Share
In deze tutorial bekijken we hoe je filmische luchtopnamen kunt maken met een Unmanned Aerial Vehicle (UAV). We zullen opnametechnieken, het tijdstip van de dag, camera-instellingen en wat nabewerking in Adobe After Effects verkennen.
Mijn eerste aanbeveling aan iedereen die met een drone wil filmen, is traag. Slow is meer filmisch en het geeft de kijker de indruk dat je fotografeert vanaf een groter platform, zoals een helikopter. Dit verhoogt onbewust de productiewaarde en maakt de opname meer gecontroleerd en vervaardigd.
Zorg ervoor dat je ook rustig op de RC-bedieningssticks op de afstandsbediening gaat. Gebruik geleidelijke bewegingen en vergeet niet om langzaam te versnellen en vertragen; anders schud je de camera rond met de snellere bewegingen, waardoor je meer kans maakt op vervormingen of 'jello-effecten' op je beeldmateriaal.
Pre-plan en visualiseer zoveel mogelijk van je luchtfoto's als je kunt. Ik raad je aan je filmlocatie te scouten voordat je schiet, zodat je rekening kunt houden met de beperkingen van het gebied. Als je weet wat je van tevoren nodig hebt, kun je ook de batterijduur van je drone optimaliseren, zodat je niet in een situatie terechtkomt waarin je de opname mist die je echt nodig hebt omdat je batterijen leeg zijn.
Een van de meest filmische drone-opnamen is een trage onthulling van het landschap. Imiteren big-budget shots die je ziet in films, die meestal twee assen van beweging op hetzelfde moment gaan hebben. Een voorbeeld is het tegelijkertijd heen en weer vliegen met een vloeiende, constante snelheid.
Strafing of zijwaartse bewegingen werken ook heel goed voor het tonen van landschappen vanuit een ander perspectief. Omdat de meeste landschappen worden getoond in luchtvideo's waarbij de drone alleen naar voren of naar achteren beweegt, kan een beschietende foto opvallen. Het kan ook een effectieve manier zijn om coole functies in het landschap te onthullen.
Banen kunnen worden bereikt door uw drone strafe naar rechts of links te laten bewegen en ook de gierstok in de tegenovergestelde richting te trekken. (De gierbesturing is meestal de bedieningsstick aan de linkerkant van de controller die de rotatie van de drone regelt.) Het is van cruciaal belang om de gierbesturing gemakkelijk te laten duren, anders raak je te snel rond en wordt het effect bedorven.
Doorkijkshots kunnen behoorlijk filmisch zijn, maar ze worden het meest riskant omdat je waarschijnlijk alleen op je controllerscherm (FPV) vertrouwt om door je drone te navigeren. Ik zou dit niet proberen tenzij je zelfvertrouwen hebt in je pilootvaardigheden. Ik ben persoonlijk niet de grootste fan van deze opnames, want als ik ze zie is het een verklikker teken dat het schot met een drone is gefilmd; dit kan je publiek afleiden, waardoor ze meer nadenken over het risico van de opname, in plaats van de cinematografie op te merken.
Je kunt ook gimbal-bewegingen combineren met dronebewegingen om een extra dimensie toe te voegen aan je foto's. Als u dit doet, kunt u maximaal drie assen van gecombineerd verkeer maken. Een van mijn favorieten is om vooruit te vliegen en de cardanische ophanging naar boven te kantelen om het landschap te onthullen.
Het verplaatsen van uw camera kan aangename effecten creëren.Voeg diepte toe aan je luchtscènes door gebruik te maken van extreme parallaxeffecten, vaak met bomen of structuren dichter bij de drone, die de toeschouwer een visueel hulpmiddel biedt voor hoe groot het omringende landschap eigenlijk is.
Ik raad het af om gewoon op de gieras te draaien, of eigenlijk een 360 pan. Dit komt omdat drones het meestal moeilijk hebben om precies te zijn met deze beweging, en het kan de beelden een opwindend effect geven als je niet oppast.
Als het op het weer aankomt, bent u min of meer overgeleverd aan de natuur. U wilt meestal alleen op heldere of bewolkte dagen vliegen en u wilt regen, mist of zware mist vermijden. Dit geldt met name op koudere dagen, omdat condensatie kan ontstaan op de drone en de props, die op grotere hoogte kunnen bevriezen. (Ik heb dit zien gebeuren!)
De wind is de grootste vijand als het gaat om het gevreesde 'jello'-effect op beeldmateriaal. Probeer niet om drone-opnamen te maken op een winderige dag; Ik vlieg meestal niet als de wind meer dan 20 mph is of als er vaak zware windvlagen zijn. De meeste drones hebben een nominaal windsnelheid van maximaal 25-35 mph, maar de beelden die u bij deze hogere windsnelheden vastlegt, zullen waarschijnlijk uw tijd niet waard zijn.
