Share
Stickerontwerpen voor Stickeroni en stempelkaarten van Maria Sarria.Printontwerp is een gevarieerde categorie van commerciële kunst. Grafisch ontwerpers in de grafische industrie werken op basis van tijdschriftindelingen, boekomslagen en lay-outs, catalogi, wenskaarten, verpakkingen, textieldrukken en meer. Het is een lange, fantastische lijst met illustraties en ontwerpen die bedoeld zijn om opnieuw te worden gemaakt in een tastbare, afgedrukte vorm.
Ik interviewde een assortiment van ontwerpers binnen de grafische industrie om inzicht te krijgen in hun werk, ervaringen en doelen als ontwerper. Beschouw dit als uw gids voor de rol van een werkende gedrukte ontwerper.
Alles wat is ontworpen met gedrukte media in gedachten, bevindt zich onder de paraplu met het printontwerp. Na het doorvragen van mijn vragenlijsten en het doornemen van mijn eigen ervaringen, is hier een algemene lijst van wat printontwerp is en wat u als huidige of toekomstige drukwerkontwerper tegenkomt binnen een project:
Textielontwerp voor Converse, Inc. door Allison Bamcat."Ik ben momenteel werkzaam als ontwerper van textielpatronen, die zeefdruk, gesublimeerde en digitale prints voor textiel illustreren en specificeren.Ik werk nauw samen met een materiaalteam om nieuwe technieken en afwerkingen voor schoenen uit te voeren." - Allison Bamcat, Graphics Artist for Converse, Inc.
Net als bij andere kunstcarrières die we in deze steeds groeiende reeks artikelen hebben behandeld, varieert de opleiding die nodig is om als gedrukte ontwerper te werken van project tot project, van bedrijf tot bedrijf en van kunstenaar tot kunstenaar. De meesten van wie ik sprak, hebben een formele training onder hun riem, vaak in grafisch ontwerp of illustratie. Hoewel een graad misschien niet nodig is (hoewel de meeste sprekers een gerelateerde BFA hadden), moeten ontwerpers hun portfolio opbouwen om dergelijk werk te verwerven, ongeacht of ze intern of op freelance basis werken.
Met formeel onderwijs kunnen ontwerpers hun vaardigheden aanscherpen, een gevoel krijgen voor verschillende projecten voor gedrukte ontwerpen en hun portfolio opbouwen met interactie van andere studenten en professoren. Bovendien kunnen ideeën, projecten en technieken die nooit bij de student zijn opgekomen, worden toegewezen. De kans hebben om dingen uit te proberen en falen voordat ze op zoek gaan naar goed werk is een geweldige ervaring voor kunstenaars overal, maar ze slagen erin om het te vinden.
"Ik ging naar de Wayne State University voor een Bachelor of Arts in Graphic Design, Cum Laude afstudeer in 2007. Ik begon in 2005 met een grafische ontwerpfunctie, dus veel van de vaardigheden die ik leerde, waren op de baan. [...] I Ik moest in mijn eentje veel digitale dingen leren om bij te blijven in de branche, maar het gaf me een unieke reeks vaardigheden omdat ik veel van de grafische industrie en een flink aantal van de digitale ook ken. " - Julie Miller, grafisch ontwerper in eigen beheer.
De ins en outs kennen van opmaakprogramma's zoals Adobe InDesign en QuarkXPress is vaak een must-have voor cv's (samen met beeldbewerking, vector en diverse digitale ontwerpprogramma's), omdat het meeste, zo niet alle, ontwerp digitaal wordt gemaakt of samengesteld . Vaak helpen digitale kunstlessen met het leren van dergelijke programma's, maar dat is ook nogal omstandig. Het gaat er niet om hoe je je vak leert en welke hulpmiddelen je nodig hebt om het te maken, maar dat je het wel leert.
Catalogusontwerp door Shari Coté."Ik ben een senior in een technische middelbare school in een winkel voor design & visuele communicatie. We staan eigenlijk naast een grafische ontwerpwinkel die overwegend drukmachines en dergelijke verzorgt. Eigenlijk is mijn winkel grafisch ontwerp zonder de handenarbeid. " - Shari Coté, Print Design Student.
Net zoals bij andere grafische ontwerpopdrachten, waar er ook behoefte is aan gedrukte ontwerpen, is er (hopelijk) ruimte voor een ontwerper om die positie te vervullen of voor dat project een overeenkomst te sluiten. Van kranten en tijdschriften tot diverse consumentenproducten, printontwerpers zullen merken dat hun vaardigheden nodig zijn om het product van een bedrijf of merk bij elkaar te brengen en het klaar te maken voor de consument.
