In deze tutorial ga ik een pre-gemaakte schedel gebruiken Monika Zagrobelna gemaakt in haar geweldige tutorial, Meshes gebruiken om een gedetailleerde schedel te maken met Adobe Illustrator. Ik zal dit griezelige Halloween-ornament veranderen in een vrolijke en contrastrijke suikerschedel voor het Mexicaanse festival dat bekend staat als "Dag van de Doden".
Als je mee wilt doen en je eigen suikerschedel wilt maken, kun je het bronbestand downloaden van onze oorspronkelijke gradiënt mesh-schedel of je onze Skull Decoration-uitdaging uitproberen.
Diegenen die niet bekend zijn met Dia De Los Muertos (Spaans voor "Dag van de Doden"), is het een feestdag die voornamelijk in Mexico wordt gevierd, op 1 en 2 november, ter ere van de overledene. Het is niet zo spookachtig of somber als Halloween. De geesten van de overledenen worden verondersteld hun families te bezoeken. Dus altaren met offers worden voor hen voorbereid. Het populairste "Dia De Los Muertos" -aanbod, of "Ofrenda", zijn suikerschedels.
Dit zijn gedroogde witte suikermengsels die in schedelvormen zijn gedrukt en zijn versierd met kleurrijke glazuur. Het zijn eetbare, maar soms niet-eetbare items zoals kralen, veren, stoffen en verschillende ornamenten worden gebruikt voor decoratieve doeleinden. Versierd met strepen, kant, wijnstokken, stippen en wervelingen van glazuur, deze ontwerpen zijn meestal grillig en fel gekleurd, niet morbide. Dus houd je bij het ontwerpen van je schedel aan voldoende kleuren en decoratief lijnwerk.
Laten we beginnen door Monika's Skull in Photoshop te brengen om te schetsen. Maak een nieuwe laag op "Laag 1" en schets de details van je suikerschedel. Gebruik de Penseel (B) en een witte voorgrondkleur. Ik voegde een roos naast de schedel toe om het offer te presenteren.
Nadat u uw schets hebt voltooid, verwijdert u de achtergrondlaag en Opslaan (Command-S) de witte schetslaag in een transparant PNG-formaat. Het PNG-formaat helpt de transparantie van uw afbeelding te behouden, dus wanneer we het in Illustrator over onze schedel plaatsen, is het beter.
Open het bronbestand van de schedel in Illustrator. Maak een nieuwe laag boven de laag "Schedel" en noem deze "Schets". Plaats in je schets (PNG-bestand) Bestand> Plaats en plaats het over de schedel.
Vergrendel de laag "Sketch", en Maak een nieuwe laag bovenop en noem het "Decoratie". Nu ons bestand is geïmporteerd, kunnen we beginnen met het traceren van onze schets.
Er zijn verschillende hulpmiddelen die we kunnen gebruiken om een afbeelding te traceren. In deze tutorial gebruiken we het traditionele Pencil Tool (N) en Penseelgereedschap (B) voor het normale lijnwerk, samen met de Gladde tool om de lijnen te verzachten. Dan gebruik ik de Blob Brush (Shift-B) in combinatie met de Eraser Tool (Shift-E) om bredere penseelstreken te maken.
Laten we onze tools testen. Er zijn twee eenvoudige manieren om vloeiende lijnen te maken. Allereerst via de optiemenu's van onze tools. Selecteer de Pencil Tool (N). Door dubbelklikken het in de Hulpmiddelen paneel, dan de Potloodtool opties zal openen. Vanaf hier kunnen we het percentage zachtheid instellen dat we voor onze willen Pencil Tool (N). set Gladheid in de omgeving van 40%, en houd Trouw ingesteld op de standaardwaarde van 2,5 pixels. Trouw werkt als volgt: hoe hoger de betrouwbaarheid, hoe minder ankerpunten Illustrator zal maken. Test welke voorkeuren bij je handstroom passen. De Paintbrush Tool (B) werkt op dezelfde manier.
Open de Borstels paneel (F5 of Venster> Penselen). Hier kunnen we kiezen uit een reeks penseeltypen. Door op te klikken Borstels paneel submenu, ga naar Open penseelbibliotheek> Artistiek> Artistiek_Kalligrafisch.
