Share
Dit is de laatste in mijn serie over gitaarklank die is gebaseerd op mijn boek The Ultimate Guitar Tone Handbook (geschreven met Rich Tozzoli).
Net als bij de elektrische gitaar, heeft de akoestiek een aantal miking-mogelijkheden en heeft elke technicus zijn favoriet. Hier zijn een paar van de meer gebruikte technieken en enkele variaties. Een belangrijk ding om te onthouden voordat je begint met het plaatsen van microfoons is dat het geluid niet alleen uit de geluidsopening komt. De toon is een combinatie van alle elementen van het instrument - het lichaam, de hals, de snaren en de integratie van het totale ontwerp.
Het gebruik van een enkele microfoon is de gemakkelijkste manier om een akoestische gitaar te bespelen en biedt meestal een meer dan voldoende resultaat, maar plaatsing is de sleutel tot het verkrijgen van een geluid dat in het nummer werkt. Hier zijn een paar manieren om het maximale uit die ene microfoon te halen. Let op: het type of model van de microfoon is lang niet zo belangrijk als de plaatsing.
Plaats de microfoon op een afstand van 6 tot 12 inch vanaf het punt waar de hals het geluidsgat ontmoet (zie afbeelding 1). Deze techniek biedt meestal een goede balans tussen het omgevingsgeluid en de hoogte- en dieptepunten van het instrument, en is een startpunt voor veel van de andere technieken die volgen.
Om een helderder geluid te krijgen, beweegt u de microfoon verder omhoog in de nek en wijst u iets naar beneden in de richting van de hogere snaren. Voor meer basrespons, verplaats het naar de soundhole, of richt meer naar de onderste bassnaren. Door de microfoon dichter bij de gitaar te plaatsen, wordt ook de basrespons verhoogd vanwege het nabijheidseffect als u een richtmicrofoon gebruikt. Als u de microfoon naar achteren beweegt, wordt meer omgevingsruimte-geluid opgepikt en natuurlijk zal het dichterbij komen zorgen voor een directer geluid.
Geloof het of niet, sommige ingenieurs hebben een geweldig geluid gekregen door een microfoon achter de schouder of het hoofdgedeelte van de speler te plaatsen, met hun gezicht naar beneden op de gitaar (zie figuur 2).
De optie twee mic voegt enkele alternatieven toe qua positionering, omdat elke microfoon op een ander deel van de gitaar kan worden geplaatst. Hoewel de microfoons kunnen worden gegroepeerd op slechts één track, biedt het opnemen van de microfoons op afzonderlijke tracks meer opties tijdens het mixen.
Veel uitstekende opnames zijn gemaakt door een enkele microfoon te plaatsen waar het klankgat en de hals samenkomen, en een andere op het lichaam (zie figuur 3) voor een groter geluid. Bij het plaatsen van een microfoon op het lichaam, is het het beste om eerst naar het instrument te luisteren, omdat elke gitaar zijn eigen unieke projectie heeft. Als je eenmaal hebt wat je denkt dat een goede plek is, plaats je de lichaamsmicrofoon op dezelfde afstand van het instrument als de nekmicrofoon.
Je kunt ook experimenteren door de nekmicrofoon verder de nek in te bewegen om de helderheid te vergroten die door die microfoon wordt vastgelegd (zie figuur 4) of verder naar de brug toe om de toon donkerder te maken.
De reden dat je zou moeten proberen beide microfoons op dezelfde afstand van de gitaar te plaatsen, is omdat elke kleine tijdsvertraging tussen de microfoons, zelfs als je ze tijdens de opname niet opmerkt, ervoor kan zorgen dat de microfoons iets uit fase zijn met elkaar. Dit betekent dat bepaalde frequenties kunnen opheffen en het hol lijken. Een eenvoudige manier om de fase te controleren, is om de fase- of polariteitsparameter op een van de kanalen in te stellen, ofwel door een plug-in toe te passen (zorg ervoor dat deze vertragingscompensatie heeft) die faseomkering heeft of deze te selecteren op uw mengpaneel of microfoonvoorversterker . Kies de positie met het laagste punt.
Dit is een van de tijden bij het opnemen waarbij het een goed idee kan zijn om twee verschillende typen of modellen van een microfoon te gebruiken, zoals een condensator en een lint. Om de toon te veranderen zodat deze beter in de track past, kunt u de microfoons omwisselen om te kijken of het geluid beter werkt.
Een laatste ding om over na te denken bij het opnemen van afzonderlijke delen van de gitaar. Als je maar één microfoon van hoge kwaliteit hebt, probeer hem dan in de belangrijkste positie te plaatsen, meestal de hals / geluidsopening. Door de kwaliteitsmicrofoon het meeste van het geluid te laten vastleggen, kan de andere microfoon vervolgens op het lichaam worden geplaatst om het algemene geluid te voltooien.
