Share
We weten allemaal dat het schrijven en produceren van muziek veel werk kost. Van het bedenken van de eerste ideeën om alles geweldig te laten klinken, uren en uren van arbeid gaan in het proces. In plaats van jezelf de strijd aan te trekken door naar een lege pagina of sessie te staren telkens als je iets nieuws wilt schrijven, gebruik je deze tips om meer kilometers te maken uit de muziek waarin je je hart al hebt gestort.
Je hebt al die tijd besteed aan het maken van die perfecte synthbas, dus doe die moeite goed en bewaar het als een preset. Je zou dit moeten doen voor alle geluiden die je zelf hebt gemaakt, maar het is net zo handig om te doen voor fabriekspatches waarvan je denkt dat je er zelf weer naar zou kunnen zoeken.
Probeer uw presets op een intuïtieve manier georganiseerd te houden en noem ze zo duidelijk mogelijk. Gebruik meer woorden dan je denkt dat je nodig hebt, het kan nooit kwaad om veel informatie te geven. In een geïnspireerd moment van creativiteit, wanneer je JUST JUIST het geluid weet dat perfect zou zijn voor dat volgende couplet, zal "Sculpture Deep Pluck Bass" je geheugen een stuk beter aansturen dan "Bass3". Het is ook erg handig om een afkorting toe te voegen van de titel van het nummer of de film waar de patch oorspronkelijk vandaan kwam.
Ik stel voor dat Logic-gebruikers hun presets via kanaalstrips opslaan in plaats van alleen in het software-instrument zelf. Het is veel gemakkelijker om in de "Bass" -sectie in een georganiseerde lijst met kanaalstrips te kijken dan om erachter te komen vanaf welke synth het is gemaakt.
Als je 3 minuten besteedt aan het doorlopen van je sessie en presets van nieuwe geluiden die je hebt gebruikt, opslaat, begin je met het bouwen van een mooie gepersonaliseerde geluidsbibliotheek voor jezelf. Natuurlijk wil je niet te afhankelijk worden van het steeds opnieuw gebruiken van dezelfde patches, maar consistent zijn in je palet kan helpen als je een persoonlijke stijl ontwikkelt.
Ik heb al gesproken over het maken van een drumloop van gevonden geluiden, die een leuke persoonlijke toets aan je muziek kan toevoegen. Dus waarom zou je die lus niet opslaan en zoveel mogelijk gebruiken? De eenvoudigste manier om dit te doen is om het naar een audiobestand te stuiteren, met behulp van logische en heldere begin- en eindpunten. Je wilt dat je bestand naadloos in een lus staat, dus pas op voor nagalm, vertraging of enig ander effect waardoor het einde van je lus zou klinken alsof het afgesneden was.
Net als onze presets is een goede naamgeving cruciaal. Naast een paar beschrijvende woorden over wat de lus is, moet je het oorspronkelijke tempo opnemen waarvan het bestand is gemaakt, zodat je het zo gemakkelijk mogelijk kunt maken om aanpassingen aan te brengen voor de verschillende tempo's van andere nummers. "Garden Tools Industrial Loop 86bpm" moet beschrijvend genoeg zijn om te onthouden wat dat was.
Logic heeft ook de ongelooflijk handige Apple Loops-functie. Selecteer het audiobestand waarvan u de loop wilt maken en kies vervolgens onder Audio "Open Apple Loops Utility". Met dit hulpprogramma kunt u informatie over de lus invoeren, zoals een naam en tempo, en deze ook labelen op instrument, stijl, enz.
Een van de verstandigste investeringen die u kunt doen nadat u een nummer hebt voltooid, is de tijd nemen om de stengels van uw uiteindelijke mix af te drukken. 'Stelen' zijn eenvoudig audiobestanden van elk van de afzonderlijke elementen die in uw nummer worden gebruikt. Ze geven je veel vrijheid voor manieren om je nummer in de toekomst te veranderen of opnieuw te gebruiken, zoals het toevoegen of vervangen van elementen of het doen van een geheel nieuwe mix.
Laten we zeggen dat je een nummer hebt geschreven waar je best tevreden mee was, maar dat die zó goede zangpartij je altijd dwarszat. Over drie jaar besluit je eindelijk dat het tijd is om de stem te vervangen, maar de sessie is gemaakt in Digital Performer en je bent op een nieuwe computer en gebruikt Cubase. In staat zijn om simpelweg de stengels uit je sessie te laten vallen en een nieuw vocaal nummer te zingen zal een levensredder zijn in vergelijking met het proberen uit te vinden hoe je in godsnaam die oude sessie krijgt om te zetten.
