De rol van de ingenieur in de studio

De producer, wiens rol we vorige week hebben besproken, heeft meestal een handlanger die we de studiotechnicus noemen. In sommige gevallen, met name in die gevallen waarin het budget beperkt is of de producent graag betrokken wordt bij alle aspecten van de productie, vervult de persoon beide rollen.

Dit artikel is eerder gepubliceerd op de AudioJungle-blog, die in 2010 wordt verplaatst naar een nieuw formaat. Elke zondag brengen we u een artikel uit de AudioJungle-archieven..

Als we de twee rollen van elkaar scheiden en alleen naar de ingenieur kijken, is hun rol veel minder 'big picture' - gericht en betrekt zelden een van de headologieën (ja, ik weet het, ik lees te veel Pratchett) en de hand houdt vast dat de producent moet met de kunstenaar uitvoeren. De technicus gaat over de details: de microfoons op de juiste plek opstellen, de EQ en compressie-instellingen op die mooie Avalon-voorversterker in het rack intoetsen en op de opnameknop drukken.

Door dit te doen, bevrijdt de technicus de producent - die waarschijnlijk zijn vak als eerste heeft geleerd - om zich te concentreren op het nummer, de artiesten en de uitvoering. Het stelt hen in staat een helder hoofd te houden en de richting van het nummer te sturen zonder in deze details te verzanden. De details zijn waanzinnig belangrijk voor het nummer, maar ze zijn ook een afleiding als je aan het produceren bent, want het betekent schakelen tussen de detailgerichte modus en de grote beeldmodus.

Een goede ingenieur is van onschatbare waarde. Ze worden vaak minions van de producent genoemd en ik heb ze zelfs in deze functie geïntroduceerd als de handlanger van de producent; maar dit is een enorme oversimplificatie van hun rol. Als ze geen microfoons kunnen plaatsen en instellingen kunnen invoeren die een geweldig geluid produceren, zijn ze nutteloos. Het oor en de vaardigheid van een ingenieur zijn net zo belangrijk als het oor en de vaardigheid van de producent.

Het is het beste voor de ingenieur om uit de buurt te blijven, proberen enigszins onzichtbaar te zijn en gewoon dingen soepel te laten functioneren. Als er iets misgaat, raken artiesten - die waarschijnlijk al een beetje schichtig zijn - in paniek. Dat gezegd hebbende, je kunt nooit echt onzichtbaar zijn en je moet de kunstenaar comfortabel maken. Wees positief, bemoedigend en benaderbaar; je wilt niet de broeierige ingenieur in de hoek zijn die nooit praat. Je wilt de producer helpen de kunstenaar zich comfortabel genoeg te laten voelen om tijdens de productie hun ziel aan de microfoon te geven. Maar dat is meestal ongeveer zo ver als de "headology" -rol van de ingenieur moet gaan.

De ingenieur moet op het spel staan ​​als het gaat om zowel technologie als techniek, of ze kunnen hun rol niet effectief vervullen. Dat betekent vertrouwd raken met nieuwe microfoons in de studio, nieuwe micing-technieken leren, en hun kennis verbeteren over hoe dingen zoals EQ, compressie, nagalm en vervorming werken. De producent kan dankzij zijn jarenlange ervaring veel kennis aan de ingenieur overdragen, maar daar wil je geen beroep op doen - veel ervan moet zelfgemotiveerd autodidactisme zijn. Je wilt ook niet constant aan de producent vragen of de verhouding op de compressie te hoog is; doe je best om zijn of haar geest te bevrijden terwijl er een actieve sessie gaande is.

De ingenieur is vaak belast met het mixen van een nummer volgens de visie van de producent of kunstenaar. Deze mix is ​​meestal een inleiding van soorten, en nadat deze is voltooid, komt de producent binnen om het werk af te maken - het basiswerk is gedaan, ze kunnen zich dan concentreren op het verkrijgen van de specifieke geluiden en texturen uit de mix in plaats van op het automatiseren van de automatisering problemen en knipperende rode lichten.

De ingenieur als een minion? Ik denk het niet - ze zijn een van de belangrijkste mensen om deel te nemen aan het opnameproces!