Share
Heb je ooit dissonantie willen omhelzen en echt goed laten klinken? In de westerse muziek zijn we meer gewend om harmonie te horen dan dissonantie. Vandaag laat ik je de tools zien die je nodig hebt om dissonantie te begrijpen en het passend te laten klinken.
Het eerste dat ik wil dat je begrijpt, is: wat zijn veranderingen? Laten we het echt op theorie richten. Als we een schaal beschouwen waarbij de tonen zijn genummerd van één (wortel) tot acht (octaaf), zijn onze wijzigingen de b9, de # 9, de b5 en # 5.
Misschien kennen we er al een paar. In feite kunnen we een b9 vinden in de Phrygische schaal, terwijl de b5 (dezelfde als # 11) tot de Minor Blues-schaal of de Lydian-schaal behoort. Wat betreft de resterende twee intervallen: een # 9 is enharmonisch een b3, en een # 5 is enharmonisch een b6 (of b13). Het is belangrijk om te begrijpen dat ze hetzelfde geluid hebben, maar ze hebben niet dezelfde functie.
Het belangrijkste gebruik van wijzigingen is om ze toe te voegen aan dominante septiemakkoorden. Je moet al weten dat een dominant akkoord een specifieke spanning heeft die ervoor zorgt dat het naar het ene wil samentrekken. Als je een wijziging toevoegt, krijg je nog meer push en wordt de resolutie dramatischer.
Ik zou graag een vorm willen geven voor Altered akkoorden, maar voordat ik grafieken wil weergeven, wil ik wijzen op het concept van shell-intonatie:
Wat bedoel ik daarmee? In plaats van een septiemakkoord met root, 3rd, 5th en 7th, kun je sommige akkoordtonen vermijden om sommige frequenties (en vingers) te bevrijden om veranderingen aan te kunnen. Gewoonlijk bieden shell-combinaties zowel de 3e als de 7e, omdat ze allebei een belangrijke akkoordfunctie uitvoeren.
Dit concept is fundamenteel voor het idee om veranderde akkoorden op gitaar te spelen. Meestal is de vijfde de meest verwijderde akkoordtoon, maar de mogelijkheden worden eindeloos wanneer je begint te spelen met mensen op andere instrumenten. De bas speelt bijvoorbeeld de grondtoon, de gitaar speelt de derde en de zevende, de piano speelt de wijzigingen.
Hier is een PDF met enkele stemmingen voor gewijzigde akkoorden. Sommige bevatten meerdere wijzigingen, maar dat maakt niet echt uit. Op akkoorddiagrammen worden normaal gesproken gewijzigde akkoorden aangeduid als 'Alt'. waardoor je de vrijheid hebt om te beslissen welke aanpassingen je moet gebruiken.
Laten we het nu eens hebben over het idee van spanningsversie waardoor je het concept van dissonantie omarmt.
Allereerst zijn er een aantal regels die je moet volgen bij het gebruik van gewijzigde akkoorden:
Dit zijn generieke regels die u kunt gebruiken om te starten, maar u hebt niet het gevoel dat u ze strikt moet volgen. Zoals je misschien hebt gehoord, worden regels gemaakt om te worden verbroken.
Het idee bij het gebruik van gewijzigde akkoorden is niet om na te denken over de akkoorden zelf, die echt dissonant klinken. Je moet ze in context bekijken. Je moet het grotere plaatje zien.
Laten we deze basisprogressie eens bekijken:
Kijk niet naar het G-akkoord als dissonant, een smerig klinkend moment van de progressie. Beschouw het als het akkoord dat volgt op de Dm en voorafgaat aan de Cmaj7. Dit principe in gedachten houdend, is wat je moet doen een stem leiden.
Stem leidend? Ja! U wilt een melodie maken met behulp van de noten aan de bovenkant van elk akkoord. Hier het audiovoorbeeld van de vorige progressie:
Hoor je de dalende chromatische lijn bovenop? Voegt het geen dramatische, sterke resolutie toe als het landt op de Cmaj7?
Dit is de progressie met alleen een G7 in plaats van het gewijzigde akkoord. Kijk of je het verschil hoort en concentreer je op de aantekeningen bovenaan.
Laten we het idee van dissonantie vanuit het standpunt van een hoofdinstrument onder ogen zien. Welke toonladder / arpeggio zou u over een gewijzigd akkoord spelen?
Er zijn veel verschillende keuzes. Hier een paar van hen:
De gewijzigde schaal is de zevende modus van de Melodic Minor-schaal. Het is de perfecte keuze voor elk generiek gewijzigd akkoord, in feite bevat het alle wijzigingen.
Dit is de formule:
Het heeft een zeer onstabiel en onopgelost geluid. De beste manier om deze schaal te begrijpen en vervolgens te gebruiken, is om deze in een context te plaatsen. Een gewijzigde schaal die niet wordt opgelost, is echt desoriënterend.
Hier is een voorbeeld van G Altered die op een Cmaj-akkoord oplost.
Zoals elke schaal heeft het een eigen vingerzetting (zie dit PDF-bestand). Maar hier is een kleine truc: als je al bekend bent met de Melodic Minor-schaal, kun je deze spelen door een halve stap te starten vanaf de grondtoon van het akkoord waar je het afspeelt. Je kunt bijvoorbeeld Ab Melodic Minor spelen via een G veranderd akkoord.
Deze schaal is ook een modus van Melodic Minor - de vierde modus.
De naam "Lydian Dominant" moet u doen nadenken over hoe deze schaal is opgebouwd. Er zit een Dominant zevende arpeggio (1 - 3 - 5 - b7) in, plus de noot met de Lydian-schaal (# 4). Ik zou willen denken over deze schaal als Lydian maar met een b7 in plaats van een gewone.
Het wordt meestal gebruikt wanneer de b5 of # 11 als aanpassing verschijnen. Het is ook populair wanneer er een tritonensubstitutie is.
In deze progressie speel ik Db Lydian dominant over de Db7, die als G7 veranderd is. Raadpleeg deze PDF met alle vingerzettingen.
Deze volgende schaal is de vijfde modus van Harmonic Minor. De formule is een mix tussen de Phrygische toonladder en een Dominant arpeggio.
Hier is de volledige formule:
Het is een handig hulpmiddel elke keer dat je een akkoord hebt met een b9 erin, omdat je het kunt markeren door deze schaal te spelen vanaf de basis van dat akkoord. Het wordt ook echt gebruikt in de metaalwedstrijd, Yngwie Malmsteen gebruikt het bijvoorbeeld veel. Deze PDF toont de vijf patronen voor deze schaal.
Ik begrijp dat dit een geavanceerd onderwerp is. Mijn doel is om je te inspireren en je tools te geven om een dieper inzicht te krijgen in niet-mainstream muziek, of gewoon minder voorkomende geluiden.
Als muzikant en componist ben ik er vast van overtuigd dat het omgaan met die geluiden van buiten ook je begrip van consonantie zal verbeteren, en je zal helpen om een breder scala aan geluiden te hebben waaruit je kunt kiezen als het gaat om compositie.
Accentsconagua