Share
We krijgen altijd veel reacties wanneer we vragen stellen over muziektheorieën. Uiteraard zijn veel van jullie geïnteresseerd! Hier is een nieuwe reeks harmonietheorieën van Ryan Leach, die je niet alleen laat zien hoe je interessantere akkoorden kunt maken, maar ook uitlegt hoe en waarom.
In deze serie zullen we leren over veranderde akkoorden en hoe we ze kunnen gebruiken om harmonische interesse aan onze muziek toe te voegen. Deel 1 van de serie begint met het gewijzigde V-akkoord.
Een gewijzigd akkoord is een diatonisch triade of septiemakkoord waarvan één of meer toonhoogtes met een halve stap zijn verlaagd of verhoogd. Door de akkoordtoon te verlagen of verhogen (veranderen), verandert u het teken en de kleur van het akkoord. Afhankelijk van welke velden je verandert, kun je zelfs de functie ervan veranderen.
Een van de belangrijkste redenen om gewijzigde akkoorden te gebruiken, is voor kleur en interesse. Als je een tijdje muziek hebt geschreven, kom je uiteindelijk op een punt dat de diatonische akkoorden van een bepaalde toets erg vanille en neutraal klinken. Het gebruik van gewijzigde akkoorden is een manier om je harmonie op te fleuren terwijl je nog steeds binnen het bereik van een functionele diatonische progressie blijft.
Een andere reden om een gewijzigd akkoord te gebruiken kan een dramatisch effect hebben, zoals een toename in spanning of verrassing. Als een stuk in de toonsoort C zit en de luisteraar F verwacht, maar in plaats daarvan de gewijzigde Fm hoort, kunnen ze overrompeld worden en (hopelijk aangenaam) verrast door deze wijziging.
Om voldoende ruimte te hebben voor een grondige blik op gewijzigde akkoorden, wordt deze tutorial opgesplitst in een serie van zeven delen. Er is een tutorial voor elk van de zeven akkoorden van de diatonische hoofdsleutel.
Het veranderde V-akkoord is het diatonische V- of V7-akkoord met een of meer toonhoogtes die een halve stap zijn verlaagd of verhoogd.
Het V-akkoord wordt meestal opgelost in I of een substituut van I (zoals vi of iii). Dit geldt ook voor een veranderde V. In de toonsoort C betekent dit dat een gewijzigd G akkoord gewoonlijk zal worden omgezet naar een C of naar Am of Em. ik zeg doorgaans, maar natuurlijk is dit niet altijd het geval.
Om het in je oren te krijgen, hier is een eenvoudige I V7 I-progressie, waarbij een versie van V7 wordt gebruikt die niet is gewijzigd:
V is een van de meest gebruikelijke akkoorden om te veranderen, omdat het V-akkoord, het dominante, over het algemeen een punt van hoge spanning is. Door het akkoord te veranderen, kan het kleuriger worden of het kan deze spanning zelfs meer verhogen en de resolutie naar steeds meer welkom maken.
Algemene wijzigingen van V:
V met een gewijzigde 9e
Zoals vermeld, wordt een akkoord "gewijzigd" door een of meer akkoordsignalen met een halve stap te verlagen of verhogen. Omdat er vier toonhoogtes zijn in een 7e akkoord (1 3 5 7), hebben we vier keuzes om de tonen te veranderen.
We zullen systematisch doorgaan en de resultaten bekijken van het veranderen van elke toon van het akkoord.
Het nemen van V (van V7) en het verhogen van de kwintzalf om V + te maken is een veelgebruikte manier om het V-akkoord te veranderen. De augmented V zal waarschijnlijk een vertrouwd klinkend akkoord voor je zijn.
Je hebt het misschien gehoord als de opening van "Oh Darling" van The Beatles:
De versterkte kwint van het akkoord, in het geval van E + een verhoogde B natuurlijk tot C natuurlijk (of technisch B scherp), voegt een mysterieuze en gespannen kleur toe aan het dominante akkoord.