Een andere techniek die meer dan twee microfoons gebruikt, is om een microfoon dichtbij de gitaar te plaatsen en een andere in de kamer om de sfeer vast te leggen (zie afbeelding 5). De eerste microfoon wordt op de gebruikelijke positie van de toets / klankgat dichtbij het lichaam geplaatst om het directe geluid van het instrument te vangen. De tweede microfoon wordt gebruikt om de sfeer van de kamer vast te leggen en moet op ten minste drie voet verder van de eerste microfoon (in de kamer) worden geplaatst om de juiste fase-integriteit te behouden. Deze techniek hangt af van de kwaliteit van de ruimte en de werkelijke hoeveelheid beschikbare ruimte.
Een drie-microfoontechniek is vooral effectief voor solo- of duetgitaarstukken, omdat het een breed scala aan toonopties biedt wanneer het tijd is om te mixen. Het kan ook een uitzonderlijk breed stereobeeld bieden als het in stereo is opgenomen.
Plaats een enkele microfoon op de klankgat- / halspositie en plaats vervolgens een paar omni of grote diafragma microfoons enkele voeten achter de gitaar (ten minste drie) en enkele voeten uit elkaar (nogmaals, ten minste drie - zie figuur 6). Dit creëert een virtuele 'driehoek' van geluid en is vooral effectief in een goede, nagalmende studioruimte.
Het opnemen van de akoestische gitaar in stereo kan zorgen voor een weelderig, diep geluidsveld dat echt kan bijdragen aan een mix. Een andere opnameoptie is om een X / Y-paar microfoons te nemen en een microfoon voor één kamer toe te voegen (zie afbeelding 7). Deze methode creëert een verbazingwekkend gevoel van ruimte en diepte, terwijl het stereopaar het directe geluid van de gitaar vangt, terwijl de tweede microfoon de verre sfeer vangt.
Er zijn een paar andere vrij simpele alternatieven om te overwegen dat dit onder bepaalde omstandigheden perfect kan zijn.
Een goede stereomicrofoon zal niet alleen nauwkeurig het links / rechts-signaal reproduceren, maar ook de diepte van voren naar achteren. Het is ook een goede keuze bij het opnemen van een paar gitaristen die tegelijkertijd optreden. Afhankelijk van de fysieke plaatsing van de microfoon, wordt de lokalisatie van elke speler in het geluidsveld bepaald door hoe dicht elk bij de microfoon is en hoe luid ze spelen.
Het is belangrijk om te onthouden dat wanneer u een stereomicrofoon gebruikt, deze in principe op en neer schiet, omdat zowel de linker- als de rechtercapsule in hetzelfde lichaam zijn ingebouwd. Daarom moet je ervoor zorgen dat je plaatsing op de gitaar correct is en dat de diepte van het instrument zorgt voor de gewenste hoeveelheid sfeer. Nogmaals, de beste plaats om te beginnen is waar de nek het klankgat ontmoet en het daar vandaan verplaatst als dat nodig is.
Het voordeel van een clipmicrofoon zoals de supercardioïde 4099G van DPA is dat deze zich in één positie bevindt, ongeacht hoe de gitaar zit, dus het vergt veel giswerk bij het plaatsen van de microfoon. De microfoon is typisch op de gitaar bevestigd met een clip waarmee je de microfoon in de buurt van of boven de soundhole / nekpositie kunt plaatsen (zie figuur 8).
Als de speler tijdens het spelen veel beweegt, kan een clip-on microfoon het geluid consistenter houden omdat het met de speler meebeweegt. Het is ook erg effectief als je zowel aan het spelen bent als aan het opnemen bent, omdat de positionering altijd perfect is. Je zult zien dat een clip-on microfoon ook van pas kan komen bij het opnemen van een jumbo body-gitaar die misschien op de knie van de speler moet worden gestut om een comfortabele speelpositie te bieden.
Dit concludeert onze serie over het verkrijgen van de beste gitaarklank mogelijk. Helaas heeft het alleen het topje van de ijsberg geraakt, omdat er zoveel meer is om over te praten. Er is veel geweldige informatie beschikbaar op het web, maar er is ook veel slechte informatie, dus wees voorzichtig. Natuurlijk kun je altijd The Ultimate Guitar Tone Handbook raadplegen om je te helpen bij je zoektocht naar de ultieme toon. Boven alles, wees niet bang om te experimenteren, en plaats niet alleen de microfoons, open je oren en luister.
Accentsconagua