Share
Wat je gaat creërenHet kost veel moeite om techniek en vaardigheden op zo'n manier toe te passen dat het een grote aantrekkingskracht kan hebben, terwijl het toch trouw blijft aan de persoonlijke gevoeligheden van een kunstenaar. Sergey Kandakov, onze geïnterviewde, houdt zijn werk fris en gericht, met behoud van zijn eigen stem in zijn ontwerpen. Het is tijd om een kijkje achter de schermen te maken met een van onze eigen auteurs hier bij Tuts+.
Heel erg bedankt voor het interview. Laten we bij het begin beginnen: wat heeft u in illustratie en ontwerp gebracht?
Bedankt voor het interviewen van mij. Nou, het is mijn natuurlijke behoefte om iets te creëren. Ik moet mezelf uitdrukken. En design is een geweldige en open manier om een goed inkomen te krijgen en plezier te hebben. Dat is wat ik eigenlijk doe: ik heb plezier. Als ik wat illustraties maak, geniet ik [wat ik aan het doen ben]. Ik vind het het belangrijkste en meest verbazingwekkende deel van het leven: genieten van je werk.
Sergey en zijn vrouw. Wie of wat zijn je belangrijkste inspiratiebronnen?
Wel, ik haal mijn inspiratie uit het dagelijks leven. Sommige ideeën komen onverwachts of uit het huidige werk. Weet je, iets creëren en plotseling: "Oh, het zal cool zijn om ook dit en dat trouwens te maken!" En laat je vallen in de notities. Of een nieuwe film kijken, of een nieuw boek lezen en: "Wow, leuk idee! Misschien moet ik hier iets over maken!" Persoonlijk voorbeeld is ook voor mij inspirerend. Ik was erg onder de indruk van het werk van mijn vriend Dmitry Fet aan het begin van mijn werk. Mijn eerste kunstwerken leken erg op zijn vectoren.
Heb je kunst gestudeerd of ben je autodidact? Heeft dit invloed gehad op de stijl van zelfstudies die je op enige manier voor Tuts + hebt gedaan?
Ik ben autodidactisch. Ik ben verslaafd aan kunst uit mijn kindertijd. Maar het was alleen voor de lol totdat mijn moeder me adviseerde om naar een multimediacursus van 3 maanden te gaan. Daar leerde ik eenvoudige stappen om te gebruiken Corel Draw en Adobe Photoshop. Toen las ik wat boeken over Adobe Illustrator, bestudeerde een aantal tutorials, enz. Ik probeerde academische tekening te studeren om mijn vaardigheden uit te breiden, maar het is te saai voor me: alles wat ik uitleg in tutorials is slechts mijn zelfervaring. Ik ben blij om het te delen.
Bekijk de tutorial van Sergey, Create a Tattoo Style, Grunge, Day of Dead Girl Poster in Illustrator.Je bent gespecialiseerd in microstocks. Voor degenen die niet veel weten over dat gebied van design en product, wat is het? Waarom heb je ervoor gekozen om er een bedrijf van te maken??
Microstocks vormen een geweldig onderdeel van de globalisering en een geweldige manier om behulpzaam te zijn. Aan de ene kant is dit de gemakkelijkste manier om ontwerpinhoud voor elk bedrijf te vinden, en aan de andere kant is het een geweldige manier om ontwerpinhoud te maken en te bieden die mensen nodig hebben. Het is geweldig! Er zijn miljoenen afbeeldingen die klanten, ontwerpers of SEO-specialisten kunnen vinden, kopen en gebruiken in hun projecten. En ik ben degene die deze afbeeldingen maakt en levert. Er zijn geen kantoren, geen deadlines, geen klanten. Gewoon trends, ideeën en eenvoudige technische vereisten. Beste manier om plezier te hebben en inkomsten te krijgen!
Een voorbeeld van een van de microstock app-pictogrammen die Sergey heeft verpakt, heeft op zijn website OMG! -Vectoren.Hoe houd je je werk fris? Het is duidelijk dat u de huidige ontwerptrends begrijpt, zijn er bronnen om te weten wat de vraag is?
Ja, ik krijg nieuwsbrieven van de belangrijkste microstocks. Ik heb me ook geabonneerd op updates van websites zoals Behance, FromUp North, etc. Ik controleer altijd de homepages en de toppen van de markten waar ik mee werk. En nogmaals, het dagelijks leven geeft informatie: uitzenden, gadgets, roddels.
Sergey neemt de huidige lange schaduwtrend over met pictogramontwerp.Hoe ziet jouw creatieve proces eruit??
Wel, soms schets ik met behulp van mijn Wacom-tablet. Soms gebruik ik mijn oude spullen om iets nieuws te bouwen. Soms wil ik een idee realiseren en uiteindelijk iets heel anders bereiken. Hoe dan ook, ik begin altijd met een sjabloonbestand dat alles bevat wat ik nodig heb: kleuren, penselen, lagen, enzovoort. Gewoonlijk probeer ik schoon te werken, maar soms zijn er te veel elementen op het canvas die ik misschien nodig heb.