Ik raad niet aan om te veel afhankelijk te zijn van programma's zoals After Effects om ook het jello-effect van je opnames te verwijderen. Hoewel After Effects goed werk kan leveren om deze vervormingen te verminderen, moet ik nog beelden bekijken die volledig zijn hersteld met de instelling Warp Stabilization.
Net als bij op de grond gebaseerde cinematografie, zal het filmen tijdens de gouden uren van de dag - bij zonsopgang en zonsondergang - echt helpen om je beeldmateriaal op te laten vallen. Schaduwen zullen goed zichtbaar zijn, wat zal helpen terreineigenschappen te definiëren die niet zo zichtbaar zijn tijdens de middag. Minder mensen filmen in deze tijden, met name zonsopgang, dus door deze stap te doen, onderscheidt u zich al van het teveel aan luchtbeelden.
Camera-instellingen zullen ook een grote rol spelen in hoe cinematografisch uw opnamen worden weergegeven. Zorg ervoor dat je filmt in het platste cameraprofiel dat mogelijk is, waardoor je het meest dynamische bereik van je luchtcamera hebt. Door op deze manier te filmen, voorkomt u dat de lucht en de wolken uitwaaieren, terwijl u ook de details op de donkerste punten van de grond behoudt.
Lagere sluitertijd indien mogelijk, vooral bij opnames dichtbij de grond, om het stroboscopisch effect te voorkomen. Alles onder de 100 tot 250 van een seconde is mijn aanbeveling en gebruik zo nodig een ND-filter om je sluitertijd te beperken. Fotograferen met een snelheid van 500ste of 100ste van een seconde, wat gebruikelijk is bij drone-camera's, geeft je scherpere frames, maar het kan de beelden wat zware stroboscopisch beeld geven.
Laten we een paar nabewerkingstechnieken bekijken die ik in After Effects gebruik om beter uitziende resultaten te krijgen met mijn luchtopnames.
De eerste stap is om elke vervorming van het beeldmateriaal te verwijderen, wat vooral zal gebeuren als je gefilmd hebt met een GoPro camera. Je krijgt veel betere resultaten als je in 4K fotografeert en de beelden met 1080p uitvoert; dit geeft u meer pixeldichtheid in een compositie van 1080p en helpt de beeldkwaliteit te behouden.
Ik voeg mijn beeldmateriaal toe aan een compositie van 1080p en voeg vervolgens het effect toe Optiekcompensatie. Vink het vakje aan dat zegt Omgekeerde lensvervorming, en voor een GoPro zet ik meestal het gezichtsveld tussen 70 en 80.
Als u een nog grotere foto wilt maken, vinkt u het vakje aan dat zegt Pixels optimaliseren. Hierdoor wordt de opname teruggebracht tot de oorspronkelijke breedte, maar je moet aan de boven- en onderkant zwarte balken toevoegen, waardoor deze opname in feite wordt omgezet in een beeldverhouding van 2:35.
Als je met een hogere sluitertijd zou moeten filmen, of als je een GoPro-camera gebruikt en geen controle hebt over de sluitersnelheid, wil je waarschijnlijk een motion blur-effect aan je beeldmateriaal toevoegen in After Effects natuurlijker.
Gebruik een effect zoals Pixel Motion Blur of de invoegtoepassing Reel Smart Motion Blur van derden. Dit zal helpen natuurlijke bewegingsonscherpte aan je foto toe te voegen en zal zware stroboscopische acties (meestal met bomen, auto's, enz.) Tegengaan
Ten slotte zijn de twee beste plug-ins voor kleurcorrectie die ik aanbeveel voor luchtbeelden: Red Giant Colorista en Film Convert.
Colorista is veruit de beste kleurcorrector in After Effects en kan ook worden gebruikt voor beeldmateriaal met kleurcorrectie. Het heeft veel opties en veelzijdigheid, vooral met betrekking tot het aanpassen van de tint en verzadiging van specifieke kleuren in uw scène.
Film Convert is een invoegtoepassing voor filmemulatie die echt kan helpen uw beeldmateriaal te differentiëren en het een filmisch gevoel te geven door een echte filmesthetiek toe te voegen. U kunt uit verschillende filmvoorraden kiezen en een kleine kleurcorrectie uitvoeren. De filmvoorraad draagt bij aan het toevoegen van cinematografische waarde aan uw beeldmateriaal en helpt hen weg te komen van de standaard 'drone video'-look.
We hebben een complete handleiding samengesteld om je te helpen video's te bewerken, of je nu net begint met de basis of je videomontage en postproductie onder de knie wilt krijgen.
Accentsconagua