Het is aan jou hoeveel je wilt om je stengels te breken, het ding om in gedachten te houden is "Wat zou nuttig zijn?". Over het algemeen is het logisch om ze in één stam te groeperen als je drie verschillende synth pads hebt maar ze allemaal dezelfde functie hebben. Maar als je een groep percussie hebt die de groove in stand houdt terwijl andere percussie grote hits en zwellen doet, zou het waarschijnlijk handiger zijn om die te laten splitsen. Als je besluit om het materiaal op een nieuwe manier te hergebruiken, zou het een stuk eenvoudiger zijn om de percussiegroef te doorlopen zonder dat je hoeft uit te zoeken hoe je de grote crash kunt krijgen.
Natuurlijk hoeven deze stengels niet alleen te worden gebruikt voor toekomstige weergaven van het specifieke nummer waar ze vandaan kwamen. Als je een solide ritmegitaar neemt, is er een reden waarom het niet van pas zou kunnen komen op een toekomstig nummer?
Er zijn duizend manieren om een verhaal te vertellen, en alleen omdat je een keu op één manier hebt geschreven, wil dat nog niet zeggen dat het niet in een ander kan worden uitgedrukt. Hoewel deze tip vooral nuttig kan zijn voor filmcomponisten, is er een groot potentieel voor songwriters om nieuwe en interessante dingen te vinden met hun liedjes.
Als je song een vrolijke rocker is, wat zou er dan gebeuren als je het tempo in tweeën snijdt en er een ballad van maakt? Als het een belangrijke sleutel is, welke nieuwe en interessante ideeën krijg je als je het in mineur plaatst? En zou die introspectieve akoestische gitaar gedreven liefdeslied niet cool zijn als een bigband swingtrack? Verander een aspect van je liedje, en ineens heb je een geheel nieuw muziekstuk in handen. Je kunt een tiental verschillende versies van hetzelfde nummer doen die volledig uniek en interessant zijn op hun eigen manier.
Als je een filmcomponist bent die ideeën ontwikkelt voor je laatste score, is deze techniek van cruciaal belang. Als je eindelijk dat perfecte hoofdtitelthema bedenkt, neem dan die extra paar dagen om je materiaal echt te ontwikkelen voordat je naar andere aanwijzingen gaat. Als je echt in je stuk kunt graven en de emotionele mogelijkheden vroegtijdig kunt ontdekken, heb je een toolkit klaarliggen die de rest van de film een makkie kan maken.
Wat zou er gebeuren als je een beetje creatieve controle opgaf en iemand anders het overnam? Er zijn veel zeer getalenteerde mensen die remixen en remakes maken. Kunstenaars als de Postal Service hebben veel succes gehad door samen te werken zonder zelfs in dezelfde kamer te hoeven zijn. Dit is een geweldige kans om die stengels te gebruiken; stuur ze naar iemand anders en geef ze de vrijheid om je liedje naar hartenlust te hakken, te transponeren, toe te voegen, te verwijderen en te remixen. Vaak zul je volledig verrast zijn door de unieke manieren waarop ze met het materiaal omgaan dat je ze gaf en iets compleet nieuws en leuks in je repertoire hebben dat je nooit alleen had kunnen bedenken.
Het overhandigen van je kostbare muziek aan iemand anders kan een zenuwslopende ervaring zijn, maar als je te maken hebt met een nummer dat je al hebt voltooid, hoef je het niet al te serieus te nemen. Je hebt de zekerheid dat alles wat uit de samenwerking komt een "alt-versie" zal zijn, en je hoeft er niets mee te doen als je het niet leuk vindt.
Vraag andere muzikanten met wie je hebt samengewerkt als ze geïnteresseerd zijn om samen te werken, of je kunt altijd Craigslist of een van de sites voor samenwerking op muziekgebied, zoals Kompoz of eSession, proberen.
Een nummer hoeft niet geïsoleerd te leven, alleen maar omdat een versie ervan is "af". Als je creatieve manieren hebt gevonden om een langere levensduur uit je muziek te halen, deel je tips in de opmerkingen!
Bekijk in een verwante nota de tutorial van Ryan's Audio Plus over het maken van een sjabloon voor uw workstationsoftware. Net zoals je presets en loops van je vorige songs kunt hergebruiken, kun je ook je favoriete DAW-configuraties hergebruiken.
Accentsconagua