Wanneer je rondkijkt op tv-advertenties, filmposters, billboards, zie je veel geweldige stijlen van fotografie. Je vraagt je misschien af bij jezelf, hoe zorgen ze ervoor dat het er zo uniek uitziet? Goed met deze tutorial hopen we te laten zien hoe je een zeer commercieel uiterlijk kunt bereiken aan foto's door het gebruik van flitsers, verlichtingsmodifiers, verlichtingstechnieken en nabewerking!
Voor deze tutorial heb je verschillende stukjes apparatuur nodig, wat we voor deze shoot hebben gebruikt, kan al dan niet voor je beschikbaar zijn, en let er op dat er veel verschillende soorten verlichtingseenheden en camera-uitrusting zijn, dus probeer wat je wilt werkt het beste voor jou! Wat we gebruikten voor deze tutorial was:
Aan het begin van de video-zelfstudie bekijken we de verschillende camera-instellingen die we tijdens de opnames gebruiken. We zullen bespreken hoe de sluitertijd van invloed is op de omgevingsverlichting in de foto en bespreken hoe belangrijk het is om de maximale synchronisatiesnelheid in aanmerking te nemen (zorg ervoor dat u op of onder dat maximum fotografeert, anders krijgt u de helft van een foto wanneer u fotografeert!)
Ik ben altijd een voorstander van het experimenteren met belichting en belichting, zo heb ik het meeste geleerd toen ik net begon met fotografie.
Bij het fotograferen van modellen, bands, headshots of families raad ik mensen altijd aan om de set voor te lichten. Wat ik bedoel is dat er iemand is, een assistent of een vriend, om in te staan terwijl je de juiste lichtinstellingen krijgt en de camera-instellingen correct zijn.
Het maakt niet uit of je beroemde muzikanten fotografeert of je vriendenfamilie, het is gewoon veel professioneler om alles klaar te hebben om te gaan, dus iedereen staat niet ongemakkelijk te wachten tot jij het uitzoekt. We zullen een paar tips met betrekking tot dit in de volledige tutorial bespreken.
Wanneer het onderwerp verschijnt, neem ik meestal wat tijd om mezelf voor te stellen als we elkaar nog niet eerder hebben ontmoet. Neem gewoon een paar minuten de tijd om "het ijs te breken" als het ware. Het helpt veel als mensen worden gefotografeerd die zich misschien niet op hun gemak voelen voor de camera, vooral als een onbekende foto fotografeert!
In de volledige tutorial zal ik het belang van het richten van je shoot en het zelfvertrouwen bespreken. Wees klaar om mensen te vertellen hoe te staan of te handelen, en wees niet bang om daar in te springen en laat ze zien waarnaar je op zoek bent!
We zullen ook volledig uitleggen hoe de verlichtingsopstelling zal werken, en wat elk licht doet. Hopelijk is dit erg handig als je je eigen onderwerp fotografeert!
Er zijn nogal wat stappen te overwegen bij het verwerken van uw afbeeldingen. De video gaat gedetailleerd in op hoe dit te doen, maar hier zijn enkele belangrijke punten die we zullen bespreken:
Het is duidelijk dat we met deze afbeelding een bijzonder hoog effect hebben bereikt. Misschien wil je iets soortgelijks, of misschien niet - we delen gewoon wat we wilden bereiken met deze specifieke shoot!