In deze serie zal ik je nuttige informatie geven over perspectief tekenen. Verderop in de rij zullen we een paar voorbeelden bekijken en enkele basisterminologie leren die u zal helpen begrijpen hoe u correct verschillende perspectiefstijlen kunt tekenen. Voordat we kunnen leren hoe we de verschillende perspectieven kunnen opbouwen, laten we de basis bekijken.
Er zijn verschillende perspectiefstijlen om te overwegen. We zullen de meeste van hen in deze serie behandelen:
Onze focus voor deze serie zal één punt, tweepunts- en driepuntsperspectief zijn.
Dit is de lijn die de marge van uw visuele bereik vertegenwoordigt. Het is altijd 100% recht, maar afhankelijk van het camera-effect dat u wilt nabootsen, kan het ofwel scheef staan (van de linkerkant van uw canvas, tot de bovenmarge). Dit geeft je het effect van een verwrongen camera. Je hebt ook de vrijheid om het licht gebogen te tekenen als je een fish-eye lens wilt nabootsen ... maar voor nu richten we ons op de rechte optie.
De positie verticaal is ook vrij belangrijk, omdat het van invloed is welk deel van uw object zichtbaar is (boven / onder). Dit wordt nog relevanter met de toename van verdwijnpunten, omdat dit de vervorming zal beïnvloeden. Uw samenstelling is bijgevolg verdeeld tussen de twee kanten:
De Hoofdfocus, ook wel 'Vanishing Point' genoemd, staat voor het punt op (of uit) je canvas, waarnaar alle lijnen moeten convergeren. Het is ook voor een goede reden Vanishing Point genoemd! Omdat de horizonlijn de meest verafgelegen marge is van uw visuele bereik, en alle lijnen in uw tekening convergeren naar een denkbeeldig punt op deze lijn, heeft alles dat in de tekening is geconstrueerd de neiging om in grootte af te nemen, totdat het 'verdwijnt'. De zwart stip bijna naar het midden van het canvas. Het aantal vluchtpunten varieert, afhankelijk van de gekozen perspectiefstijl, en deze kunnen op of naast het canvas worden geplaatst.
Dit zijn de lijnen die u gebruikt om naar voren gerichte zijden van uw object te construeren. Gebruik deze stijl van perspectief en probeer in gedachten te houden dat alle verticale lijnen parallel aan elkaar moeten blijven, en hetzelfde geldt voor de horizontale lijnen, wanneer het object naar u toe is gekeerd. Ze zijn ingekleurd Blauw (verticaal) en Goud (horizontaal). Dit is echter alleen van toepassing op een en twee puntenperspectieven.
Dit zijn de lijnen die lopen van je Vanishing Point naar de marges van je canvas (of daarbuiten). Ze zijn ingekleurd Purper. Deze regels zijn alleen relevant voor het perspectief van één punt.
Wanneer drie van de bovenstaande lijnen elkaar kruisen, kom je uiteindelijk in de eerste hoek van je object terecht (in ons geval bijvoorbeeld van een vak).
De dichterbij je komt bij de verdwijnpunt, de kleiner je objecten verschijnen voor de toeschouwer. Dit geldt voor alle perspectiefstijlen. Als zodanig kan dit een beetje ingewikkeld worden, als je probeert de juiste verhoudingen te behouden. Om te helpen bij dit proces, teken jezelf zoveel orthogonale lijnen als nodig is. Als je digitaal werkt, aarzel dan niet om een toegewijde laag (of een reeks lagen) te maken, alleen om ruimte te hebben om te spelen met constructielijnen, die je later kunt verbergen, als je canvas te druk wordt.
verkorting vertegenwoordigt het proces waardoor objecten die dichter bij de kijker staan veel groter worden weergegeven dan degenen die de buurt naderen verdwijnpunt, waardoor de waarneming van de diepte van de toeschouwer dramatisch wordt beïnvloed. Als zodanig zal een personage dat zijn hand naar u uitrekt, terwijl zijn rug naar het verdwijnpunt is gericht, een zeer grote hand, een zeer korte arm en een vergelijkbaar kleiner lichaam lijken te hebben..
Een kubus die in perspectief is getekend, kan heel erg lijken op een uitgerekt object, afhankelijk van hoe extreem uw gekozen perspectief is.
U kunt proportionaliteit meten door uw lijnen uit te breiden tot het punt waar ze elkaar snijden met het dichtstbijzijnde vlak aan de voorkant zoals hier te zien:
Het vak aan de rechterkant van het canvas is kleiner in hoogte, maar heeft dezelfde breedte als het teken aan de linkerkant. Door de constructielijnen uit te breiden, kunnen we dit gemakkelijk zien.
Deze methode is van toepassing op alle perspectiefstijlen. Wanneer u ervoor moet zorgen dat twee punten op hetzelfde vlak proportioneel in perspectief worden geplaatst, hoeft u ze alleen maar aan te sluiten op het respectieve verdwijnpunt.
Wanneer u het exacte middelpunt wilt vinden of de middensectie van een lijn in perspectief wilt zien, kunt u de diagonalen op het betreffende vlak gebruiken. Snijd deze diagonale lijnen, en het resulterende punt vertegenwoordigt het geometrisch nauwkeurige centrum. Projecteer dit punt met behulp van constructielijnen en je kunt het vereiste gezicht eenvoudig onderverdelen.
Vergeet niet dat de bovenstaande stijl van perspectief meestal wordt gebruikt om uw rendering / tekenproces te versnellen. Absolute correcte metingen liggen boven het gemiddelde gebruiksscenario voor een éénpuntsperspectief en een perspectief met twee en drie punten is beter geschikt voor precisie, maar het kost ook meer tijd om te voltooien.
Ik hoop dat je het leuk vond om dit te lezen, en als je vragen hebt, aarzel dan niet om in de comments hieronder te schrijven!