Toby Lewis Thomas Instinct en Opportunisme

Toby Lewis Thomas is een jonge fotograaf uit Londen, die nooit van plan was om foto's te gaan maken, maar zijn werk met een opwindende frisheid heeft weten te definiëren door zijn gebruik van licht en een instinctieve benadering. We hebben hem onlangs ingehaald om meer te weten te komen over zijn reis, zijn kijk op beelden en waar hij naartoe gaat.

Q Hey Toby, wat was het dat je voor het eerst interesseerde om foto's te maken?

Nou, ik ging naar de universiteit en ik werd geïnterviewd, ik mocht niet alle cursussen volgen die ik wilde volgen, maar de man zei dat hij me zou binnenlaten als ik fotografeerde, omdat het een gemakkelijkere cursus was. Ik wilde het niet echt bestuderen. Dus ik kwam op deze cursus terecht, maar ik had een heel goede leraar, die me echt duwde en me interesseerde in camera's.

Er was ook een man die camera's verkocht bij een marktkraam in de stad waar ik woonde. Hij is echt een dodgy man, maar hij schonk me een glimp en verkocht me echt hele goede camera's voor echt goedkoop, dus dat hielp me te begrijpen de mechanica van camera's en ik begon heel veel plezier te hebben. Ik slaagde erin om mijn A-niveau examens te doorstaan ​​en een onvoorwaardelijk aanbod te krijgen voor de universiteit, wat geweldig was, omdat ik al het andere faalde, dus dat is waar het begon!

Ik herinner me ook het werk van Larry Clarke te zien, wat waarschijnlijk de eerste documentaire fotografie was die ik tegenkwam en ik vond het gewoon cool om je vrienden te fotograferen, gewoon rondhangen.

V Dus het is bijna alsof je nooit van plan was om fotografie op te nemen?

Ja, dat is het verhaal van mijn leven! Alles is onopzettelijk, maar het werkt altijd!

Vraag: Is dat nog steeds wat je inspireert om beelden te maken, de mensen die je omringen en die momenten vast te leggen, of gaat het verder dan dat nu?

Ik heb eigenlijk heel veel geluk, ik werk op een kantoor in Londen en onder ons is een fotolaboratorium en ik film middelgrote film, zodat ik een wandeling door de stad kan maken en een paar films en een uur kan laten zien of zo later de afbeeldingen terug en begin ze in te scannen.

Over het algemeen vind ik het leuk om elke dag visueel op mijn omgeving te reageren. Dus als ik iets zie dat ik instinctief esthetisch aangenaam vind, dan wil ik het fotograferen met welke camera ik ook heb, of dat nu met Instagram of met mijn camera's met gemiddeld formaat is.

Ik denk dat er zeker een rand van verwondering is in mijn beelden over de wereld, ik heb altijd het gevoel gehad dat ik geen bijzonder edgy of coole fotograaf ben, ik wil gewoon heel simpele foto's maken.

V Je foto's zien er heel natuurlijk uit en het lijkt alsof je een echte intriges hebt in wat je vastlegt, het heeft een instinctief gevoel, waarom denk je dat dat is?

Ik plan niet echt veel dingen. Ik ben een beetje ADHD. Ik zal een tijdje op kantoor zitten, maar na 2 uur moet ik gaan wandelen, en dan zal ik degene zijn die zich afvraagt ​​in de straat naar de hemel kijkend, alles in zich opnemend, maar tegen dingen botst, dus Ik leg gewoon vast wat ik tegenkom. Ik denk niet, goed, ik ga 's ochtends naar het bos om wat foto's te maken. Ik ben liever spontaan in wat ik doe.

Toen ik naar Marokko ging, had ik zoiets van, alles is hier zo visueel. Ik kon overal foto's van maken, dus probeerde ik er een punt van te maken om heel eenvoudig foto's te maken van dingen die mij opvielen op een niet voor de hand liggende manier. Dus ik legde onbewust dingen vast waar ik me mee bezig kon houden en als je naar de beelden kijkt, zou je waarschijnlijk niet denken dat ze uit Marokko komen, je zou gewoon denken dat het een serie landschaps- en stillevens zijn die niet t echt niets in het bijzonder betekenen.

V Dus heb je het gevoel dat je een oog hebt om de dingen te zien op een manier die andere mensen misschien niet doen, dingen op een manier vertegenwoordigen die andere mensen niet zien?

Ik denk dat andere mensen waarschijnlijk de dingen zien die ik zie, maar iedereen ziet de dingen anders. Een vriend van mij, Sam Harris, hij heeft een heel interessante manier om de wereld te zien en te fotograferen, ergens op te focussen. Mijn werk lijkt op geen enkele manier op het zijne, maar we reageren allebei op wat visueel stimulerend is om een ​​beeld te maken.

Een goed voorbeeld zou Stephen Gill zijn, met wie ik onlangs een gesprek heb gevoerd. Hij zou de studio verlaten en elke dag gewoon een wandeling maken, dus op een woensdag ging hij een ding schieten en dan op een andere donderdag. Het is gewoon leuk om uit te gaan en een camera te gebruiken en foto's te maken en als dat iets is, dat is geweldig, maar de hele methode is behoorlijk stimulerend in het algemeen.

V Zijn er andere fotografen waar u bijzondere invloed uit kunt putten??

