Share
Illustratie door Lucy Fleming.De kracht van een goede kinderillustrator kan tot ver in zijn volwassenheid bij ons blijven en wordt vaak gedeeld van ouder op kind. Kinderillustratoren werken in verschillende media, van boeken tot webcontent tot productontwerp.
In dit artikel zal ik de verschillende rollen en het werk van verschillende illustratoren opsplitsen die gracieus de tijd namen om mijn interviewvragen te beantwoorden en ons een kijkje achter de schermen gaven. Beschouw dit als uw gids voor een carrière in de illustratie van kinderen.
"Ik heb gewerkt met Chronicle Books, Galison / Mudpuppy, Santoro London, Yo Yo Books, Up With Paper, Crocodile Creek, The Art Group, Design House Greetings, enz., Gewoon van de top van mijn hoofd.
"Mudpuppy is een favoriete client van mij, ik heb verschillende leuke projecten met ze gedaan, waaronder puzzels, stickersets en een aantal leuke magnetische speeltafels." - Stephanie Fizer Coleman, illustrator
De meeste van de geïnterviewde kunstenaars zijn freelancers, werkend met uitgevers en een verscheidenheid aan bedrijven op freelance of contractbasis. In-house-posities bestaan wel, maar ze zijn meestal een functie die grafisch ontwerp en andere vaardigheden combineert om content voor kinderen te produceren.
Freelancers hebben de mogelijkheid om van klant naar klant te gaan en nieuwe, niet-gerelateerde projecten aan te nemen. Veel freelancers melden zich aan bij een artiestendienst om meer klantwerk voor hen in hun branche te realiseren. Sommige bureaus vertegenwoordigen een grote verscheidenheid aan kunstenaars, terwijl anderen alleen met een bepaald soort werken, zoals kinderillustrators.
Agents krijgen meestal een vergoeding betaald die al dan niet een percentage van de betaling van een klant bevat. De wisselwerking is iemand hebben om je werk te presenteren aan een mogelijk groter betalende klantenbasis, waardoor de kunstenaar zich kan concentreren op het maken van inhoud in plaats van zijn werk te promoten en zelf verbindingen probeert te leggen.
"Ik ben een freelancer bij The Bright Group Agency, ik heb net voordat ik de universiteit heb afgerond een contract met hen ondertekend en ze hebben me sindsdien aan het werk gehouden - ze zijn briljant! Om getekend te worden, nam ik de paasvakantie en kwam wat nieuw werk toevoegen aan mijn portfolio en het rond maken voordat ik het naar agentschappen stuurde. Ik denk dat het nieuwe werk en de persoonlijke e-mails die ik stuurde me hielpen om ondertekend te worden. " - Natalie Smillie, illustrator.
Meestal werken illustratoren bij het werken in kinderboeken met de uitgevers en soms ook met de auteurs zelf. Of een artiest nu zelf een uitgever heeft benaderd, met een agent heeft gewerkt of door de uitgever is gescout, hun werk is vergelijkbaar met dat van andere freelance illustrators. Projectmemoranda worden naar kunstenaars gestuurd, ze berekenen budgetten en deadlines, schetsen, concepten en kunst worden heen en weer gestuurd totdat een project is voltooid.
Voor media van kinderen die niet boekgerelateerd zijn, zoals speelgoed, kleding en meer, werken kunstenaars vaak samen met artdirectors of afdelingsdirecteuren van een bedrijf. Net als bij andere freelance-taken ontvangt de artiest een projectbeschrijving of projectbeschrijving, worden projectdetails uitgewerkt en worden schetsen, concepten en illustraties heen en weer verzonden totdat een project is voltooid.
Klanten die content voor kindermedia maken, zoeken vaak naar kleurrijke, leuke kunstwerken die kinderen aanspreken. Stijlen variëren van zachte, realistische aquarellen tot levendige vectorillustraties en nog veel meer.
"Een die met mij uitsteekt, was werken met ABDO-publicaties in de VS.Het was een droom, ik had een mooie auteur, Nancy K. Wallace die contact met me opnam en het was heerlijk om haar te leren kennen, ook al leven we op andere kanten van de wereld!
"Vaak heb ik weinig of geen interactie met de auteurs door de manier waarop het proces in de industrie werkt, ik werk met de boekontwerper van de uitgever, die in dit geval ook buitengewoon vriendelijk was. Ze vroegen me zelfs of ik een persoon wilde toevoegen bericht of toewijding aan het boek, zo attent! De illustrator krijgt normaal niet deze beleefdheid. " - Lucy Fleming, illustrator
De kunstenaars die ik interviewde hadden kunstwerken die sterk varieerden. Zowel traditionele media als digitale media hebben een lange geschiedenis in het maken van kindermedia. Voor boeken en andere gedrukte materialen, traditionele media heeft nog steeds vrij de thuisbasis. Afhankelijk van wat het proces van afdrukken is, kan zelfs kleding worden gemaakt met geverfde illustraties.
