Share
Gitaar, drums, bas, zang. Dat is wat de meeste bands nodig hebben om een geweldig nummer af te leveren. Maar soms kan de situatie om meer vragen. Je weet wel, als een draailier! Bekijk deze voorbeelden van beroemde muzikanten die zeiden "verdomde gitaar, geef me een raadsel!" Of iets in die zin.
Er zijn een aantal vreemde trucs die je kunt gebruiken om unieke geluiden te produceren terwijl je in de studio bent, maar het opnieuw creëren van dat geluid op het podium kan wat gecompliceerder zijn. In situaties als deze is het belangrijk om dingen niet te overdenken. Niemand weet dit beter dan Jonny Greenwood van Radiohead. Als het tijd is om de radio-gestemde geluiden op de Radiohead-klassiekers "National Anthem" en "Climbing the Walls" te benaderen, slaat Jonny de fraaie samplers en voetpedalen over ten gunste van een meer basale benadering. Hij trekt gewoon een verdomde draagbare radio op het podium en begint rond de kanalen te draaien.
Volgens Jonny, "Ik besteed ongeveer 20 minuten (tijdens soundcheck) afstemming op sommige lokale radiostations vóór de show. Er is altijd het gevaar dat Huey Lewis en het nieuws opduiken in een ongepast deel van het lied, maar dat hoort er allemaal bij, denk ik."Huey Lewis en het nieuws? Leuk inderdaad! Om Jonny en zijn radio in actie te zien (voor een paar seconden sowieso) bekijk de video hieronder.
Welke gitaar te gebruiken op het podium? Zo'n dilemma. Bij het opnemen gebruiken de meeste gitaristen verschillende gitaren gedurende het hele album. Maar is het echt haalbaar om al die gitaren met je mee te slepen? Wel, het is als ze allemaal met elkaar verbonden zijn. Rugpijn wordt verdoemd, Cheap Trick-gitarist Rick Nielsen treedt regelmatig op met een vijf, tel ze, vijf hals gitaar.
36 snaren, 4 zessnarige gitaren en een 12 snarenset. Waarom zou hij door het gedoe van het sjouwen van dit soort bijl op het podium gaan? Ik heb geen aards idee. Alle informatie die enig inzicht zou kunnen geven in waarom is nergens te vinden. Tenminste niet op internet. Ik veronderstel dat ik gewoon op een of andere Cheap Trick-geleerde moet vertrouwen om me te laten weten in de comments-sectie (nadat hij me een douchebag en / of mislukking heeft genoemd natuurlijk). Ik weet dit echter wel, het hanteren van een vijfhals gitaar ziet er behoorlijk verdomd cool uit. Zie hieronder voor bewijs.
Tot nu toe hadden de instrumenten zelf niet veel uitleg nodig. Maar wat is in godsnaam een overstag piano? Kortom, het is een gewone piano die iemand met heel veel vrije tijd om te doden en toegang tot ten minste één piano heeft waarvan ze het niet erg vinden om permanente schade aan te richten, is veranderd door spijkers of spijkers aan de hamers toe te voegen precies op het punt waar de hamer raakt de snaar. Het resultaat geeft het instrument een meer percussiegeluid. Het is ook een fantastische manier om een perfect goede piano te vernietigen. Vaak vallen de spijkers of spijkers die worden gebruikt om de hamers aan te passen van de grond en komen ze terecht in de interne werking van de piano. Als dit gebeurt tijdens het spelen, verwacht u wat problemen.
De tuigpiano is meerdere keren gebruikt in populaire muziek. Er zijn ongetwijfeld veel beschikbare video's van mensen die een overstagspiano spelen, maar serieus, het ziet er niet anders uit dan een gewone piano, dus wat is daar het plezier van. Geniet in plaats daarvan van deze video voor "So Like Candy" van Elvis Costello. Luister naar de overstag piano tijdens het refrein en tegen het einde van het liedje en, belangrijker nog, bekijk Elvis 'mountain-man baard en luxe mul. Het was een donkere tijd voor Elvis Costello.