Open ook de Beroerte paneel, Venster> Lijn, dus we kunnen gemakkelijk onze stroke-opties openen en wijzigen. Laten we beginnen met een 10pt ovaal van de Kalligrafische borstel reeks.
De tweede manier om uw lijnwerk te verzachten is door de Gladde tool. Selecteer uw Pencil Tool (N) en traceer een klein element uit je schets, als een test. Met de Pencil Tool (N) geselecteerd, ingedrukt houden Keuze (alt voor Windows-machines) en de Pencil Tool (N) zal overschakelen naar de Gladde tool. Nu klik en sleep over het geselecteerde pad, en het zal beginnen glad te lopen. U zult opmerken dat de Gladde tool zal soms het aantal ankerpunten op je pad verminderen. Herhaal de actie tot je het gewenste resultaat hebt bereikt, maar als je op zoek bent naar preciezer lijnwerk, is het beter dat je van deze tool afdwaalt. Voor deze tutorial werkt het prima, omdat we streven naar een handgetekend effect.
De laatste twee hulpmiddelen die we ook kunnen gebruiken om onze schets te traceren, worden in combinatie met elkaar gebruikt. Zij zijn de Blob Brush Tool (Shift-B) en Eraser Tool (Shift-E). De Blob Brush Tool (Shift-B) is een erg leuke manier om uit de vrije hand te tekenen en wordt voornamelijk gebruikt voor brede penseelstreken. Je kunt beginnen te schilderen zoals je doet met de Penseelgereedschap (B), maar je zult zien dat het een gevulde vorm creëert uit je penseelstreken, in plaats van een gestreept pad.
De Eraser Tool (Shift-E), helpt vormen uit je klodder te snijden. Test het uit. Als u de grootte van uw gumborstel wilt beheren, houdt u de linker vierkante haakjesknop ( [ ) om je penseel kleiner te maken en de juiste vierkante haakjes sleutel ( ] ) om het groter te maken.
Nu we hebben geleerd over onze tools en hun opties, kunnen we beginnen met het traceren! Probeer bij het traceren de Stroke Gewichten van uw te variëren Beroerte panel, experimenteer met penseeltypen en eigenschappen en gebruik alle tools die we hierboven in de tutorial hebben genoemd, om het gewenste resultaat te bereiken. Het traceringsproces kan erg saai en tijdrovend zijn, maar met deze hulpmiddelen moeten we snel klaar zijn.
Om de roos te traceren, verdient het de voorkeur een borstel met taps toelopende uiteinden te maken, omdat het een delicaat en bochtig object is. Gebruik de Penseelgereedschap (B) of Pen gereedschap (P) voor het lijnwerk.
Traceren kan enige tijd duren, en als het eenmaal is voltooid, ziet uw afbeelding er mogelijk heel plat uit. We zullen dus diepte en gewicht aan de compositie moeten toevoegen.
Aangezien we klaar zijn met het vinden van de basis van onze schets, verwijder de "schets" laag, van Lagen paneel. We zullen beginnen met het toevoegen van dikte, aan onze lijnen, met behulp van de Blob Brush Tool (Shift-B) en Eraser Tool (Shift-E). Houd er rekening mee dat het wijzigen van je Stroke Gewichten je afbeelding meer laat opvallen, zoals we hier zien:
Nu kunnen we beginnen met het toepassen van kleur! Maak een nieuwe laag, onder "Decoratie" en noem deze "Kleur". Een leuke nieuwe gebruikerservaring op Illustrator CC Kuler. Je kunt de Kuler-app downloaden via de App Store. Met de app kun je snel de camera van je telefoon gebruiken om kleurthema's van vrijwel alles om je heen te genereren. Ik ging door en fotografeerde in mijn tuin, en Kuler produceerde direct de kleurenthema's en synchroniseerde ze met mijn account (Noteer om hetzelfde account te gebruiken voor Illustrator en Kuler).
De Kuler paneel geeft automatisch de thema's weer die u maakt en opslaat (aangeduid met het mappictogram) of thema's die u leuk vindt (aangeduid met het hartpictogram).
Om toegang te krijgen tot de Kuler paneel in Illustrator CC, kunt u vanuit uw Kuler-pictogram klikken op uw Kuler-pictogram Stalen paneel (Venster> stalen) of klik Venster> Kuler.
