Share
Nu alle stocksites vrij beschikbaar zijn voor ons, vergeten we meestal dat we alles zelf kunnen maken. Het probleem met het vasthouden aan online bronnen is dat als twee delen eenmaal op dezelfde afbeelding zijn gebaseerd, ze hetzelfde zijn, ongeacht wat je met ze doet.
In deze zelfstudie nemen we geen willekeurige foto van internet, maar we gaan er zelf een maken. Ik heb samen met een vriend van mij een foto gemaakt en getransformeerd in een op de natuur geïnspireerde illustratie.
De volgende items zijn gebruikt tijdens het maken van deze zelfstudie.
Ik ga mijn illustratie bouwen op een foto gemaakt door een fotograaf-vriend van mij van de kunstacademie, Borza Lucia. Grote dank aan hem voor het leveren van deze afbeelding. Ik heb deze gekozen, maar om de rest van de shoot te zien scroll je naar het einde van zijn portretsectie. Het mooiste aan lokaal samenwerken is dat je de juiste opname voor je project kunt maken, of in ieder geval één afbeelding van de stapel kunt selecteren (zoals in dit geval). En het is leuk om te weten dat je altijd contact kunt opnemen met de fotograaf en een andere hoek kunt vormen, als je hem nodig hebt. Dat is iets dat je niet kunt doen met een stockfoto van een online marktplaats. Alles wat u nodig hebt voor een opname als deze is een low-end DSLR, een model en een park bij zonsondergang.
Om te beginnen, opent u uw eigen foto en maakt u een geschikte uitsnede (afhankelijk van welke afdruk van het online formaat u zoekt). Ik ging voor een groothoek-blik in de mijne. In deze tutorial werk ik aan de foto die mijn vriend heeft geleend, maar ik moedig je aan om er zelf uit te komen en er zelf een te maken met je vrienden. Je zou verbaasd zijn hoe leuk en hoeveel je kunt leren van het organiseren van een dergelijk project van begin tot einde.
Nu gaan we het model een beetje bijwerken. Ik ga helemaal niet voor een ultra glanzende look, dus ik zal haar voorhoofd heel lichtjes gladstrijken met de Retoucheerpenseel (J). Omdat de verlichting van opzij is, lijkt vrijwel elke textuur ruiger.
Nu is het tijd om een beetje contrast aan de linkerkant toe te voegen, omdat het enigszins overbelicht is. Wissel van Burn Tool naar Sponge Tool om contrast toe te voegen, maar haal een deel van de extra verzadiging eruit die onvermijdelijk optreedt. Ga voor de Shade en Midtone Range.
Het grote verschil tussen de twee zijden van de gezichten maakt het linkeroog een beetje te donker. Gebruik gewoon de Clone Stamp Tool (S) om dezelfde pupil op het andere oog te plakken. Wees heel voorzichtig om de positie te bepalen. Als je het een beetje schildert, kunnen haar ogen er ongeëvenaard uitzien.
Gedurende het hele proces zullen we de zijkanten geleidelijk donkerder maken en het haar op zijn plaats terugtrekken. Maak voor nu een groot zwart-naar-transparant verloop om de zijkanten donkerder te maken. Wijzig de dekking om een vergelijkbaar resultaat te krijgen.
We komen nu in het moeilijke gedeelte. Om verder te gaan, heb je een tablet nodig. Zorg ervoor dat uw drukgevoeligheid is ingeschakeld, kies een 4x penseel, sleep de dekking naar 25% en stroom naar 30%. Bekijk de tweede schermafbeelding van deze stap voordat je naar het tekengedeelte gaat. Dubbelklik op de laag om het deelvenster Lageneffecten te openen. Voeg een kleurenoverlay toe met deze kleur: # f4b474.
Begin vervolgens lijnen te maken langs de oorspronkelijke richting van het haar, maar gebruik het alleen als richtlijn. Kom gerust uit het "rooster" zolang het eindresultaat op echt haar lijkt.
Ga door met het toevoegen van haar, terwijl je middelmatige tot weinig druk uitoefent. Terwijl je de oorspronkelijke richting van het haar volgt, zul je steeds lichtere delen van haar haar naar voren brengen.
