Hoe omgevingslichtbronnen voor natuurlijke portretten te gebruiken

Je hebt geen massa flitsers, verlichtingsmodifiers en assistenten nodig om prachtige portretten te maken. Het is mogelijk om een ​​geweldige foto te maken met natuurlijk licht. Je kunt echter niet gewoon rocken, je camera eruit halen, een paar frames vastklikken en verbazingwekkende resultaten verwachten; goede portretten voor natuurlijk licht vereisen in elke fase weloverwogen beslissingen.

Ambient en Luminous

Met natuurlijk licht portretten, heb je niet hetzelfde niveau van controle dat je in de studio krijgt. Uw verlichtingsopstelling wordt bepaald door de locatie, het tijdstip van de dag en het weer. Dezelfde locatie kan heel verschillende verlichting bieden, afhankelijk van of het ochtend, middag, avond of zelfs nacht is. Op hetzelfde moment kunnen twee locaties op een paar honderd meter afstand een compleet andere verlichting hebben.

Een portret dat volledig is gemaakt van natuurlijk licht vanuit een raam. Model: Kat Clinch.

Alleen omdat u geen volledige controle over de verlichting hebt, betekent dit niet dat de keuzes die u maakt bij het maken van natuurlijk lichtportretten, de resulterende beelden niet zullen vormen. In feite zijn uw keuzes waarschijnlijk nog belangrijker; er zijn maar zoveel manieren waarop je drie lampen in een studio kunt opstellen, maar er zijn vrijwel onbeperkte combinaties mogelijk met natuurlijk licht.

In deze tutorial ga ik kijken hoe het natuurlijke licht in een scène kan worden beoordeeld en hoe je het kunt gebruiken om verbluffende portretten te maken.

Vleiend Licht vinden

Hoewel het waar is dat er niet zoiets is als goed of slecht licht, zijn sommige soorten verlichting wat betreft portretten meer vleiend voor het onderwerp dan andere. Voor deze tutorial ga ik me concentreren op het maken van keuzes die zullen resulteren in vleiend licht.

Natuurlijklichtportretten volgen nog steeds dezelfde verlichtingsrichtlijnen als studioportretten. Voor de meeste onderwerpen zal licht dat lijkt te komen van een relatief grote lichtbron geplaatst onder een hoek van maximaal 45 graden flatterend zijn. Een kleine of hoge lichtbron creëert harde, onaantrekkelijke schaduwen op uw onderwerp. In het bijzonder zal licht dat te hoog is "panda-ogen" creëren waar de ogen van het onderwerp in de schaduw staan ​​terwijl de rest van hun gezicht verlicht is.

Daarom is het bij het maken van portretten met natuurlijk licht vaak het beste om direct zonlicht te vermijden. In plaats daarvan zou u elementen in de omgeving moeten gebruiken om te wijzigen hoe het natuurlijke licht op uw onderwerp valt. Veel van de beste natuurlijklichtportretten worden vastgelegd in steegjes, onder bruggen, in het bos of binnenshuis met een raam als lichtbron. Op deze manier kan de schijnbare lichtbron worden gecontroleerd, zelfs als u in alle gevallen nog steeds de zon gebruikt.

Dit schot werd vastgelegd met natuurlijk licht onder een brug in Dublin. Model: Loreli Swan.

Ik heb de afbeelding hierboven vastgelegd, bijvoorbeeld onder een spoorwegbrug in Dublin. De schijnbare lichtbron is de ingang onder de brug in plaats van de zon. Dit is dus een grote lichtbron die op de as is geplaatst met het model, en het resultaat is een flatterend portret. Als ik dit op straat had vastgelegd, was de verlichting lang niet zo mooi geweest.

Als u geïnteresseerd bent in meer gevarieerd gebruik van daglicht, moet u de tutorial van Amy Touchette bekijken over hoe u creatief kunt zien en gebruiken voor straatfotografie.

Hoe Natural Light te beoordelen

Laten we aannemen dat jij - of je klant - een algemene locatie hebt gekozen die je wilt gebruiken voor de opname en nu moet je bepalen waar je precies met je model gaat werken om het meest vleiende licht te krijgen.

Het proces van het beoordelen van het natuurlijke licht op een locatie is eenvoudig; je hoeft alleen maar te kijken en er echt over na te denken. Je moet jezelf dingen vragen als:

• Waar komt het licht vandaan? De zon? Een bewolkte hemel? Een raam?
• Uit welke richting komt het? Zou je onderwerp op dit moment verlicht moeten zijn? Frontlit? Sidelit? Hoe gemakkelijk kan dat binnen de grenzen van de locatie worden veranderd?
• Uit welke hoek komt het licht? Is het laag aan de horizon of hoog in de lucht?
• Komt het van een relatief grote of kleine lichtbron? Bijvoorbeeld, is de bron direct zonlicht of wordt het verspreid door wolken?
• Kun je je onderwerp in de schaduw plaatsen? Als de zon hoog aan de hemel staat, kun je het licht van boven blokkeren met iets op de locatie? Misschien een deuropening, brug of boom?
• Komt het licht uit een enkele bron of wordt het gereflecteerd door de omgeving? De zon die op sneeuw valt, creëert bijvoorbeeld een enorme hoeveelheid gereflecteerd licht en vereist andere overwegingen dan vergelijkbare verlichting in een grasrijke weide.

