Geavanceerde opnamen maken met een lange lens

De lange lens kan worden gebruikt om locatieshots te verbeteren, extreme focusveranderingen te creëren en je composities te versterken. Deze les bouwt voort op de vorige les en bevat tips over belichting en focuscontrole. Deze geavanceerde technieken bieden krachtige manieren om scènes te openen, de aandacht te richten en een opname mooier te maken.

 

Gebruik een lange lens om slechte achtergronden te verbergen

Voor met name low budget filmmakers eindigen we vaak op de rand van een park en het laatste wat je wilt doen is het laten lijken alsof je daar bent. U kunt dit probleem oplossen door een veel langere lens te gebruiken.

Dit is niet alleen een truc voor budgetfilmmakers, het is absoluut de hele tijd gebruikt om locaties te verbeteren. Als u ooit de kans krijgt om locaties te bezoeken waar films zijn gemaakt, zult u versteld staan ​​van wat er is verborgen. Op erg mooie locaties is er vaak iets vreselijks en een shot-ruining net aan de overkant van de weg: meestal werd een lange lens gebruikt om het te verbergen.

Het lijkt erop dat deze opname aan de rand van een park is gemaakt.

In plaats van een gemiddelde lens of een korte telelens te gebruiken zoals in de bovenstaande afbeelding, moet u een stap terugzetten van uw onderwerp en de langste lens gebruiken die u kunt gebruiken. Hieronder hebben we de framing niet veranderd, maar de achtergrond is zoveel dichterbij getrokken en onscherp. 

De framing is hier hetzelfde, maar het ziet er veel mooier uit.

We hebben niet langer het goedkope gevoel om op de rand van een park te zijn.

Gebruik een lange lens om lichtbronnen te verbergen

Lange lenzen kunnen ook worden gebruikt om lichtbronnen te verbergen. Hieronder gebruik ik een stadion-schijnwerper om de acteur te verlichten. Het was toevallig op de locatie. Door een lange lens te gebruiken, kan ik het licht verbergen en dit mooie randlicht krijgen.

Het stadionlicht is verborgen door het hoofd van de acteur.

Je kunt deze techniek ook met je eigen licht gebruiken. Als u een standaard of andere hardware wilt verbergen, moet u mogelijk iets lager gaan staan ​​met uw opname. Op die manier zul je de lamp of de standaard niet zien die de foto zou verpesten.

Introduceer scènes door scherp te stellen

De focus van een voorgrondobject naar een achtergrondobject trekken, is een geweldige manier om nieuwe scènes te introduceren. Het werkt het beste wanneer u zo dicht mogelijk bij het object op de voorgrond staat als de scherpstelafstand van uw lens dit toelaat. Op die manier zal de achtergrond volledig verborgen zijn en kan worden onthuld. In de onderstaande afbeelding is de camera op enkele voeten afstand van de lichtmast. Het onderwerp op de achtergrond is volledig verborgen.

Door te focussen op de nabijlichtpool, is het onderwerp verborgen.

Pull-focus werkt het beste wanneer er enige beweging van de camera naar de zijkant is, of op en neer. Beide zijn zelfs beter. Het heeft een veel interessanter gevoel dan wanneer de camera statisch blijft en alleen de focus verandert. Het verbergt ook de focusverandering van het publiek; ze merken het niet op en voelen alleen de onthulling.

En nu wordt het onderwerp onthuld.

Een variatie hierop is om de achtergrond vanaf het begin enigszins door te laten. Het heeft niet hetzelfde onthullende effect, maar kan mooi zijn. Het helpt als het voorgrondonderwerp en achtergrondonderwerp op een of andere manier gerelateerd zijn.

Hier speelt een meisje op de achtergrond met de boom en op de voorgrond hebben we een klein takje. Deze techniek werkt het beste wanneer, zoals hier, het voorgrondobject klein en delicaat is. Als je dingen op de achtergrond wilt laten gebeuren, is het beter om het voorgrondobject niet de helft van het frame te laten vullen. 

Het meisje op de achtergrond is niet volledig verborgen.

Focus trekken is het gemakkelijkst als u een volg-focuseenheid op uw camera hebt aangesloten.

Als je geen lenzen gebruikt of niet, dan is hier een handige truc om focus te trekken. Stel scherp op het achtergrondobject en plaats uw duim op een comfortabele positie op de focusring. Krijg een gevoel voor waar het is. Focus vervolgens op het voorgrondobject. Als het gaat om het maken van de foto, laat je je duim terugkeren naar de comfortabele positie waarin je je op het achtergrondobject concentreerde. Het is veel natuurlijker dan het met het oog proberen te doen.

Laat het onderwerp door het frame gaan

Een echt goed gebruik van de lange lens is om de camera stil te houden en het onderwerp door het beeld te laten bewegen. Hieronder snijdt het pad twee keer dwars over het frame, wat een heel sterke compositie oplevert. De donkere lucht in het bovenste derde deel helpt ook. Om een ​​compositie als deze te krijgen, moet je vaak een lange weg terug maken en de langst mogelijke lens gebruiken. 

Deze sterke compositie zou onmogelijk zijn zonder een lange lens.

Door een lange lens te gebruiken en de camera absoluut stil te houden, krijgen we een echt sterk bewegingsgevoel en van het onderwerp dat door deze ruimte beweegt. Het kan een beetje contra-intuïtief zijn; meestal om een ​​gevoel van beweging te creëren proberen we een acteur door een scène te volgen, maar soms, maar dit kan soms beter werken. Probeer het.

Onthul locaties met een camerahoek

Een andere geweldige manier om locaties te onthullen, is door een eenvoudige kanteling te gebruiken. Hieronder begint de opname met een lange lens gericht op de voeten van de acteur. 

Dit schot begint met het richten op de voeten van de acteur.

Terwijl ze vooruitgaat, is alles wat we doen naar boven kantelen en het is haar beweging die de camera naar boven leidt om de locatie achter haar te onthullen.

En eindigt met onthullen waar ze is.

Het voelt niet als een willekeurige beweging die vastzit in de camera. Als het publiek de beweging voelt, heb je te veel aandacht getrokken. Je wilt dat ze nadenken over het karakter en waar ze doorheen gaan. 

Creëer mysterie met een zeer lange lens

De hoogte van de camera heeft een enorm effect op elke opname. Met een lange lens is het verleidelijk om het op één lijn te houden met het onderwerp en alles te onthullen. Door de camera omhoog te brengen, zoals in de onderstaande opname, kunt u een veel mysterieuzer gevoel creëren. 

Deze opname creëert veel mysterie.

We zien de weg aan het einde van het steegje of andere details niet. Er is veel meer spanning en mysterie. Als je alles onthult, zal het publiek niet geïntrigeerd raken over waar het personage doorheen gaat.

Gebruik een lange lens voor close-ups

Lange lenzen worden vaak gebruikt voor close-ups. Een betere techniek dan alleen inzoomen, is om ook iets anders in het frame op te nemen. Hieronder is een voorbeeld. In plaats van alleen naar het blad te kijken, kunt u ook de persoon zien die hem vasthoudt. Dit is veel interessanter.

Door de acteur op de achtergrond te laten zien, is dit een veel sterkere foto.

Een lange lens isoleert dingen, dus als je van dichtbij een close-up maakt, kan het eruitzien als iets uit een natuurdocumentaire. Door een aantal andere details op te nemen, wordt het een veel menselijker schot.

Blijf leren

Hoewel deze les heeft gekeken naar geavanceerde technieken voor de lange lens, zijn we nog steeds aan het oppervlak. Bekijk de rest van de lessen in deze serie en ga eropuit en begin met experimenteren.