Share
In sommige van mijn recente tutorials heb ik gekeken naar het programmeren van patches die de bouwstenen van subtractieve synthese vertegenwoordigen. In dit meer uitgebreide aanbod zullen we de geluiden die tot nu toe zijn besproken, afronden en een paar anderen verkennen.
Ik heb Reason's Subtractor tijdens deze tutorial gebruikt, maar je kunt natuurlijk elk subtractief instrument in je verzameling gebruiken om de hier gemaakte geluiden opnieuw te creëren. De vorige synthese tutorials die ik heb voltooid gebruiken een paar verschillende instrumenten en zouden je moeten laten zien dat deze geluiden op vrijwel elke synth kunnen worden gemaakt. Leer elk van deze geluiden maken en je zou goed op weg moeten zijn om een ervaren synthesist te worden.
Als we onze vijf geluidsgroepen opzwepen, hebben we een van de meest gemaakte synthesizers die er zijn, de klassieke synthbas. Krijg dit goed en je zult merken dat je plotseling bekend bent met alle belangrijke delen van je gekozen instrument.
De echte schoonheid van synth bass-patches is dat ze in het grootste deel uiterst eenvoudig te maken zijn. Vanaf een geïnitialiseerde patch kunnen ze volledig worden geprogrammeerd in slechts een paar 'bewegingen', dus als je op zoek bent naar een snelle opwarming of gewoon wat instant-voldoening, dan is dit echt de manier om te gaan.
U moet dus beginnen met een geïnitialiseerde patch en dit is van toepassing op alle patches die we hier behandelen. Het is duidelijk dat de methode om een 'leeg' beginpunt te creëren van instrument tot instrument varieert, maar het is echt een essentieel proces.
Ik merk dat als de synth die ik gebruik geen bevredigende manier is om een patch volledig weg te vegen, kan het een goed idee zijn om je eigen patch te maken. Meestal gaat het om het openen en resetten van filters, het uitschakelen van alle oscillatoren op één na, en het initialiseren van enveloppen, zodat ze alles behalve hun sustain hebben afgewezen. Het spreekt vanzelf dat alle modi en effecten van de LFO moeten worden uitgeschakeld. Hiermee kun je de patch opslaan en programmeren.
Zoals je zou doen met elke synth patch begin je met je oscillators. Nu, afhankelijk van of je van een mooie brede ontstemde bas houdt of van een solide oscillator, moet je hier een of twee golven kiezen. In dit geval heb ik twee afgestemde zaaggolven gebruikt. Ik vind dat dit een goede basis is voor veel geluiden en we zullen ontdekken hoe we deze zelfde combo kunnen gebruiken in andere patches.
Deze zaaggolven moeten dan worden ingevoerd in een resonant laagdoorlaatfiltermodel. De meeste synths beschikken over multi-mode filters en dit is een mooie standaardmodus en is vaak de standaardstatus van de synthesizer. Stel de filter cutoff in op ongeveer 70% en voeg een kleine hoeveelheid resonantie toe voor de smaak.
Om dit filter enige beweging te geven, gebruik je een envelop (misschien de speciale filterenvelop van de synths als die er een heeft?) Om een op verval gebaseerd effect toe te voegen. Dit zou je basgeluid een lichte zuurkant moeten geven en echt een dynamisch gevoel moeten introduceren. Uiteindelijk zal dit het geluid expressiever en veel speelbaarder maken.
Ons basgeluid is bijna voltooid en zou in de huidige staat kunnen worden gebruikt, maar er zijn nog een paar wijzigingen die kunnen worden aangebracht om het een beetje representatiever te maken. De amp-envelope kan worden behandeld tot een kleine release om de noten iets minder abrupt te maken en een beetje glide / portamento kan worden toegevoegd om een kleine buiging tussen noten in te brengen. Natuurlijk zal dit beter werken als de synthesizer in 'mono' of 'legato' modus is.
Het is echt zo eenvoudig om een basgitaar-patch te maken. Natuurlijk zijn er letterlijk honderden tweaks die we kunnen aanbrengen in elk van de geluiden in deze tutorial om ze te transformeren en ze tot de uwe te maken. In hun huidige staat vormen ze slechts een startpunt of basis.
Voor meer informatie over het programmeren van synth-basgeluiden, kun je een tutorial bekijken die ik hier enige tijd geleden heb geschreven.
Een ander enorm belangrijk geluid in je programmeerrepertoire is een klassieke synthesizer-reeks. Om je te laten zien hoe je van het ene geluid naar het andere kunt gaan in slechts een paar zetten, kunnen we de instellingen van onze laatste synthbas-patch gebruiken en transformeren in een overtuigend synth-stringgeluid.
In onze vorige patch hebben we twee afgestemde zaaggolven gebruikt, deze opstelling kan hier opnieuw worden gebruikt. Ik geef de voorkeur aan het gebruik van twee niet-afgestemde vierkante of pulsbreedte-golven. Het belangrijkste is om de de-tuning te behouden. Dit voegt breedte en een natuurlijk choruseffect aan ons geluid toe.
Het filter kan ook min of meer onaangetast blijven, omdat een licht beïnvloed laagdoorlatend resonantiefilter ideaal is voor dit geluid. Het echte verschil zit hem in de manier waarop we de filterinstellingen moduleren en dit wordt bereikt met een envelop.
In onze bas-patch gebruikten we een snelle, op verval gebaseerde envelop om een pittig, zuur geluid te creëren. Bij het programmeren van pads en strings moeten de dingen over het algemeen langzamer zijn, met langere attack- en release-tijden. Dus stel deze waarden in voor zowel de amp en filter-enveloppen en meteen hoort u dat uw snaargeluid plaatsvindt.
