Composietfotografie is een populair medium, niet in het klein dankzij het gemak en de beschikbaarheid van digitale camera's en gerelateerde software. Hier zullen we kijken naar wat een composiet is en waarom je er misschien een wilt maken. We zullen zelfs wat inspiratie opdoen!
Een composiet is dat twee of meer afbeeldingen aan elkaar 'vastzitten' om een enkele afbeelding te maken. Dit is geen nieuw of puur digitaal concept. Het werd uitgevonden door Sir Francis Galton in de jaren 1880, waarbij meerdere opnamen werden gemaakt op dezelfde fotografische plaat.
'Fake' foto's zijn ook niets nieuws; je herinnert je misschien Elise Wright en Frances Griffiths uit Engeland, die de wereld voor een korte tijd voor de gek houden met hun foto's die in de jaren 1900 in hun tuin elfjes speelden in het spel..
Foto's werden ook met elkaar verbonden door fotografische studio's, met mensen in een familieportret die niet aanwezig konden zijn. Ze knipten een foto van de vermiste persoon uit, plakten die op de foto waar ze wilden dat ze in zouden verschijnen en fotograferen die vervolgens opnieuw.
Voor de toepassing van dit artikel ben ik het niet eens met het combineren van sets met haken als composieten. Als je daar meer over wilt weten, kun je mijn artikel over HDR-foto's lezen.
De reden waarom ik de bovenstaande voorbeelden noemde, is om aan te tonen dat er veel manieren en redenen zijn waarom iemand een composiet wil maken. Als je kijkt of dit ethisch is, moet je de oorspronkelijke motivatie en het beoogde publiek overwegen.
Hierboven heb je twee zeer duidelijke gevallen van verschillende intenties. Elise en Frances probeerden met hun foto te misleiden, zij het een onschuldige en kinderachtige grap. De studio's zouden foto's samenstellen om een beeld van iedereen bij elkaar te hebben - ze wisten allemaal dat die persoon niet aanwezig was op de dag dat de foto werd genomen en dat alle partijen medeplichtig waren.
Strippen terug naar de basis, ik denk dat er drie soorten composiet zijn:
Dit is afhankelijk van wat u probeert te bereiken. U wilt misschien een reeks afbeeldingen samenstellen in iets dat een verhaal vertelt, in welk geval u uw eigen of zelfs stockfoto's kunt gebruiken om precies datgene te krijgen wat u wilt.
Als je iets leuks wilt doen, bijvoorbeeld foto's van jezelf of iemand anders maken en ze meerdere keren in dezelfde foto laten verschijnen, heb je een statief nodig om je camera op dezelfde plek te houden en stabiel te houden.
Als laatste heb je een goede afbeeldingseditor nodig, zoals Photoshop of Lightroom. Met de eerste kunt u creatiever en artistieker zijn, de tweede is geweldig voor eenvoudige, realistische fotocomposieten.
Dit is mooi gedaan en ziet er redelijk realistisch uit. De samenstelling zou verbeterd kunnen zijn door het eiland en het vlak in een meer gebalanceerde uitlijning te verschuiven, maar de elementen zijn mooi gemengd. Als foto-illustratie werkt het echt: ik zou dit gemakkelijk kunnen zien als een advertentie om naar tropische streken te reizen; het verkoopt een idee.
Wie heeft zich niet voorgesteld hoe een verjaardagscadeau voor all-dogs eruit zou zien? Nou, vraag het je niet langer af. Ik hou van dit beeld, het is leuk, het doet niet alsof het iets anders is dan het is en de individuele beelden worden op een effectieve en leuke manier samengesteld.
Deze afbeelding vertelt een verhaal op een geheel andere manier dan de vorige afbeelding. Het is zeker surrealistisch, maar niet zonder drama en een gevoel van beweging. Hoewel surrealistisch en dus, niet verondersteld realistisch te zijn, denk ik dat het scheve perspectief (de trainers zijn te groot en ver uit elkaar in vergelijking met de weg) voorkomt dat dit de impact heeft die het zou kunnen hebben als het nauwkeuriger zou weergeven hoe we eigenlijk zouden zijn. zie dit.
Hoewel gesplitste, half onderwaterfoto's mogelijk zijn, is dit niet een van hen. Het is echter nog steeds effectief en het licht zowel boven als onder het water werkt echt goed.
