Share
Heb je ooit gewenst dat er een manier was om het gevoel van beweging te vangen in een stilstaand beeld? Nou, vandaag, met alleen onze camera en een speciale techniek zullen we leren om juist dat te doen. Panning is de kunst van het volgen van een onderwerp met uw camera - vervaging van de achtergrond, terwijl het onderwerp scherp blijft.
We begeleiden u door de vereiste apparatuur, hoe u een onderwerp en locatie kiest, zorgen dat de achtergrond geschikt is en soepel schuiven!
"In de fotografie verwijst panning naar de horizontale beweging of rotatie van een camera of videocamera" - Wikipedia. Het basisidee achter pannen is je camera bewegen om een bewegend onderwerp te volgen. Als het correct wordt uitgevoerd, wordt het resultaat ons onderwerp (bijvoorbeeld een fietser die fietst) "bevroren" en scherp, terwijl de achtergrond wordt uitgesmeerd in de schijnbaar tegenovergestelde richting, vandaar de illusie van beweging..
Hoewel het niet eenvoudig uit te voeren is, is pannen een zeer dankbare techniek die in een grote verscheidenheid aan situaties kan worden gebruikt om een uniek en uitstekend beeld te produceren. Deze tutorial bevindt zich op gemiddeld niveau: sommige termen zoals sluitertijd en diafragma worden gebruikt, maar worden niet uitgelegd, als u niet bekend bent met hen, raad ik u aan een paar van de basisbeginselen van het lezen van Phototuts te lezen+.
Een van de geweldige dingen over pannen is dat het kan worden bereikt met bijna elke camera. Er is geen behoefte aan een grote en glanzende DSLR, zelfs een kleine compacte camera zou de slag kunnen doen zolang het u volledige controle geeft over die 3 instellingen: sluitertijd, lensopening en ISO-gevoeligheid. Het is ook mogelijk om te doen met een op film gebaseerde camera. Omdat panning echter veel "vallen en opstaan 'is, zal het erg moeilijk (en duur!) Zijn en niet worden aanbevolen, tenzij je deze techniek al onder de knie hebt.
Naast een camera moet je ook een goed statief meenemen. Hoewel een statief geen must is, kan het je leven veel gemakkelijker maken als beginner. Voor alle afbeeldingen in dit artikel gebruikte ik een Fuji S6500FD.
Er is één regel over het onderwerp, het moet bewegen! Er zijn eindeloze mogelijkheden: een rijdende auto, een rennende persoon, een fietser, wandelende honden en zelfs springpaarden. Als het beweegt, kan het in principe worden gepand. Omdat panning meestal veel vallen en opstaan vereist om het goed te krijgen, wordt een locatie aanbevolen waar dezelfde gebeurtenis zich vaak herhaalt en meestal op dezelfde locatie. d.w.z. als we willen dat ons onderwerp een hardloper is, moeten we proberen een van die rijstroken of een promenade te vinden die in veel parken of aan zee te vinden is. Vervolgens proberen we ons te positioneren op een plaats waar ons zicht op het onderwerp niet wordt belemmerd door iemand of iets anders. Een heel belangrijk ding om te onthouden is ervoor te zorgen dat er voldoende ruimte is om te bewegen en de beste plek te vinden.
Nu we onze locatie hebben gekozen, richten we onze aandacht op het vinden van de juiste achtergrond. Aangezien dat een van de hoofddoelen van panning is dat het onderwerp "uit de afbeelding springt", moeten we ervoor zorgen dat onze achtergrond niet afleidt van het onderwerp..
Probeer geen achtergronden te selecteren die aanzienlijk helderder zijn dan je onderwerp, omdat ze waarschijnlijk te veel worden belicht. Als je kunt, zoek dan een mooie effen achtergrond, want felle lichten en scherpe vormen kunnen storend zijn als ze wazig zijn. Probeer een achtergrond te vinden die contrasteert (rood-blauw, wit-bruin, blauw-geel enz.) Met je onderwerp, zodat hij nog meer uitsteekt.
Dit is de achtergrond die wordt gebruikt in de uiteindelijke effectfoto. Het is niet te fel, heeft effen kleuren en contrasteert goed met het rode T-shirt van het onderwerp.
Nu we ons gewenste onderwerp, onze achtergrond en locatie hebben, is het tijd om onze spullen gereed te maken. De eerste orde van zaken is om de camera-opnamestand in te stellen op handmatig. Speel nu rond met de instellingen totdat je een goed gebalanceerde belichting hebt (het camerahistogram kan hier van pas komen), in een poging om je ISO-niveau rond de 100-200 te houden en het diafragma zo gesloten als je kunt om maximale scherptediepte te bereiken in onze onderwerpen.
