Bij het afmixen van een nummer is het belangrijk om alle elementen in balans te houden met elkaar en voor veel beginnende en zelfs doorgewinterde geluidstechnici kan het een behoorlijke uitdaging zijn om het eindproduct te beschouwen als een ruwe mix.
Een van de beste manieren om ervoor te zorgen dat u de juiste afgewerkte mix krijgt, is om meer dan één mix te maken. Door de niveaus, compressie en andere delen van de mix aan te passen, is het eenvoudig om alternatieve mixen te maken die geweldig kunnen zijn om te vergelijken. In deze snelle tip zullen we onderzoeken wat een alternatieve mix is en hoe u uw eigen mix kunt maken.
Heel eenvoudig, een alternatieve mix is een mix die anders is dan de originele mix die je hebt gemaakt tijdens het werken aan een nummer. Hoewel je misschien denkt dat je weet wat de niveaus voor elk instrument moeten zijn, als je uren aan een mix werkt, kan vermoeidheid van het oor leiden tot een vervorming in de perceptie van audio.
Bovendien, wanneer het tijd wordt om het te beheersen, kan het vrij duidelijk zijn dat, hoewel een bepaald instrument op zichzelf goed klonk, in de voltooide mix, het niet helemaal de kracht heeft die het nodig heeft. Soms is dit duidelijk door alleen naar een enkele mix te luisteren, maar de beste manier om te vertellen hoe goed een mix tegenover anderen staat, is door iets te hebben waarmee je het kunt vergelijken. Door de niveaus van de leadvocaal, de bas en het creëren van instrumentale mixen zonder de stem te veranderen, kunnen verschillende alternatieve mixen worden gemaakt die je later kunnen redden.
De lead vocal is vrij vaak het moeilijkste om perfect in de mix te kunnen zitten, omdat het de meeste aandacht trekt en vaak een breed dynamisch bereik bestrijkt dat het kan laten concurreren met andere instrumenten.
Als je het eenmaal hebt gemixt tot een niveau dat je geschikt acht, maak dan 4 andere mixes, twee met de vocale versterkte, 5 dB en 1 dB, en de andere twee met de vocal naar beneden, respectievelijk 5 dB en 1 dB. Hierdoor kun je naar elke mix luisteren en horen wat het beste klinkt, vooral wanneer je met frisse oren luistert.
Wellicht het andere moeilijkste element om te perfectioneren in een mix, de bas is een lastig element vanwege het feit dat veel audiosystemen een andere kleur en een ander basgevoel hebben dan andere. Door dezelfde techniek te gebruiken als bij de leadvocals, kan het eenvoudig zijn om een aantal verschillende mixen te maken die je vervolgens kunt beluisteren op verschillende audiosystemen om het juiste gevoel te krijgen. Mix de mix gewoon op een CD en luister ernaar op je stereosysteem, je autoradio en alle andere omgevingen die je maar kunt beluisteren.
Het andere dat je afwisselend in een mix met de bas kunt doen, is het toevoegen of verwijderen van sidechaining op basis van de kickdrum. Zoals veel van de tutorials van Mo Volan hebben behandeld, is sidechaining een essentieel onderdeel van het werken met bas (en sommige synths), maar als je de effecten ervan hoort die zijn aan- en uitgezet, kun je de mix perfectioneren.
Misschien zijn de twee meest praktische onderdelen van het maken van alternatieve mixen het maken van instrumentals en een capellas. Een instrumentaal, heel duidelijk, is de hele mix zonder enige stem. Dit kan erg handig zijn om de zang te helpen goed in de mix te zitten, en om alle instrumenten in balans te krijgen zonder door delen van de zang te worden misleid..
Een capellas mixt met alleen vocalen, en ze kunnen ook nuttig zijn om ervoor te zorgen dat alle delen van de vocals, zoals chorus en ad libs bij elkaar passen. Bovendien zijn beide mixen essentiële onderdelen van elk remixpakket.
Nu u de belangrijkste typen alternatieve mixen kent, zijn er enkele laatste tips over alternatieve mixen die belangrijk zijn om te weten:
De eerste is om je mixen correct te labelen en op te slaan en een back-up te maken van je originele mix. Als je niet weet wat je in de mix hebt veranderd, weet je dat het beter klinkt als dat niet helpt, dus het benoemen van je sessiebestanden kan een redder in nood zijn. Het maken van een back-up van je originele mix is belangrijk, dus als je het per ongeluk overschrijft, probeer je het niet op te lossen om terug te gaan naar waar je was.
Tenslotte, maak bij twijfel over een onderdeel van een mix een alternatieve mix. Het wijzigen van het vocale niveau en het stuiteren ervan naar CD duurt slechts een minuut, maar het kan mogelijk het hele mixproces, of op zijn minst, een belangrijk werk later opslaan.
Alternatieven kunnen ook op mastering worden toegepast, hoewel ze zich op een andere manier gedragen. Sinds het begin van de jaren negentig hebben veel mastering-ingenieurs zich beziggehouden met een oefening die in wezen bekend staat als een luidheidsoorlog. In essentie hebben mastering engineers geprobeerd het hardst mogelijke geluid te krijgen door een compressor en limiter op de eindmix te gooien en de niveaus te verhogen.
Als je een nummer onder de knie hebt, neem dan niet aan dat het hardste geluid dat je kunt krijgen het beste zal zijn, omdat elke klant zijn eigen eindsmaak heeft. Maak in plaats daarvan een paar alternatieve gemasterde versies met de niveaus die worden gestimuleerd door verschillende bedragen (of een niet-gestorte versie) waarnaar de client kan luisteren. Terwijl het luide geluid een aantrekkingskracht lijkt te hebben op het publiek, zelfs tot op het punt dat er op de drums wordt geknipt, heeft elk genre en elke artiest een andere smaak.
In deze snelle tip hebben we gekeken hoe alternatieve mixen kunnen worden gemaakt en waarom ze ongelooflijk belangrijk zijn voor het mengproces. We hebben gekeken naar enkele praktische toepassingen voor alternatieve mixen en ook enkele extra tips om deze effectief te gebruiken. Ten slotte pasten we een soortgelijk concept toe op het masteringproces. Ik hoop dat je deze tip nuttig hebt gevonden en als je vragen of feedback hebt, kun je een reactie achterlaten!