Begin nu met kleuren in de laag "Kleur" door te traceren in de vormen en kleur toe te passen vanuit de opgeslagen kleurthema's in Kuler. Om kleur toe te voegen aan uw Kuler paneel naar uw Stalen, klik gewoon op de Kuler paneel submenu en Toevoegen aan stalen.
Mogelijk moet u van de laag 'Decoratie' en 'Kleur' heen en weer gaan om de paden aan te passen, paden aan te passen, vormen te vormen en onderwerpen te transformeren. Dat is normaal, omdat we kunstenaars de neiging hebben dingen aan te passen als we verder gaan. Voor het eerste deel van de kleurfase moeten we de kleurenvormen invullen met effen kleuren om een harmonieus gevoel aan het stuk te geven. Als je klaar bent, ziet het beeld er uit alsof het niet diep genoeg is, maar dat is goed nu, omdat we doorgaan naar de tweede kleuring, van het toevoegen van verlopen.
Eerst zullen we beginnen met de roos. Open de helling paneel (Venster> Verloop). Begin met het toepassen van verlopen op de vormen, vanuit uw Stalen paneel. Zodra u klaar bent met het toepassen van gradiënttonen op de roze vulling, gaat u verder naar de laag 'Decoratie' en past u kleurtinten toe op het lijnwerk. Zwarte lijnen zijn te zwaar voor de compositie, door kleur toe te voegen aan de streken, dit helpt de hardheid van de zwarte te verminderen. Je zult beginnen op te merken hoe gradiënten diepte aan de compositie toevoegen en het veranderen van de kleur van de lijnen maakt de illustratie visueel interessanter.
Ga vervolgens naar de decoratie van de schedel en pas gradiënten toe op de vormen en streken zoals we met de roos hadden gedaan. Je zult hoogstwaarschijnlijk de volgorde van elementen opnieuw moeten rangschikken, naar achteren of naar voren toe: Object> schikken> (verschillende opties om elementen naar achteren of naar voren te verplaatsen). Dit zal enige tijd duren, maar je stuk zal het leven beginnen te nemen.
Nadat we alle illustraties ingekleurd hebben, moeten we dat doen Groep (Command-G) elke verfraaiing, in de laag "Kleur", met zijn tegenhanger, zodat we kunnen beginnen met aanbrengen Overvloeimodi. Nadat u ze allemaal respectievelijk heeft gegroepeerd, kunnen we overvloeimodi toepassen vanuit de Transparantie paneel en wijzigen ondoorzichtigheid percentages. Bijvoorbeeld, voor de bovenkaak gaf ik de groep een Overvloeimodus van bedekking, met 80% dekking niveau.
Je moet echt experimenteren met wat Overvloeimodi en ondoorzichtigheid, om het passende effect te vangen. Kijk hoe de mijne zich ontwikkelde:
Ga nu naar de laag "Decoratie" en herhaal dezelfde stappen als Groepering (Command-G) elementen en hun tegenhangers, vervolgens van toepassing verschillende Overvloeimodi van de Transparantie paneel en ondoorzichtigheid percentages. Je zult misschien door lagen heen en weer gaan om bepaalde elementen te tweaken, maar nu moet je schedel diepte ontwikkelen.
ontsluiten de achtergrondlaag, "bg", en met de Pen gereedschap (P) teken uit de vrije hand, een schaduwbasis voor de schedel en roos.
Voordat je de schaduw aanpast Overvloeimodus, laten we de achtergrond radiale gradiënt veranderen in iets vrolijkers, want deze vakantie is een blije. Maak een Radial type verloop, van wit naar een fushia-kleur, om het te laten knallen.
Selecteer vervolgens de schaduwvorm en geef deze paars, tot lichtroze Lineair verloop, met een Vermenigvuldigen, Overvloeimodus.
Voeg ten slotte, met de schaduwbasis geselecteerd, een toe Veer effect: Effect> Stileren> Veren: Radius ingesteld op 10mm, en we zijn klaar!
Je suikeraanbod van Dia De Los Muertos is nu compleet! Met behulp van de tools die we hebben geleerd, kun je nu experimenteren en je eigen, op de hand gemaakte, geïllustreerde onderwerpen maken, met een vleugje kleur. Deel uw resultaten. We zouden graag uw werk zien.