V + 7 komt ook veel voor in veel jazzstandaarden, zoals in "All the Things You Are". Hier haalt de C + 7 ons uit de B-sectie en naar de herhaling van de A-sectie:
Als je de tegenovergestelde benadering neemt, kun je de vijfde verlagen om een V7b5-akkoord te maken.
V7b5 is een minder vaak gebruikt akkoord dan V + 7. Het heeft een zachter en minder agressief geluid. Merk op dat de b5 van V hetzelfde is als b9 van de toets, dus deze toon heeft een zeer sterke neiging om op te lossen tot aan de hoofdmap van de toets (Db omlaag naar C in het voorbeeld hierboven).
De meest natuurlijke manier om het derde van het V akkoord te veranderen zou zijn om het van een major third naar een minor third te veranderen, waardoor we het akkoord Vm krijgen.
Het Vm-akkoord heeft een zacht maar enigszins onverwacht geluid. Onze oren zijn zo gewend aan de grote V dat het kleine derde deel verrassend fris kan klinken voor slechts een enkele aanpassing van de halve stap.
Het Coldplay-nummer "Clocks" gebruikt Vm als het tweede akkoord van het hoofdmotief van de song:
Let op hoe de Db van het Bbm-akkoord zich net een beetje misplaatst voelt.
Vm7b5 is een ongewoon klinkend akkoord, maar je kunt nog steeds een interessant geluid krijgen door het te gebruiken in plaats van de gewone V7. Het heeft een zekere droevige kwaliteit:
Gewoonlijk klinkt het meer als de II als onderdeel van een II-V-I-overgang in mineur dan dat het een V-akkoord van de toonsoort doet:
Als we de derde verhogen in plaats van te verlagen, eindigen we met een sus4-akkoord. De sus4 heeft een heel open en helder geluid:
Meestal lost het op tot V7:
Vmaj7, geleend van de parallelle Lydian-modus, kan een zeer helder en positief gevoelsakkoord zijn.
Het belangrijkste waar je op moet letten is dat Vmaj7 niet zo klinkt als Imaj7. In het bijzonder De progressie I Vmaj7 Ik kan meer als IV Imaj7 IV klinken.
Als we de grondtoon van het akkoord verlagen, krijgen we een bV-akkoord. Dit wordt beter behandeld als #IV, dus we zullen ernaar kijken in de tutorial over veranderde IV-akkoorden.
Het # V º 7-akkoord leidt het meest natuurlijk naar VIm:
De #V heeft een zeer sterke neiging om steeds hoger in de zesde toon van de schaal te blijven duwen.
Als je de vier akkoordtonen van een septiemakkoord overschrijdt en spanningen begint toe te voegen, is de eerste spanning die je raakt de negende.
De natuurlijke negende klinkt erg warm:
Net als de andere akkoordtonen, kan de negende worden gewijzigd en met een halve stap worden verhoogd of verlaagd. De resulterende b9 en # 9 kunnen een extra mate van dissonantie en spanning toevoegen aan het dominante akkoord, waardoor het een scherpere rand krijgt.
Het interval van een b9 wordt als extreem dissonant beschouwd en mag alleen worden gebruikt voor een punt met zeer hoge spanning en vervolgens worden opgelost. Lost vaak op tot een mineurakkoord.
De b9 van het V-akkoord is de b6 van de toonsoort, wat betekent dat het een zeer sterke neiging heeft om te willen oplossen in de 5 van de toets (bijv. F natuurlijk tot E in de toonsoort A).
De # 9 staat bekend als het "Jimi Hendrix" -akkoord omdat hij er zo veel gebruik van maakte:
Naar mijn oor heeft de # 9 minder "trek" om op te lossen in een bepaalde toon (ofwel de natuurlijke 9 of de grote 3). In plaats daarvan is het meer een kleur dan een spanning die ernaar verlangt te worden opgelost.
Ik hoop dat deze introductie van gewijzigde akkoorden nuttig voor je is geweest en dat je ze kunt gaan gebruiken.
De belangrijkste punten om te onthouden:
Laat hieronder uw opmerkingen en vragen achter en we bespreken deze in de komende delen van de gewijzigde akkoordreeks.
Accentsconagua