Als we een goed uitgebalanceerde foto hebben, moeten we de juiste sluitertijd schatten. Dit is moeilijk en hangt af van twee belangrijke factoren: de snelheid van het onderwerp en de afstand tot het onderwerp. Hoe sneller het onderwerp beweegt, hoe sneller de sluitertijd en hoe dichter u bij het onderwerp bent, hoe langzamer de sluitertijd.
Je zult met de instellingen moeten spelen totdat je het goed hebt gedaan. Hier zijn, ter referentie, gemiddelde snelheden voor sommige objecten - begin hier met en doe je eigen fijnafstelling totdat je het goed hebt: looppersoon (1/10), fietser (1/20), rijdende auto (1/60 ). Ik raad aan te beginnen met het maken van snellere objecten omdat cameratrillingen een groter probleem worden op een lagere snelheid. Deze stap kan een beetje frustrerend zijn, vooral voor beginners, dus geef niet op totdat je het goed hebt gedaan. Op deze foto was de sluitertijd te hoog en de achtergrond was niet wazig genoeg, dus voor de volgende poging heb ik de sluitertijd langzamer vertraagd.
Nu alles klaar is, is het tijd om onze fotograaf aan te zetten en aan de slag te gaan. De eerste stap is om te plannen waar je precies wilt (en verwachten) dat het object in beeld is. Probeer iets te vinden dat als een teken kan worden gebruikt; een verkeersbord of een boom bijvoorbeeld. Het moet gemakkelijk zijn om tijdens de actie te herkennen.
Als uw camera niet is uitgerust met een goede autofocus voor volgen, moet u uw focus op de marker instellen door de ontspanknop half in te drukken. Nu is de camera gefocust en hoeft u alleen nog maar de foto te maken! Identificeer je object en begin het te volgen met een gestage, vloeiende beweging. Probeer de snelheid te meten en dienovereenkomstig aan te passen. Vergeet niet dat hoe dichter je bij je bent, hoe sneller je je camera moet verplaatsen.
Wanneer uw onderwerp het gewenste teken bereikt, drukt u de sluiterknop voorzichtig in (om ongewenste camerabewegingen te voorkomen) terwijl u het onderwerp nog steeds volgt totdat u hebt gehoord dat de foto is gemaakt. De sleutel is om de hele beweging zo gestaag mogelijk uit te voeren - onderzoek uw onderwerp, merk op waar het vertraagt en waar het versnelt en pas uw locatie aan indien nodig. Als het goed is gedaan, zou je een goede bewegingsonscherpte met een scherp onderwerp moeten hebben.
Sommige oudere camera's (of instapniveau en opname) hebben een zogenaamd "sluitervertraging" -probleem. Ontspanvertraging is wanneer er een kleine vertraging is tussen het moment dat u op de ontspanknop drukt en het moment waarop de camera daadwerkelijk begint met het maken van de foto. Als uw camera dit probleem heeft, moet u op deze vertraging anticiperen en de sluiter iets eerder dan verwacht klikken.
Voor een aantrekkelijke compositie plaatst u uw onderwerp naar de zijkant van de afbeelding, tegenover de bewegingsrichting. Het zou moeten lijken alsof het onderwerp ruimte heeft om binnen het kader te bewegen.
Bij pannen draait alles om geduld - het is een proces van vallen en opstaan en kan moeilijk te perfectioneren zijn. Probeer zoveel mogelijk foto's te maken totdat je het goed hebt! Onthoud dat niets in steen gebeiteld is, experimenteren is de sleutel, en het belangrijkst: veel plezier!
In dit artikel concentreerde ik me op de meer "klassieke" panning-techniek waarbij we onze camera synchroon laten lopen met ons object. Er is echter nog een andere manier om hetzelfde effect te bereiken - in plaats van de camera te bewegen, zullen we degene zijn die alle bewegingen uitvoert.
Stel je voor dat twee auto's naast elkaar rijden met dezelfde snelheid - als je de auto vlak naast je vastlegt en een lage sluitertijd instelt, verschijnt hetzelfde versmerende effect. Deze techniek is veel eenvoudiger uit te voeren, hoewel er minder situaties zijn waarbij u zij aan zij met uw object en met dezelfde snelheid beweegt.
Op deze foto zat ik in een carrousel tegenover mijn broer en fotografeerde terwijl we in cirkels liepen.
Accentsconagua