Een realistische bas maken Deel 3 snaren en dingen

Oorspronkelijk had ik gedacht dat de Realistic Bass-tuts compleet waren, maar sindsdien heb ik nog een paar ideeën bedacht die de envelop een beetje verder duwen. Het goede nieuws is dat deze nieuwe concepten niet afhankelijk zijn van Logica of Sculptuur, dus hoewel ik beide zal gebruiken, zijn de concepten in deze tut open en toegankelijk voor de niet-logische gebruikers.

Het concept

Hoewel we stopten met een fatsoenlijk klinkende gemodelleerde elektrische bas, werden een paar belangrijke componenten niet aangepakt - de belangrijkste was die van de bassnaren zelf. De vier snaren die een standaard bas vormen, zijn allemaal van een ander kaliber en daarom klinken ze anders, zelfs als ze dezelfde noot spelen. 

 De lage E-snaar gespeeld op de vijfde fret (een lage A) zal opvallend anders klinken dan die A die wordt gespeeld op de open A-snaar. Dit klopt op en neer op het bord; dat dezelfde noot anders zal klinken, afhankelijk van op welke reeks het wordt gespeeld vanwege de fysieke kenmerken van de betreffende string.

Dit timbre verschil tussen identieke nootwaarden is een belangrijk kenmerk van elk type snaarinstrument, en een dat, ondanks de subtiele modulaties die al in gebruik zijn op onze baspatch, niet gebeurt. Om dit te evenaren moeten we een beetje instellen.

Eerste stappen

Het eerste wat je moet doen is om een ​​apart exemplaar van de bas-plug-in te instantiëren voor elke snaar die we gaan emuleren, en om de tracks te vullen met een de-mixed MIDI-uitvoering. De afbeelding hieronder toont de hoofdpagina van Logica na het voltooien van deze stap en het labelen. Elke track heeft een naam volgens de reeks die we willen emuleren en elke regio is gelabeld volgens de nootwaarde die deze bevat. 

Ik heb een licentie genomen, ongeacht de echte intuïtie bij het toewijzen van de noten aan de snaren om alle vier de snaren te gebruiken. (Dat wil zeggen, de G en G # zouden waarschijnlijk allebei op de E-snaar worden gespeeld.) Dit zal later een breder scala aan variatie mogelijk maken.

De initiële setup, met de 'bass strings' aan de linkerkant en de toegewezen noten aan de rechterkant.


Dit is waar we ons bevinden, zonder verandering in het geluid van de vorige tutorial.

Timbres veranderen

Om wat variatie te creëren, willen we beginnen met het spelen met enkele plug-inparameters. Twee dingen om over na te denken zijn de echte geluidskarakteristieken van snaren van verschillende dikte en de algehele cohesie van de uiteindelijke uitvoer over alle vier de snaren..

De lagere en bredere gauge snaren van een elektrische bas hebben de neiging om een ​​meer wollige, afgeronde en aanhoudende toon te hebben dan die van de hogere ranged snaren. Dus, als ik de toon gebruik die we eerder hadden gemaakt (een vrij strakke toon) als uitgangspunt, dan zal ik wat parameters willen spelen om de dingen een beetje te openen om een ​​bredere reeks te repliceren.

In Sculpture bevatten de secties objecten (cyaan), tekenreeks (magenta) en envelop (geel) de parameters die we willen aanpassen.

Na te hebben bepaald welke parameters moeten worden gewijzigd, is het belangrijk om diezelfde parameters enigszins anders door te nemen en te wijzigen in elk van de door u gekozen plug-ins om een ​​open naar gesloten timbre-gradiënt over de snaren van de virtuele bas te creëren (strak en schoon om te verliezen en wollig, etc.) .

Toen ik dit deed, begon ik nogal technisch. Ik gebruikte de open E-snaartoon als mijn 'open limiet', en de originele toon als mijn 'gesloten limiet' G-snaar, en paste vervolgens de andere twee snarentonen ertussen. 

Ik maakte toen de beperkingen vrij om iets te krijgen dat goed klonk met de opgenomen MIDI. Ik ging toen verder en maakte het oorspronkelijke timbre losser om een ​​meer samenhangend geluid over alle snaren te krijgen. Ik ging uiteindelijk in de mixer en bracht de niveaus in evenwicht.

De mixer met individuele kanalen en niveaubalans voor elke 'string'.

De lus. Zoals u kunt zien, heeft het aanpassen van de parameters enkele aantekenreekskoordklikken onthuld op een paar noten die grotendeels inactief waren.

amps

Vanaf hier heb ik het signaal opgeteld bij een AUX-track en elke string naar een gitaarversterker op een afzonderlijke AUX-track geleid om de bas parallel te versterken. Ik hoor vrijwel altijd parallel, want het zorgt voor meer controle over de uiteindelijke tonaliteit. 

 In dit geval probeer ik enkele van de hogere eind-harmonischen te benadrukken, dus ik vind gewoon een versterkingsinstelling die die frequenties accentueert en ze vervolgens weer in het droge signaal mengt. Op deze manier kan ik een geluid met een grote precisie samenvoegen.


Versterker # 1 - een gitaarversterker om de bovenste harmonischen naar voren te brengen.

De MIDI-bas loopt parallel via de eerste versterker.

Ik ging toen verder en deed opnieuw hetzelfde met een basversterker om de dieptepunten te verbeteren. Dit type parallelle versterking van een basgitaar emuleert verder het echte wereldgeluid, aangezien veel opnametechnici een directe input-basopname zullen mixen met die van een amped-opname. 

In dit geval kan het droge signaal als onze directe invoer worden beschouwd en zal het vervormde signaal (uiteraard) als onze opgenomen versterker worden beschouwd.

Versterker # 2 voor de onderkant.De mixer met de 'DI'- versus amped-routing.

De gesommeerde bas loopt parallel door de tweede versterker; het eindproduct.

Laatste gedachten

Hoewel deze tutorial gericht is op het nabootsen van echte elektrische bascondities, denk niet dat het concept zich tot dat doel beperkt. Dit basisconcept zou goed werken voor elk type geluid dat behoefte heeft aan een subtiele en samenhangende variatie en kan ook op een niet-zo subtiele of samenhangende manier worden gebruikt. 

We zouden een saaie synth lead kunnen doorbreken door de patch op bepaalde noten te variëren of dingen in een veel wilder richting te duwen door elke noot te verwerken met een ander delay en distortion model, etc. Of, in het geval van de bas hierboven, kan ik kopen wat meer variatie door om te schakelen welke noten op elke string worden gespeeld bij elke passage van de lus of een variërende hoeveelheid te verzenden als een signaal naar elke versterker. De mogelijkheden zijn letterlijk onbeperkt.