De meeste kleding, echter, en web- of entertainmentmedia worden digitaal gemaakt. Vectorkunstwerken zijn meestal de route voor t-shirts en andere gezeefdrukte inhoud. Digitale schilderijen en ander op rasters gebaseerd werk kunnen ook voor veel media worden gebruikt. Laten we naar de artiesten zelf luisteren met de volgende citaten over wat voor soort media ze gebruiken bij het maken van inhoud voor kinderen.
"Ik vermoed dat het altijd begint met een paar ruwe schetsen in mijn 'blackbook', vandaar neem ik het letterlijk overal mee naartoe, ik schilder dingen met acryl of emailverf, of het gaat naar de computer waar ik met Photoshop of Manga Studio werk (ik gebruik een Cintiq). En last but not least zal ik het soms inkleuren met een lichttafel. " - Sander Pappot, ook bekend als Zender, illustrator
De beste manier om het typische project te begrijpen, is door de ervaringen van degenen die eraan hebben gewerkt:
"Neem bijvoorbeeld een boekomslag, ik begin met het maken van een creatieve brief van een klant, ik stel zoveel vragen als ik kan bedenken voordat ik begin, in een poging om een idee te krijgen van waar de klant naar op zoek is in het ontwerp. Ik begin met het onderzoeken van gerelateerde verwijzingen, geschiedenis, cultuur, kleding, kapsel en houdingen.
"Verschillende klanten hebben verschillende goedkeuringsprocessen, sommigen zouden eerst een paar potloodschetsen willen zien voordat ze de volledige kleuren ingaan, sommigen willen de eerste ronde als een volledig gekleurd stuk zien, maar in feite doe ik na alle voorbereidende werkzaamheden een potloodschets, scan dan naar de computer om in te kleuren en werk in Illustrator voor de rest. Vervolgens stuur ik het naar de feedback van de klant en pas het aan tot ze tevreden zijn met het ontwerp, en ten slotte stuur ik het bestand door voor afdrukken. " - Helen Huang, illustrator
"Ik zou een paar dagen de tijd kunnen nemen om enkele concepten te schetsen voor een paar delen van het boek dat de auteur zou willen illustreren, of dat we hebben besproken moet worden geïllustreerd.Ik doe mijn best om interessante scènes of expressieve scènes vast te leggen.
"De schetsen zijn altijd ruw en slordig, maar ze geven het algemene idee. Ik zal deze naar de auteur sturen, en we zullen bespreken (meestal via e-mail) die werken en welke niet. Wanneer de auteur heeft gekozen de juiste schetsen, ik ga verder met kleurenstudies of ik ben klaar met illustratie afhankelijk van wat er nodig is. " - Mary Kinsora, illustrator
Domheid, kleurrijke kunst en een besef van wat kinderen allemaal antwoorden, zorgen voor prachtige kinderillustraties. Veel inhoud voor kinderen is gebaseerd op leren, aangezien educatie een van de grootste niches is voor illustratie van kinderen. Van de inhoud van een klaslokaal tot de boekenplank van een kind of de speelgoedkist, producten en media die voor kinderen zijn gemaakt, hebben de neiging om de focus te hebben op hun ontwikkeling en helpen bij het aanvullen van het onderwijs dat ze in de toekomst krijgen of zullen krijgen..
Goede illustratoren voor kinderen zijn zich bewust van de mogelijke berichten, positief of negatief, die ze naar kinderen kunnen sturen. Kinderen kunnen op bepaalde leeftijd geen abstract denken verwerken zoals volwassenen doen. Dus hoewel de media van veel kinderen er nogal uitzien en soms psychedelisch zijn, verwerken kinderen het eerder als een stimulerend dan als een verhalend verhaal of iets dat "logisch" zou moeten zijn. Daarom, wanneer media van kinderen ernaar streven om berichten te verzenden, moeten ze ongelooflijk duidelijk zijn en worden opgepikt door kinderen en gemakkelijk herhaalbaar.
