Als je met beats werkt, loont het altijd om een paar technieken te kennen om een groter dan levensgeluid te creëren. Je drumtracks kunnen op verschillende manieren worden opgepompt, zoals parallelle verwerking, zware compressie en tijdelijk ontwerp, maar soms kunnen zelfs deze worden overtroffen.
Een eenvoudigere en directere benadering is om verschillende drumsamples te lagen om een voller, rijker geluid te creëren. Als de juiste samples worden gebruikt, kan een echt indrukwekkend drumspoor worden gemaakt zonder dat er overmatige bewerkingen nodig zijn. Ik zal een aantal voorbeelden uit de echte wereld bekijken waarin de techniek in actie wordt getoond.
Bij het in lagen aanbrengen van elk drumgeluid, is sample selectie enorm belangrijk. Als hier de juiste keuzes worden gemaakt, kun je vaak met heel weinig gegevens wegkomen. Om te begrijpen waarom het selecteren van samples belangrijk is, laten we eens een kijkje nemen in gelaagde kick drumklanken als een voorbeeld.
De kickdrum is mogelijk het belangrijkste element van moderne drumtracks, vooral als u elektronische muziek maakt. Natuurlijk zijn sommige kickdrum-samples prima zoals ze zijn, vooral als je rechtstreeks samplet van andere producties. U zult misschien merken dat deze geluiden geen enorme hoeveelheid verwerking nodig hebben.
Als je echter een meer originele benadering prefereert en je eigen drumgeluiden helemaal opnieuw wilt maken, zul je het proces een beetje meer betrokken vinden. Bij het gebruik van meer standaard samples en onbehandelde geluiden klinken dingen een beetje dun en levenloos, dit is waar gelaagdheid in komt en het kan de perfecte manier zijn om diepe, pittige kick geluiden te creëren.
Een echt geweldig kick-geluid heeft meestal een duidelijke aanvalsfase, met een aantal high-end en diepe, gecontroleerde dieptepunten. Als je de dingen wat viezer vindt, wil je misschien een element introduceren dat ook wat ruis of kraken bevat. Om al deze elementen te krijgen, is het vaak nodig om twee of drie geluiden te lassen.
De sleutel tot gelaagde kick-drums is ervoor te zorgen dat elk gebruikt geluid zijn eigen frequentieruimte in beslag neemt en dat ze ook een unieke dynamische handtekening hebben. Dit betekent in feite dat als één geluid een scherpe, heldere aanvalsfase bevat, de andere geluiden die je gebruikt deze kwaliteiten moeten complimenteren. Om het simpelweg een diepe, dreunende kick te noemen, werkt waarschijnlijk goed met een helder geluid met een harde attack.
Probeer de enveloppen op je sampler of drumcomputer te gebruiken om de attack van één geluid te verhogen, zodat de attack-fase wordt geleverd door slechts één van je samples. Hetzelfde kan worden bereikt in de sustain- en release-secties van de monsters. Met behulp van de enveloppen of automatisering van uw instrumenten kunnen de monsters individueel worden gegoten, zodat ze mooi samen kunnen leven.
De originele kick-drum onbehandeld:
De originele kick met lichte filtering:
Enkele milde high-pass-filtering op de eerste kick
De tweede kick:
De tweede kick met wat envelop en filteren:
Een laagdoorlaatfilter en een aantal toegevoegde aanval op het tweede
De trappen gelaagd in Reason's NN-XT sampler
De twee kick drums gecombineerd:
Dezelfde gedachte moet gaan naar de gelijkschakeling van elk gebruikt geluid, maar we zullen dit in de volgende sectie bekijken.
Laten we eens kijken naar een andere geluidsgroep en een theorie over het gebruik van filters en EQ wanneer we geluiden in lagen aanbrengen. Voor deze fase gebruiken we hoge hoeden en high-end percussie als een voorbeeld.
Zoals je kunt verzamelen, is scheiding nu echt de sleutel hier. Deze kleine verschillen die de afzonderlijke geluiden binnen een laag definiëren, kunnen op een aantal manieren worden bereikt, inclusief de manipulatie van de geluidsfrequentie. Als je merkt dat je een high hat-geluid hebt dat een beetje zwak of dun is, wil je het misschien een laagje laten klinken met lagere klanken. Om dit te bereiken, moet je in de meeste gevallen een EQ- of filterplug-in bereiken.
