Share
Het spreekwoord is: "alle werk en geen spel maakt Jack een saaie jongen" en met hun liefde voor speelgoed, films en Japanse animatie laten Aya en Shingo Miyazaki van ontwerpteam Hyaku zien dat je het beste van beide werelden kunt hebben en succesvol kunt zijn.
Hyaku betekent geluk in het Japans. Eigenlijk vertaalt het zich in "honderd", wat in Japan als een geluksgetal wordt beschouwd. Illustrator Aya Miyazaki en Art Director Shingo Miyazaki kozen Hyaku als de naam van hun designbedrijf in 2002 en hebben de afgelopen negen jaar bewezen een verstandige keuze te zijn. Niet al hun commerciële succes is echter vanwege puur geluk. Talent speelt duidelijk een grote rol en als Hyaku iets is, is het getalenteerd.
Opgroeien in de late jaren 1970, zowel Shingo en Aya geprofiteerd van artistieke huishoudens als Shingo's moeder is een ontwerper en Aya's vader praktijken illustratie als een hobby. Als kinderen omringden ze zichzelf in Japanse animatie, MANGA en videogames die niet alleen hun liefde voor tekenen, maar ook voor speelgoed en beeldjes koesterde. Hoewel hun ouders zo'n spel aanmoedigden, waren ze in eerste instantie niet helemaal voorstander van illustratie als carrièremogelijkheid. "We denken dat onze ouders zich zorgen maken dat we de kost als illustrator niet kunnen verdienen. Maar maak je alsjeblieft geen zorgen!" Ze wilden echter niet altijd kunstenaars zijn. Shingo wilde een drummer zijn, wat zijn favoriete hobby blijft, en Aya had een vroege passie voor mode en wilde een haar / make-up artiest of een naaister voor Karl Lagerfeld zijn. Niettemin was illustratie het pad dat zij beiden kozen.
Ze woonden een kunstacademie in Tokio bij, waar ze elkaar in een illustratieklas tegenkwamen, maar niet in vectorillustraties stapten voordat ze de school verlieten. Na hun afstuderen in 1999 gingen ze beiden werken bij grafische ontwerpbedrijven voordat ze samen terugkeerden naar Hyaku in 2002. Ze werden het beu om gevraagd te worden om de kunst van anderen te imiteren en besloten dat de enige manier waarop ze gelukkig zouden zijn in hun carrière was doen wat ze wilden doen. Dat is zelfs een van de grootste adviezen van Shingo voor opkomende illustratoren: plezier maken op het werk.
Plezier is zeker in de lucht in hun gezelschap. Hun kantoor en hun appartement in Toyko zijn versierd met de beeldjes die hun liefde voor kunst begonnen en binnenkort een nieuw stuk speelgoed aan hun collectie kunnen toevoegen. Dit is misschien wel de belangrijkste sinds ze het zelf hebben gemaakt, omdat ze de RAJE Toys Project Blueprint-wedstrijd hebben gewonnen. Hun ontwerp, samen met de 15 andere winnaars van de wedstrijd, werd onthuld tijdens het 2010 New York Comic Con evenement en zal naar verwachting begin 2011 beschikbaar zijn..
Speelgoed is niet de enige artistieke creatie die ruimte in huis en op kantoor inneemt. Shingo en Aya zijn enorme filmliefhebbers en filmposters bedekken hun muren. Sommige van hun favoriete films zijn 'The Godfather', 'Star Wars', 'Pulp Fiction' en 'Apocalypse Now'. Het is niet meer dan normaal dat sommige van hun favoriete regisseurs de hoofden achter deze films zijn.
Een ding dat deze films gemeen hebben, zijn zeer gedenkwaardige, goed ontwikkelde personages. Hyaku volgt zijn voorbeeld bij het maken van zijn personage-illustraties.
Onze personages hebben allemaal verschillende persoonlijkheden. [Ze hebben allemaal] instellingen zoals namen, persoonlijkheden, hobby's [en] er zijn momenten waarop de instellingen niet in de illustraties voorkomen. Door met deze instellingen te komen, geeft [het] de personages individualiteit en brengt ze tot leven. "
Hun favoriete onderdeel van het maken van elk uniek personage is wanneer ze alle details bespreken die dat personage maken wie het is, zoals kleding en omgeving. Zodra ze die ideeën in gedachten hebben, gaan ze aan de slag met hun Macs, Wacom-tablets en vooral, ze voegen eraan toe, spirit (!!).
Net als veel andere ontwerpers werken ze aan extreem korte deadlines, wat hun grootste klacht is.
"Er zijn momenten waarop we denken dat als er meer tijd was, we een beter ontwerp hadden kunnen doen, maar we denken dat het halen van de deadline erg belangrijk is als professional."
Korte deadlines gaan niet altijd gepaard met een van hun grootste projectvereisten: het vermogen om hun individualiteit uit te drukken. "We zijn erg blij als we een klant of agent ontmoeten die onze originaliteit nodig heeft.We ontvangen banen per telefoon of e-mail en gaan naar het bedrijf van de klant voor verdere afspraken .We laten een ruwe schets zien en leveren vervolgens de We proberen precies te begrijpen wat de klant vraagt en stellen ons het beste voor wat we kunnen doen. " Dit consistente proces, hun professionaliteit en unieke ontwerpen hebben geresulteerd in een klantenlijst met het Japanse snackbedrijf Tohato, Inc., mobiele telefoonbedrijven NTT DoCoMo, Inc. en KDDI CORPORATION en diverse Japanse tijdschriften.
Op dit moment balanceren Shingo en Aya een zware werklast waarmee ze zeven dagen per week werken aan projecten met een snackpakketontwerp en persoonlijk werk dat bestaat uit ontwerp en illustratie van het kostuum. De laatste past perfect bij een van de favoriete bezigheden van Aya, musicals ("We love CATS !!") en modeontwerp ("[De] Galliano-show is geweldig!"). In feite is mode, naast films en MANGA, een van hun grootste inspiraties.
Hyaku wil uiteindelijk zijn ontwerpactiviteiten uitbreiden met klanten buiten hun eigen Japan. Toen ze zagen dat ze dit jaar een van hun geliefde speelgoedontwerpen hadden die op New Yorks Comic Con te zien was, zou dat geen probleem moeten zijn. Ze hebben tenslotte geluk aan hun zijde.
Accentsconagua