De kunstenaars die ik heb geïnterviewd hebben gewerkt bij kledingbedrijven, boekuitgevers, voor strips, in de wenskaartindustrie, voor speelgoedbedrijven en meer. In een aantal van hun cv's worden namen als Converse en Hallmark weergegeven, terwijl vele anderen voor kleinere bedrijven of indiemerken hebben gewerkt.
Sommige ontwerpers werken op zichzelf door het concept klaar te maken voor printen, terwijl anderen in een team werken, of het nu intern of freelance is, en ervoor zorgen dat hun deel effectief wordt uitgevoerd, zodat het project volgens plan verloopt. Het is waarschijnlijk dat hoe groter het bedrijf of bureau, des te meer teamwork er nodig is.
Als je ontwerp studeert en ernaar streeft om na je afstuderen over te stappen naar een carrière (of na het opbouwen van hun vaardigheden en portfolio), kun je zien dat opdrachten worden opgebouwd om te wedijveren met real-life bureauprojecten waarbij je de rollen krijgt van lay-outontwerper, grafisch ontwerper, of art director en moeten navigeren door het proces om uw ontwerp tot leven te brengen in een gedrukte, tastbare vorm.
Bon Art product posterontwerp door Stephanie Moran."Ik werk voor een Fine Art-uitgever die bekend staat als Bon Art, een afkorting voor Bonartique.We printen posters voor wanddecor.Veel van onze prenten zijn te vinden in Wal-Mart, Kohl's, Target, enz. Ik ben momenteel de Art Director. " - Stephanie Moran
Het is de grootste vraag en het belangrijkste, denk ik, als het gaat om het bespreken van printontwerp. Welke aspecten van het drukproces worden door ontwerpers in overweging genomen? Welke informatie moet een art director of opdrachtgever de ontwerper vertellen voordat een project begint? Hoe kan het niet hebben van de juiste informatie van invloed zijn op een project?
Ten eerste moeten ontwerpers weten of ze inhoud ontwerpen of lay-out maken in een sjabloon die ze zelf hebben gemaakt. Weten wat het product van tevoren is, is een must voor elke betrokken kunstenaar. Een tijdschrift verspreiden en later ontdekken dat de marges verkeerd zijn of de oriëntatie verkeerd is, kan tijd en geld verspillen en een heel ontwerp veranderen afhankelijk van hoe uniek het in de eerste plaats was.
Als u bijvoorbeeld een paar schoenen ontwerpt die door een ander bedrijf worden vervaardigd, moet u weten wat de kleurlimieten van de printer zijn, als die er zijn, en wat de beste oriëntatie van uw ontwerp zal zijn voor de sjabloon die later door de printer en fabrikant.
In mijn eigen ervaring is communicatie van cruciaal belang geweest om ervoor te zorgen dat een gedrukt ontwerp dat naar een fabriek werd gestuurd, in voorbeeldvorm terugkeerde zoals oorspronkelijk gepland. Ik moest de sjablonen vragen die door de fabriek zelf werden gebruikt, dus ik kon niet alleen mijn printbestanden in het juiste formaat verzenden, maar ook laten zien hoe het ontwerp op de sjabloon zou moeten worden uitgelegd en hoe het uiteindelijke product eruit zou moeten zien.
Stripverhalen van M. Victoria Robado's Sushi Press."Ik krijg de originele pagina's van de Japanse hoofdartikelen. Ik zorg ervoor dat ze de juiste maat en dpi hebben om te beginnen met belettering. Ik doe alle beletteringswerkzaamheden in Photoshop, leg ze vervolgens in Adobe Indesign met behulp van de printervereisten (en een sjabloon die ik heb gemaakt), en pak alles in, zodat mijn editor de laatste hand kan leggen. Paginaformaat varieert erg. Rond 6500 px x 9000 px, 1200 dpi (zwart-wit offset vereist 1200 dpi) voor de zuiverste lijntekeningen. "- M. Victoria Robado, bij het werken voor Seven Seas Entertainment.
Ten tweede moet een ontwerper iets weten over het laatste drukproces. Als een document in CMYK moet zijn maar in RGB is ontworpen, kan het later worden geconverteerd, maar de kleuren zijn mogelijk uitgeschakeld. Als het nooit is veranderd, kan het voorbeeldproduct of het eindproduct bovendien bizarre tinten bevatten die de ontwerper of klant niet had verwacht. Het kennen van de kleurlimieten, documenttypen die door de printers worden verwacht, en of gradiënten of vlakke kleuren acceptabel zijn, draagt in hoge mate bij tot een goed uitgevoerd project.
