15 manieren om je portretten op te pompen

Vandaag bekijken we 15 tips voor het verbeteren van je portretten. Deze kunnen in de praktijk worden gebracht, ongeacht welke camera je hebt. Ze kunnen je helpen als je een professioneel portret aan je muur wilt hangen of als je gewoon een opvallende nieuwe facebookprofielfoto wilt.

Betrek je onderwerp

Verlegenheid moet worden overwonnen voor portretten. Door vriendelijk te zijn voor je onderwerp en uit te leggen wat je doet, hebben mensen meer kans om mee te gaan met je opname. Uit ervaring heb ik ondervonden dat het hebben van een gesprek met iemand tijdens de opnames de beste manier is om iemand zich meer ontspannen te laten voelen en dit komt op de foto's naar voren.

Let er bij het fotograferen van vreemden op dat je vooraf toestemming vraagt. Haast je niet naar de foto en leg uit waarom je ze wilt fotograferen. Als er een wijziging is, wordt uw afbeelding gebruikt voor commerciële doeleinden, zorg er dan voor dat u een modelversie ontvangt ondertekend.

Dank aan slimmer_jimmer voor de afbeelding.

Achtergronden

Denk goed na over je achtergronden. Het plaatsen van een onderwerp op een andere achtergrond kan een groot verschil maken. Vaak geeft het het subject een gevoel van doel. Fotograferen op een minimale achtergrond, zoals effen gekleurde muren, vestigt de aandacht snel op het gezicht.

Als je tegen een achtergrond van een stad fotografeert, vraag je je af waarom de persoon daar is. Dit kan je afbeelding aantrekkelijk maken of mogelijk afleiden van de bedoeling van je foto. Snap niet alleen zonder na te denken over de reden achter de locatie.

Vergeet niet om natuurlijke lijnen op de achtergrond te gebruiken om uw foto's te helpen, bijvoorbeeld als u een weg op een achtergrond gebruikt die lijnen kan produceren die naar uw onderwerp leiden.

Dank aan Levi C voor de afbeelding.

Verlichting

Het aansteken van een scène kan een enorme impact op de foto hebben. Hier zijn de belangrijkste verlichtingstypes uitgelegd:

  • Zijverlichting - Produceert een groot contrast, laat grote schaduwen achter. Wordt gebruikt als u slechts één helft van een gezicht wilt belichten.
  • Rim verlichting - Wanneer een licht achter je onderwerp een rand of halo om hen heen creëert.
  • Kunstmatige verlichting - Een flitser of studiolamp gebruiken om licht toe te voegen dat anders niet in de scène zou zijn geweest.
  • Spotlight - Wanneer een klein lichtbekken een deel van je afbeelding benadrukt. Wordt vaak gebruikt voor dramatisch effect bij portretten. Snoots en grid kunnen worden gebruikt om dit effect te creëren.
  • Achtergrondverlichting - Wanneer u het onderwerp tussen u en het licht plaatst, plaatst u de bron. Wordt vaak gebruikt voor silhouetten om kenmerken van een persoon te verbergen.

Misschien wilt u ook overwegen om in een flits te investeren als u van plan bent om frequent met portretten te werken. Als je op dit pad wilt beginnen, raad ik aan om in een flash-kit voor beginners te kijken die een softbox of paraplu bevat en een paar lampen met reflectoren..

Voor meer informatie over lichtportretten, bekijk deze eerdere tutorials over Phototuts +:

Snelle tip: dramatische portretten met Off Camera Flash

50+ verbluffende portretten en stillevens met één licht

10 manieren om verbluffende portretten te maken met slechts één licht

Dank aan jcoterhals voor de afbeelding.

Perspectiefvervorming en verschillende lenzen

Het toevoegen van perspectiefvervorming aan de vergelijking is een goed idee. Als je een groothoeklens gebruikt, lijken voorwerpen verder weg dan ze in werkelijkheid zijn. Terwijl een telelens het tegenovergestelde doet waardoor objecten dichterbij lijken.

Bij het maken van portretten wilt u misschien dat de achtergrond dichterbij komt dan hij in werkelijkheid is. Als u bijvoorbeeld beroemde bezienswaardigheden fotografeert, wilt u dat het lijkt alsof u er vlak naast staat.

Perspectiefvervorming op een groothoeklens kan de dingen ook groter laten lijken, maar meestal is dit geen goede manier. We hebben allemaal beelden gezien van mensen die grote neuzen lijken te hebben. Mijn suggestie zou zijn om een ​​lens te gebruiken tussen 50 mm en ongeveer 150 mm.

Vanzelfsprekend kun je ook creatieve lenzen zoals de fisheye of een Lens Baby aanschaffen voor specifieke artistieke opnamen die het beeld sterk vervormen.

Dank aan J.Star voor de afbeelding.