"Voor zover wat is een goede illustratie voor kinderen, het eerste dat me te binnen schiet, is het gebruik van kleur. Ik ben een echte liefhebber van zwart-wit kunstwerken (maar ook van kleur), maar als het om kinderen gaat - vooral als ik op de lagere school heb gewerkt en als moeder van twee - zou ik dit zeker bij de bovenaan de lijst ... "- Allison Sojka, auteur en illustrator.
Goed illustratief werk voor kinderen hoeft niet per se de mooiste of meest bekwame te zijn. Kinderen reageren vaak goed op simplistisch werk of zelfs op primitieve stijlen (denk aan de tekeningen van een kind zelf). Wat belangrijker is, is de impact die werk op een kind kan hebben, omdat ze het verhaal leuk vinden of omdat een ouder of broer of zus het met hen heeft gedeeld.
Er is veel dat illustratief werk voor kinderen kwalificeert als zijnde goed voor hen. Wetende dat iets dat je creëert, of het nu een t-shirtontwerp is of het artwork van een verhalenboek, misschien iets is dat ze elke dag opnieuw zien of gebruiken, en herinneren aan volwassenheid kan voor kunstenaars een beetje intimiderend lijken. Het kan ook een dankbaar idee en een mooie ervaring zijn om het dagelijks leven van onze toekomstige generaties te raken met uw schilderijen, illustraties of zelfs doodles..
"Als je je de wereld kunt voorstellen vanuit het perspectief van een kind, creëer je werk dat hen eerder zal aanspreken. De meest succesvolle prentenboeken behandelen onderwerpen zoals nieuwe leden van het gezin of leren bepaald gedrag terwijl kinderen over de wereld leren om hen heen. " - Grace Sandford, illustrator
"In relatie tot wat je in je portfolio zou moeten hebben, zou ik zeggen veel kinderen, dieren, sprookjesfiguren, karakterstudies, hete thema's - dinosaurussen, piraten, ruimte, etc. Laat diversiteit zien en laat je echt zien. dat past niet of je bent niet zeker van - verwijder. " - Karl Newson, illustrator
"Teken omdat je het niet leuk vindt omdat het je geld oplevert, je leert heel snel dat dit werk niet direct financieel lonend is (behalve de gelukkigen) .Het kost net als elk ander bedrijf tijd om te groeien en een gestage stroom werk te ontvangen Tussen projecten in moet je aan je portfolio werken. " - Grace Sandford
"Wees niet jaloers. Het is gemakkelijk om jaloers te zijn op het succes van andere artiesten, want we zien het elke dag op sociale media. Jaloezie is een verspilde emotie, het doet niet goed. Als je iemands succes ziet, als je datzelfde succes wilt, zet je je gordel vast en werk je harder. Zoek uit hoe je kunt komen waar je bent en werk ervoor. "- Stephanie Fizer Coleman
"Wees niet bang om nee te zeggen tegen projecten die niet betalen." Recentelijk lijkt er een enorme opleving te zijn in klanten die illustratoren vragen gratis werk te produceren - als voorbeelden of als "proevers" .Dit is helemaal, volkomen verkeerd en moet worden aangepakt door agenten of door illustratoren die in de industrie werken. Als iedereen nee zegt, zullen mensen moeten betalen. " - Natalie Smillie
Illustreren voor kinderen is anders dan het doen voor oudere demografieën. Kunstwerk is vaak onnozel, kleurrijk, educatief, speels of al het voorgaande (en daarbuiten). Hoewel velen die freelance inhoud voor kinderen maken, werken sommigen intern met bedrijven die zijn gespecialiseerd in kindermedia. Het is een markt die nergens snel naartoe gaat, hoewel het veld behoorlijk concurrerend kan zijn.
Als u wilt illustreren voor kindermedia, bouw dan uw portfolio op met dat in gedachten en overweeg indien mogelijk om met een agent of agentschap samen te werken. Netwerken met auteurs en uitgevers is ook een must als je hoopt je kunstwerk in de toekomst in de boekenplanken te kunnen zien.
Net als bij andere illustratietaken moet je goed gemotiveerd zijn, deadlines goed maken en communiceren met wie je werkt om een succesvol project te garanderen. Houd in gedachten wie uw doelgroep is en bovenal plezier heeft!
De kunstenaars die ik interviewde hadden veel te zeggen over hun carrière, en hoewel ik niet alles uit elk interview kon halen, hoop ik dat je het leuk vond om over hun carrière, werk en ervaringen te leren en het interessant en inspirerend te vinden.
Veel dank aan de illustratoren die de tijd namen van hun drukke schema's om mijn vragen te beantwoorden en hun werkleven met ons te delen. U kunt meer van elk van hen bekijken via de onderstaande links:
Accentsconagua