Naarmate je meer in de tekening van het haar gaat, kun je de zijkanten geleidelijk steeds donkerder maken, totdat je effen zwart raakt. Gebruik deze keer een borstel, een zeer groot penseel dat is, om een soortgelijke vulling te maken. Ik heb het rood ingekleurd om te zien waar het is.
Naarmate je je afbeelding donkerder maakt, zou je een vergelijkbaar resultaat moeten krijgen. Denk aan een omgekeerde driehoeklay-out terwijl u de afbeelding donkerder maakt.
Gebruik dezelfde haarkleur en blijf veel dunner haar toevoegen met een 2px-borstel.
Begin ook aan de linkerkant van de afbeelding te tekenen. In de originele afbeelding is er een donkere plek vlakbij om het hoofd te horen (aan de linkerkant van haar hoofd) dat me stoort. Na verloop van tijd ga ik proberen deze kloof met haar te verbergen, zoals je kunt zien in de onderstaande afbeelding. Vanaf nu wil je niet alleen de oorspronkelijke richting van haar haar volgen, maar ook je eigen paden maken.
Inmiddels zou je meerdere haarstrengen over de randen van de afbeelding moeten hebben. Nogmaals, sommige van de nieuwe gebieden moeten worden verduisterd. Pak een grote, zachte borstel op zwart als voorgrond en donkerder.
We gaan een paar behoorlijk drastische filters maken in dit gedeelte. De reden dat ik dit doe, is omdat het gemakkelijk is om meegesleept te worden door kleuren wanneer je echt in een afbeelding schildert. Door filters te gebruiken, kunnen we het algehele kleurenpalet harmoniseren. Ga eerst naar Laag> Nieuwe aanpassingslaag> Curven. De zwarte lijn die u hieronder ziet, is de eerste die u in de nieuw gemaakte aanpassingslaag kunt wijzigen. Versleep alle kanalen (RGB en afzonderlijk) zoals te zien in de onderstaande afbeeldingen.
De volgende aanpassing is om een deel van dat geel eruit te halen. Maak een selectieve kleuraanpassingslaag en verminder de geeltinten dienovereenkomstig.
We gaan nu de kleur van haar trui veranderen. Maak een aanpassingslaag voor tint / verzadiging en versleep de schuifregelaars zoals hieronder wordt weergegeven.
Grijp een zwarte borstel en begin over de delen te schilderen die je niet groen wilt, dat is alles behalve de trui.
Zorg ervoor dat je de lijnen goed volgt en gebruik een halfzachte borstel om de hele trui te tekenen.
We gaan nu het contrast verhogen en de tint van de groene trui veranderen. Voeg een aanpassingslaag voor de verloopkaart toe en maak er een knipmasker van zodat het alleen de trui beïnvloedt. Maak een zwart naar geel (# fff000) verloop en stel de overvloeimodus van de laag in op Overlay.
Nu is het tijd om de kleur van haar ogen aan te passen aan de trui. Creëer een aanpassingslaag voor tint / verzadiging en keer het masker ervan om (Command + I). Schilder met wit over haar ogen om de kleurveranderingen alleen in haar ogen te beperken.
Grijp deze junglefoto en plaats deze in je scène. Als u alle bladeren wilt maken, moet u deze afbeelding in alle vier de hoeken plaatsen, waarbij elke afbeelding naar het midden van de afbeelding is gericht. Laten we beginnen aan de eerste.
Ga naar Laag> Laagmasker> Alles verbergen. Selecteer vervolgens vanuit het lagenpaneel het pictogram van het laagmasker (vak rechts). Pak het penseel (B) en teken met wit om de foto weer terug te plaatsen. Verander de dekking en flow in 30%. Begin met het tekenen van gebieden in de afbeelding terwijl u de richting van het haar volgt, alsof ze verward zijn.
Blijf langs het haar tekenen en verander de penseelgroottes constant. Gebruik een zeer klein 2-5 px penseel in gedetailleerde delen en gebruik grotere penseeltjes waar je net de kleur invult.
We gaan nu een tijdje stoppen met het tekenen van het gebladerte om de kleur te wijzigen. Maak een aanpassingslaag voor de verloopkaart met deze kleuren: (van links naar rechts) # aabb9d, # 6b7c0c, # 90a03a, # dde251. Maak dit een laagmasker voor de bladerlaag.