Absoluut een afbeelding gemaakt om er realistisch en vermoedelijk uit te zien, eenvoudig samengesteld voor praktische doeleinden. Hoewel het mogelijk is om dit in één keer te krijgen (door met een zaklamp handmatig licht op de voorgrond te plaatsen), is er geen manier om de sterren, het kampvuur en de mensen zo helder en goed belicht te krijgen zonder twee afbeeldingen te combineren.
Ik vond iets leuks op Graphic River; Pasulukha's 30 Multi-Layer Pop-Up Effect-actie. Hiermee kunt u lagen uit één afbeelding knippen en vervolgens de actie uitvoeren om een samengesteld 'pop-up'-effect te krijgen. De maker van de actie heeft een voorbeeldafbeelding opgegeven om het te proberen, dus hier is hoe het werkt:
Ik heb het eens geprobeerd met een van onze eerdere afbeeldingen. Ik knip de schoenen uit als één laag, de bergen en de weg als een andere en de lucht als de laatste.
Erm ...Ik had het duidelijk niet onder de knie en besloot daarom een ander beeld te proberen.
De foto staat natuurlijk op een standaard, maar de honden lijken een met de achtergrond te zijn geworden en het voelt meer als een still from The Fly dan alles waar ik met trots naar kan kijken. Ik denk dat ik waarschijnlijk aan mijn selectievaardigheden moet werken.
In ieder geval is er geen twijfel over mogelijk dat dit een coole actie is en ik denk dat met de juiste (eenvoudig uit te knippen) elementen, het heel goed werkt.
Ik zal hier niet te veel in detail treden, omdat we veel gedetailleerde tutorials hebben waarin je stap voor stap gidsen kunt volgen om een composiet te maken. In plaats daarvan bekijken we enkele best practices die moeten worden gevolgd.
Afbeeldingen die veel in zich hebben, zullen veel tijd kosten om effectief uit te knippen. Als je net begint, dan heb je idealiter onderwerpen nodig met sterke lijnen die verschillen van hun achtergrond.
Werken met elke afbeelding of elk element op een afzonderlijke laag maakt uw leven een stuk eenvoudiger. Als u op een of andere manier een element wilt verwijderen of wijzigen, kunt u dit doen zonder de rest van uw afbeelding te wijzigen.
Gebruik makend van slimme objecten kan ook helpen. Hiermee kunt u wijzigingen aanbrengen in de originele afbeelding en deze laten reflecteren in uw compositie. Het betekent ook dat het maken van een afbeelding kleiner of groter de kwaliteit niet zal beïnvloeden, zolang deze de grenzen van het origineel niet overschrijdt.
Als je een persoon in je compositie gebruikt, is het lastig om deze op een achtergrond te plaatsen en het er nog steeds volledig natuurlijk uit te laten zien. De meest voor de hand liggende 'tell' is meestal voeten. Ze zitten op een vreemde manier op de grond en de schaduwen kloppen nooit helemaal. Je kunt proberen ze donker te maken (en de grond om hen heen) om het oog van het publiek af te leiden, of je kunt ze gewoon niet opnemen.
Verlichting is de plek waar veel mensen worstelen bij het werken aan een realistisch uitziende fotomanipulatie. Uw bronafbeeldingen kunnen licht hebben dat afkomstig is van verschillende punten, en u zult uw best moeten doen om dat te corrigeren en in de compositie te integreren.
Schaduwen zijn ook lastig. Denk aan waar het licht komt en probeer logisch na te denken over waar dat de schaduwen zou plaatsen. Onze cursus over het gebruik van licht en schaduw bij fotomanipulatie kan helpen.
Wanneer u afbeeldingen selecteert om te gebruiken, begint u met afbeeldingen die u gemakkelijk in uw bewerkingssoftware kunt knippen. Vermijd alles dat in de achtergrond past of veel lastige randen heeft.
Denk aan je lichtbron. De afbeeldingen die u gebruikt, kunnen allemaal verschillen in de plaats waar het licht vandaan kwam, dus u moet mogelijk kleur- en helderheidsaanpassingen aanbrengen om alles er goed uit te laten zien. Voeg schaduwen toe om de afbeeldingen meer diepte en realisme te geven.
De echte vraag die je jezelf moet stellen, is: waarom maak ik een composiet? Is het om een verhaal te vertellen? Mensen voor de gek houden om te denken dat iets echt is? Misschien om een saai deel van je foto te verwijderen en te vervangen door iets opwindender? Uw bedoeling is wat een afbeelding maakt of verbreekt. Een publiek is gelukkiger om iets geks te zien of hun ogen te laten 'misleiden' als er geen sprake is van daadwerkelijke misleiding.
.