Als je je afvraagt hoe de theremin werkt, hoef je alleen maar naar de afbeelding bij deze paragraaf te kijken en het antwoord wordt duidelijk. Het werkt door magie! De illusionist die op die foto staat, is Leon Theremin, de uitvinder van het instrument. De theremin bestaat uit een kast met een verticale staaf die vanaf de bovenkant uitsteekt en een lus die aan de linkerkant uitsteekt. Om het te spelen, beweeg je een hand dichtbij de verticale staaf (tee hee hee!) Om de toonhoogte aan te passen en de andere hand dicht bij de lus om het volume aan te passen. Merk op dat ik niet heb gezegd dat ik ooit het verdomde ding heb aangeraakt? Kijk, het is magie!
Interessant is dat het lied dat meestal wordt gecrediteerd met het populariseren van het gebruik van de theremin in moderne muziek helemaal geen theremin bevatte. In ieder geval geen echte. De Beach Boys-klassieker "Good Vibrations" lijkt het instrument op prominente wijze te kenmerken, maar het geluid wordt feitelijk gemaakt door een electro-theremin, een instrument dat eind jaren vijftig werd gebouwd door trombonist Paul Tanner om het geluid van een echte theremin na te bootsen. Dus in plaats van een video van Beach Boys, bekijk deze clip van een held die het Super Mario Bros.-thema op theremin speelt. Geek-tastic!
Alsof het opnemen van een heel album met nummers die op de luit zijn opgenomen niet voldoende was, laat het dan over aan Sting om zoiets als een draailier op het podium uit te schakelen. Lijkt op iets in de trant van het bastaardliefde kind van een viool en een houten slagschip, de draailier wordt zelden gebruikt in moderne muziek. Je kunt dat waarschijnlijk opschrijven met het feit dat het een iets moeilijker te verslaan versie van de viool is.
De meeste mensen die niet Sting zijn, zouden gewoon de verdomde viool spelen, en zichzelf daarmee de moeite en de verlegenheid besparen van het moeten opsporen, leren en gezien worden met een draailier. Het werkt door een handslinger te draaien die een wiel aandrijft dat veel op dezelfde manier werkt als een strijkstok. Individuele noten worden gespeeld met een toetsenbord dat bepaalde reeksen vasthoudt. Het geluid is vergelijkbaar met iemand die een viool speelt, terwijl iemand anders doedelzakken speelt, wat de meeste mensen kiezen om te doen wanneer dat specifieke geluid wordt gevraagd.
Om te zien hoe Sting en zijn draailier het niveau van de premie van de Academy Awards naar ongekende hoogte brengen, bekijk de video hieronder.
Tot dusverre waren alle genoemde instrumenten het soort ding dat je met genoeg geld gemakkelijk voor jezelf kon kopen. Niet zo met het raadsel, tenzij Tom Waits besluit zijn zijn te verkopen. Speciaal voor hem gebouwd door een buurman tijdens de sessies voor de Bone Machine Het raadsel is het soort ding dat, als het in de woonkamer van de gemiddelde muzikant wordt geplaatst, ervoor zorgt dat de gasten zich jarenlang niet op hun gemak voelen om te bezoeken. Het is opgebouwd uit een groot ijzeren kruis met daarachter stukjes gevonden landbouwmachines, Waits beschrijft het geluid van het raadsel als "een gevangenisdeur die achter je sluit" en zegt dat het er uitziet als een Chinees martelwerktuig. En dat is behoorlijk verdomd accuraat.
Meest prominent gebruikt op de Bone Machine track "In het Colosseum" klinkt het raadsel minder als een percussieset en lijkt het erop dat meer iemand's thuiswerkende smidse in de opname bloedt. Tegen alle verwachtingen in is het misschien wel het meest perfecte percussiegeluid dat je je kunt voorstellen voor een nummer dat "In the Colosseum" heet. Helaas was een video voor die track nergens te vinden, maar kijk alsjeblieft zelf na of je het nog nooit hebt gehoord. Het raadsel werd ook gebruikt met ultra-enge resultaten op "The Ocean Does not Want Me," een gesproken woordstuk over een mislukte zelfmoord. En waarom eindig je dit artikel niet op zo'n vrolijke toon? Bekijk de video hieronder.
Abonneer u op de AUDIOTUTS RSS-feed met geweldige inhoud voor muziek- en audio-liefhebbers.
Aanbevolen
Accentsconagua