Zodra je begint af te breken wat het licht aan het doen is, is het veel gemakkelijker om te bepalen welke combinatie van omstandigheden zal leiden tot vleiend licht voor je onderwerp. Natuurlijk licht kan snel veranderen, dus het is belangrijk om altijd klaar te staan ​​om de keuzes die u heeft gemaakt opnieuw te overwegen. Als de zon achter een wolk verdwijnt, kunt u mogelijk nieuwe delen van de locatie gebruiken.

Wijzig natuurlijk licht voor betere portretten

De beste manier om natuurlijk licht te wijzigen, is door functies in de omgeving te gebruiken, zoals de brug die ik in de afbeelding hierboven heb gebruikt. Een andere populaire manier om vanuit bijna alle omstandigheden een flatterend licht te creëren, is door een venster te gebruiken. Zolang het raam niet in direct zonlicht staat, is het een grote lichtbron die heel gemakkelijk te gebruiken is. De drie onderstaande afbeeldingen zijn allemaal vastgelegd met behulp van vensterlicht. In dit geval is het venster links van het model.

Het licht voor deze afbeelding komt van een venster naar links van het model. Model: Ali Clarke.

Bomen kunnen ook een geweldige manier zijn om natuurlijk licht te wijzigen. Als u uw onderwerp in de schaduw van een boom plaatst, wordt het slechtste gerichte licht van de zon geblokkeerd. Het licht dat reflecteert vanuit de omgeving zal een relatief grote en flatterende lichtbron creëren. Ik heb de afbeelding hieronder in een bos vastgelegd en hoewel de zon fel door de bomen achter het model scheen, bieden ze voldoende schaduw en gereflecteerd licht om een ​​mooi portret te maken.

De zon staat achter het model, maar het bos biedt voldoende schaduw om een ​​flatterend portret te creëren. Model: Kat Clinch.

Bruggen, ramen en bomen zijn verre van de enige omgevingskenmerken die kunnen worden gebruikt om natuurlijk licht te wijzigen. Deuropeningen, steegjes en alles wat groot genoeg is om uw model tegen direct zonlicht te beschermen, kan geweldig werken.

Als omgevingsfactoren u niet de vereiste controle geven, is een van de meest bruikbare gereedschappen in een natuurlijk licht portretfotograafstas een reflector. Zelfs in direct zonlicht kan een reflector voldoende extra licht leveren om de harde schaduwen die de zon veroorzaakt tegen te gaan. 

Reflectoren hebben echter een paar nadelen. Als je geen assistent hebt, kunnen ze erg onpraktisch zijn. Ook kan het gereflecteerde licht van de zon de beelden een kunstmatig uiterlijk geven. Je kunt dit zien in de afbeelding hieronder, waar ik een reflector gebruikte om het relatief harde zonlicht aan te passen.

Ik gebruikte een reflector om het model aan te steken, samen met meestal direct zonlicht. Model: Ali Clarke.

Andere omgevingslichtbronnen

Hoewel deze tutorial zich heeft gericht op het gebruik van de zon als lichtbron, zijn er andere omgevingslichtbronnen die kunnen worden gebruikt om flatterende portretten te maken. Ik heb veel succes gehad met het gebruik van straatverlichting 's nachts. Elk ander kenmerk van de omgeving dat licht levert, kan worden gebruikt. De enige beperking is je verbeelding.

Zonlicht is niet het enige omgevingslicht dat beschikbaar is. Model: Rebecca Dionne.

Afsluiten

In deze zelfstudie heb ik gekeken hoe ik natuurlijk licht kan beoordelen en gebruiken om portretten te maken. Naarmate je de portretkunst onder de knie krijgt, zul je merken dat je onbewust de stappen die ik heb beschreven, integreer. Beoordeling wordt minder over het direct over het licht nadenken en meer over het vertrouwen op je instincten.

Totdat je dit punt bereikt, is het echter belangrijk om heel natuurlijk het daglicht te benaderen. Breek bewust af wat het licht aan het doen is en hoe het je onderwerp zal beïnvloeden. Zodra je dat hebt gedaan, kun je in de omgeving werken in plaats van ertegen te vechten.

Als je vragen hebt over het gebruik van natuurlijk licht in portretten, laat het me dan weten in de reacties. Ik zal graag helpen.