Camerahoeken

Om uw afbeeldingen te laten opvallen door de rest, probeert u vanuit een andere (of zelfs bizarre) hoek te fotograferen. Door uw camera uit de buurt van de standaard opnamen op ooghoogte te houden, kunt u uw portretten uniek maken. Ga op de stoel staan ​​of ga op de grond liggen, hou ook gewoon de achtergrond in de gaten.

Dank aan Brianna Lehman voor de afbeelding.

tweeluiken

Niet zeker of er een officiële naam is voor de stijl van het tweeluik waar ik naar verwijs. Maar vaak wordt één beeld vervormd of bijgesneden op een manier die vragen oplevert, en de andere foto's beantwoorden die vraag.

In de onderstaande foto bijvoorbeeld, heeft de eerste foto het hoofd van het model uitgesneden en de vraag gesteld: hoe ziet ze eruit? De tweede foto beantwoordt deze vraag onmiddellijk door ons van dichtbij te laten zien.

Een ander voorbeeld kan een afbeelding tonen van de persoon die zich heeft omgedraaid of zijn ogen voor het zicht heeft gedekt. De tweede foto concentreert zich dan op het gedeelte van het gezicht dat ze verborgen hielden.

Speel met het idee, je hebt geen dure software nodig om de twee afbeeldingen bij elkaar te plaatsen. Ik zou GIMP aanraden als u op zoek bent naar een gratis alternatief voor Photoshop. In veel gevallen zien de afbeeldingen er mooi uit met een dunne rand eromheen en ertussen.

Dank aan Luisamoehle voor de afbeelding.

Regel van derden

De regel van derden is een geweldig hulpmiddel bij het beginnen met fotografie, omdat het helpt bij het leren omkaderen van je foto. In tegenstelling tot veel andere vormen van fotografie, zoals landschappen waarin het onderwerp niet kan bewegen, kun je je model laten bewegen om leuke en opwindende houdingen te creëren..

Dus mijn advies voor portretten is om af en toe de regel te overtreden. Overweeg om je portretten op nieuwe, spannende manieren in te kaderen, gebruik je omgeving om je hierbij te helpen. Zolang je je beeld op een creatieve manier inbeeldt, wat de aandacht op je onderwerp vestigt, die volgens de regels moet spelen?

Lange blootstelling

Wees niet bang om een ​​lange belichtingstijd te proberen bij portretten. Vaak schiet je op 1/100 seconde of sneller en bevriest alles op de achtergrond.

Met een kleine hoeveelheid goedkope flitsuitrusting kunt u lange belichtingsscènes opnemen en de portretten scherp houden. Bijvoorbeeld, in de afbeelding hieronder stond het model 4 seconden perfect stil en de flitsflitser hielp haar acties te bevriezen.

Je kunt ook instellen dat een flits om de paar seconden wordt geactiveerd en dat daarom meerdere "klonen" van je onderwerp worden gemaakt terwijl ze door het beeld bewegen.

Dank aan Sean Molin voor de afbeelding.

Een voorbeeld van een enkele opname met een lange belichting en meerdere keren flitsen:

Dank aan van de muurfotografie voor de afbeelding.

Scherptediepte

Om onze portretten mooi en scherp te houden, is het misschien niet zo'n goed idee om een ​​diafragma zoals een F1.4mm te gebruiken.

Ik geef de voorkeur aan openingen tussen F2 en F2.8 voor portretten. Het houdt het hele gezicht scherp op de juiste afstanden, maar vervaagt nog steeds de achtergrond. Maar onthoud dat dit allemaal afhangt van je afstand tot het onderwerp en de afstand tussen je onderwerp en de achtergrond.

Helaas gaan veel lenzen niet onder F4. Dus ik zou willen voorstellen om te investeren in een 50-mm prime-lens waarmee je f / 1.8 heel betaalbaar kunt bereiken.

Dank aan Sean Molin voor de afbeelding.

Meerdere opnamen

Het maken van reacties met een serie foto's is altijd een van mijn favoriete manieren geweest om portretten te maken. Deze techniek werkt geweldig bij het fotograferen van kinderen vanwege hun geweldige emotionele expressies.

Door meerdere foto's te maken, kun je iemands ware persoonlijkheid vastleggen en het uiteindelijke effect heeft meestal een heel natuurlijk gevoel.

High-end camera's kunnen maximaal 7-10 beelden per seconde maken, wat perfect is, maar 3-4-opnamen van de meeste compactcamera's kunnen ook werken.

Dank aan Angelocesare voor de afbeelding.

Andere artikelen over Phototuts+

Hoe Emotive Environmental Portraits te vangen:

40 fantastische vrouwelijke portretten:

Subtiele zwart-wit straatportretten creëren in Calgary:

30 onconventionele portretten die Cliches tarten

Bedankt voor het lezen!

Ik hoop dat deze tips nuttig zullen zijn. Post je eigen favoriete portretfoto's hieronder en aarzel niet om je beste opnametips te delen.