Ten derde heb ik eerder gezegd dat het niet hebben van de juiste product- of documentinformatie voordat een project begint (of tijdens de uitvoering waar het gemakkelijk kan worden gewijzigd) veel tijd en geld kan verspillen om die fout te corrigeren die ooit naar de printers is gestuurd. Vaak is het verstandig om een drukproef aan te vragen voordat het product in productie wordt genomen. Hierdoor kunnen degenen die bij het project zijn betrokken, problemen die mogelijk over het hoofd zijn gezien of miscommunicaties met de printer oplossen.
Stephanie Moran, gedrukt muuroverdrukplaatje voor Bon Art."300 dpi is het belangrijkste om te onthouden en groot te werken! Sommige standaardformaten die ik gebruik zijn 20x20 en 24x36. Zelfs wanneer de meest gangbare afmeting voor muurdecor 12x12 en 16x20 is, krijgen we soms een verzoek om een afbeelding groot te maken voor een" over de bank "stuk en het is leuk om te weten dat het beeld niet uit elkaar valt als het wordt vergroot tot het gevraagde formaat." - Stephanie Moran, Art Director bij Bon Art.
Om deze vraag te beantwoorden, vroeg ik mijn interviewonderwerpen wat hun projectervaringen in de loop der jaren zijn geweest. Ik vind dat een algemeen begrip van wat er van de ontwerper wordt verwacht in termen van hun rol, inhoud en deadlines nuttig kan zijn bij het bekijken van carrièremogelijkheden of om een nieuw facet van commerciële kunst te ontdekken..
Spot illustratie door Maria Sarria."Deadlines zijn op bijna elke manier bij mij binnen! Van een comfortabel tijdsbestek van een maand voor een klein schilderij, tot een slopende (en zeer onrealistische) 2 dagen voor 140 originele illustraties! [...] Wat echt belangrijk is, is om ze constant updates te geven tussen start- en deadline-datum! "- Maria Sarria, freelance illustrator en designer.
Infographic lay-outontwerp door Stephanie Moran."[De klant] zal een categorie en hun datum van de vergadering aanvragen." Soms zijn de verzoeken breed, ze hebben bijvoorbeeld een vergadering voor inspirerende afbeeldingen en hebben een week tot de vergadering, waardoor ik genoeg tijd heb om bestaande beelden te verzamelen, uit te reiken naar de kunstenaar en zelf een nieuwe ontwerpen. " - Stephanie Moran, Art Director bij Bon Art.
"Geef niet op. Het heeft me bijna 10 jaar gekost om eindelijk iets van mijn kunst in de bedrijfswereld te maken en gepubliceerd te worden." - Jenifer Chetwin van MadMouseMedia.
Eerie Cuties komisch met inkt en kleur door M. Victoria Robado, of Shouri."Als je een striptekenaar / -zanger wilt worden, is het een goede zaak om te leren hoe boeken / tijdschriften gemaakt worden. Ik denk dat het een goede zaak is dat ik eerst een grafisch ontwerper ben geworden, omdat ik de hulpmiddelen heb om zelf de boeken te maken, en een veel inzicht in marketing / logo's, enz., alles wat nodig is om het stripverhaal op gang te krijgen. " - M. Victoria Robado, of Shouri.
"Ik ben net begonnen, dus eigenlijk zit ik misschien in dezelfde boot als jij. Freelancen is niet zo eenvoudig, maar het kan de moeite waard zijn als jij en de klant allebei tevreden zijn met de resultaten." - Mariana Flores, freelance ontwerper.
Oilhead Press Kit 2012 door Allison Bamcat."Niet alles waar je trots op bent, maakt het op de markt, maar als je trots kunt zijn op alles wat je doet, win je altijd. Er is altijd meer te leren en er is altijd een betere, snellere manier om te doen en als je met een groot team mensen werkt, helpt het om nederig te blijven. ' - Allison Bamcat, Graphics Artist for Converse, Inc.
Dus je wilt een drukontwerper zijn? Er is veel meer te bedenken voor printontwerp dan alleen hoe fantastisch uw illustraties of lay-out er op het scherm, op uw werkstation, zullen uitzien.
Print designers moeten productspecificaties, printprocessen kennen en weten hoe ze de beste printkwaliteit uit hun werk kunnen halen. Of het nu gaat om een project in een team of een solo, ontwerpers moeten op hun hoede zijn om ervoor te zorgen dat lay-out, kunst en ontwerpen klaar zijn voor de volgende stap, wat vaak uit hun handen is. Maak kennis met printprocessen, productontwerpen en hoe u effectief kunt communiceren met klanten, printers en fabrikanten, en u zult zeker een briljante carrière hebben.
Ik wil graag de ontwerpers bedanken die hun drukke schema's en levens hebben afgezworen om mijn vragen te beantwoorden, hun ervaringen te delen en hun kunst met ons te delen. U kunt hun werk- of sociale-media-accounts bekijken via de onderstaande links:
Accentsconagua