Share
In de vorige tutorial keken we naar opnameapparatuur aan het meer klassieke einde van het spectrum. Vanuit één oogpunt bekeken, is het opnemen van een jazz-sessiespeler niet ongelijk: kiezen van een geschikte locatie met de juiste geplaatste microfoon zal de klus op precies dezelfde manier klaren.
Maar zoals we hebben opgemerkt, zijn klassieke muzikanten meestal goed opgeleid in het lezen van muziek, dus zullen ze hoogstwaarschijnlijk naar een genoteerd gedeelte op zoek gaan wanneer ze aankomen voor de sessie. Jazzmuzikanten zijn bijna per definitie improvisatoren. Dit is waar ze het beste in zijn. Ze kunnen zelfs een opgemerkt deel niet eens goed of helemaal niet lezen.
Maar als een getalenteerde jazz-sessiespeler verbinding kan maken met je nummer en de sfeer voor hen geschikt is, pas dan op. Je zou iets geweldigs kunnen gaan horen!
Een zelfverzekerde sessiemuzikant kan je geven waarnaar je op zoek bent ...
- David Sylvian
Om deze reden is het echt de moeite waard om je speler te kiezen met zorg voor het nummer dat je in gedachten hebt. Vraag jezelf; is de stijl van het stuk dat je in gedachten hebt echt geschikt voor de sessiespeler die je wilt uitnodigen? Is het bereik geschikt voor het instrument, of worstelt hij of zij in die toets??
Bepaalde instrumenten zijn op die manier beperkt; sommige mondharmonica's zijn gecodeerd in C (bijvoorbeeld) in plaats van volledig chromatisch; evenzo improviseren bepaalde soorten fluitjes bij sommige toetsen beter dan andere. Het beste om uit te vinden voordat ze aankomen, dus neem contact op met je speler of stuur ze een MP3 van het nummer voordat je de sessiedetails vastbindt.
Hier is een voorbeeld van een fluitje dat over een nummer in B majeur improviseert. Let op de steek buigt naar het einde van het stuk; deze kunnen goed werken, maar zijn afhankelijk van het gefluit ofwel in dezelfde sleutel van het stuk of een nauw verwante toets, omdat velen niet volledig chromatisch zijn.
Voor de saxofoon is er een hele reeks instrumenten om te overwegen. De tenor, de alt en de sopraansax zijn allemaal prachtige instrumenten om mee te werken - ik heb ook ooit een baritonsax opgenomen - maar ze verschillen nogal van soort dingen die ze goed doen. Veel sax-sessiespelers zullen er verschillende bezitten en spelen, maar sommige zijn bekende specialisten in een bepaald instrument.
De sopraansax is de hoogste toon van de familie en heeft een zacht, zoet helder geluid. Het kan zeer wendbaar zijn als het goed wordt gespeeld, maar heeft vooral een zorgvuldige intonatie nodig om een perfecte afstemming te behouden. Hier is een MP3 van een sopraansax die op een bijzonder relaxte, gekoelde manier speelt die goed werkt voor het instrument:
De tenor heeft een donkerder, killer en agressiever geluid dat een meer 'full on'-gevoel kan creëren. Hier is dezelfde achtergrond, maar deze keer met een tenorsax om je een idee te geven:
Voor jazzspelers weten we dat we geen vermeld onderdeel hoeven te geven. En we hebben vastgesteld dat (a) ze over het algemeen goed zijn in improviseren, en (b) we willen hun creativiteit gebruiken om een vleugje klasse op onze weg te geven. Maar wat als je echt een vrij duidelijk idee hebt in je hoofd wat je wilt dat ze spelen?
Een oplossing is om een MIDI-part voor te bereiden met samples die ze kunnen horen. Een goed geprogrammeerd deel kan zeker een duidelijke aanwijzing zijn voor de sessiespeler die probeert te begrijpen wat hij van u verlangt; het kan hen in de juiste richting wijzen.
Maar hier kan een waarschuwing worden gegeven: val niet te veel op uw eigen MIDI-creatie! Ten slotte; je hebt iemand in je studio gevraagd om voor echt te spelen, wat lichtjarengetrouwer klinkt dan alles wat je eerder hebt geprogrammeerd. Dus speel gewoon een keer uw rol voor begeleiding, onthoud dat u zich daarvoor verontschuldigt en schakel hem vervolgens uit! Wij muzikanten zijn gevoelige wezens en gemakkelijk beledigd ...
OK. Dus nu gaan we ervan uit dat de sessie is opgezet en dat het talent net in je studio is aangekomen. Om het beste uit je speler te halen, moeten ze absoluut het nummer via hun koptelefoon op zijn best horen. Zorg er dus voor dat je hun koptelefoonmix controleert om te zien dat het precies goed klinkt.