Natuurlijk is dit op geen enkele manier bedoeld om een akoestische stringsectie echt na te bootsen, maar meer dan die van een klassieke synthesizer-reeks. Met dit in gedachten kunnen dingen heel eenvoudig worden gehouden en de kleine wijzigingen die we hier hebben aangebracht, zijn genoeg om ons de patch te geven die we zoeken. Vanaf dit punt kun je je eigen aanpassingen maken om de patch te personaliseren, maar leer je op dit punt te programmeren met je ogen dicht.
Lees dit eens voor meer informatie over het programmeren van synthesizerreeksen.
Even belangrijk als de nederige synthesizer-reeks is de eeuwig nuttige pad-patch. Pads kunnen vele vormen aannemen, maar hebben in essentie dezelfde dynamische handtekening als de tekenreeks. Langzame aanvallen en releases zijn hier aan de orde van de dag. het belangrijkste verschil is dat ze meestal meer gematigd van aard zijn en dat dit vaak iets meer filtering inhoudt.
Met dit in gedachten kunnen we eenvoudig overschakelen van het heldere, directe geluid van onze synthesizer-patch naar het meer ingetogen effect van onze pad met slechts een paar aanpassingen aan onze filterinstellingen. Door simpelweg de afsnijfrequentie te verlagen, wordt het geluid volledig getransformeerd.
Hoewel dit ons het grootste deel van de weg naar een bruikbaar padgeluid heeft gebracht, moeten we het geluid echt iets dynamischer maken. Veel padgeluiden 'evolueren' en veranderen in de loop van de tijd, dit geeft ze een organisch karakter en betekent dat ze kunnen worden gebruikt als achtergrond of sonische structuren.
Om deze beweging te bereiken, moeten we nadenken over het introduceren van wat modulatie in onze patch. De beste manier om dit te bereiken is door de synths te gebruiken die in LFO's (laagfrequente oscillatoren) zijn gebouwd. De meeste instrumenten hebben minstens één LFO en velen hebben er twee of drie. Deze LFO's zijn meestal vrij toewijsbaar, wat betekent dat je ze naar elk deel van de synth kunt leiden.
De voor de hand liggende route hier is om een LFO te gebruiken om de cutoff frequentie van het filter te effectueren, dit geeft je een constante beweging doorheen het geluid en in combinatie met het effect van de filter envelope zou je het gevoel moeten krijgen dat het geluid evolueert. Andere parameters waarmee u kunt experimenteren zijn hoofdvolume, pan en resonantie.
Voor meer informatie over het programmeren van synth pads, lees hier meer over.
Lead-geluiden zijn uitermate handig voor het creëren van toplijn-melodieën in uw projecten en ze zijn een ander essentieel geluid in uw verzameling. Hoewel de gemiddelde lead patch een heel ander dier is dan de string of pads geluiden waar we naar hebben gekeken, als we teruggaan naar de vuist basklank die we creëerden, kan het DNA weer als basis worden gebruikt.
Onze afgestemde zaaggolven kunnen worden veranderd in iets anders, bijvoorbeeld een zaag en een vierkant. Dit zou een interessante textuur aan ons geluid moeten toevoegen. Het filter kan vrijwel worden verlaten zoals het is, maar de enveloppen moeten nog een beetje worden aangepast. Er is een iets langzamere releasetijd nodig voor de instellingen van de ampèffolder en een op vervorming gebaseerde filterenvelop zou mooi moeten werken.
Met deze kleine veranderingen in plaats zult u merken dat wanneer het geluid hoog op het toetsenbord wordt gespeeld, het een zeer overtuigend lead-geluid is geworden. Verdere wijzigingen die aan je lead-patch kunnen worden aangebracht om deze nog beter speelbaar te maken, zijn onder andere aanpassingen in de stemmodus, zoals extra portamento.
Laten we tot slot eens kijken naar een geluid dat echt een hele reeks patches vertegenwoordigt. In moderne elektronische muziek zijn synthesizereffecten onmisbaar en loont het zeker om te leren hoe je dit soort pleisters kunt maken. Hoewel er hier letterlijk eindeloze variatiemogelijkheden zijn, zoals bij veel van deze basispatches, moet je de juiste basis krijgen en de rest is eenvoudig.
Het belangrijkste punt van het maken van atonale, niet-muzikale effecten is dat ze overal in een project passen. Dit betekent dat u ze keer op keer kunt laden en ze kunt gebruiken zonder u zorgen te maken over afstemmen of toonhoogte. Om dit te bereiken, moeten we ervoor zorgen dat de gebruikte geluidsbron niet wordt gepickt. De beste optie is om ruis als primaire oscillator te gebruiken.
De meeste synths hebben ingebouwde ruisgeneratoren en Subtractor is daarop geen uitzondering. De kunst is om ervoor te zorgen dat alle andere oscillatoren die de ruisgenerator blokkeren, zijn uitgeschakeld. Je kunt dit pure ruissignaal vervolgens in een resonantiefilter zetten en elk gewenst effect creëren.
Het gemakkelijkste effect om mee te beginnen is misschien het geluid van de kust of golven. Deze kunnen eenvoudig worden geëmuleerd door een pad of een touwachtige envelopinstelling te gebruiken en het geluid langzaam te spelen. Je zou bijna meteen je wave-effect moeten krijgen.
Voor iets anders probeer de envelop te resetten en een LFO te gebruiken om de cut-off van de filters te moduleren. Door de snelheid van de LFO's voortdurend te veranderen, kunt u lasertype-effecten creëren. Zoals je kunt zien is dit op ruis gebaseerde systeem behoorlijk veelzijdig en je zou moeten merken dat je alles kunt produceren, van percussieklanken tot langgerekte texturen.
Bekijk hier en hier enkele andere tutorials over het maken van synthese-effecten.
Accentsconagua