Share
Dacht dat sommigen van jullie misschien graag mijn proces zien voor het ontwerpen van een personage. Deze is gevuld met cacaoliefde en chocoladeachtige goedheid. Ik neem het concept van schets tot en met vectorfinale. Je leert het proces van het maken van een leuk liefdevol personage op basis van een duidelijk concept. Ook een snelle waarschuwing - je kunt worden overweldigd door de drang om grote hoeveelheden chocolade te consumeren door dit te lezen, maar gelukkig maakt het allemaal deel uit van het creatieve proces.
Dit bericht is dag 10 van onze tekenillustratiesessie. Creatieve sessiesIk ben nooit iemand geweest om iets te gaan tekenen zonder een punt te hebben, dat wil zeggen 99,999% van de keren dat ik tegen mezelf zeg: "Ik denk dat ik een (voeg de naam van het ding in), "dus het ding voor dit project is een chocoladereepkarakter. Vervolgens besluit (tenminste in je hoofd) wat je voelt dat de kenmerken zouden moeten zijn.
Het is een goede zaak om dit op te schrijven als er een klant betaalt, maar aangezien ik de klant ben en ik een aardige vent ben als het op ideeën komen aankomt, kunnen we iets minder formeel zijn. We kunnen gewoon een snelle lijst maken ...
Dus laten we eens kijken:
Nu verder met het verzamelen van afbeeldingen voor de juiste visuele referenties.
De "Interweb" is jouw vriend. Ik vind het niet leuk om veel tijd aan dit deel te besteden, als ik het kan helpen. Omdat ik weet wat ik zoek, kan ik me concentreren op de taak. Als ik had gezegd dat ik een soort snoepkarakter wilde maken, dan zou ik meer tijd besteden aan het verkennen van de mogelijkheden, maar ik heb al een doel. Ik heb vele uren besteed aan het zoeken naar referentiemateriaal over projecten in het verleden. Probeer de elementen te bedekken die je nodig hebt zonder overkill: vorm, stijl, textuur, kleur, etc. Zodra je de goederen hebt, ga verder.
Laat me eerst zeggen dat ik een chocoladesnob ben als het gaat om de boon. Donkere, rijke chocolade van hoge kwaliteit is waar ik van houd. Mijn chocolatier vriend Gabor kan uitleggen over de deugden van Theobroma (de wetenschappelijke naam vertaalt naar "voedsel van de goden") de hele dag, en ik luister graag en niet alleen omdat zijn lessen worden vergezeld door heerlijke monsters ... echt, de man weet veel over de boon. Mijn punt is, de meeste van de chocoladesuikergoed we houden (en ik voor een krijgen hunkeren naar voor Reese's Peanut Butter Cups, en After Eight vaak-shhhh, vertel Gabor niet) is precies dat, snoep, en niet wat een selectief palet echte chocolade zou noemen.
Dus laten we naar de volgende fase gaan. Ik zal niet tegen je liegen, dit is misschien wel het beste deel van dit project. Ga erop uit en koop wat product. Serieus genieten ervan. Als je cover art voor een band zou ontwerpen, zou je naar de muziek luisteren, of een fles voor een nieuwe geur maken, zou je hem willen ruiken om het juiste gevoel op te roepen, wat je dan vertaalt naar een tekening of fysieke vorm, toch? Dus geef dan toe ...
Zodra u klaar bent met "onderzoeken", moeten we de informatie die we hebben verzameld tot op dit punt nemen en op papier zetten of rechtstreeks naar digitaal, als dat is wat u graag doet. Ik was buiten in een café zonder mijn computer, dus het moest analoog zijn. Dit is de super snelle (5 seconden) en zeer kleine duim om mijn hoek te krijgen.
Ik weet het, huppelt met de oogly miniatuur schets. Soms is dat precies hoe het gaat (wie houd ik voor de gek, dit is de manier waarop de meeste dingen beginnen).
Na ongeveer een uur krijg ik dit, minus de handen. Verlaat het café en maakte de handen terug in de studio.
Opmerking: tekenen terwijl mensen kijken, heeft de neiging om uw productiviteit te beïnvloeden.
Er is geen echte magische formule voor de kleur, ik val gewoon in kleuren die goed aanvoelen. Als dit een klantproject was, kunnen ze een specifiek kleurenpaletverzoek indienen of mij vragen een palet samen te stellen op basis van hun marktonderzoek. Zodra ik mijn palet heb uitgekozen, pas ik het toe in Illustrator na het maken van mijn lijnwerk- en schaduwtoets.
Hier is een overzicht van de vectorlijn na drie uur klikken in Illustrator.
Afhankelijk van de complexiteit van het ontwerp en het gewenste effect, plan ik mijn schaduwtoetsen als een afzonderlijke laag die moet worden toegepast in de multiply-modus. Soms doe ik dit digitaal rechtstreeks in Illustrator, of als ik het bekijken van het computerscherm beu ben, zal ik het lijnwerk afdrukken en het met COPIC-viltstiften kloppen.
De schakelknop is gewoon een verkenning van basisverlichtingsscenario's. Ik heb deze eenvoudig gehouden en verlicht hem van linksboven. Ik gebruik de schaduwsleutel ook als een gids voor meer specifieke arcering met diepere en meer verzadigde kleuren om de schaduw op elk gebied te creëren.
Een paar dingen om op te merken in het laatste stuk. Ik voelde me als het bovenste deel van het personage, terwijl het goed was, iets ontbrak om de onderste helft in balans te brengen. Dus voegde ik een haarkrulletje toe in de vorm van een klein stukje chocolade. Het lijkt ook meer persoonlijkheid te hebben toegevoegd om op te starten (Personages / Mascottes kunnen nooit te veel persoonlijkheid hebben).
Ik heb ook een aanpassing gemaakt aan de achterkant van zijn linkerschoen (A) (zie eerdere versie) en nog een schoenkant dingetje toegevoegd (B).
Dus daar heb je het. Dat is hoe ik een personage maak. Hopelijk komt deze kleine man deze zomer op T-shirts en kan ik deze kopen op mijn website. Zoals altijd is interactie welkom dus als je vragen en / of opmerkingen hebt, schiet dan weg.
Accentsconagua