5 manieren om voor de eerste keer te experimenteren met lange belichtingen

Wanneer je als fotograaf begint, zie je veel foto's en denk je gewoon eens na, hoe hebben ze dat gedaan ?! Soms omvatten deze slimme foto's lange belichtingen, waarbij op creatieve manieren licht en beweging worden gebruikt. Hier zijn vijf manieren om plezier te hebben met lange belichtingstijden.

1. Verkeerslichtroutes

Het vastleggen van bewegend licht is een geweldige plek om te beginnen bij het werken met lange belichtingstijden. Zoals bij alle opnames die we bespreken, moet je een vaste plek vinden om je camera te laten rusten, misschien een muur of nog beter, een stevig statief. Bij het werken met paden met verkeerslichten gaat het om het uitkijkpunt. In de afbeelding hieronder vond ik een brug met uitzicht op een rustige weg 's nachts. Het enige beschikbare licht kwam van het verkeer, waardoor ik het effect van de lichtpaden kon maximaliseren.


Image Credit: Traffic Trails op de A34 door Simon Bray

2. Glad zijdeachtig water

Deze techniek is al lang favoriet bij vele landschapsfotografen en kan worden gebruikt in elke context waarin water wordt verplaatst. In de onderstaande opname heb ik een filter met neutrale dichtheid gebruikt om de hoeveelheid licht die de lens binnendringt te beperken en kon ik een lange belichting creëren om het water dat stroomafwaarts stroomt te vangen. Dit effect benadrukt zowel de beweging van het stromende water als het dromerige gevoel van het omringende landschap. Als je geen filter met neutrale dichtheid hebt, is dat oké, probeer het in een situatie met weinig licht. Begin met een klein stroompje en om te oefenen kun je doorgaan met het vinden van enorme watervallen en dramatische zeegezichten.


Image Credit: Stanage Edge Stream door Simon Bray

3. De wolken laten bewegen

Het weergeven van beweging binnen een landschapsopname kan toevoegen aan het drama van de scène. De fotograaf heeft een zeer vergelijkbare techniek gebruikt als in de afbeelding hierboven, met behulp van een filter en een lange belichting, maar deze keer richtte hij de camera op de wolken die door de lucht bewogen. Dit effect trekt je echt in het beeld en geeft een verder zeer stil beeld een extra gevoel van beweging. 

Het berekenen van hoe lang je je belichting voor zo'n foto instelt, kan een beetje lastig worden. Harry Guinness heeft een tutorial over TriggerTrap, een handige smartphone-app om die berekeningen veel gemakkelijker te maken.


Image Credit: Enniskillen Castle door Graham Noble

4. Creatief met licht schilderen

Er zijn twee manieren om licht te schilderen. In het eerste voorbeeld hieronder heeft de fotograaf een enkele lichtbron gebruikt en een lange blootstelling aan 'tekenen' met het licht, wat uren plezier kan zijn! Alles wat je nodig hebt is een fakkel en wat creativiteit. 


Image Credit: Light of Love door Jeremy Raff-Reynolds

In het tweede voorbeeld van licht schilderen heeft de fotograaf zijn camera opgesteld om een ​​scène te fotograferen, stelt hij een belichting in van ongeveer 30 seconden en gebruikt hij vervolgens een fakkel om licht over de scène te beschilderen, en op zijn plaats te houden, gericht op specifieke punten van de scène voor maximaal tien seconden per keer. Bij deze techniek gaat het erom te bepalen welke delen van de afbeelding u wilt markeren en om interessante schaduwen te maken.


Image Credit: Castle Beach door William Cho

5. Neem adembenemende Star Trail-foto's

Als je nu voldoende tijd hebt en het niet erg vindt om in het donker rond te kijken, waarom ga je dan niet 's nachts op pad en neem je een aantal sterrensporen. Je hebt een heldere nacht nodig voor stadsverlichting, wat warme kleren en veel geduld. De verbazingwekkende opname hieronder was een blootstelling van 45 minuten, dus zorg ervoor dat je je onderzoek doet voordat je begint, zodat je weet op welke manier en hoe lang je sluiter open blijft.


Image Credit: Star Trails tijdens het kijken naar Perseid Meteor Shower by Rarvesen