Share
In het eerste deel van de serie introduceerde ik vervorming, de typen en categorieën. Ik heb je ook de Ableton-plug-ins en voorbeelden van verschillende intrumenttypen laten zien.
In deze les geef ik enkele voorbeelden en extra tips en trucs.
Ik maakte een zwaar geluid met veel vervorming. Ik knip het lage einde met een EQ om het middenbereik scherp te stellen.
Ik heb een grote hoeveelheid vervorming toegevoegd aan Piano1Piano1 eerder
Piano1 na
verzadigingskolom: curve type analoge clip, rij 18 dB, freq 1 kHz, basis 0, breedte 30%, diepte 0, output -16 dB, droog nat 100%
EQ Three: laag -2 dB, midden 0 dB, hoog 0 dB
Dit is een complexe vervorming, vreemd en erg gestructureerd. Zwak maar nog steeds interessant.
Met een Saturator van de waveshaper maakte ik het geluid een beetje raarPiano2 eerder
Piano2 na
verzadigingskolom: curve type waveshaper, drive 9 dB, freq 1 kHz, base 0, width 30%, depth 0, output -8,5 dB, dry wet 73%, drive 100%, curve 40%, depth 0%, lin 50%, damp 0 , periode 0%
Met de bitreductie heb ik de piano een beetje synthetisch gemaakt.
Redux maakte de Piano3-track een beetje luidPiano3 eerder
Piano3 na
Redux: downsample soft, 5.83
Dit is een zwaardere versie van de vorige versie. Klinkt erg kleverig en metaalachtig.
Ik heb een zware vervorming gebruikt met ReduxPiano4 eerder
Piano4 na
Redux: downsample soft, 14.4
Ik heb een gemiddelde vervorming toegepast met een ander karakter dan de Overdrive-plug-in.
Ik heb een medium grote vervorming toegevoegd aan Piano5Piano5 eerder
Piano5 na
Dynamische buis: droog nat 41%, output 6.4 dB, drive 15 dB, tone 0.22, bias 26%, tube mode A
Ik heb het geluid korreliger, gestructureerd en ongericht gemaakt. Het is als een tapijt dat een muur bedekt.
Met Dynamic tube maakte ik het geluid korreligPiano6 eerder
Piano6 na
Dynamische buis: droog nat 79%, uitgang 15 dB, drive 15 dB, tone 0.51, bias 91%, tube mode C
Ik heb deze gitaar zeer puntig en zwak klinkend gemaakt met een interessante textuur. Ik heb het middenbereik uitgesneden met EQ.
GuitarX1 eerder
GuitarX1 na
amp: versterkertype boost, volume 3,81, droog nat 33%, andere zijn standaard
EQ Three: middenbereik gedood
Dit is een helder geluid met een gericht boveneinde. Ik heb verder gemodificeerd met EQ Acht lage en hoge planken en een mid-range boost.
GuitarX2 eerder
GuitarX2 na
amp: amp type clean, volume 5.9, dry wet 42%, anderen zijn standaard
EQ Eight: -6 dB verlaagd bij 200 Hz (lage opslag), +1,8 dB boost bij 601 Hz, -8,3 dB verlaagd bij 7,4 kHz (hoge plank)
Ik maakte een dik en dicht vervormd gitaargeluid met Amp, daarna heb ik het gekleurd met EQ om me te concentreren op het middenbereik met een lage snit en een mid-boost. Ik heb ook 2 decibel gesneden aan de bovenkant.
GuitarX3 eerder
GuitarX3 na
amp: versterker type zwaar, volume 3.97, droog nat 34%, andere zijn standaard
EQ Three: laag -11 dB, midden +2 dB, hoog -2 dB
Dit betekent dat je op een creatieve manier distortion gebruikt binnen een specifiek geluids- of muziekstijl.
Een rockband gebruikt bijvoorbeeld een andere vervorming dan een metalband. Dit is ook anders dan een elektronische muzikant die de drumgroep een beetje verzadigt.
Je kunt alles doen wat je wilt in deze methode, maar zorg ervoor dat je in het muzikale genre blijft.
Deze methode is in harmonie met verbeteren. Ik kan bijvoorbeeld het beste toevoegen aan een saaie pianotrack.
Het is een oude truc om EQ te gebruiken met vervorming. Er zijn drie manieren om dat te doen:
Zet een EQ vóór de vervorming om te regelen wat erin gaat.
Zet een EQ na de vervorming om het uitgangsgeluid te regelen.
Ik kan meer controle over het geluid hebben met pre- en post-EQGebruik zowel Pre and Post EQ om het invoer- en uitvoergeluid te vormen. U zult het geluid vormgeven met meer controle in deze versie in vergelijking met de voorgaande versies.
In feite is parallelle verwerking voor vervorming een eenvoudige droog-natte knop. Met dry-wet kan ik de verhouding van de schone en geëffecteerde signalen instellen.
Het is een leuke truc om zware bewerkingen te gebruiken en deze vervolgens met een heel kleine verhouding te mengen, zoals 10% of 20%. Dit is als het creëren van een balans tussen hen. Je doet ook het tegenovergestelde: gebruik een hoge droge regen met een subtiele vervorming.
Wees voorzichtig bij het doen van vervorming. Onze oren kunnen erg moe worden als je alleen naar een vervormd geluid luistert, of een geluid dat niet in balans is met andere instrumenten.
Twee belangrijke aspecten zijn:
Extreme vervorming kan de mentale sensatie ervan doorbreken. Oren raken gewond door stekelige en metaalachtige geluiden. Het is een goede tip om vervormingsinstellingen in te stellen en na een pauze een klein beetje terug te bellen.
Een snelle manier om de complexiteit van Saturator te vereenvoudigen, is er een effectrack van te maken.
Ik heb een eenvoudig effectrek gemaakt om de bedieningselementen van de Saturator te vereenvoudigenEen rek maken in zes stappen:
U kunt dit met elk effect doen en er zijn meer instellingen voor gedetailleerde parameterafhandeling. Klik voor meer instellingen op de knop Kaart in de titel van het rek.
In deze tutorial demonstreerde ik meer vervormingsplug-ins en gaf je enkele tips om effectief vervorming te gebruiken.
Ten slotte gaf ik een voorbeeld over het creëren van een distortion rack. Dit is het tweede en laatste deel van deze tutorialserie.
Accentsconagua