Er is iemand die Anthony Crook heet, ik hou van zijn werk. Mijn werk is niet vergelijkbaar, maar alles wat hij uitstraalt, zou ik graag willen zien. Zijn werk is echt romantisch en hij maakt portretten die je zou kunnen verkopen en ook landschappen die je zou kunnen verkopen, en dat wil niet zeggen dat het echt commercieel is, maar het heeft gewoon zoveel visuele waarde dat je het zou willen hebben. Over het algemeen vind ik het leuk om naar het werk van anderen te kijken, maar ik heb het zo druk met het leven dat ik niet te druk ben met de beelden van andere mensen.

V Je hebt al gezegd dat je een camera met een middelgroot formaat gebruikt, hoe voel je dat dit van invloed is op je werk? Is dit een grote factor in wat u produceert of zou u een camera kunnen gebruiken??

Gemiddeld formaat is iets langzamer omdat alles groter is, maar ik ben net begonnen met het gebruik van een Bronica RF645, die eigenlijk een hele snelle camera is van gemiddeld formaat, net zo snel als het gebruik van 35 mm, dus het zal interessant zijn om te zien hoe dat zal mijn afbeeldingen veranderen, want reageren op iets snel was nooit echt een optie eerder!

De kwaliteit van het mediumformaat is veel beter dan andere formaten, het is zwaar en als u een statief wilt gebruiken, kunt u het alleen op een bepaalde manier gebruiken. Ik fotografeerde vanuit de taille, wat een heel andere manier is om foto's te maken, omdat je de camera niet voor je ogen kunt houden en mensen recht door kunt schieten. Je moet hoger komen te staan, en het is een langzamere camera. Maar het gevoel van de camera en het feit dat het me dwingt om langzaam te werken, is wat ik leuk vind, maar dat zou allemaal kunnen veranderen met deze nieuwe camera!

V Het merendeel van de afbeeldingen op je blog zijn portretten of stillevens, wat is het met portretten waarin je bent ingebed??

Ik vind het gewoon leuk om foto's van mensen te maken. Het gaat vooral om licht. Ik geniet van de manier waarop licht op de menselijke huid valt, zoals het gezichten in gezichten maakt. Ik gebruik niet de neiging om flits te gebruiken, het is allemaal natuurlijk licht, dus het komt van een interesse in vorm en het presenteren van iemand en de manier waarop je het potentieel ziet om te visualiseren hoe ze eruit zien.

V En hetzelfde geldt ook voor je aantrekkingskracht op stillevenbeelden en het vastleggen van de items die je zelf omringt door gedicteerd door het licht en de vorm?

Ik fotografeer dingen zoals ik ze zie. Toen ik in Italië was, viel het licht heel interessant op een tafel, dus nam ik die kansfoto gewoon een paar dingen in die context omdat ik het heel cool vond. Het is heel simpel eigenlijk.

Q Werkt u op dit moment aan projecten? Ik vermoed dat je, vanuit wat je al zei, niet in een projectvorm werkt, meer dagelijks, dus ben je constant bezig met het maken van foto's of heb je focuspunten?

Ik maak constant foto's, maar ik heb dit jaar veel kleine projecten, voornamelijk gebaseerd op zaken als herenkleding en handgemaakte items. Ik ga binnenkort naar Derbyshire om een ​​paar foto's te maken van een man die handgemaakte messen maakt, en ik heb ook een uitstapje naar Brighton gepland om deze mensen te fotograferen die schorten maken van Japanse denim.

Ik ben op zoek om die dingen te doen omdat ik mijn passie voor portretten en stillevens in redactionele zin kan toepassen, wat ik hopelijk kan veranderen in een baan waar ik deze interactie met interessante mensen krijg. Dus ik doe veel zelf-geïnitieerde projecten van dingen die ik echt wil doen, die hopelijk ik ga vormen in een maandelijkse publicatie met een paar vrienden die publicisten en stylisten zijn.

Vraag: Dus is het jouw doel om redactiefotograaf te worden, om verhalen te vertellen?

Ik zou graag inkomsten willen halen uit het redactiewerk, alleen zodat ik meer kan doen. Ik heb wat werk gedaan met een tijdschrift genaamd Upraw en ik geniet van de interactie met mensen en ook al denk ik dat de beelden die ik tot nu toe voor hen heb geproduceerd goed zijn, ze zijn niet echt in mijn stijl, dus tot nu toe , geen enkele van die afbeeldingen is online gegaan met mijn naam eraan gehecht.

V Hoe ziet u uw werk de komende jaren evolueren en veranderen??

Ik wil gewoon niet stoppen. Ik denk dat het gevaarlijk is om te stoppen met fotograferen.

V Dus dat zou tot een natuurlijke evolutie in uw werk leiden?

Ja. Ik bedoel, ik wil niet beroemd zijn of zo, ik geef niet echt om dat spul, mijn levensstijl en de mensen om mij heen zijn belangrijker. Het is niet alsof ik ernaar streef om mijn werk tentoongesteld te hebben in een coole galerie in New York, ik heb liever een leuk leven en heb vrienden om me heen. Ik maak graag foto's en als andere mensen ze leuk vinden, is dat geweldig.

V Maar als iemand je een tentoonstelling in New York zou aanbieden, zou je niet nee zeggen?

Nee, ik zou geen nee zeggen! Het is gewoon niet mijn ambitie!

V Waar kunnen we meer van je werk zien?

tobylewisthomas.tumblr.com