volledig te reduceren tot twee tonen: helder en
schaduw.
Nog twee aanpassingen om te doen. De eerste is een vignet om het donkerder te maken
hoeken, te vinden in het dialoogvenster Lenscorrectie.
Hier trekt u de schuifregelaar helemaal naar voren om de hoeken donkerder te maken.
Als u de intensiteit moet aanpassen, klikt u met de rechtermuisknop op de laag zelf en
selecteer opties.
Ik heb uiteindelijk een gemiddelde dekking gebruikt. Vignettering is erg sterk in tintypes, dus
dit is waarschijnlijk net zo licht als je zou willen gaan.
Ten slotte voegen we een textuur toe over de foto. Betonstructuren werken zoals zij
zijn een plat oppervlak en hebben krassen, vlekken en pokers. Ik vond een gratis
betonnen textuurpakket dat u kunt downloaden van Lost and Taken. href = "http://lostandtaken.com/blog/2009/3/6/14-free-concrete-textures-for-solid-design.html">
Plaats de getextureerde afbeelding bovenop uw andere lagen. Experimenteer met mengen
modi om er een te vinden die goed presteert. Overlay is meestal een geweldige plek om te beginnen, maar zacht,
Hard licht of Vermenigvuldigen zijn alternaten. Elk beeld reageert anders, dus het kan wat trial-and-error duren.