Een voorbeeld van de werkruimte binnen Adobe Illustrator. Sergey's laatste kunstwerk bevindt zich in het tekengebied en componenten van zijn ontwerp zijn overal verspreid en worden opgeslagen in zijn werkbestand.Ik dupliceer altijd lagen om de voortgang te bewaren. Ook bewaar ik verschillende benoemde bestanden om een back-up te maken. Ik kan zeggen dat ik een accuraat persoon ben en ik probeer mijn bestanden op orde te houden. Ik kan het bestand dat ik in 2008 heb gemaakt in enkele seconden [omdat ze zijn georganiseerd] vinden.
Het belang van het benoemen van bestanden en mappen hierboven weergegeven. Hierdoor kan elke ontwerper weken, maanden en zelfs jaren later weer aan het werk gaan en precies weten wat elk bestand bevat.Welke programma's en hulpmiddelen gebruik je bij het maken van je werk? Alles waar je dol op bent, dat je aan lezers zou willen aanbevelen?
ik gebruik Adobe Illustrator als hoofdsoftware om mijn kunstwerken te maken. Het is mijn heilige graal. En ik raad het natuurlijk aan voor iedereen die vectorafbeeldingen op professioneel niveau wil maken. Ook gebruik ik Adobe Photoshop om enkele rasterversies van mijn vectoren te bewerken. ik gebruik Adobe Bridge om JPG's toe te wijzen (EXIF's maken). Ik maak wat screenshots met Skitch. Mijn belangrijkste browser voor werk is Firefox. Ik gebruik ook Total Commander om mijn bestanden te beheren.
Hoe ziet jouw typische werkdag eruit? Hoe zit het met je werkruimte? Kunt u ons inzicht geven in hoe en waar u werkt??
Ik werk thuis. Mijn werkplek bevat een laptop die op een monitor is aangesloten. Tablet, muis, toetsenbord - niets speciaals. Ik woon momenteel in Thailand, dus ik kreeg Boeddha onder mijn scherm.
Mijn typische werkdag begint om 8 uur 's morgens. Ja, ik ben een vroege vogel. Eigenlijk begin ik te werken nadat mijn dochter op de kinderschool gaat. Mijn creatieve potentieel is altijd krachtig in de ochtenduren; weet niet waarom. Eerst controleer ik mijn e-mail terwijl ik koffie drink en geef ik wat feedback. Vervolgens begin ik met mijn microstocks-projecten aan creatief werk (ik heb altijd de lijst met ideeën die ik eerder heb getekend). Of een maatwerkopdracht doen. Een belangrijk onderdeel van mijn creatieve proces is muziek. Ik ben dol op drum'n'bass - het is mijn tweede grote passie na ontwerp. Soms zit ik zelfs in de stoel te dansen. Alles bij elkaar levert het goede resultaten op. Maar ik ben erg gefocust op het creatieve proces. Dat is waarom ik geen boodschappers gebruik wanneer ik werk. Niets kan me tijdens deze 5-6 uur afleiden. Ik ben volledig opgegaan in mijn werk. En meestal rond ik af rond 2-3 uur. [Tegen die tijd] verlies ik geleidelijk mijn concentratie. Dus dan ga ik naar de sportschool om op een andere manier plezier te maken.
Is uw werk doorgaans gericht op microstock, of doet u freelance, doet u contractwerk of bent u ook in eigen beheer??
Ja, ik werk soms op maat zoals ik al eerder zei. Gewoon om extra inkomsten te hebben en extra leuk te maken. Het is ook een goed alternatief voor microstocks. Ik hou ervan om van landschap te veranderen. Ik heb een paar vaste klanten die me regelmatig interessante projecten geven. Meestal vragen potentiële klanten sommige projecten per e-mail. Ze vinden me al mijn profielen op microstocks. Ik ben niet op zoek naar klanten.
Welke woorden van advies heb je voor opkomende illustratoren of kunstenaars die zich willen bezighouden met ontwerpen zoals jij dat hebt gedaan?
Hou van wat je doet! De met passie gecreëerde kunsten worden de hits! Geniet van je werk! En nog een voor diegenen die goede inhoud willen creëren voor microstocks: denk als een klant! Koop zelf iets. Alleen op deze manier kunt u weten hoe u echt bruikbare afbeeldingen kunt maken. Houd altijd rekening met deze vraag: "Hoe kunnen de dingen die ik maak, worden toegepast in echt ontwerp?" Dit is de manier om toegang te krijgen tot microstocks.
Veel dank aan Sergey voor het nemen van de tijd om over zijn werk te kletsen. Het is fantastisch inspirerend om achter het gordijn van een werkpaard van een ontwerper te kijken en een voorproefje te krijgen van het leven van een werkende artiest. Je kunt zijn werk bekijken via de volgende links:
Bovendien kun je hier de tutorials van Sergey bekijken op tuts + hieronder.
Accentsconagua