Share
Ik voelde me gedwongen om te schrijven over het beheersen van audio voor 2014 en later. De laatste tijd zijn er ontwikkelingen geweest die suggereren dat bestandsindelingen en muziekdistributiekanalen waarschijnlijk de komende jaren zullen evolueren, en als zodanig moet je wat basisinformatie over deze veranderingen hebben.
Historisch gezien is masteren een laatste productieservice met meerdere doelen voordat de muziek wordt uitgebracht. Een van die doelen was meerdere release-formaten, zoals CD, vinyl en cassette.
Meer recentelijk waren de bestanden voor een CD-release en de digitale (online) release vaak één en dezelfde-meestal een 16-bits. Wav of .aiff niet-gecomprimeerd PCM-bestand. Het bestand dat werd gebruikt om de master-cd te maken, is daarom vaak verdubbeld als de digitale online-versie.
Dit is niet exclusief het geval, maar is zeker mijn eigen ervaring en het lijkt erop hoe de meeste online distributie de afgelopen vijf jaar is ingericht.
Samen met single-master creatie hebben de loudness-oorlogen de gepercipieerde volumes van muziekreleases de afgelopen tien jaar voortdurend opgepompt. Een luide meester is de norm geworden voor sommige muziekgenres, of het nu voor CD of digitale online uitgave is.
Met alles wat met mastering te maken heeft, is het niet verstandig om te generaliseren. Het is immers een service op maat. Sommige genres die profiteren van een breed dynamisch bereik zijn grotendeels vrijgesteld van deelname aan de zogenaamde luidheidsoorlog. Ik zou zeggen dat dance, pop, rock, R'n'B en hiphop in zijn verschillende vormen waarschijnlijk de genres zijn die de trend van toenames in waargenomen volumes hebben gevolgd. Jazz, country, akoestiek, folk en klassiek hebben minder geleden.
Degenen die erin zitten om de "luidheidsrace" te winnen, hebben dankzij de voortdurende verbetering van digitale limiters steeds hogere waargenomen volumes en minder bijwerkingen bereikt. Natuurlijk zijn er meerdere methoden om harde eindresultaten te bereiken, maar de limiter is alomtegenwoordig in luide mastering. Kortom, de moderne vooruitziende begrenzer is in staat om op relatief transparante wijze amplitudepieken in een muziekmix te vangen, waardoor een hoger gemiddeld niveau voor de menselijke oren wordt gecreëerd.
Terecht of ten onrechte is dit het geval geweest. De vaak aangehaalde redenering is dat een band, muzikant of label vreest dat hun nummer stiller zal zijn dan die voor of na gespeeld is. Deze situatie is begrijpelijk, vooral in een nachtclub / dj-setting of een inrich- tingsronde voor een publisher / radio. Helaas zijn veel DJ's niet langer voorvervuild door de inkomende track aan te passen en de winsten aan te passen zodat de volumes overeenkomen.
Niemand kan de schade aan transiënten, stoten, diepte, ruimte, helderheid, detail, dynamiek en muzikale betrokkenheid die hoog waargenomen volumes door de jaren heen aan sommige muziekgenres hebben toegebracht, ontkennen. Extreem luide meesters hebben het niet zo goed met het perspectief van de trouw als ze worden uitgezonden op FM-radio, en bij conversie naar gecomprimeerde audiobestandsindelingen.
Er zijn momenteel enkele interessante ontwikkelingen die aangeven dat meerdere releasebestanden opnieuw een verstandige zet kunnen zijn. Op dit moment is het doel van mastering een weloverwogen, veelzijdig compromis te zijn dat leeft binnen de opening van de beste vertaling in veel verschillende geluidssystemen en indelingen.
Autoradio's, FM stereo / mono-uitzendingen, online gecomprimeerde formaten, in de winkel, iPods, smartphones, multimedia-luidsprekers en audiofiele hifi-systemen kunnen allemaal worden gebruikt om uw muziek af te spelen. De doelpalen voor het maken van dit oordeel zijn verhuizen.
Dit is belangrijk, en hoewel er geen zekerheid bestaat over wat er uiteindelijk zou kunnen gebeuren, is het zinvol om de mogelijkheden en veranderingen die komen, te bespreken. De belangrijkste wijzigingen die ik zie zijn als volgt en toch verschillend van elkaar in hun doelen:
De Mastered voor iTunes-vereisten hebben betrekking op zeer specifieke tweaks tijdens het masteren en sommige post-productie compliance-werkzaamheden. Kortom, Apple probeert te zorgen voor de best mogelijke betrouwbaarheid van hun verliesgevende 256 kbps AAC-coderingsalgoritme. Bovendien slaan ze een hoogwaardige versie van uw bestand op in hun archieven.
De richtlijnen bevelen meer hoofdruimte aan dan de meeste meesters zijn gemaakt met, en dat de bestanden een minimum van 24-bits in resolutie en ten minste 44,1 kHz aan bemonsteringsfrequentie moeten hebben. Hogere sample rates worden aangemoedigd.