Dit kan een beetje lastig zijn als ze zich in een andere kamer bevinden en hun mix afkomstig is van de AUX-send van een mengpaneel. Met dit soort instellingen is het geluid in de controlekamer dat u hoort via de monitors van de studio niet hetzelfde als wat ze horen; u moet de tijd nemen om hun mix afzonderlijk in te stellen.
Probeer de AUX-send op het bureau te soleren terwijl je hun mix opbouwt; ga dan door en controleer ook hun koptelefoon voor mix en volume tot je tevreden bent dat ze de juiste dingen horen.
Tip: Als je mixer deze mogelijkheid heeft, stuur dan de koptelefoonmix uit op een AUX-send die een pre-fade-optie heeft en zorg ervoor dat alle knoppen voor de vervaging op elk kanaal worden ingedrukt. Op deze manier kunt u uw monitorruimte voor de controlekamer op elke gewenste manier wijzigen zonder dat dit invloed heeft op wat de speler hoort.
Ze hebben misschien niet alle mix nodig. Een sterk gevoel voor groove (drums en bas) plus pitched informatie (keyboards of gitaren) zal waarschijnlijk voldoende zijn. Je kunt de pads, het snarenarrangement of de 'kers op de taart' voor nu verlaten. Ze kunnen ook meer (of minder) van hun eigen instrument in de koptelefoon horen. Vraag hier hun mening over als zij deze informatie niet zelf aanbieden.
Ik heb in zeldzame gevallen de speler in dezelfde kamer als ik geplaatst, in welk geval zij zullen horen wat ik hoor van mijn controlekamermonitors. Dat maakt de dingen een stuk eenvoudiger, maar de afweging is dat veel nummers worden opgepikt via hun microfoon, wat het mixen later een beetje lastig kan maken. Het kan werken als het volume erg laag is, maar het is zeker niet mijn voorkeursoptie!
Je hele doel is om de speler comfortabel en ontspannen in de studio te krijgen, dus probeer alle technische zaken geregeld te krijgen met een minimum aan tijd en gedoe, waarvan sommige bij voorkeur van tevoren. Ik weet dat dingen niet altijd volgens plan verlopen. Mysterieus gezoem en zoemen kunnen plotseling vanuit het niets verschijnen; of erger, de hoofdtelefoonversterker gaat precies op het verkeerde moment naar beneden. Maar gelukkig zijn dit zeldzame uitzonderingen in plaats van de norm.
Naast de koptelefoonmix is natuurlijk nog veel te bedenken. Er zijn opname- en compressieniveaus ingesteld, misschien een beetje EQing om te doen, en zeker je eigen monitormixniveaus om uit te zoeken.
Eén ding heb ik echter wel aan mijn prijs geleerd; het is mogelijk om te kieskeurig te zijn over deze details en het risico te lopen de speler te verspelen, of erger nog, de beste take te missen die de eerste keer was!
Terwijl ik dit schrijf, kan ik mezelf horen zeggen, zoals ik vaak heb gedaan via de talkback-knop van mijn eigen studiomixer: 'Kun je het gewoon nog een keer spelen, terwijl ik de technische dingen op orde krijg?' Even later vraag ik me dan af waarom ik in vredesnaam niet meteen een record had opgenomen.
Dus zorg dat die opnameknop ingedrukt blijft! Deze dagen, zodra de speler begint te spelen, ben ik al aan het opnemen, dus ik mis niets.
Als alles goed is gegaan en de sessiespeler is vertrokken voor hun volgende optreden, dan is het tijd om jezelf te feliciteren en een pauze te nemen. (Heb je hen een behoorlijk bedrag betaald voor hun tijd?) Hopelijk heb je een paar verschillende takes gekregen, dus er zijn opties op secties die samen kunnen worden gesneden als je mixt.
Live-instrumenten kunnen goed worden gecombineerd met geprogrammeerde samples, maar er zijn een aantal veel voorkomende problemen die naar boven komen:
Eindelijk een kort woordje over kliktracks. De aanwezigheid van een kliktrack die een vast tempo over de hele baan vasthoudt, kan de speler enorm helpen, zodat hij de tijd kan bijhouden en kan tellen. Maar het is verrassend wat het instinct van een getalenteerde speler zonder één kan oproepen!
Hier is een mp3 die een drijvend pianopart in een bepaald tempo en zonder gegeven klikspoor heeft. De betreffende fluitspeler kwam terug met dit prachtige stuk.
Gelukkige opname!
Opmerking: alle muziekfragmenten die in dit artikel worden geciteerd, maken deel uit van het auteursportfolio op AudioJungle. Voel je vrij om ze te bekijken en een beoordeling achter te laten!
Accentsconagua