Share
Het gebruik van de natuur en dieren is een soort van kenmerkende stijl voor de 18-jarige ontwerper Richard Roberts, een vrij jonge ontwerper die uitblonk op het gebied van fotomanipulatie. Richard gaat door het proces van het ontwerpen van een van zijn beste stukken en spoort ons aan niet zo ongeduldig te zijn met onze kunst.
Mijn naam is Richard Roberts, ik woon momenteel in Milwaukee, WI, Verenigde Staten. Ik ben een 18-jarige freelance grafisch kunstenaar en Theotherstream is mijn online portfolio. Ik ben ook lid en ontwerp voor Depthcore, een International Digital Media en Modern Art Collective. Ik ontwerp al vier jaar en ik zou zeggen dat het mijn grootste passie in het leven is.
Mijn filosofie is altijd geweest om mezelf te zijn als het gaat om design en gewoon mijn eigen ding te doen. Als ik mijn stijl zou beschrijven, zou ik zeggen dat het een eenvoudige maar zeer sterke elegante kunst is. Ik heb echt een fascinatie voor uitstekende compositie en flow en ik werk aan die elementen die erg sterk zijn in mijn artwork. Wat de toekomst betreft, wil ik gewoon mezelf blijven als een kunstenaar en blijven experimenteren met verschillende dingen. Toen ik ongeveer 14 was, speelde ik een aantal videogames en een vriend toonde me Photoshop en ik werd er sindsdien altijd verliefd op.
Liefste leven
Ik vind het combineren van dieren en de natuur met abstracte vormen en andere soorten illustraties zeer aantrekkelijk en uniek voor zichzelf. Ik merk dat wanneer ik ze meng met abstracte vormen, foto's en andere illustraties dat dit een heel interessant gevoel geeft. Bijvoorbeeld, mijn pitch voor het fanboek van Omega Code, je kunt zien dat ik abstracte elementen en vormen heb gemengd met hertengeweien die ik door het hoofdsymbool heb. Al met al voel ik dat dit bijdraagt aan de illustratie en het een uniek resultaat geeft.
Omega-code
"Girl Meets Nature" was een interessant project en ik vond het erg leuk om het te illustreren. Het doel van het stuk zelf was om een modeportret te combineren met de natuur. Ik begon met het illustreren van een aantal geweien boven haar hoofd en dat vormde het illustreren van sommige dieren om toe te voegen aan het totale effect. Ik deed dit door wat referenties van een hertje en zwaan te krijgen en begon ze daarna digitaal te schilderen met mijn Wacom-tablet. De compositie en flow hier was erg belangrijk, ik werkte aan het vormen van een zeer interessante flow door het stuk.
Mijn plaatsing van objecten hier was de sleutel. Oorspronkelijk was de illustratie voor het grootste deel zwart en wit. Mijn mix hier had veel te maken met het feit dat ik alles zelf heb ingekleurd, wat heeft geleid tot een goede belichting en menging voor het eindresultaat. Toen ik aan de kleuren dacht, wilde ik iets dat het concept waar ik voor ging zou complimenteren, dus koos ik voor de natuur zoals kleuren, verschillende tinten bruin en bruin. Ik koos een lichtgeel / geelachtige kleur voor de hoofdlichtbron en schakelde die over naar donkerbruine kleuren die naar de rechterkant van de afbeelding leidden.
Meisje ontmoet de natuur
Ik denk dat de ideale ontwerper echt veel geduld moet hebben. Ik zie zoveel ontwerpers die hun werk haasten. Sommige van de beste ontwerpers besteden geen dagen aan hun werk, maar weken, zelfs maanden. In het verleden stopte ik met werken toen mijn werken waren goed. Maar ik leerde geduld te hebben en te werken tot het werk in mijn ogen was verbazingwekkend en niet alleen genoegen nemen met het goede.
Het beste advies dat ik ooit aan iemand zou kunnen geven, is echt jezelf opdringen om zelfdiscipline te hebben en heel geduldig met je werk om te gaan. Zoals een goede vriend van mij eens zei: "Slaap erop, neem het morgen als je wat frisse ogen hebt." Dat is waarschijnlijk het beste advies dat ik ooit heb gekregen. Probeer je kunstwerk niet te duwen, laat het over een paar dagen / weken naar je toe komen, het eindresultaat is altijd beter!
Beter dan zondag
Er zijn veel vormen van fotomanipulatie. Ik zou zeggen een belangrijke factor in het beheersen ervan en succesvol zijn is om je eigen unieke technieken en stijl te vinden. Factoren zoals: belichting, schaduwen, kleuren, blending, compositie, flow en diepte zijn allemaal sleutelwoorden bij het ontwerpen van een succesvol stuk. Al deze komen met de tijd en oefenen en een goed oog voor wat er goed uitziet.
Geef me mijn gouden bladeren!
Ik zou zeggen dat het tot nu toe erg goed ging. Ik heb wat commissies gedaan en hoop deze projecten binnenkort met je te delen, check Theotherstream voor updates. Mijn reis tot dusver heeft er zoveel tijd in geïnvesteerd. Ik heb het niet echt als moeilijk of gemakkelijk gezien, maar meer als mijn vastberadenheid en doorzettingsvermogen omdat ik mezelf wilde verbeteren als freelance artiest. Ik heb een enorme hoeveelheid hard werk en jaren besteed aan waar ik nu ben. Mijn passie is ontwerp en een zeer succesvolle freelance artiest te zijn en ik voel dat ik op de goede weg ben.
Computer Arts Project
Mijn belangrijkste bron voor stockfotografie is Dreamstime. De afbeeldingen zijn niet gratis, maar het is een zeer goedkope site met foto's van zeer hoge kwaliteit tegen goede prijzen! Als je een klein budget hebt en op zoek bent naar geweldige foto's, dan zou ik zeker eens kijken wat Dreamstime te zien krijgt.
In 4 werken
Laat nooit iets uw doelen in de weg staan. Als je genoeg tijd en moeite stopt en je echt iets wilt, kun je het krijgen. Wees jezelf en probeer je eigen originele stijl te vormen. Bedankt voor het interviewen, het plezier was van mij!
Evolutie
april
Abonneer u op de Psdtuts + RSS-feed voor de beste Photoshop-tuts en -artikelen op internet.
Accentsconagua