Ik raad aan om de Apple-richtlijnen voor het masteren van technici te lezen, zelfs als je alleen semi-professioneel werkt en DIY zelf finaliseert, omdat het inderdaad een ontwikkeling is die het waard is om te weten over.
Als mastering engineer stel ik af en toe de vraag: "Zullen deze meesters in orde zijn voor iTunes?" Het antwoord op deze vraag is dat tenzij een masteringjob specifiek is aangevraagd als zijnde "MFiT-compliant", de tracks meestal niet worden beheerst met die zeer specifieke richtlijnen. Als de klant vraagt of de meesters door Apple worden geaccepteerd voor uploaden naar iTunes, zullen ze dat natuurlijk doen. Ze kunnen echter niet worden ingediend of op de markt worden gebracht als specifiek "Mastered voor iTunes".
Als dit voor u van belang is, als een onafhankelijke artiest of een klein label, moet u ervoor zorgen dat uw distributeur bestanden met een hoge resolutie kan accepteren. Op het moment van schrijven zijn nogal wat online distributiebedrijven niet klaar om audio met een grotere resolutie van 16bit / 44,1kHz te accepteren. Dus voordat u tracks aanvraagt die moeten worden gemasterd volgens de MFiT-specificatie, dient u contact op te nemen met de door u gekozen online distributeur als deze bestanden met een hogere resolutie kan accepteren of niet.
Daarnaast dient u te informeren of er al dan niet extra kosten zijn voor het indienen van meer dan één set gemasterde bestanden. Dit kan van toepassing zijn, of je het nu alleen doet of een professionele mastering engineer voor je project hebt. Het kan dus zowel budgettaire als geluidsoverwegingen hebben.
Op dit moment hebben sommige mediaspelers en gepatenteerde streaminginterfaces een optie om een vakje aan te vinken om "Alle bestanden op hetzelfde volume afspelen" of iets dergelijks geformuleerd. Momenteel zijn deze optioneel, maar sommige streamingdiensten kunnen in de toekomst standaard hun volumestandaardisatieopties in de software inschakelen.
Deze systemen werken een beetje anders op elkaar, maar ze komen neer op het taggen van elk stuk muziek met informatie die de mediaspeler aanspoort om het interne afspeelvolume te verzachten of te verhogen, afhankelijk van hoe hard het detectiealgoritme van mening is dat een nummer is.
We zullen af moeten wachten. Hoewel het niet officieel is aangekondigd, lijkt het erop dat iTunes Radio (op het moment van schrijven alleen beschikbaar in de VS) een versie van Soundcheck heeft ingeschakeld, wat als een radiodienst heel logisch zou zijn. Indien niet Soundcheck specifiek, dan is een vergelijkbaar volume normaliserend systeem.
Het is vermeldenswaard dat FM-zenders een soort volumenormalisatie hebben, in die zin dat multiband de muziek die ze uitzenden comprimeert en begrenst. Natuurlijk is deze dynamische besturing veel ingrijpender dan alleen het balanceren van volumes, maar voor dergelijke services en afspeellijsten toont het op zijn minst het gebruik van een soort van waargenomen volumebeheer. Immers, constant wisselende volumes zijn vervelend voor de overgrote meerderheid van luisteraars.
Als we één luide master produceren, worden deze tracks in niveau naar beneden gedrukt vanwege volumemormalisatie. De muziek van iedereen wordt afgespeeld op ongeveer hetzelfde volume, ongeacht of uw muziek gemiddeld -16dB RMS of -5dB RMS volgt. Dus luide nummers worden simpelweg in volume naar beneden gedrukt in gecomprimeerde bestandsindeling.
Als deze veranderingen zich voordoen en langzaam hun weg vinden naar meer en meer media-consumptiepunten, zullen we merken dat dit betekent dat luidheidsmaximalisatie uiteindelijk minder belangrijk begint te worden. Deze algoritmen zijn vrij geavanceerd om het waargenomen volume van de tracks te berekenen.
Maar zelfs als deze volume-normalisatiesystemen wereldwijd worden overgenomen door meerdere mediaspelers / streaming-services en online-radio, kunnen we beweren dat beperking kan blijven bestaan om twee belangrijke redenen:
Momenteel is de situatie dubbelzinnig en afhankelijk van specifieke situaties, maar het is heel zinvol om de verschillende situaties te overwegen waarin je muziek zowel voor promotionele doeleinden als voor daadwerkelijke uitgave kan worden gehoord. In ieder geval zal het waargenomen volume - zij het hoog of laag - waarschijnlijk een belangrijker factor worden om te overwegen naarmate de tijd vordert.
Als zodanig moeten musici en platenlabels ruimdenkend beslissingen nemen over de waargenomen volumes en formaten die ze zouden moeten aanvragen in het mastering-stadium. Het zou verstandig zijn om ervoor te zorgen dat alle grondslagen worden gedekt.