Dupliceer de bladerlaag (Command / Ctrl + J). Schakel het masker op de eerste laag uit en sleep het als een knipmasker voor de nieuw gedupliceerde laag. Ga naar Filter> Overig> Hoogpas en stel de overvloeimodus in op Overlay. Hierdoor wordt het gebladertebeeld scherper.
Het is tijd om door te gaan met het tekenen van het haar. Gebruik een nieuwe haarkleur en ga verder met het proces aan de rechterkant: # f17b39. Begin met meer druk uit te oefenen met deze nieuwe tint.
Verander de dekking naar 100% en begin met het maken van zeldzame draden met deze derde tint: # f8be5d.
Gebruik deze drievoudige kleurencombinatie over alle gebieden. In de rechterbovenhoek heb ik een deel gemaakt met veel meer haar dan normaal. je wilt haar haar niet helemaal door gebladerte bedekken.
Je kunt gewoon het haar toevoegen, dan het gebladerte tekenen en er klaar mee zijn. In feite is dit een heen en weer-techniek, zodat je het toevoegen van gebladerte aan de rechterkanttechniek kunt hervatten. Voordat je het nodig hebt, voegen we het haar weer toe aan het gebladerte en vervolgens meer gebladerte over het haar met een groene kleur. Dit is om te zorgen voor een naadloze en natuurlijke overgang.
De groene kleur die ik in de vorige stap noemde is deze: # d0e017. Gebruik deze schaduw om hoogtepunten aan het gebladerte toe te voegen en meng de twee samen.
Blijf met deze kleur over het gebladerte tekenen. Dit zal op diepte en dikte gebeuren.
Gebruik dezelfde kleur om actuele lokken toe te voegen. Dat zal ook de overgang vergemakkelijken.
Zoals je deed voor de rechterkant. Voeg dunne, maar ondoorzichtige haarlijnen toe met behulp van het palet met drie kleuren.
Het is tijd om gebladerte aan de bovenkant van de afbeelding toe te voegen. Gebruik de donkere ruimte als een tijdelijke aanduiding.
Zodra je het gebladerte hebt toegevoegd, begin je met het tekenen van de haarlijnen, net zoals je tot nu toe gedaan hebt.
Teken hoogtepunten op het gebladerte en nieuwe haarlokken met de kalkkleur.
Richt ook het midden van de afbeelding en herhaal het hele proces om een vergelijkbaar resultaat te krijgen. Gebruik opnieuw de donkere ruimtes om het gebladerte toe te voegen.
Als laatste element van het stuk, voeg ik een paar kleine bloemen toe om door het gebladerte te rennen. Gebruik een eenvoudige witte kleur en een 30% Flow-borstel om ze te tekenen.
Werk je een weg door haar haar en houd het licht bij terwijl je ze tekent.
Maak deze kleine bloemen overal waar er meer blad is dan normaal.
We zullen de kleur van deze bloemen een beetje donkerder maken door een verloopkaartaanpassingslaag toe te voegen en er een uitknipmasker voor de bloemenlaag van te maken. Wijzig de laagdekking van de laag in ongeveer 10 procent.
Gebruik het gereedschap Vervaging en vlekkenmiddel (R) om het uiterlijk en de textuur van de bloem te verzachten. Teken vervolgens stengels met de lichtgroene kleur om ze te verbinden met het gebladerte en het haar.
Maak een nieuwe laag Selectieve kleuraanpassing bovenop alle andere en wijzig de zwarten zoals hieronder te zien is:
Verander vervolgens enkele van de gedeelten die worden weergegeven in de tweede schermafbeelding van deze stap.
Als laatste aanpassing aan de kleuren van de scène, voegt u een aanpassingslaag voor de verloopkaart toe met deze twee kleuren: # 2989cc, # f6ff00. Verander de laagdekking naar 7%.
En daarmee is onze transformatie, of beter gezegd die van Patricia, het model. Nogmaals, ik dank Patricia en Lucian voor hun betrokkenheid, en ik hoop dat deze tutorial je in ieder geval aanmoedigt om daar weg te gaan en minder afhankelijk te worden van online bronnen. Neem de tijd om er zo nu en dan eens een te maken.
Accentsconagua