Allereerst begin je met een hoogdoorlaatfilter om alle ondereinden te verwijderen van je oorspronkelijke hoedengeluid. Dit lijkt misschien overbodig, maar je zou verbaasd zijn hoeveel malafide lage frequenties op de loer liggen in een geluid dat er geen lijkt te bevatten! Met dit proces wordt het geluid opgeschoond en wordt een opening gemaakt voor een substantieel geluid dat eronder wordt geplaatst.
Origineel High hat-monster met hoogdoorlaatfiltering
De eerste hoge hoed:
Nadat je een zwaarder geluid voor de nieuwe laag hebt geselecteerd, gebruik je een hoge plank-EQ om een deel van de high-end te verwijderen. Dit hoeft niet zo extreem te zijn, maar er moet genoeg verzwakking plaatsvinden om het originele geluid mooi te laten zitten.
Tweede gelaagde hoed met wat EQ om de bovenkant te verwijderen
De tweede hoge hoed:
Er zijn geen harde en snelle regels voor precies welke frequenties hier moeten worden gefilterd, het verschilt van geluid tot geluid. Het belangrijkste punt is dat gezond verstand de overhand moet krijgen, dat sommige frequenties elkaar overlappen, maar dat elk geluid in de laag over het algemeen zijn eigen ruimte moet innemen.
De twee hoge hoeden gecombineerd:
Meer dan twee geluiden kunnen met deze techniek worden gelaagd en er kunnen echt interessante geluiden worden geproduceerd als de kwaliteiten van een paar hoeden met elkaar worden gemengd. Probeer tamboerijnen of andere hoogwaardige percussie-instrumenten te gebruiken in combinatie met traditionele hi-hatgeluiden om iets ongewoons te creëren.
Met de vorige technieken baseren we geluiden om extra diepte of een scherper high-end te creëren, maar dit is niet alles wat we kunnen bereiken door drumgeluiden te combineren. Een zeer nuttige toepassing van gelaagdheid is het vergroten van de stereobreedte van een geluid, waardoor het over het algemeen interessanter wordt om naar te luisteren.
Er zijn een paar verschillende benaderingen hier, de meer eenvoudige optie is om twee of drie geluiden te lassen (zorg ervoor dat je de voorgaande stappen volgt wanneer je dit doet) en gewoon de verschillende samples over het geluidsstadium te pannen. Dit geeft een echt gevoel van breedte met minimale inspanning. De extra scheiding die de pannen introduceren, betekent ook dat elke envelop- of frequentiebewerking iets kan worden afgezwakt.
Een andere route is om een geluid te dupliceren en de twee nieuwe versies hard naar links en rechts te pannen. Elk verschil in behandeling van deze geluiden zal nu een verbreed stereobeeld creëren. Een heel eenvoudige manier om dit verbredingseffect te creëren zonder het geluid te kleuren, is door een kleine hoeveelheid vertraging aan één kant in te voeren. Zelfs enkele milliseconden kunnen hier een verschil maken.
De originele snare in mono
De onbehandelde mono-strik:
De strik wordt vervolgens gedupliceerd.
... Panned hard links en rechts
En tot slot wordt één zijde vertraagd om het stereo-effect te creëren.
Het nieuwe, bredere geluid kan dan worden gecombineerd met andere geluiden die meer 'mono' kenmerken vertonen. Gelaagd geluid op deze manier kan je het beste van beide werelden bieden, met zowel stereobreedte als -diepte. Ik heb aangetoond hoe stereobreedte kan worden toegevoegd door een kant van een gedupliceerd snaredemonster in het onderstaande geluidsvoorbeeld te vertragen.
De laatste stereostrik:
Gelaagd geluid moet niet alleen een probleemoplossend of verbeterend proces zijn, het kan gewoon een creatief proces zijn. Sommige van de beste percussieklanken komen van gelaagdheid die misschien geen voor de hand liggende partner is. Probeer gelaagdheidseffectmonsters met traditionele akoestische percussie-instrumenten. Vocale clips gelaagd met drums kunnen ook geweldige percussiegeluiden produceren.
Het is vaak moeilijk om deze (of alle) geluiden volledig te laten klinken en zelfs wanneer alle hier besproken technieken worden toegepast, zul je merken dat sommige geluiden niet volledig trouwen. Om dit probleem te omzeilen, probeert u de gelaagde geluiden via een universele groep te verzenden en vervolgens als één geheel te behandelen.
Het gebruik van verzadiging, compressie of zelfs kleine hoeveelheden delay en reverb kan echt helpen de indruk te wekken dat de lagen één uniform geluid zijn. Natuurlijk, als niets van dit werkt, wil je misschien teruggaan naar de tekentafel en een aantal nieuwe voorbeelden selecteren!