Mastering voor iTunes is een persoonlijke keuze voor een band, muzikant of platenlabel. Dit kan te maken hebben met budgetten en ervaren hoorbaarheid van verbeterde getrouwheid, en of gekozen distributiekanalen bestanden met een hoge resolutie kunnen accepteren. Het is een vrije keuze voor de betrokken personen.
De keuze van de vereiste indelingen moet grondig worden overwogen wanneer u begint met het zelf finaliseren van de doe-het-zelf of wanneer u kiest voor professionele mastering-services.
De volgende informatie wordt gegeven op basis van het feit dat elke masteringjob, of deze nu wordt uitgevoerd als een doe-het-zelf-gefinaliseerde baan of een professionele masteringjob, uniek is in zijn doelen..
Ten eerste raad ik aan om een meter te bekijken die luidheidseenheden (LU) onder de volledige schaal kan meten (LUFS voor kort, ook bekend als LKFS - Loudness K-Weighted Full Scale). Dit meetsysteem biedt een nieuwe gemiddelde luidheidswaarde die nauwkeuriger overbrugt de gemeenschappelijke ongelijkheid tussen wat wordt gemeten en wat een mens hoort.
Digitale meting in het verleden heeft niet goed gecorreleerd met het waargenomen volume voor menselijke oren. Twee heel verschillende muziekstukken kunnen op dezelfde manier op een digitale piekmeter worden gelezen en toch hebben ze nogal verschillende waargenomen volumes voor het oor. Sommige moderne sequencers worden geleverd met een LUFS-meter en u kunt ook invoegtoepassingen van derden vinden.
Er is gerapporteerd dat iTunes Radio muziek lijkt te spelen op ongeveer -16.5LUFS. Dit zou betekenen dat muziek op dit niveau niet onderhevig zou zijn aan manipulaties van groot volume naar boven of naar beneden. Op dit niveau heb je waarschijnlijk een redelijk dynamische meester met alle transiënten, helderheid, diepte en ruimte die niet beperkt zijn door beperking. Door het nummer niet te beperken, kan de mix punch, diepte, detail en kracht behouden die gemakkelijk verloren gaan met overmatige limieten, en toch wordt gespeeld op ongeveer hetzelfde volume als andere tracks.
Naar mijn mening is het als professionele masteringtechnicus op dit moment verstandig om muzikanten te vragen (of te creëren) op zijn minst een 24-bits onbeperkte master, evenals elke "luide" versie. Dit zou elke equalisatie, compressie (en andere dynamische verwerking), stereobeeldmanipulaties, karakteristieke verwerking, etc. omvatten ongeremde dynamiek versie (als dit is wat je zelf kiest) klinken goed op volume-genormaliseerde afspeelsystemen.
Of liever gezegd niet-conclusie - we kunnen dit complexe onderwerp niet afsluiten omdat deze veranderingen in beweging zijn en vatbaar zijn voor een bredere integratie van de muziekindustrie. Het is te vroeg om te zeggen of, hoe, wie en wanneer deze wijzigingen kunnen worden geïmplementeerd. Wat wel zeker is, is dat het maken van een lagere 24-bits versie (waarschijnlijk rond de -16LUFS) een goed plan is, vooral voor artiesten wiens muziek vandaag wordt verkocht en niet wordt gebruikt voor puur promotionele doeleinden.
Het is een vroege dag en er kunnen met zekerheid geen garanties of voorspellingen worden gedaan, dus het is een goed plan om ervoor te zorgen dat je zoveel mogelijk opties bestrijkt (ten opzichte van je budget), totdat we allemaal kunnen zien waar de muziekindustrie terechtkomt deze kwestie. Zoals we weten, is de muziekindustrie behoorlijk gefragmenteerd en kan het een tijdje duren om te reageren op nieuwe technologie, ideeën en veranderingen.
Hopelijk inspireert dit artikel tot nadenken over je muziekproductie, bestanden, volumes en mastering, en helpt het je voor te bereiden op nieuwe ontwikkelingen. Ik voor een omarm deze nieuwe ontwikkelingen, omdat ik geloof dat lagere waargenomen niveaus potentieel high-end masteringapparatuur in staat zullen stellen om te laten zien waar het echt toe in staat is, zonder te worden gemaskeerd door digitale vervorming en andere extreem dynamische verwerkingseffecten. Ik kijk ernaar uit om in de toekomst te kunnen luisteren naar indelingen met een hoge resolutie die echt "audiofiel" van aard zijn - gedetailleerd, duidelijk en communicerend precies wat de artiesten wilden.
Ja, het is dubbelzinnig op het moment van schrijven, en er is veel onderwijs, systeemwijzigingen en kennisuitwisseling in de hele sector moet nog gebeuren, maar ik geloof voorzichtig dat het de goede richting op gaat voor de verbetering van muzikale trouw..
Artikel geleverd door Push Mastering.
Accentsconagua